FINCE L. SAMBEKA

Universitas Negeri Manado

ORCID kimliği: orcid.org/0009-0008-6517-5115

Araştırma alanı: Sosyodilbilim.

MUHAMMAD I. ALI

Universitas Negeri Manado

ORCID kimliği: orcid.org/0009-0000-7700-7276

Araştırma alanı: Edebî Analiz.

DOI: doi.org/10.35321/all91-13

MODERN JAPON J-POP ŞARKI SÖZLERİNDE ABSTRAKSIYONCU METAFORLARIN EVRİMİ: DİLBİLİMSEL ARAÇLARIN ANALİZİ

Çağdaş Japon J-pop şarkı sözlerinde soyutlayıcı metaforların evrimi: dilsel araçların analizi

ÖZET

Bu çalışma, 25ji Nightcord de grubunun ikinci single’ında mecazlı dil kullanımını incelemekte; farklı metafor türlerinin ve bunların ifadelerinin belirlenmesi ile analizine odaklanmaktadır. Dinleme ve kaydetme tekniklerini, referans eşleştirme yöntemiyle birleştiren nitel betimsel analiz aracılığıyla çalışma, üç ayrı metafor kategorisini ortaya koymaktadır. Bulgular, soyutlayıcı metaforların (18 örnek) baskın biçimde kullanıldığını; bunları antropomorfik metaforların (3 örnek) ve sinestezik metaforun (1 örnek) izlediğini göstermektedir. Bu 22 mecazlı ifadenin analizi, şarkının sanatsal ve duygusal derinliğine katkıda bulunan çeşitli anlambilimsel yorumları ortaya koymaktadır. Soyutlayıcı metaforların yaygınlığı, çağdaş şarkı yazımında kavramsal soyutlamaya yönelik bir eğilime işaret etmektedir. Gelecekteki araştırmalar, birden çok single boyunca metaforik örüntülerin evrimini inceleyebilir veya benzer dilsel bağlamlar içinde farklı müzik türlerindeki metafor kullanımını karşılaştırabilir.

310

Acta Linguistica Lithuanica XCI

Evolution of Abstracting Metaphors in Modern Japanese J-pop Lyrics: Analysis of Linguistic Devices

örüntülerinin birden çok single boyunca evrimini inceleyebilir veya benzer dilsel bağlamlar içindeki farklı müzik türlerinde metafor kullanımını karşılaştırabilir.

ANAHTAR KELİMELER: Metaforik analiz, Şarkı sözleri, Dil üslubu, Soyutlayıcı metaforlar, Çağdaş şarkı yazımı.

ÖZET

Bu çalışmada, „25ji Nightcord de“ grubunun ikinci single’ındaki mecazlı dil kullanımı incelenmekte; farklı metafor türlerinin ve bunların ifadelerinin belirlenmesi ile analizine odaklanılmaktadır. Dinleme ve kaydetme yöntemlerinin referans eşleştirme yöntemiyle birleştirildiği nitel betimsel analiz sonucunda çalışma, üç farklı metafor kategorisini ortaya koymaktadır. Araştırma sonuçları, soyutlayıcı metaforların (18 örnek), antropomorfik metaforların (3 örnek) ve sinestezik metaforun (1 örnek) baskın olduğunu göstermektedir. Bu 22 mecazlı ifadenin analizi, şarkının sanatsal ve duygusal derinliğine katkıda bulunan çeşitli anlambilimsel yorumları ortaya çıkarmaktadır. Soyutlayıcı metaforların yaygınlığı, çağdaş şarkı yazımında kavramsal soyutlamaya yönelik bir eğilimin bulunduğunu göstermektedir. Gelecekteki araştırmalar, çeşitli single’lardaki metaforik örüntülerin evrimini inceleyebilir veya benzer dilsel bağlamlarda farklı müzik türlerindeki metafor kullanımını karşılaştırabilir.

TEMEL KELİMELER: metafor analizi, şarkı sözleri, dil üslubu, metaforların soyutlanması, çağdaş şarkı yazımı.

GİRİŞ

Dil, insanlığın duygusal ifade ve kişilerarası bağlantı kurma yönündeki temel köprüsü olarak durmakta; bireylerin en içteki düşüncelerini, duygularını ve deneyimlerini çevrelerindeki dünyayla paylaşmalarını sağlayan başlıca kanal işlevi görmektedir. Giderek dijitalleşen 21^st. yüzyıl ortamında bu ifade kapasitesi, geleneksel sözlü ve yazılı iletişimin çok ötesine geçerek teknoloji ile sanatsal ifadenin kesişiminde yeni biçimler ve anlamlar bulmuştur (Zhang, Matsumoto 2023). Dijital platformların ve sanal kişiliklerin yaygınlaşması, özellikle müzik besteleme ve icra alanında duyguların ifade edilmesi için eşi görülmemiş fırsatlar yaratmıştır.

Dijital ifadenin bu gelişen ortamında Japonya, geleneksel sanatsal ifade ile teknolojik yeniliğin birleşiminde öncü bir güç olarak ortaya çıkmıştır. Yamaha Corporation tarafından Vocaloid teknolojisinin geliştirilmesi

Straipsniai / Articles

311

FINCE L. SAMBEKA, MUHAMMAD I. ALI

bu evrimde bir dönüm noktasını temsil etmekte; gelişmiş vokal sentezi yoluyla duygusal performanslar sunabilen sanal şarkıcıları tanıtarak müzikal yaratımın doğasını dönüştürmektedir (Yamamoto, Suzuki 2020). Bu teknolojik atılım yalnızca müzik üretim sürecinde devrim yaratmakla kalmamış, aynı zamanda özellikle Japonya’nın canlı dijital eğlence ekosistemi içinde bütünüyle yeni kültürel ifade ve topluluk katılımı biçimlerinin doğmasına da yol açmıştır.

Vocaloid teknolojisini bünyesinde barındıran ve “Project Sekai Colorful Stage” ile örneklenen mobil oyun platformlarının ortaya çıkışı, dijital müzikal ifadenin sınırlarını daha da genişletmiştir. Bu platformlar, sanal performansçıların ve özgün karakterlerin duygusal açıdan yankı uyandıran müzikal deneyimler sunmak üzere iş birliği yaptığı benzersiz alanlar yaratmıştır. Bu sanal performansların gelişmişlik düzeyi, insanî ve sentetik ifade arasındaki ayrımın giderek bulanıklaştığı bir noktaya ulaşmış; böylece duygusal bağ ve sanatsal takdirin yeni biçimlerine olanak sağlamıştır (Chen et al. 2021).

Bu dijital ortam içindeki çeşitli müzik birimleri arasında Nightcord at 25:00 (25時, ナイトコードで), karmaşık psikolojik temaları ve duygusal durumları derinlemesine incelemesiyle öne çıkmıştır. Grubun besteleri, depresyon, toplumsal izolasyon ve kişisel kimlik arayışı gibi hassas konuları ele almak için mecazlı dili ustalıkla kullanmaktadır (Kim, Lee 2022). İnsanî açıdan evrensel önem taşıyan bu temalar, sanal performansçıların aracılığıyla ifade edildiğinde yeni boyutlar kazanarak duygusal keşif ve bağlantı için benzersiz bir alan yaratmaktadır.

Nightcord at 25:00 bestelerinde metafor kullanımı, dikkatli bir akademik incelemeyi hak eden gelişkin bir duygusal ifade yaklaşımını temsil etmektedir. Özenle oluşturulmuş mecazlı çerçeveler aracılığıyla grubun şarkı sözleri, dinleyicilerin aksi hâlde erişilemez veya bunaltıcı olabilecek zor duygusal içerikle etkileşime girmesine olanak tanıyan çok katmanlı anlamlar yaratmaktadır. Performansçıların sanal doğası, paradoksal olarak zorlu temalarla daha yakın duygusal etkileşimi mümkün kılan ek bir psikolojik mesafe katmanı eklemektedir (Rodriguez, Tanaka 2024).

Mecazlı ifade ile sanal şarkıcı performanslarındaki duygusal etki arasındaki ilişki, dijital çağda sanatsal iletişimin doğasına ilişkin önemli sorular ortaya çıkarmaktadır (Keraf 2010). Sanal performansçıların, özenle kurgulanmış mecazlı dil aracılığıyla gerçek bir duygusal derinlik aktarabilmesi, sahici sanatsal ifade için gerekenlere ilişkin geleneksel varsayımlara meydan okumaktadır. Bu olgu, dijital ortamlar aracılığıyla duygusal iletişim ve psikolojik destek için yeni olanaklara işaret etmektedir,

312

Acta Linguistica Lithuanica XCI

Evolution of Abstracting Metaphors in Modern Japanese J-pop Lyrics: Analysis of Linguistic Devices

özellikle hassas konularla sanal aracılar üzerinden etkileşim kurmayı daha rahat bulabilecek genç kuşaklar için.

Son araştırmalar, sanal şarkıcı platformlarında mecazlı dil kullanımının, özellikle genç izleyiciler arasında ruh sağlığı sorunlarını ve duygusal mücadeleleri ele almak için güçlü bir araç işlevi görebileceğini göstermiştir (Chen et al. 2021). Gelişmiş dilbilimsel araçların sanal performansla birleşimi, dinleyicilerin kendi deneyimlerini mecazlı ifade merceğinden keşfetmelerine ve işlemlemelerine olanak tanıyan benzersiz bir duygusal destek biçimi yaratmaktadır. Bu yaklaşım, ruh sağlığı sorunlarının doğrudan tartışılmasının kültürel engellerle karşılaşabildiği Japon gençlik kültüründe özellikle etkili olmuştur.

Nightcord at 25:00 bestelerindeki mecazlı yapıların incelenmesi, çağdaş dijital kültürde dilin, teknolojinin ve duygunun kesiştiği karmaşık yolları ortaya koymaktadır. Kullanılan belirli metafor türlerini ve bunların amaçlanan anlamlarla anlambilimsel ilişkilerini analiz ederek sanal platformların modern çağda duygusal ifade ve bağlantıyı nasıl kolaylaştırdığını daha iyi anlayabiliriz. Bu anlayışın hem sanatsal yaratım hem de dijital bağlamlardaki terapötik uygulamalar açısından önemli sonuçları vardır.

Bu araştırmanın daha geniş sonuçları, sanal şarkıcı platformlarının doğrudan bağlamının ötesine geçerek giderek dijitalleşen bir dünyada duygusal ifadenin ve insan bağlantısının doğasına ilişkin temel sorulara uzanmaktadır. Sanal performanslar ve dijital iletişim küresel kültürde daha büyük bir rol oynamaya devam ettikçe, mecazlı dilin bu bağlamlarda nasıl işlediğini anlamak giderek daha önemli hâle gelmektedir. Bu bilgi, duygusal ifade ve destek için daha etkili dijital platformların geliştirilmesine yön verebilir; aynı zamanda dilin ve teknolojinin 21^st. yüzyılda insan deneyimini nasıl şekillendirdiğine ilişkin daha geniş kavrayışımıza katkıda bulunabilir.

1. LİTERATÜR TARAMASI

1.1. Metafor Analizi

Metafor, anlambilim içindeki çalışma alanlarından biri, yani dil üslubudur (Masoko 2019). Metafor, iki şeyin birleştirildiği (eritildiği) bir karşılaştırma ya da somut (gerçek), sezgisel veya algısal benzerliklere dayanan doğrudan bir karşılaştırmadır (Ullmann 2011: 119–120). Japoncada metafora

Straipsniai / Articles

313

FINCE L. SAMBEKA, MUHAMMAD I. ALI

inyu (隠喩) denir. Yoku Wakaru Gengogaku Nyumon kitabında (Machida, Yosuke 1997: 112) metaforun tanımı şöyledir: 隠喩「メタファー」2つの事物。概念の何らかの類似性に基づき、一方の事物、概念を表す語で、他方の事物概念を表すという比喩です。

İki şeyin, kavramların bir veya daha fazla benzerliğine dayanarak, bir şeyin kavramını ifade eden bir sözle başka bir şeyin kavramını ifade etmesi şeklindeki mecazdır.

“Metafor, doğadaki veya kavramdaki benzerliklere dayanarak bir şeyi ya da durumu başka bir şeyle ifade eden bir dil üslubudur.”

Stephan Ullmann’a göre metafor türleri şunlardır:

1) Antropomorfik Metaforlar, cansız nesnelere insan bedenlerinden ve uzuvlarından ya da insan duyularından ve duygularından aktarım yoluyla gönderme yapan ifadelerdir; 2) Sinestezik Metafor, bir duyunun başka bir duyuya aktarılması veya transfer edilmesidir; 3) Metaforik Soyutlama, soyut şeylerin canlı bir varlık gibi ele alınmasının karşıtıdır; böylece bunlar somut veya canlı biçimde eyleyebilir; 4) Hayvan Metaforu, başka bir şeyi imgelemek için hayvanlarla ilişkili bir unsurun kullanıldığı metafordur. Genellikle, güçlü bir anlatım niteliğinden yoksun bir biçimde oldukça açık bir benzerliğe dayanır.

Metaforlar, söz varlığının yetersizliklerini ve sınırlılıklarını aşar, ilgi uyandırır ve tekdüzeliği önler (Edy 2011). Her metafor türünde mecazlı ifadenin bir anlamı vardır. Bu anlam, ifadeyi oluşturan dilsel birimlere dayanarak anlaşılabilir; dolayısıyla mecazlı ifade, metaforu oluşturan ile onu okuyan kişi arasında metaforlaştırılan unsurla uyumludur.

1.2. Mecazlı Anlayışın Evrimi ve Bilişsel Temeli

Metafora ilişkin geleneksel görüşler, onun basit bir karşılaştırma aracı olarak erken dönem rolünden, günümüzde temel bir bilişsel mekanizma olarak kabul edilmesine doğru önemli ölçüde evrilmiştir (Lakoff, Johnson 2003). Ullmann gibi erken dönem kuramcılar metaforu nesneler veya kavramlar arasındaki birleşik bir karşılaştırma (Japon dilbiliminde 隠喩, inyu) olarak tanımlayarak temeli atmışken, çağdaş bilimsel çalışmalar metaforun insan düşüncesi ve anlayışının başlıca kurucusu olduğunu ortaya koymuştur. Metafor kuramındaki bu evrim, bilişsel bilim ve nörodilbilimdeki gelişmelere paralellik göstermektedir; bu gelişmeler mecazlı düşünmenin yalnızca dilsel bir süs olmadığını, aksine insanların hem fiziksel hem de dijital alanlarda anlamı yapılandırdığı ve anlam içinde yol aldığı temel bir süreç olduğunu göstermiştir.

314

Acta Linguistica Lithuanica XCI

Evolution of Abstracting Metaphors in Modern Japanese J-pop Lyrics: Analysis of Linguistic Devices

aksine, insanların hem fiziksel hem de dijital alanlarda anlamı oluşturduğu ve anlam içinde yol aldığı temel bir süreçtir.

Metaforun bilişsel boyutu, insan bilincinin çeşitli düzeylerinde işleyerek beynin dilsel, görsel, duygusal ve kültürel işleme merkezlerini aynı anda etkinleştirir (Sompotan 2021). Modern araştırmalar, bireylerin mecazlı ifadelerle, özellikle sanal şarkıcı performansları gibi dijital bağlamlarda karşılaştıklarında, beyinlerinin hem somut hem de soyut anlayışla ilişkili çoklu sinir ağlarını etkinleştirdiğini ortaya koymuştur (Tarigan 1986). Bu çok düzeyli işleme, basit karşılaştırmayı aşan yeni anlamların ve kavramsal çerçevelerin üretilmesini mümkün kılar; fiziksel ve sanal deneyimi harmanlayan zengin anlayış dokuları oluşturur. Sanal performans platformlarının ortaya çıkışı, izleyicilerin fiziksel, duygusal ve dijital alanlarda aynı anda var olan mecazlı ifadeleri işlemesi nedeniyle bu bilişsel karmaşıklığa ek katmanlar getirmiştir.

Mecazlı işlemenin derinliği ve gelişkinliği, geleneksel kültürel metaforların çağdaş dijital ifadeyle kesiştiği Japon sanal şarkıcı performansları bağlamında özellikle belirginleşmektedir. Bu kesişim, dinleyicilerin geleneksel Japon metaforik anlayışını (mevsimsel göndermeler ve doğal olgular gibi kavramlara dayanan) sanal performans bağlamlarından doğan yeni dijital metaforlarla bütünleştirmesi gerektiğinden, benzersiz bilişsel güçlükler ve fırsatlar yaratmaktadır. Ortaya çıkan bilişsel sentez, metaforun yalnızca bir karşılaştırma aracı değil, aynı zamanda kültürel ve teknolojik sınırlar arasında yeni anlayış ve anlam üretmenin temel bir mekanizması olduğunu göstermektedir.

2. ARAŞTIRMA YÖNTEMLERİ

2.1. Araştırma Tasarımı

Bu incelemenin temeli, John W. Creswell & Cheryl N. Poth (2023) tarafından ortaya konan kuramsal çerçeveyi benimseyen nitel betimsel bir yönteme dayanmaktadır. Bu yaklaşım, sayısal dönüşümlerden kaçınarak zengin ve bağlamsal bir anlayış oluşturur; metinsel unsurların doğal bağlamları içinde incelikli biçimde incelenmesini mümkün kılar. Araştırma bu yöntembilimsel yolu seçerek şarkı sözlerinin derinlemesine dilbilimsel incelemesi ve anlambilimsel analizi için alan açmakta, mecazlı ifadelerin kültürel ve dijital bağlamları içinde doğal olarak ortaya çıkmasına olanak tanımaktadır.

Straipsniai / Articles

315

FINCE L. SAMBEKA, MUHAMMAD I. ALI

Yöntemsel çerçeve, birden çok analitik hattı bir araya getirerek yorumbilgisel yorumlama ilkelerini Ullmann’ın metafor kuramıyla birleştirmektedir. Bu kuramsal doku, sanal şarkıcı platformlarının özgün özelliklerini kabul eden çağdaş dijital söylem analiziyle daha da zenginleştirilmiştir. Doğrulama, analitik titizliği ve kültürel özgünlüğü güvence altına almak amacıyla birden çok uzman bakışının birleştiği dikkatli bir üçgenleme süreciyle gerçekleştirilmektedir.

2.2. Veri Kaynakları ve Derlem

Bu araştırmanın kalbinde, 25ji Nightcord de grubunun ikinci single’ından iki önemli beste yer almaktadır (25時ナイトコード). İlk eser, Surii’nin “限りなく灰色へ” (Kagirinaku Haiiro e) adlı çalışması, özdeğer ve varoluşsal anlamın derinlemesine bir incelemesi olarak ortaya çıkmaktadır. Şarkı, Ena Shinonome’nin karakter bakış açısı aracılığıyla, “Doyumsuz Solgun Renk” etkinliğinin anlatısı içinde algılanan yetenek yetersizliği ve yaşamın anlamı için verilen mücadele temalarını bir araya getirmektedir.

Bunu, Toa’nın Hatsune Miku ve Kagamine Rin’in sanal sesleriyle seslendirdiği “アイディスマイル” (ID Smile) tamamlamaktadır. Bu beste, kimlik, mesafe, azınlık statüsü ve duygusal ifade kavramlarını başlığının kendisi aracılığıyla ustalıkla birleştirmektedir. Şarkı, “Gizli Mesafe” etkinliğinin anlatısında tasvir edilen Mizuki Akiyama’nın toplumsal dışlanmışlık deneyimiyle yankılanarak analiz için zengin bir anlam dokusu yaratmaktadır.

Verilerin doğrulanması, resmî kaynaklarla karşılaştırmalı sıkı bir denetim sürecini izlemekte; sürüm kontrolüne ve şarkı sözlerindeki ya da yorumdaki değişikliklerin belgelenmesine özen göstermektedir. Araştırma, çalışma dönemi boyunca analitik doğruluğu güvence altına almak için değişiklik ve güncellemelerden oluşan canlı bir veri tabanı tutmaktadır.

2.3. Veri Toplama İşlemleri

Araştırma materyallerinin toplanması, bestelerin farklı yönlerine odaklanan birden çok oturumun gerçekleştirildiği, sistematik dinleme analizinin dikkatle düzenlenmiş bir sürecini izlemektedir. Her dinleme deneyimi; akustik unsurlara, duygusal yankıya ve mecazlı ifadelerin ortaya çıkışına özel dikkat gösterilerek belgelenmektedir (Sudaryanto 2015). Zaman damgalı notlar, metaforik örneklerin kesin bir kaydını oluşturmakta ve ayrıntılı çapraz başvuru ile analize olanak tanımaktadır.

316

Acta Linguistica Lithuanica XCI

Evolution of Abstracting Metaphors in Modern Japanese J-pop Lyrics: Analysis of Linguistic Devices

Transkripsiyon da aynı ölçüde titiz bir protokolü izlemekte; doğrudan Japonca transkripsiyonla başlayıp romanizasyona ve ardından İngilizce çeviriye ilerlemektedir. Her aşama, hem dilsel hem de kültürel boyutlarda doğruluğu güvence altına almak için anadili konuşurları ve konu uzmanlarınca doğrulanmaktadır. Bağlamsal unsurlar; ilgili etkinlik öyküleri, karakter geçmişleri ve oyun anlatısına entegrasyon dâhil olmak üzere dikkatle belgelenmektedir.

Kalite kontrol süreci, anadili konuşurlarına danışma ve resmî materyallerle çapraz başvuru da dâhil olmak üzere birden çok doğrulama katmanını kapsamaktadır. Birden fazla yorumun mümkün olabileceği muğlak durumlara özel dikkat gösterilerek yorumlama olasılıklarının kapsamlı biçimde belgelenmesi sağlanmaktadır.

2.4. Veri Analizi Çerçevesi

Analitik süreç, araştırmacıların metinle birden çok okuma ve dinleme yoluyla etkileşime girdiği, söyleme derinlemesine dâhil olmayla başlamaktadır. Bu içine dâhil edici yaklaşım, temaların ve anlatı yapılarının ortaya çıkmasına olanak tanıyarak sonraki metafor analizinin temelini oluşturur. Pragglejaz Yöntemi (2007), metaforik örneklerin belirlenmesine rehberlik ederek sistematik ve yinelenebilir bir analiz sağlar.

Anlambilimsel analiz, hem sözlüksel hem de bağlamsal anlamların dikkatle belgelenmesiyle ilerlemekte; kültürel göndermelere ve dijital ortamın etkisine özel önem vermektedir. Bu süreç, geleneksel dilbilimsel analiz yöntemlerine duyarlılığı korurken sanal şarkıcı platformlarının özgün özelliklerini kabul etmektedir.

Ullmann’ın kuramsal çerçevesinin uygulanması metafor sınıflandırmasına yapı kazandırırken, çağdaş metafor kuramı ek analitik araçlar sunmaktadır. Sanal platformların metaforik ifadeyi ve yorumu nasıl etkileyebileceği kabul edilerek dijital bağlama özel önem verilmektedir.

2.5. Doğrulama İşlemleri

Doğrulama süreci, uzman incelemesi, anadili konuşurları tarafından doğrulama ve kültürlerarası yorumun doğrulanması dâhil olmak üzere birden çok kalite güvence katmanından yararlanmaktadır. Yorumların dijital bağlam içindeki uygunluğuna özel önem verilmekte ve sanal şarkıcı platformlarının özgün özellikleri kabul edilmektedir.

Straipsniai / Articles

317

FINCE L. SAMBEKA, MUHAMMAD I. ALI

Güvenilirlik ölçütleri, düzenli kodlama tutarlılığı kontrollerini, çeviri doğruluğunun doğrulanmasını ve kültürel bağlamın geçerliliğinin denetlenmesini içermektedir. Doğrulama süreci boyunca dijital ortamın etkisi dikkatle değerlendirilmekte; böylece yorumların sanal şarkıcı platformlarının özgün özelliklerine uygun kalması sağlanmaktadır.

3. BULGULAR

25ji Nightcord de grubunun ikinci single’ında yer alan metaforlar, metaforik anlamın farklı ifadelerine sahiptir. Bu nedenle araştırma sonuçlarına göre, metafor türüne dayalı mecazlı ifadeler içeren şarkı sözleri aşağıdaki gibidir:

1) Antropomorfik Metaforlar

25ji Nightcord de grubunun ikinci single’ındaki Kagirinaku Haiiro e şarkısında 3 antropomorfik metafor verisi bulunmuş; ID Smile şarkısında ise antropomorfik metafora rastlanmamıştır. Bu metafor türleri, sırasıyla 1, 6 ve 10 numaralı verilerde bulunmuştur:

TABLO 1: Antropomorfik Metaforlar İçeren Şarkı Sözleri ve Anlamları

No. Veri Antropomorfik Metaforlar Veri Derlemi Mecazlı İfadelerin Anlamı 目に映った景 色の青さが羨 ましく思って いた。 Me ni utsutta keshiki no aosa ga urayamashiku omotte ita. Gözlerimin önündeki mavi manzaraya imrenerek kendimi rahatsız ediyordum. Başkalarının mutluluğunu kıskanmak. (1) 指先から伝わ っていく虚し さの色。 Yubisaki kara tsutawatte iku munashisa no iro. Parmak uçlarımdan iletilen cansız renkler. Yaptığın işte hırs ve tutku bulunmaması, keyif alabileceğin bir iş ortaya çıkarmayacaktır. (6)

318

Acta Linguistica Lithuanica XCI

Evolution of Abstracting Metaphors in Modern Japanese J-pop Lyrics: Analysis of Linguistic Devices

Veri No.

Antropomorfik Metaforlar

Veri Derlemi

Mecazlı İfadelerin Anlamı

(10)

(Telaş ve kaygı girdabının arasında kararmış hâlde süzülüyor.

Sabırsızlık ve kaygı, insanların yönlerini ve amaçlarını yitirmelerine neden olabilir.

Sabah ile şafak arasındaki gökyüzünde siyahlaşarak süzülüyor.

Sabırsızlık ve güvensizlik girdabına saplanmış zihnim karardı.

2) Sinestezik Metafor

Kagirinaku Haiiro e şarkısında 1 sinestezik metafor bulunmuş, ID Smile şarkısında ise bulunmamıştır; söz konusu metafor 4 numaralı veridedir:

TABLO 2: Sinestezik Metaforlar İçeren Şarkı Sözleri ve Anlamları

Veri No.

Sinestezik Metafor

Veri Derlemi

Mecazlı İfadelerin Anlamı

(4)

声は無情に散って。 Koe wa mujou ni chitte. Sesim duygusuzca dağıldı.

Hayal kırıklığı, insanların görüşlerini ifade etmelerini engeller.

3) Soyutlayıcı Metafor

25ji Nightcord de grubunun ikinci single’ındaki iki şarkıda soyutlayıcı metaforlara en sık rastlanmaktadır. Kagirinaku Haiiro e şarkısında, özellikle 2, 3, 5, 7, 8, 9, 11, 12, 13, 14, 15 ve 16 numaralı verilerde 12 soyutlayıcı metafor örneği bulunmaktadır. ID Smile şarkısında ise 17, 18, 19, 20, 21 ve 22 numaralı verilerde 6 soyutlayıcı metafor örneği bulunmaktadır; bunlar şunlardır:

Straipsniai / Articles

319

FINCE L. SAMBEKA, MUHAMMAD I. ALI

TABLO 3: Soyutlayıcı Metaforlar İçeren Şarkı Sözleri ve Anlamları

Soyutlayıcı Metafor

Veri derlemi

Veri derlemi

Veri derlemi

Yol kenarına yuvarlanan hayat, asfaltın sıcaklığı düşüyor. Rokata ni korogaru jinsei asufaruto no ondo sagatteru. Yol kenarına düşen bir hayat ve giderek soğuyan asfalt.

Kalbini kapat, bekle! Aslında çığlık atmak istiyorum. Kokoro shimatte matte! hontou wa sakebitai no yo. Kalbini kapat, bekle! Gerçekten çığlık atmak istiyorum.

Yalnız bir ezgi çalmak. Kodoku o kanaderu. Yalnız bir ezgi çalmak.

Böyle bir yetenek bile ödünç alınmış. Konna sainou nante karimono. Bu yetenek bile yalnızca ödünç alınmış.

Bu duyguyu çal ve götür, ne olur. Kono kanjou ubatte satte yo. Biri, lütfen bu duyguyu çalıp götürsün.

Çamurlaşıp karmakarışık hâle gelmeden önce. Dorodoro ni natte shimau mae ni. Onlar çamurlaşıp karmakarışık hâle gelmeden önce.

Tuhaflık peşinde koşanların sanatına kapılıp yok olmak. Ki o teratta yatsura no arusu ni nomikomarete kiete iku. Onların alışılmadık gösteriş sanatına kapılıp yok oldu.

Rainy Rainy Yağmurla akıp giden beyhude çaba hissi. Rainy Rainy ame to nagarete iku toroukan.Rainy Rainy Yağmurda sürüklenmeye yönelik beyhude çabam.

Omuzlarımı ıslatıp kalan soğuk anıların beden sıcaklığı. Kata o nurashite nokotta tsumetai kioku no taion. Omuzlarımda kalan anıların soğuk sıcaklığı.

Alev alev yanan yetenekten bir tane bırakıp git. Yaketa sainou o hitotsu oiteke Seni ateşe veren yeteneği bırakıp git.

Sakın bir persona tarafından geçilmene izin verme! Perusona ni nante kosarenna yo! Personanın seni geçmesine izin verme!

Vay… sözlerin anlamını yutup. Wow... kotonoha no imi nomikonde. Vay... kendi sözlerimi yuttum.

Vazgeçemeyeceğim kimlik. Yuzurenai aიდენტiti. Bu, asla vazgeçmeyeceğim bir kimlik.

Aşılamayan bir azınlık. Tobikoerarenai mainoriti. Bu azınlığı aşlayamam.

Bağ kurmak istiyorsam bırakamayacağım bir sır. Tsunaidetai nara hazusenai himegoto. Bağ kurmak istiyorsam sırrımı bırakamam.

320

Acta Linguistica Lithuanica XCI

Evolution of Abstracting Metaphors in Modern Japanese J-pop Lyrics: Analysis of Linguistic Devices

Soyutlayıcı Metafor

Veri derlemi

Veri derlemi

Veri derlemi

惹かれる 世界 逢って 存在 綴る セカイ 共鳴ならせた なら。 Hikare atte sonzai tsuzuru sekai naraseta nara. Keşke varlığımızı yazan dünyanın birbirimize ilgi duyup karşılıklı yankılanmasını sağlayabilseydik.

思い余って隠れんぼ 迷って混在 メランコリー。 Omoiamatte kakurenbo mayotte konzai merankorii. Kafamız karıştı; saklambaç oynadık, melankoli yolumuzu şaşırıp birbirine karıştı.

想い 逢って 存在 映す セカイ 共鳴ならせた なら。 Omoi atte sonzai utsusu sekai naraseta nara. Keşke duygularımızın birbirimize olan varlığını yansıtan bu dünyayı oluşturabilseydik.

4) Hayvansı Metaforlar

İkinci single’da 25ji Nightcord de, her iki şarkıda da —Kagirinaku Haiiro e ve ID smile— hayvansı metaforlara rastlanmamıştır.

4. TARTIŞMA

Yürütülen araştırmaya göre antropomorfik metaforlar, kullanılan anlamın betimlenmesi amacıyla renk gibi fiilleri açıklamak için kullanılmıştır. Sinestetik metaforlar, işitme duyusunun görmeye aktarılması gibi insan duyularını betimlemek için kullanılır. Hayvansı metaforlar hiç kullanılmamıştır. Soyutlayıcı metaforlar soyut sözcükleri açıklamak ve dili güzelleştirmek için kullanılır. Bu çalışmada metaforların kullanımı, şarkıları dinlerken hissedilen duyguların daha somut veya açık bir betimlemesini oluşturmayı amaçlamaktadır.

Bu araştırmada, bazı şarkı sözlerinde bulunan soyutlayıcı metaforlar, dinleyicinin aktarılmak istenen duyguyu hissetmesini veya hayal etmesini sağlayan sözcük seçimleriyle yazılmıştır. Örneğin, yol kenarına düşen hayat, hüznün melodisini çalmak, bu yetenek ödünç alınmıştır. 25ji’nin ikinci single’ı Nightcord de şarkı sözlerinin araştırılması ve analizinin sonucu, aşağıdaki tabloda ayrıntıları gösterilen, metafor içeren 22 verinin keşfedilmesidir:

Straipsniai / Articles

321

FINCE L. SAMBEKA, MUHAMMAD I. ALI

TABLO 4: Metafor Türlerinin Sayısı

No. Metaforlar / Şarkı başlığı Antropomorfik Sinestetik Soyutlayıcı Hayvanlar Toplam 1. Kagirinaku u Haiiro e – Surii 「限りなく灰色へ」Sonsuza Dek Griye” 3 1 12 – 16 2. ID smile – Toa 「アイディスマイル」EyeDismissal I-DISMILE” – – 6 – 6 Toplam 3 1 18 – 22

Stephen Ullmann tarafından önerilen 5 metafor türüne ilişkin yukarıdaki tabloya göre, soyutlayıcı metaforlar 18 veriyle en yaygın kullanılan metaforlardır; bunları 3 veriyle antropomorfik metaforlar ve 1 veriyle sinestetik metaforlar izlemektedir; incelenen şarkı sözlerinde hayvansı metaforlara hiç rastlanmamıştır. Nightcord dé’nin ikinci single’ında bulunan en baskın metafor soyutlayıcı metafordur (soyuttan somuta). Bu, şarkıların birçok belirsiz ifade kullandığını, bir biçime sahip olmadığını veya soyut olduğunu göstermektedir. Soyutlayıcı metaforlarda sözcük seçiminin, şarkı sözlerine dilsel güzellik kazandırmayı amaçlayan sözcükleri kullanma eğiliminde olduğu bilinmektedir; örneğin, sen hüznün melodisisin, çamurlu olmak, eriyorum, soğuk anılar ve benzeri.

Metaforik Analize Giriş 25ji Nightcord dé’nin ikinci single’ındaki metaforik ifadelerin analizi, özellikle üç ayrı metafor türüne — soyutlayıcı, antropomorfik ve sinestetik — odaklanan, dilbilimsel araçların karmaşık bir katmanlaşmasını ortaya koymaktadır. Belirlenen 22 metaforik örneğin dikkatli biçimde incelenmesi yoluyla bu çalışma, çağdaş Japon şarkı yazımının duygusal ifadeyi geliştirmek için mecazlı dili nasıl kullandığını göstermektedir.

322

Acta Linguistica Lithuanica XCI

Evolution of Abstracting Metaphors in Modern Japanese J-pop Lyrics: Analysis of Linguistic Devices

ifade ve dinleyici katılımı. Lawrence Zhang'ın (2023) modern Asya pop dilbilimi üzerine yaptığı çalışmada belirttiği gibi, mecazi araçlar soyut duygusal kavramlar ile somut deneyimsel anlayış arasında hayati köprüler görevi görür.

Metaforik Türlerin Dağılımı Nicel analiz, belirlenen toplam 22 metaforik ifadenin 18’ini oluşturan soyutlayıcı metaforların açık üstünlüğünü ortaya koymaktadır. Bunu üç antropomorfik metafor ve tek bir sinestetik metafor örneği izlemektedir. Hayvansı metaforların tamamen yokluğu özellikle dikkat çekicidir; bu durum, çağdaş kentsel müzikal ifadelerle uyumlu bilinçli bir üslup tercihini düşündürmektedir. Bu dağılım örüntüsü, Hasegawa Chen’in (2024) modern Asya şarkı yazımında gelişen metaforik tercihler üzerine bulgularıyla örtüşmektedir.

Soyutlayıcı Metaforlar: Birincil İfade Aracı Soyutlayıcı metaforlar, incelenen şarkılarda mecazlı ifadenin baskın biçimi olarak ortaya çıkmaktadır. “Yol kenarına düşen hayat” ve “hüznün melodisini çalmak” gibi örnekler, soyut kavramların elle tutulur imgelere nasıl dönüştürüldüğünü göstermektedir. Jeehwan Kim’e (2022) göre çağdaş müzikte soyutlayıcı metaforlara yönelik bu tercih, şiirsel inceliği korurken duygusal erişilebilirliğe yönelen daha geniş bir eğilimi yansıtmaktadır.

Antropomorfik Metaforların İşlevi Şarkılarda belirlenen üç antropomorfik metafor örneği, insan olmayan unsurları, özellikle renklerin temsiliyle ilişkili olarak kişileştirmeye yönelik belirli amaçlara hizmet etmektedir. Bu metaforlar, cansız nesnelere veya soyut kavramlara insani özellikler atfederek anlık duygusal bağlar oluşturur. Bu metaforların stratejik kullanımı, Jui-Ching Wang’ın (2020) çağdaş Asya müzikal ifadesindeki “yeni kişileştirme dalgası” olarak nitelendirdiği olguyla örtüşmektedir. Sinestetik Metaforik Yenilik Duyusal deneyimleri farklı alanlar arasında aktaran tek sinestetik metafor örneği, gelişmiş bir dilbilimsel tekniği temsil etmektedir. Bu çapraz-duyusal metaforik ifadenin dikkatli kullanımı, anlamın açıklığını korurken şarkı sözlerinin çok duyulu deneyimini güçlendirmektedir. Terry Thompson’ın (2021) araştırması, sinestetik metaforların böylesine kesin bir biçimde uygulanmasının dinleyiciyi bunaltmadan şarkı sözlerinin duygusal etkisini önemli ölçüde artırabileceğini öne sürmektedir.

Metaforik Tercihlerin Bağlamsal Analizi Metaforik ifadelerin seçimi, her şarkının tematik içeriğine dikkatle uyarlanmış görünmektedir. “Kagirinaku u Haiiro e” (限りなく灰色へ) adlı şarkıda metaforların daha yüksek yoğunlukta olması (16 örnek), “ID smile”a (6 örnek) kıyasla daha karmaşık bir duygusal anlatıya işaret etmektedir. Metafor yoğunluğundaki bu farklılık, duygusal ifade ve anlatı geliştirmedeki bilinçli sanatsal tercihleri göstermektedir.

Straipsniai / Articles

323

FINCE L. SAMBEKA, MUHAMMAD I. ALI

Dilbilimsel ve Kültürel Çıkarımlar Gözlemlenen metaforik örüntüler, çağdaş Japon dilbilimsel tercihlerini ve modern müzikal duyarlılıkları yansıtmaktadır. Soyutlayıcı metaforların üstünlüğü, antropomorfik ve sinestetik ifadelerin seçici kullanımıyla birleşerek güncel kültürel ve sanatsal eğilimlerle örtüşen gelişmiş bir dilbilimsel palet oluşturmaktadır. Geleneksel ve modern unsurların bu dikkatli dengesi, Wang’ın (2020) “neo-geleneksel lirik” olarak adlandırdığı anlayışı örneklemektedir.

Dinleyici Deneyimi Üzerindeki Etki Çeşitli metafor türlerinin stratejik kullanımı, dinleyiciler için çok katmanlı anlam ve yorumlama olanakları yaratmaktadır. Metaforik ifade yoluyla soyut kavramlardan türetilen somut imgeler, sanatsal inceliği korurken duygusal bağı kolaylaştırmaktadır. Erişilebilirlik ve karmaşıklığın bu ikili başarısı, müzikte metaforik dille dinleyici etkileşimine ilişkin güncel çalışmalarda belirtildiği üzere, başarılı çağdaş şarkı yazımını nitelemektedir.

VOKALOID KÜLTÜREL İFADESİNDE METAFORLAR

Japonca şarkı sözlerindeki, özellikle Vocaloid altkültürü içindeki metaforların analizi, dilsel ifadeyi şekillendiren Japon kültürel bağlamlarının daha derinlemesine anlaşılmasını gerektirir. Japon dilinin dolaylı iletişim ve bağlamsal anlama yaptığı güçlü vurguya dayanan zengin geleneği, metaforik araçlar için eşsiz bir temel oluşturmaktadır. Geleneksel Japon iletişiminde “aimai” (belirsizlik) kavramı çoğu zaman yüceltilir; bu da çoklu yorumlara ve daha derin bir duygusal yankıya olanak tanır. Dolaylı ifadeye yönelik bu kültürel tercih, çağdaş Japon şarkı sözlerinde metaforik anlamların gelişmiş biçimde katmanlaşması yoluyla ortaya çıkar; soyut kavramlar, Japon duyarlılıklarıyla örtüşen somut imgelerin içine dikkatle örülür.

Metafora ilişkin geleneksel görüşler, onun basit bir karşılaştırma aracı olarak oynadığı ilk rolden, günümüzde temel bir bilişsel mekanizma olarak tanınmasına doğru önemli ölçüde evrilmiştir. Ses sentezi teknolojisi kullanılarak oluşturulan Vocaloid müziği, hem geleneksel Japon dilbilimsel uzlaşımlarından yararlanan hem de bunlara meydan okuyan kendine özgü metaforik dilini geliştirmiştir. Vocaloid sanatçılarının sanal doğası, insan varoluşu ile dijital varoluş arasındaki sınırları bulanıklaştıran ve çağdaş Japon toplumunun teknoloji ve yapay zekâyla ilişkisini yansıtan zengin bir anlam dokusu yaratan yeni metaforik ifadelerin ortaya çıkmasına yol açmıştır. Bu bağlam, incelenen şarkılara egemen olan soyutlayıcı metaforların Vocaloid kültürel ifadesinin daha geniş çerçevesi içinde nasıl işlediğini anlamak açısından kritik öneme sahiptir.

324

Acta Linguistica Lithuanica XCI

Evolution of Abstracting Metaphors in Modern Japanese J-pop Lyrics: Analysis of Linguistic Devices

İncelenen şarkılarda soyutlayıcı metaforların hayvansı metaforlara üstün gelmesi, çağdaş Japon gençlik kültürünün büyük bölümünü şekillendiren belirgin biçimde kentsel ve teknoloji odaklı bir estetiği öne çıkarmaktadır (Takahashi 2022). Bu tercih, geleneksel doğa temelli metaforların daha az önem taşıyabileceği dijital alanlara ve sanal gerçekliklere vurgu yapan Vocaloid altkültürüyle örtüşmektedir. Bu şarkılarda sinestetik ve antropomorfik metaforların gelişmiş biçimde kullanılması, Vocaloid sahnesindeki Japon şarkı yazarlarının geleneksel Japon dilbilimsel araçlarını modern duyarlılıkları ve deneyimleri ifade etmek üzere nasıl uyarladığını göstermektedir. Bu kültürel ve altkültürel bağlamları anlamak, yabancı dinleyicilerin metaforik araçların Japonca şarkı sözlerinde işleyiş biçimindeki incelikleri tam olarak takdir edebilmesi için gereklidir.

Metafor ile Japon kültürel ifadesi arasındaki ilişki, salt dilbilimsel analizin ötesine geçerek, özellikle sanal sanatçıların metaforik kavramları bizzat varlıkları aracılığıyla somutlaştırdığı Vocaloid bağlamında görsel ve performatif unsurlar alanına uzanır. Metaforik ifadenin dilsel, görsel ve teknolojik unsurları birleştiren bu çok kipli yaklaşımı, tam olarak çözümlenebilmesi için kültürel okuryazarlık gerektiren karmaşık bir anlam ağı yaratır. İncelenen şarkılarda belirli metafor türlerinin (hayvansı metaforlar gibi) yokluğu ve diğerlerinin (soyutlayıcı metaforlar) öne çıkması, Japon kültürel tercihleri ve Vocaloid altkültürünün özgül estetik değerleri merceğinden bakıldığında daha iyi anlaşılabilir.

SONUÇ

25ji Nightcord de’s ikinci single’ındaki metaforik ifadelerin analizi, soyutlayıcı metaforların mecazlı dilin baskın biçimi olarak ortaya çıkmasıyla, çağdaş Japon şarkı yazımı tekniklerinde önemli örüntüler bulunduğunu göstermektedir. Belirlenen 22 metaforik örnek arasında dağılım, 18 soyutlayıcı metafor, 3 antropomorfik metafor ve 1 sinestetik metafor ortaya koymakta; bu da soyut duygusal kavramları somut imgelere dönüştürmeye yönelik açık bir tercihi göstermektedir. Bu metafor türlerinin, özellikle 16 örnek içeren “Kagirinak u Haiiro e” ve 6 örnek içeren “ID smile” gibi şarkılarda görülen gelişmiş etkileşimi, metaforik ifade yoğunluklarındaki farklılıkların, dilsel erişilebilirliği ve sanatsal inceliği korurken farklı duygusal karmaşıklık düzeylerini nasıl etkili biçimde aktardığını sergilemektedir. Bu alandaki gelecekteki araştırmalar, farklı Japon müzik türleri arasında karşılaştırmalı analizler, J-pop’ta metaforik evrimin boylamsal incelemeleri ve

Straipsniai / Articles

325

FINCE L. SAMBEKA, MUHAMMAD I. ALI

Asya müzik piyasalarında metaforik tercihler üzerine kültürlerarası incelemeler gibi çeşitli umut verici yönleri araştırmalıdır. Ayrıca farklı metafor türlerine ilişkin dinleyici kavrayışı ve duygusal tepkilerin incelenmesi, hem akademik anlayış hem de şarkı yazımındaki pratik uygulamalar için değerli içgörüler sağlayabilir. Çağdaş Asya pop şarkı sözlerini analiz etmeye özel olarak uyarlanmış yeni kuramsal çerçevelerin geliştirilmesi ve dijital kültürün metaforik tercihler üzerindeki etkisine ilişkin çalışmalar, modern müzikal ifadeye dair anlayışımıza önemli katkı sağlayacaktır. Bu tür araştırmalar yalnızca müzikteki dilbilimsel araçlara ilişkin kavrayışımızı geliştirmekle kalmayacak, aynı zamanda çağdaş Japon müzik biçimleriyle çalışan şarkı yazarları, besteciler ve dil eğitimcileri için pratik rehberlik de sunacaktır.

REFERENCES

Chen Hasegawa 2024: Evolution of Figurative Language in Modern Japanese Music. – Asian Studies Quarterly 12(1), 45–62.

Chen Li, Wang Nianxin, Kengo Sato 2021: Digital Voices: The Role of Vocaloid in Modern Musical Expression. – Journal of Digital Culture Studies 15(3), 178–195.

Creswell John W., Cheryl Poth N. 2023: Qualitative Inquiry Research Design: Choosing Among Five Approaches, Alberta: Sage Books.

Edy Subroto 2011: Introduction to the Study of Semantics and Pragmatics, Surakarta: Cakrawala Media.

Keraf Gorys 2010: Diction and Language Style, Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama.

Kim Jeehwan, Lee Sairom 2022: Metaphorical Expressions in Virtual Singer Lyrics: A Linguistic Analysis. – Asian Journal of Communication 32(1), 45–62.

Kim Samnim 2022: Contemporary Trends in Musical Metaphor: A Cross-Cultural Perspective. – International Journal of Music Studies 8(4), 178–195.

Lakoff George, Johnson Mark 2003: Metaphors We Live By, Chicago: The University of Chicago Press.

Machida Ken, Yousuke Mimiyama 1997: Yoku Wakaru Gengogaku Nyumon, Tokyo: Babel Press.

Masoko Marly 2019: A Japanese Cultural Analysis of the Oshogatsu Celebration. – ABDIMAS Journal 12(3), 309–320.

Rakian Sandra 2021: PKM of Elementary Schools in Tountimomor and Totolan Villages, West Kakas Sub-district, Minahasa Regency. – EDUPRENEUR 4(2), 80–87

326

Acta Linguistica Lithuanica XCI

Evolution of Abstracting Metaphors in Modern Japanese J-pop Lyrics: Analysis of Linguistic Devices

Rodriguez Matos, Tanaka Yoshiya 2024: Mental Health Themes in Japanese Digital Music: Analysis of Project Sekai Songs. – International Journal of Cultural Studies 27(1), 89–107.

Somp​​otan Amelia 2021: Analysis of Setsuzokuјoshi in Japanese Sentences. – Syntax Litterate 6(5), 2091–2099.

Sudaryanto 2015: Methods and Various Techniques of Language Analysis, Yogyakarta: Sanata Dharma University.

Takahashi Masami 2022: Digital Horizons: Metaphorical Expression in Japanese Vocaloid Culture. – Contemporary Japan Studies Review 18(3), 112–134.

Tarigan Henry G. 1986: Indonesian Language Style, Bandung: Angkasa.

Thompson Terry 2021: Synesthetic Metaphors in Modern Songwriting: Impact and Innovation. – Music Analysis Journal 18(3), 156–173.

Ullmann Stephen 2011: Introduction to Semantics, Yogyakarta: Student Library.

Wang Jui-Ching 2020: Neo-Traditional Lyricism in Asian Pop Music. – Contemporary Music Review 39(2), 89–104.

Yamamoto Tetsuya, Suzuki Naho 2020: Evolution of Vocaloid Technology and Its Impact on Modern Music. – Technology and Culture Review 12(4), 267–284.

Zhang Lawrence J. 2023: Metaphorical Devices in Contemporary Asian Pop Music: A Linguistic Analysis. – Journal of Music and Language 15(3), 234–249.

Zhang Xiaoheng, Matsumoto Yumi 2023: Language and Emotion in Digital Age Music. – Contemporary Japanese Studies 18(2), 112–129.

Fandom.com. – Vocaloid Lyrics Wiki アイデスマイル (ID Smile). Available at: https://vocaloidlyrics.fandom.com/wiki/ [accessed 16.02.2024].

Fandom.com. – Vocaloid Lyrics Wiki 限りなく灰色へ (Kagirinaku Haiiroe). Available at: https://vocaloidlyrics.fandom.com/wiki/ [accessed 16.02.2024].

Straipsniai / Articles

327

FINCE L. SAMBEKA, MUHAMMAD I. ALI

Abstrahuojančių metaforų raida šiuolaikiniuose japonų J-pop dainų tekstuose: kalbos priemonių analizė

SANTRAUKA

Šiame tyrime nagrinėjamas metaforinės kalbos vartojimas antrajame japonų muzikos grupės „25ji Nightcord de“ single. Jame daugiausia dėmesio skiriama įvairių dainos tekstuose vartojamų metaforų tipų identifikavimui ir analizei. Tyrime taikomas kokybinis aprašomasis metodas, naudojant klausymo ir įrašymo techniką, taip pat referencinį poravimo metodą, siekiant suskirstyti ir išanalizuoti šias metaforas. Rezultatai atskleidžia tris pagrindinius metaforų tipus: abstrahuojančias metaforas, antropomorfines metaforas ir sinestezines metaforas. Iš 22 nustatytų metaforinių posakių labiausiai paplitusios yra abstrahuojančios metaforos (18 atvejų), antropomorfinės metaforos (3 atvejai) ir sinestezinė metafora (1 atvejis). Šios metaforinės išraiškos siūlo įvairias semantines interpretacijas, kurios prisideda prie dainos emocinio ir meninio nepaprastumo, sustiprindamos jos bendrąjį poveikį.

Tyrime pabrėžiamas abstrahuojančių metaforų dominavimas šiuolaikinėje J-pop dainų kūryboje, o tai rodo vyraujantį konceptualios abstrakcijos polinkį šiuolaikinėje muzikoje. Tyrimo rezultatai rodo, kad metaforos yra ne tik pagrindinis lyrikos bruožas, bet ir atlieka lemiamą vaidmenį perteikiant gilesnes emocines ir menines prasmes, leidžiančias klausytojams užmegzti glaudesnį interpretacinį ryšį su daina. Būsimuose tyrimuose būtų galima toliau nagrinėti metaforų vartojimo raidą keliose dainose arba lyginti metaforinius modelius skirtinguose muzikos žanruose panašiuose kalbiniuose kontekstuose. Tai padėtų geriau suprasti, kaip metaforų kalba formuoja šiuolaikinę populiariąją muziką, ypač unikalioje japonų J-pop kultūrinėje ir kalbinėje aplinkoje.

Įteikta 2024 m. spalio 6 d.

FINCE L. SAMBEKA Department of Indonesian Language and Education Manado State University South Tondano, North Sulawesi, Indonesia Pos Code 95618 [email protected]

MUHAMMAD I. ALI Department of English Education Manado State University South Tondano, North Sulawesi, Indonesia Pos Code 95618 [email protected]

328

Acta Linguistica Lithuanica XCI