Estratégias para desenvolver a velocidade de execução na guitarra desde os primeiros anos de estudo

ii DIREITOS DE AUTOR E CONDIÇÕES DE UTILIZAÇÃO DO TRABALHO POR TERCEIROS Este é um trabalho académico que pode ser utilizado por terceiros desde que respeitadas as regras e boas práticas internacionalmente aceites, no que concerne aos direitos de autor e direitos conexos. Assim, o presente trabalho pode ser utilizado nos termos previstos na licença abaixo indicada. Caso o utilizador necessite de permissão para poder fazer um uso do trabalho em condições não previstas no licenciamento indicado, deverá contactar o autor, através do RepositóriUM da Universidade do Minho. Licença concedida aos utilizadores deste trabalho Atribuição CC BY https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/ iii AGRADECIMENTOS Tendo chegado à etapa final deste curso, queria deixar alguns agradecimentos: Aos meus pais, pelo apoio incondicional. À Sílvia, pela motivação e apoio. Ao meu professor orientador Doutor Ricardo Barceló, por toda a sua ajuda, disponibilidade e aconselhamento. Ao professor cooperante Paulo Andrade, pela ajuda, apoio e companheirismo. À professora Maria Helena Vieira, pela força e carinho. Aos meus colegas de profissão e amigos pela motivação. Dedico este trabalho aos meus queridos pais. iv DECLARAÇÃO DE INTEGRIDADE Declaro ter atuado com integridade na elaboração do presente trabalho académico e confirmo que não recorri à prática de plágio nem a qualquer forma de utilização indevida ou falsificação de informações ou resultados em nenhuma das etapas conducente à sua elaboração. Mais declaro que conheço e que respeitei o Código de Conduta Ética da Universidade do Minho. v Estratégias para desenvolver a velocidade de execução na guitarra desde os primeiros anos de estudo RESUMO O presente Relatório de Estágio é o culminar de um ano de estágio profissional, inserido no curso de Mestrado em Ensino de Música, realizado na Academia de Música de Vilar do Paraíso durante o ano letivo de 2017/2018, nos grupos disciplinares de Guitarra e Classe de Conjunto. O Projeto de Intervenção foi aplicado a dez alunos e pretendeu verificar a evolução e desenvolvimento da sua velocidade de execução instrumental, após um período de estudo de determinados exercícios técnicos. Antes da intervenção foi realizada uma entrevista a professores de guitarra de vários géneros musicais sobre a problemática da velocidade de execução instrumental. Durante as aulas, aplicaram-se estratégias para aumentar a velocidade de execução dos alunos, procurando-se incutir o gosto pelo estudo da técnica para a melhoria de aspetos específicos da interpretação musical. Para avaliar os resultados desta investigação, os alunos tiveram de realizar um Teste de Velocidade – que aferia o andamento máximo a que os alunos conseguiriam executar uma escala musical – antes e depois de um período de estudo. Os resultados obtidos foram bastante positivos, tendo-se verificado um incremento significativo da velocidade de execução dos alunos entre os testes realizados, assim como um aumento da sua motivação e interesse pelo estudo da técnica instrumental. Notou-se igualmente um maior conforto na execução de escalas musicais por parte dos alunos, bem como mais confiança e entusiasmo na performance das mesmas. Palavras-chave: Escalas, Exercícios, Guitarra, Velocidade vi Strategies for the development of speed in guitar playing from the first years of practice ABSTRACT The current report was the culmination of a one-year professional internship, part of a Master’s Degree on Musical Teaching, held at Academia de Música de Vilar do Paraíso during the academic year of 2017/2018, in the disciplinary groups of Classical Guitar and Ensemble Class. The intervention project was applied to ten students, and intended to verify the evolution and development of their speed in guitar playing, after a period of practice of certain technical exercises. Before the intervention process, an interview to guitar teachers of various music styles was held, on the problem of speed. During the classes, strategies were applied in order to increase the speed of the students on the guitar, trying also to instill the pleasure of practicing technique for the improvement of specific musical interpretation aspects. To evaluate the results of this investigation, students had to go through a Velocity Test – which measured the maximum speed at which the students could play a scale – before and after a period of practice. The results were very positive, with a significant increase of the speed between the two tests, as well as an increased motivation and interest in practicing the technique of the instrument. It was also noticeable an increased comfort in scales execution among students, as well as an increased confidence and enthusiasm in their execution. Keywords: Exercises, Guitar, Scales, Speed vii Índice AGRADECIMENTOS............................................................................................................... iii RESUMO ............................................................................................................................... v ABSTRACT ............................................................................................................................ vi Índice de Tabelas .................................................................................................................. ix Índice de Figuras .................................................................................................................. ix Índice de Anexos .................................................................................................................... x PREÂMBULO ......................................................................................................................... 1 CAPÍTULO I: ENQUANDRAMENTO TEÓRICO .......................................................................... 2 1.1. O conceito de “velocidade” na música ........................................................................ 2 1.2. Desenvolvendo a velocidade de execução .................................................................... 4 1.2.1. Scott Tennant ...................................................................................................... 5 1.2.1.1. Velocidade da mão direita ............................................................................ 5 1.2.1.2. A sincronização das duas mãos .................................................................... 6 1.2.1.3. As mudanças de corda ................................................................................. 7 1.2.1.4. Conjugação da velocidade da mão direita, sincronização das duas mãos, e mudanças de corda ................................................................................................... 8 1.2.2. A importância da economia de movimento ........................................................... 9 1.2.3. O “controlo” consciente ..................................................................................... 10 CAPÍTULO II: INTERVENÇÃO - PRÁTICA PEDAGÓGICA .......................................................... 12 Introdução ....................................................................................................................... 12 2.1 O Projeto de Investigação .......................................................................................... 13 2.2 Caracterização da escola ........................................................................................... 14 2.2.1. Academia de Música de Vilar do Paraíso ............................................................ 14 2.2.2. A classe de guitarra ........................................................................................... 15 2.3. Entrevista a professores de guitarra .......................................................................... 16 2.3.1. Análise da entrevista ......................................................................................... 19 2.4. Intervenção pedagógica – Práticas educativas desenvolvidas ..................................... 20 viii 2.4.1. O Teste de Velocidade ....................................................................................... 21 2.4.2. Guião de Estratégias de Estudo ......................................................................... 24 2.4.3. Exercícios técnicos ............................................................................................ 27 2.5.1. Exercício 1 ........................................................................................................ 27 2.5.2. Exercício 2 ........................................................................................................ 28 2.5.3. Exercício 3 ........................................................................................................ 29 2.5.4. Exercício 4 ........................................................................................................ 30 2.5.5. Exercício 5 ........................................................................................................ 31 2.5.6. Exercício 6 ........................................................................................................ 32 2.5.7. Exercício 7 ........................................................................................................ 33 2.5. Aulas lecionadas ....................................................................................................... 34 2.5.1. Alunos intervenientes ........................................................................................ 35 2.5.2. Aulas individuais (M11) – Grupo Experimental ................................................... 37 2.5.3. Aulas de Classe de Conjunto (M32) - Grupo Experimental .................................. 39 2.5.4. Aulas do Grupo de controlo (M11) ..................................................................... 41 CAPÍTULO III – PÓS-INTERVENÇÃO ...................................................................................... 43 3.1. Resultados obtidos – Teste de Velocidade ................................................................. 43 3.2. Inquérito aos alunos ................................................................................................. 45 3.3. Conclusões ............................................................................................................... 47 4. Reflexão final ................................................................................................................... 48 REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS .......................................................................................... 51 WEBGRAFIA ......................................................................................................................... 52 Anexo 1 - Guião de Estratégias ......................................................................................... 54 Anexo 2 - Exercícios propostos aos alunos ........................................................................ 55 Anexo 3 - Questionário final aos alunos ............................................................................ 60 5 1.2.1. Scott Tennant Segundo Scott Tennant (1995), há quatro elementos que devem ser trabalhados para o desenvolvimento da velocidade de execução: a velocidade da mão direita só, a sincronização das duas mãos, as mudanças de corda (passar de uma corda para outra adjacente) e a conjugação destes elementos. 1.2.1.1. Velocidade da mão direita Por velocidade da mão direita, o autor entende a capacidade de tocar uma série sucessiva de notas rapidamente, defendendo a necessidade de se treinar speed bursts . Tennant (1995, p.62) define este conceito como o ato de executar alternadamente, com o dedo indicador e médio, uma série de notas longas e uma série mais curta de notas rápidas. Barceló (2001, p.47), no seu livro Adestramento técnico para guitarristas , aborda um conceito semelhante, afirmando que “a rápida execução de poucas notas com um breve descanso posterior é ideal para o desenvolvimento da velocidade”. Contudo, a mão direita não está limitada a movimentos realizados unicamente pelos dedos indicador e médio e muito menos à execução de linhas melódicas ou escalas. Muitas vezes, a dificuldade em tocar rápido uma determinada frase musical prende-se com a necessidade de atacar diferentes cordas com diferentes combinações de dedos, e por vezes em simultâneo. Por outro lado, a mão direita representa todo um mecanismo de produção sonora – é esta que ataca as cordas, fazendo-as vibrar – e tem que realizar um grande leque de movimentos, sendo por isso importante ser alvo de uma maior atenção. É por isso essencial para o desenvolvimento da velocidade da mão direita a realização de exercícios variados que impliquem um maior número de movimentos para se obter uma maior rapidez na execução dos diferentes recursos musicais (como por exemplo escalas, arpejos, trémulos ou rasgueados). O treino de rasgueados é também considerado uma ótima forma de desenvolver a velocidade da mão direita. O rasgueado, recurso musical geralmente associado a guitarristas de flamenco, é caracterizado por sucessões de “golpes” nas cordas realizados pelos dedos da mão direita. A particularidade desta “técnica” é que os “golpes” são realizados com movimentos de extensão dos dedos (abrir a mão), e de flexão (fechar a mão), ao contrário das escalas, por exemplo, em que o ataque das cordas é realizado exclusivamente com movimentos de flexão dos dedos. De 6 acordo com Barceló (2001), “quando se praticam rasgueados intervêm músculos geralmente pouco usados, como os extensores, que podem ajudar o regresso expedito dos mesmos à atitude normal de ataque, ou seja, a ter mais agilidade. Não é por acaso que depois de usar rasgueados funcionam melhor as escalas, os trémulos e os arpejos”. 1.2.1.2. A sincronização das duas mãos A sincronização é, segundo Tennant (1995), a capacidade de executar uma ou mais notas graças à ação simultânea de ambas as mãos. Esta é uma das dificuldades na execução instrumental da guitarra, pois ao contrário do piano, por exemplo, em que uma nota é executada com um dedo, são necessários dois dedos para se produzir a mesma nota na guitarra, com exceção das notas produzidas com as cordas soltas (Barceló, 2001). Um dedo da mão esquerda pressiona a corda contra o diapasão4 e um dedo da mão direita ataca a corda para a fazer vibrar, e consequentemente, produzir som. Para Simon Powis (2006), uma forma muito eficaz de treinar a sincronização é a realização de escalas musicais com total foco no posicionamento correto dos dedos e na precisão dos movimentos. Aqui, o conceito de “correto” no posicionamento dos dedos é um pouco vago, na medida em que não existe uma fórmula universal e perfeita para a execução da guitarra, ou qualquer outro instrumento. A técnica e a colocação das mãos varia de músico para músico de acordo com as suas características anatómicas, com as características do próprio instrumento, ou mesmo de acordo com o resultado sonoro e expressivo que o músico pretende. A importância da realização de escalas para o treino da sincronização de ambas as mãos devese à necessidade de realizar movimentos da mão direita coordenados com os movimentos dos dedos da mão esquerda, o que não acontece com todos os recursos musicais. No caso da execução de um acorde, por exemplo, a mão esquerda assume uma posição estática, pressionando as cordas contra o diapasão da guitarra, enquanto que a mão direita realiza os movimentos necessários para a produção do som desses mesmos acordes. Já na execução de uma escala musical, pela natureza desse recurso musical, em que várias notas diferentes se sucedem em movimentos ascendentes e descendentes, há inevitavelmente a necessidade da realização de movimentos simultâneos de ambas as mãos, que devem ser sincronizados. 4 A parte do braço da guitarra sobre a qual são pressionadas as cordas. 7 1.2.1.3. As mudanças de corda As mudanças de corda, nomeadamente com alternância dos dedos indicador e médio, são também alvo de muita atenção, pois implicam uma rápida adaptação da mão direita a cada corda. A principal dificuldade desta técnica é executar uma mudança de corda com o dedo que está mais distante da corda alvo – por exemplo, usar o dedo indicador para passar para uma corda de inferior numeração à atacada anteriormente pelo dedo médio, ou usar o dedo médio para passar para uma corda de numeração superior à que imediatamente antes tinha tocado o indicador – movimentos estes que são, de certa forma, menos naturais. Por outras palavras, se um guitarrista depois de executar duas notas sucessivas numa só corda, tiver de mudar de corda num movimento melódico descendente, optará normalmente por começar com o médio, seguido do dedo indicador, ficando assim com o dedo médio novamente disponível e mais próximo para atacar a corda imediatamente abaixo da anterior, realizando um movimento mais confortável. No entanto, na execução de escalas, por exemplo, muitas vezes o guitarrista não tem outra opção senão realizar três notas por corda. Neste caso, ainda que possa começar com a combinação indicador-médio-indicador, ficando com o médio livre para atacar a corda imediatamente abaixo (no caso de movimentos descendentes), na mudança de corda seguinte irá ter inevitavelmente que usar o indicador. Aqui reside a dificuldade, pois o dedo indicador irá encontrar-se mais afastado da corda seguinte, realizando assim um movimento menos espontâneo. 8 1.2.1.4. Conjugação da velocidade da mão direita, sincronização das duas mãos, e mudanças de corda Finalmente, Tennant (1995) afirma que devem ser realizados exercícios de forma a treinar simultaneamente os três elementos supracitados. Esses exercícios assumem quase sempre a forma de escalas musicais. De facto, tanto Scott Tennant como outros autores de métodos para guitarra aconselham a realização de escalas como veículo essencial para o desenvolvimento da destreza e da velocidade de execução dos guitarristas. Para a execução correta das escalas – com clareza sonora e rigor rítmico – é necessária uma grande atenção à mão direita (que realiza os movimentos necessários à produção do som), à sincronização de ambas as mãos (pois as notas de uma escala são um produto da combinação dos movimentos da mão direita e esquerda), e às mudanças de corda (que permitem a distribuição das notas da escala musical pelas diferentes cordas da guitarra). 9 1.2.2. A importância da economia de movimento Simon Powis (2006) aborda o problema da velocidade sob outra perspetiva. Segundo o autor, um dos pontos mais importantes para o desenvolvimento da velocidade de execução é a economia de movimento. De acordo com o autor, deve ser empregue o mínimo esforço possível em cada gesto, evitando o desperdício de energia, promovendo a eficiência e prevenindo o cansaço muscular. Chang (2009) aborda a mesma questão da economia de movimento, introduzindo o conceito um pouco ambíguo de “relaxamento”, significando este nada mais que o relaxamento dos músculos desnecessários à execução de determinado movimento (pp. 3940). Para o autor, este é o elemento mais importante para a obtenção de velocidade na execução de um instrumento musical, sendo no entanto algo difícil de se conseguir, pois o simples facto de executar exercícios repetidos num instrumento coloca o músico num estado de stress que muitas vezes passa despercebido. Neste sentido, Chang (2009) aconselha a prática dos exercícios com pouco volume sonoro - piano - , e com consciência corporal, descobrindo e eliminando tensões musculares desnecessárias, regularizando a respiração, e permitindo o corpo funcionar normalmente, de forma a reduzir o stress e o cansaço físico. Powis (2006) aconselha igualmente o instrumentista a “vigiar” o seu corpo, durante a execução instrumental, evitando a realização de movimentos involuntários que podem prejudicar a performance. Bater o pé para marcar a pulsação, fazer pressão involuntária com os dentes ou inclinar o corpo para a frente numa passagem mais difícil são movimentos que, de acordo com o autor, impedem o instrumentista de realizar os movimentos necessários à execução musical de forma mais relaxada. É por isso necessário que o músico aprenda a controlar o seu corpo, ativando apenas os músculos necessários à prática instrumental e libertando os restantes músculos de tensão, conseguindo assim um maior domínio da sua técnica. 10 1.2.3. O “controlo” consciente Se a velocidade da mão direita, a sincronização de ambas as mãos e as passagens de corda são elementos que podem ser trabalhados com o recurso a exercícios técnicos específicos, a economia de movimentos e o relaxamento muscular são conceitos que devem ser aplicados durante a realização desses mesmos exercícios. De acordo com Barceló (2001), mais importante do que realizar os exercícios é realizá-los de forma correta, consciente e controlada, para que possamos usar apenas os músculos absolutamente necessários e eliminar interferências de esforços que desperdicem as energias. Aqui, o conceito de “controlo”5 na realização dos exercícios assume-se como preponderante, sendo também alvo de atenção por parte de outros autores na sua relação com a velocidade. De acordo com Tennant (1995), “o controlo é mais importante que a velocidade (...) A velocidade é algo que usamos para um fim musical ”6 . Carlevaro (1979) refere igualmente a importância do controlo em detrimento da velocidade: “Todo exercício deve ser estudado muito lentamente, e uma vez dominado pode acelerar-se, mas nunca a um tempo que impeça o controlo dos movimentos”7 Carlevaro (1979) alerta igualmente para a necessidade de um estudo consciente e focado dos exercícios, estudos e obras, para que tudo aconteça de forma natural, precisa e sem esforço. De acordo com o autor, o estudo da técnica deve implicar uma total consciência do movimento dos dedos, havendo sempre um ponto de partida na mente, sendo essencial a absoluta concentração e análise de todo o movimento. Defende ainda que não existe um desenvolvimento técnico eficiente sem um constante esforço intelectual por parte do aluno. Por sua vez, Pujol (1956) afirma que a técnica não deve constituir um fim, mas uma forma eficaz e necessária para chegar à perfeição da arte. Divide ainda a técnica em dois tipos: uma habilidosa e aparente que dá a impressão de “fazer” e outra firme e verdadeira que “faz 5 Capacidade de regulação do funcionamento dos nossos movimentos. É sinónimo de percepção, verificação e autodomínio. 6 Tennant, Scott ( 1995). Pumping Nylon, The Classical Guitarrist’s technique handbook . New York: Alfred Music. “ Control is more importante than speed (...) Speed is something we use towards a musical end ”. 7 Carlevaro, Abel (1979). Escuela de la guitarra. Exposición de la teoria instrumental . Buenos Aires: BarryEditorial .“Todo ejercicio debe estudiarse muy lentamente, y una vez dominado puede acelerarse, pero nunca a un tiempo que impida el control de los movimentos”. 11 realmente”. O autor também atribui grande importância à forma como se estuda para se conseguir resultados, e diz que o seu primeiro conselho a qualquer iniciante é “aprender a estudar”. O estudo é, segundo o autor, o segredo de uma boa técnica, e a qualidade deste é mais importante que a quantidade, a assiduidade mais importante que a insistência e a reflexão mais importante que a obstinação. O aluno não deve estudar de forma automática pensando que a quantidade de horas resolve tudo. É necessária atenção e deverá sempre vigiar-se o aspeto instrumental, musical e artístico de toda a execução. 12 CAPÍTULO II: INTERVENÇÃO - PRÁTICA PEDAGÓGICA Introdução A observação de aulas de guitarra e classe de conjunto na escola de estágio, e a subsequente prática pedagógica, ocorreram entre finais de Outubro de 2017 e Junho de 2018. No âmbito da disciplina de Guitarra (M11), observei alunos de todos os ciclos de ensino, nomeadamente dois alunos do 1º ciclo, três alunos do 2º ciclo, dois alunos do 3º ciclo e dois alunos do Secundário. Quanto à Classe de Conjunto (M32) observei o ensaio semanal do octeto de guitarras do meu professor cooperante, constituído por alunos de todos os níveis a partir do 2º ciclo. De um modo geral, observei aspetos didáticos usados pelo professor cooperante, os tipo de intervenções por ele feitas, a sua forma de comunicação, o seu conhecimento teórico, os conteúdos e objetivos das aulas, materiais utilizados, a forma de avaliação, entre outros. Nos alunos, procurei observar as suas reações e evolução. As atividades relacionadas com o estágio foram implementadas em diversas fases. Entre o início da observação de aulas e o início da prática pedagógica decorreu a primeira fase (A), durante a qual foi elaborado o projeto de investigação, realizada pesquisa bibliográfica, recolhidos dados sobre a escola de estágio e a classe de guitarra, e ainda realizada uma entrevista. No final desta fase foram escolhidos os alunos que iriam integrar a prática pedagógica, que constituiu a fase seguinte (B), e durante a qual se desenvolveram um Guião de Estratégias de Estudo (anexo 1) e os Exercícios Técnicos (anexo 2) a trabalhar com os alunos. Nesta fase implementou-se o projeto de intervenção em ambos os grupos de recrutamento (M11 e M32) e elaborou-se o Portefólio de Estágio. A fase final (C) compreendeu a organização, tratamento da informação, inquérito pós-intervenção aos alunos (anexo 3) e elaboração do presente Relatório de Estágio. 13 2.1 O Projeto de Investigação Após uma primeira fase de observação das aulas do meu professor cooperante, e após toda a recolha de dados sobre a escola de estágio, a classe de guitarra e os alunos observados e participantes do meu projeto de intervenção, procedi a outros tipos de recolha de dados sobre a temática do desenvolvimento da velocidade de execução na guitarra: o diálogo com colegas e professores de guitarra, com a comunidade educativa da AMVP e com os professores orientador e cooperante; a contínua consulta bibliográfica, uma entrevista pré-intervenção a professores de diferentes estilos de guitarra (2.3.), um teste aos alunos, a que dei o nome de Teste de Velocidade (2.4.1.), e ainda um inquérito final aos alunos (3.2.), apresentado no capítulo III de pós-intervenção. 14 2.2 Caracterização da escola 2.2.1. Academia de Música de Vilar do Paraíso A Academia de Música de Vilar do Paraíso é uma escola de ensino vocacional artístico, fundada em 1979. Com autonomia pedagógica desde 2007, leciona cursos oficiais de música e de dança nos regimes integrado, articulado, supletivo e livre, desde o pré-escolar até ao nível secundário. Em 2003 criou ainda o curso livre de teatro musical, inédito em Portugal. No ano de 2015 iniciou o curso de jazz e música moderna no nível secundário, nos regimes livre e oficial. As preocupações dominantes são a qualidade do seu ensino, nomeadamente a dinamização de vários grupos instrumentais, corais, de dança e de teatro. Estas classes têm participado em diversos concertos, festivais, concursos e outras iniciativas de índole cultural, quer nacional quer internacionalmente. Destacam-se concertos no Coliseu do Porto, Teatro Rivoli, Grande Auditório do Europarque, Centro Cultural de Belém; participações em festivais internacionais de música na Suíça, em Neerpelt – Bélgica, onde obteve vários primeiros prémios com distinção, na Eslováquia e na Alemanha; concertos em Espanha, França (Paris) e Rússia (S. Petersburgo), entre outros. Desde a sua fundação a Academia tem sido pedagogicamente orientada no sentido de, através de uma interação ativa e criativa, possibilitar a formação dos cursos oficiais em vigor e dotar os seus alunos de competências para as exigências da sociedade e do mercado de trabalho atual. As preocupações dominantes são a qualidade do seu ensino e a manutenção de vários grupos instrumentais, corais, de dança e de teatro. A Academia é uma das escolas de onde têm saído mais alunos para seguir a carreira artística, motivo de orgulho pelo facto de alguns hoje serem profissionais reconhecidos nacional e internacionalmente. 21 2.4.1. O Teste de Velocidade A fim de perceber se a aplicação das estratégias para o desenvolvimento da velocidade de execução teriam ou não o efeito desejado, realizei um “Teste de Velocidade” em dois momentos distintos: Momento 1 - na primeira aula, para aferir o andamento máximo a que os alunos conseguiriam executar uma escala musical Momento 2 - na segunda e última aula, para verificar se, de facto, houve incremento da velocidade de execução após aplicação das estratégias. O intervalo temporal entre estas duas medições foi de aproximadamente 6 semanas. Nesse período os alunos assumiram o compromisso de estudar regularmente os exercícios propostos. O teste foi realizado exatamente da mesma forma nos dois momentos. A realização deste teste teve dois objetivos. O primeiro foi verificar se o estudo de exercícios técnicos poderia ter uma influência no desenvolvimento da velocidade de execução dos alunos. O segundo objetivo foi aumentar os níveis de motivação dos alunos para o estudo dos exercícios propostos (o facto dos alunos saberem que realizariam dois testes no espaço de seis semanas para verificar se haveria um aumento da sua velocidade de execução, poderia ser um fator motivador para estudarem os exercícios no espaço temporal entre ambos os testes). Para aferir a eficácia das estratégias aplicadas, aplicou-se o teste num grupo experimental (constituído pelos alunos que iriam trabalhar os exercícios de incrementação de velocidade) e num grupo de controlo (formado por alunos com os quais não foram trabalhados quaisquer exercícios nem discutidas as estratégias para o desenvolvimento da velocidade). O objetivo da utilização do grupo de controlo foi perceber se haveria uma diferença significativa no desenvolvimento da velocidade de execução entre um grupo que realiza um trabalho específico para esse fim – grupo experimental – e um grupo que não realiza qualquer trabalho específico para o desenvolvimento da velocidade. As tabelas seguintes indicam os alunos que fizeram parte do grupo experimental e do grupo de controlo, bem como a escala musical que executaram. Os alunos das aulas individuais aparecem representados por letras (A,B,C,E,F,G,H e J) e os alunos da classe de conjunto representados com números (1,2,3,4,5,6 e 7). 22 O Grupo Experimental foi formado por três alunos individuais (C, E e F) e pelos sete alunos da Classe de Conjunto. O Grupo de Controlo foi formado por cinco alunos individuais (A, B, G, H, J). Tabela 1 - Grupo Experimental Aluno Grau Escala C 2º Dó maior (2 oitavas) E 5º Dó maior (2 oitavas) F Iniciação III Mi menor (2 oitavas) 1 Classe de conjunto (CC) Dó maior (2 oitavas) 2 CC Dó maior (2 oitavas) 3 CC Dó maior (2 oitavas) 4 CC Dó maior (2 oitavas) 5 CC Dó maior (2 oitavas) 6 CC Dó maior (2 oitavas) 7 CC Dó maior (2 oitavas) Tabela 2 - Grupo de Controlo Aluno Grau Escala A 2º Fá maior (2oitavas) B 1º Fá maior (1 oitava) G 3º Dó maior (2 oitavas) H 3º Dó maior (2 oitavas) J 7º Dó maior (2 oitavas) 23 A escala escolhida para a realização do teste foi a escala de Dó Maior (2 oitavas), pelo simples facto de ser uma escala bem conhecida por todos. No entanto, três dos alunos não conheciam esta escala, pelo que optei por deixá-los realizar o teste com escalas que estavam a trabalhar nas suas aulas, para não prejudicar a performance. 1 - Os alunos começaram por realizar um aquecimento, executando várias vezes a escala que iriam utilizar no teste. 2 - Seguidamente foi adicionado o metrónomo ao andamento que os alunos consideraram confortável, isto é, ao andamento a que conseguiriam executar a escala de forma controlada, relaxada e abaixo das suas capacidades máximas. 3 - O próximo passo foi incrementar gradualmente o andamento e verificar qual o valor a que os alunos começavam a perder o controlo da execução (notas falhadas, ritmo irregular, dificuldade em manter o andamento). 4 - De seguida, voltou-se a diminuir o andamento ligeiramente, encontrando-se o valor a que os alunos conseguiam executar a escala no limite das suas capacidades (velocidade máxima de execução), mas de forma limpa (com as notas certas, sem ruídos indesejáveis e com rigor rítmico ao longo de toda a escala). No caso dos alunos mais avançados, as escalas foram executadas em semicolcheias, estando o metrónomo a marcar a semínima. Com os alunos mais novos (aluno A, B e F), devido a apresentarem uma menor velocidade de execução da escala, optei por colocar o metrónomo a marcar a colcheia. No entanto, na apresentação dos resultados, recalculei os valores do andamento. Os resultados obtidos pelos dois grupos em ambos os testes estão representados nas tabelas 9 e 10, no tópico “3.1. Resultados Obtidos – Teste de Velocidade” do terceiro capítulo. 24 2.4.2. Guião de Estratégias de Estudo O Guião de Estratégias de Estudo (anexo 1), fruto da pesquisa bibliográfica e da entrevista realizada aos professores de guitarra, foi o ponto de partida para a planificação das aulas dadas na intervenção pedagógica. Estas estratégias foram apresentadas, discutidas e utilizadas durante as aulas. Segue a lista de estratégias que figuram no guião, bem como uma breve nota explicativa de cada uma:  Executar determinada frase musical com metrónomo e aumentar gradualmente o andamento. É necessário bastante cuidado para que, com o incremento da velocidade, não se perca outras coisas como a postura correta, colocação perfeita das mãos ou precisão rítmica. Como já referi anteriormente, a ideia é que o click do metrónomo facilite a noção de tempo e sua subdivisão, ajudando na percepção que o aluno tem sobre a sua precisão de movimentos.  Executar a mesma frase com diferentes abordagens (ritmos ou técnicas diferentes da mão direita). O trabalho com ritmos é bastante usado pela generalidade dos professores com quem dialoguei. Para uns, o treino de várias figuras rítmicas prepara o aluno para ser rápido independentemente do ritmo das passagens. Nem sempre uma passagem rápida é composta de escalas de ritmo regular, por exemplo. Outros professores acreditam que o treino de uma escala, com vários ritmos difíceis, vai tornar mais confortável a execução da mesma escala quando executada com um ritmo mais simples e regular.  Realizar exercícios de diferentes técnicas para o desenvolvimento da agilidade de ambas as mãos (trémulos, escalas, arpejos, rasgueados, etc.). Há um consenso entre os vários professores neste ponto. Não apenas acreditam que o treino da técnica é benéfico para desenvolver a velocidade, como advogam que é importante treinar os mais variados recursos técnicos e expressivos para preparar o aluno para todo o tipo de passagens rápidas, sejam escalas, arpejos ou sequências de acordes. 25  Fazer exercícios físicos para o desenvolvimento da musculatura dos braços e mãos. Como foi referido, uma musculatura bem trabalhada, permite movimentos mais controlados e ágeis. (Zunín, 2014)  Explorar diferentes técnicas de articulação como “figueta”, ligados, entre outros. A opinião dos professores varia quanto à aplicação desta técnica. Uns afirmam poder ser benéfico explorar várias técnicas na mesma frase, como por exemplo executar uma escala com apoio, sem apoio, com ligados, com “figueta”, etc. de forma a melhorar a técnica geral e consequentemente ser mais ágil. Para outros esta é uma falsa questão pois estamos a contornar o problema. Se temos que executar uma determinada frase numa obra musical, devemos repeti-la o mais próximo possível do que está escrito e sempre da mesma forma para que o movimento se torne “automático”.  Explorar ângulos de ataque da mão direita. Uma ligeira mudança no ângulo de ataque dos dedos da mão direita pode fazer com que as unhas, para quem as usar para a produção do som, passem com menos atrito nas cordas.  Tocar lento e perceber/sentir todos os movimentos. Deve ter-se total consciência dos movimentos para executar rápido e com controlo. Tocar lento fornece o ambiente ideal para que haja uma maior percepção dos movimentos bem como maior percepção do tempo.  Nas obras ou estudos, estudar pequenas secções, frases, compassos, ou células independentes. Se determinada passagem oferece mais dificuldade, então deve dar-se redobrada atenção à mesma para corrigir o problema o quanto antes.  Estudar escalas sintéticas e/ou simétricas para explorar o máximo de combinações de dedos. Aqui pretende-se praticar o máximo de combinações de dedos, com recurso a escalas sintéticas que permitem uma abordagem mais regular ou matemática da música (uma escala sintética na guitarra pode ter, por exemplo, uma combinação de dedos da mão esquerda igual em todas as cordas (como 26 1234,1234,1234...), permitindo um trabalho mais minucioso.  Explorar diferentes digitações da mão esquerda e direita. Todos somos diferentes e deve ser incentivada a experimentação de outras soluções.  Não desvalorizar o aquecimento e alongamentos. Neste ponto, quase todos os professores com quem conversei fizeram a clássica comparação entre a execução instrumental e o desporto. Apesar de tudo, tocar um instrumento musical é uma atividade física e não apenas intelectual. 27 2.4.3. Exercícios técnicos Com base na bibliografia pesquisada no decorrer do estágio, decidi criar exercícios com o intuito de desenvolver a velocidade de execução dos alunos (anexo 2). A decisão de usar exercícios da minha autoria em detrimento dos exercícios que constam nos métodos para guitarra analisados, prende-se com o facto de considerar que estes últimos apresentam alguma dificuldade na sua leitura e execução, o que poderia, logo à partida, desmotivar os alunos e comprometer o seu empenho. Assim, desenvolvi exercícios mais simples para poder aplicá-los a todos os alunos, inclusivé aos menos avançados. 2.5.1. Exercício 1 Figura 1 - Exercício 1 O primeiro exercício é a escala de Dó maior (2 oitavas). Foi a escala usada para a realização dos testes. Os alunos executaram a escala usando alternadamente os dedos indicador e médio da mão direita. A escolha do ritmo apresentado nesta escala faz com que todos os primeiros graus da escala – nota Dó – ocupem convenientemente o primeiro tempo de cada compasso, tornando a sua execução mais simples. 28 2.5.2. Exercício 2 Figura 2 - Exercício 2 O segundo exercício foi baseado em vários exercícios similares contidos nos métodos analisados para a realização deste trabalho. A rápida execução de poucas notas curtas seguidas de um breve descanso é uma forma ideal para desenvolver a velocidade de execução. A ideia é similar às séries de sprints realizados pelos atletas de velocidade. Há um grande foco de energia concentrado num espaço temporal curto, realizando um pequeno número de movimentos rápidos, seguidos de um relaxamento e recuperação para uma próxima série. É um tipo de exercício bastante usado pelos guitarristas de flamenco. 29 2.5.3. Exercício 3 Figura 3 - Exercício 3 Este exercício de ligados baseia-se na escala de Mi frígio dominante. Grande parte das notas são executas sem o ataque da mão direita nas cordas, ficando todo o trabalho a cargo da mão esquerda (ligados). Deste modo, em movimentos ascendentes (das notas graves para as agudas), a mão esquerda tem que calcar as cordas com energia para que as notas se façam ouvir, mesmo sem o ataque da mão direita. Nos movimentos descendentes (das notas agudas para as graves) os próprios dedos da mão esquerda “beliscam” a corda, simulando o ataque da mão direita. Este tipo de trabalho é ideal para o desenvolvimento da musculatura da mão esquerda. 30 2.5.4. Exercício 4 Figura 4 - Exercício 4 Este é um exercício de rasgueados, técnica usada pelos guitarristas de flamenco, que consiste em golpear as cordas com movimentos de extensão e flexão dos dedos da mão direita. Os rasgueados são uma forma muito interessante para desenvolver a velocidade da mão direita pois requerem a utilização de músculos geralmente pouco usados. Os músculos extensores dos dedos. Um maior equilíbrio entre os músculos flexores e extensores é essencial para uma maior agilidade. 37 2.5.2. Aulas individuais (M11) – Grupo Experimental Tabela 3 - Aulas individuais - Grupo Experimental - Aula nº1 AULA Nº1 Escola: Academia de Música de Vilar do Paraíso Disciplina: Guitarra (M11) Nível: Iniciação III, 2ºgrau, 5ºgrau Data: 19/04/2018 Duração: 45 minutos Objetivos: Discussão sobre estratégias para desenvolver a velocidade de execução. Realização de exercícios técnicos. Medição da velocidade máxima de execução de uma escala musical (1ºteste). Recursos: Guitarra, guião com estratégias para desenvolver a velocidade de execução, folha de exercícios técnicos, metrónomo. A aula nº1 foi aplicada aos alunos C, E, e F. Apesar de serem alunos de diferentes níveis, optei por não diferenciar o trabalho desenvolvido com cada um devido ao carácter da própria aula. A mesma incidiu, essencialmente, no trabalho dos exercícios que criei, sendo que estes não apresentam grande dificuldade de leitura ou execução. Mesmo o aluno menos avançado (iniciação III), devido à sua elevada inteligência e talento, não teve qualquer dificuldade em realizar os exercícios propostos. Iniciei a aula com uma breve conversa com os alunos sobre a velocidade de execução, em que abordei temas como a grande velocidade de conceituados guitarristas bem como a importância da realização de exercícios técnicos para o desenvolvimento da mesma. Fiz também uma pequena demonstração, executando algumas passagens rápidas na guitarra, com o objetivo de motivar os alunos. Seguidamente, discuti com os alunos as estratégias mencionadas no guião, exemplificando e dando oportunidade para que experimentassem algumas. Todos os alunos mencionaram que já tinham conhecimento de várias estratégias discutidas, o que não foi uma surpresa, visto que são prática comum na aprendizagem do instrumento. A terceira parte da aula foi dedicada ao trabalho dos exercícios técnicos. Expliquei como estes 38 deveriam ser treinados, com a exemplificação dos movimentos a serem realizados. Optei por exemplificar os exercícios para que os alunos os pudessem assimilar mais rapidamente. Foi pedido aos alunos que estudassem regularmente os exercícios propostos até à data da aula nº2. Finalmente, foi realizado o 1ºteste. Os alunos tocaram a escala de dó maior (2 oitavas), com auxílio do metrónomo, e foi verificado o andamento máximo ao qual conseguiram executar a escala, sem erros e com rigor rítmico. Os resultados do teste serão apresentados no tópico seguinte. Tabela 4 - Aulas individuais - Grupo Experimental - Aula nº2 AULA Nº2 Escola: Academia de Música de Vilar do Paraíso Disciplina: Guitarra (M11) Nível: Iniciação III, 2ºgrau, 5ºgrau Data: 07/06/2018 Duração: 25 minutos Objetivos: Realização de um inquérito. Medição da velocidade máxima de execução de uma escala musical (2ºteste). Conversa sobre a experiência das aulas com o professor estagiário. Recursos: Guitarra, metrónomo, inquérito. A aula nº2 foi aplicada aos alunos C, E, e F. Entre a aula nº1 e a aula nº2 os alunos tiveram 7 semanas para praticar os exercícios propostos. Iniciei a aula com a realização de um inquérito aos alunos (anexo 3) para verificar se realizaram o trabalho proposto, para saber se se sentiam mais confortáveis na realização da escala, bem como para perceber o impacto que toda a experiência teve ao nível da sua motivação. Seguidamente, após um breve aquecimento, realizou-se o 2ºteste, nos mesmos trâmites do 1ºteste. Por fim, conversei com os alunos sobre a experiência. 39 2.5.3. Aulas de Classe de Conjunto (M32) - Grupo Experimental Tabela 5 - Aulas de Classe de Conjunto - Grupo Experimental - Aula nº1 AULA Nº1 Escola: Academia de Música de Vilar do Paraíso Disciplina: Classe de conjunto (M32) Nível: 2ºgrau, 3ºgrau e 5ºgrau Data: 20/04/2018 Duração: 2 blocos de 45 minutos Objetivos: Discussão sobre estratégias para desenvolver a velocidade de execução. Realização de exercícios técnicos. Medição da velocidade máxima de execução de uma escala musical (1ºteste). Recursos: Guitarra, guião com estratégias para desenvolver a velocidade de execução, folha de exercícios técnicos, metrónomo. A aula nº1 foi aplicada à Classe de Conjunto num formato idêntico ao utilizado nas aulas individuais. Iniciei a aula com uma discussão sobre as diferentes estratégias para desenvolver a velocidade de execução, contidas num guião que lhes foi entregue no início da aula. Os alunos já estavam familiarizados com a maior parte das estratégias, o que tornou a discussão interessante. Se o tema da velocidade de execução já era um tema com potencial para motivar os alunos, num contexto de grupo, onde notei um ligeiro espírito competitivo entre os alunos, ainda se tornou mais motivador. A cada exemplo de passagem rápida que eu demonstrava, fosse uma escala, um arpejo ou uma passagem melódica em legato, os alunos experimentavam, tentando mostrar que também conseguem tocar rápido. Aproveitei este facto para alertar para a importância da realização correta dos movimentos e da importância de tocar limpo – sem erros e com um ritmo preciso. De seguida, foram trabalhados os exercícios técnicos. Num contexto de grupo, foi determinante optar por exemplificar todos os exercícios, evitando a necessidade da leitura dos mesmos. Seria extremamente confuso ter sete guitarristas a ler ao mesmo tempo e levaria demasiado tempo até estarem todos em sintonia. Assim, não levou muito tempo até que cada guitarrista já estivesse com o exercício “nos dedos”. Em cada exercício, dei oportunidade a que os alunos 40 experimentassem individualmente a execução dos mesmos para que fosse mais fácil identificar possíveis erros. Quando percebia que todos estavam a executar corretamente os exercícios, tocávamos todos em conjunto. Isto foi bastante interessante porque, com a necessidade de estarmos todos a tocar ao mesmo andamento, acabamos por simular a interpretação com ajuda de metrónomo. Finalmente, foi realizado o 1ºteste. Os alunos tocaram a escala de dó maior (2 oitavas), com auxílio do metrónomo, e foi verificado o andamento máximo ao qual conseguiram executar a escala, sem erros e com rigor rítmico. Mais uma vez, o facto de os alunos estarem em contexto de grupo tornou esta experiência divertida e motivadora. No final da aula pedi aos alunos para estudarem os exercícios regularmente até à data da aula nº2, ao que se comprometeram a fazê-lo. Tabela 6 - Aulas de Classe de Conjunto - Grupo Experimental - Aula nº2 AULA Nº2 Escola: Academia de Música de Vilar do Paraíso Disciplina: Guitarra (M32) Nível: Iniciação III, 2ºgrau, 5ºgrau Data: 01/06/2018 Duração: 2 blocos de 45 minutos Objetivos: Realização de um inquérito. Medição da velocidade máxima de execução de uma escala musical (2ºteste). Conversa sobre a experiência das aulas com o professor estagiário. Recursos: Guitarra, metrónomo, inquérito. Iniciei a aula nº2 com a realização de um inquérito aos alunos (anexo 3) para verificar se realizaram o trabalho proposto, para saber se se sentiam mais confortáveis na realização da escala, bem como para perceber o impacto que toda a experiência teve ao nível da sua motivação. Seguidamente, após um breve aquecimento, realizou-se o teste final, nos mesmos trâmites do 1ºteste. Verificou-se o andamento máximo a que os alunos conseguissem executar a mesma escala musical que fora executada no teste de diagnóstico. Os alunos estavam muito motivados pois o teste final iria revelar se de facto estavam ou não mais rápidos. Por fim, conversei com os alunos sobre a experiência. 41 2.5.4. Aulas do Grupo de controlo (M11) Tabela 7 - Aulas do Grupo de Controlo - Aula nº1 AULA Nº1 Escola: Academia de Música de Vilar do Paraíso Disciplina: Guitarra (M11) Nível: 1ºgrau, 2ºgrau, 3ºgrau e 7ºgrau Data: 19/04/2018, 20/04/18 e 24/04/18 Duração: 15 minutos Objetivos: Medição da velocidade máxima de execução de uma escala musical (1ºteste). Recursos: Guitarra, metrónomo. Esta aula foi aplicada aos alunos A, B, G, H e J. Foi uma aula muito curta que serviu apenas para medir a velocidade máxima de execução de uma escala musical. Comecei por referir que estes alunos iriam fazer parte do grupo de controlo, explicando-lhes o teor da experiência que pretendia realizar. Após um breve aquecimento, procedeu-se à medição do andamento máximo a que conseguiriam executar a escala. Não foi realizado qualquer exercício nem foram discutidas quaisquer estratégias para desenvolver a velocidade de execução. No final, apenas lhes pedi para irem treinado a escala regularmente, sendo que lhes seria aplicado um teste final, dali a 6 semanas, para aferir novamente a velocidade de execução da mesma escala. 42 Tabela 8 - Aulas do Grupo de Controlo - Aula nº2 AULA Nº2 Escola: Academia de Música de Vilar do Paraíso Disciplina: Guitarra (M11) Nível: 1ºgrau, 2ºgrau, 3ºgrau e 7ºgrau Data: 29/05/2018, 01/06/18 e 07/06/18 Duração: 15 minutos Objetivos: Medição da velocidade máxima de execução de uma escala musical (2ºteste). Recursos: Guitarra, metrónomo. A aula nº2 do grupo de controlo serviu apenas para a realização do 2ºteste, nos mesmos trâmites do primeiro, procedendo-se à verificação do andamento máximo a que os alunos conseguiriam executar a mesma escala musical executada no 1ºteste. Após um breve aquecimento, realizou-se o teste final. No final da aula abordei com estes alunos a importância da realização de exercícios de técnica para o desenvolvimento da sua destreza. Discutimos também algumas estratégias para o desenvolvimento da velocidade de execução. Apesar destes alunos fazerem parte do grupo de controlo, achei relevante, após a realização dos testes, abordar os temas que motivaram a realização desta experiência, para que pudessem também eles aplicar as estratégias discutidas no futuro. 43 CAPÍTULO III – PÓS-INTERVENÇÃO 3.1. Resultados obtidos – Teste de Velocidade Como descrito anteriormente, a fim de perceber se a aplicação das estratégias para o desenvolvimento da velocidade de execução teriam ou não o efeito desejado, realizei um “Teste de Velocidade” em dois momentos distintos, feito exatamente da mesma forma. O intervalo temporal entre estas duas medições foi de aproximadamente 6 semanas. Nesse período os alunos assumiram o compromisso de estudar diariamente os exercícios e estratégias propostos durante 15 minutos. Para aferir a eficácia da estratégia aplicada, realizou-se o teste com um grupo experimental (constituído pelos alunos que iriam trabalhar os exercícios de incrementação de velocidade) e um grupo de controlo (formado por alunos que não trabalharam quaisquer exercícios). As tabelas seguintes sumarizam o resultado obtido pelos alunos na realização de ambos os testes. Tabela 9 – Resultados do Grupo Experimental Aluno Grau Escala 1ºteste* 2ºteste* Diferença* C 2º Dó (2 oitavas) 72 88 16 E 5º Dó (2 oitavas) 75 97 22 F Iniciação III Mi m (2 oitavas) 33 63 30 1 C.C** Dó (2 oitavas) 70 100 30 2 C.C Dó (2 oitavas) 60 72 12 3 C.C Dó (2 oitavas) 75 92 17 4 C.C Dó (2 oitavas) 74 92 18 5 C.C Dó (2 oitavas) 74 90 16 6 C.C Dó (2 oitavas) 76 107 31 44 7 C.C Dó (2 oitavas) 85 100 15 Média 69,4 90,1 20,7 *Valor do andamento expresso em BPM **Classe de Conjunto Tabela 10 - Resultados do Grupo de Controlo Aluno Grau Escala 1ºteste* 2ºteste* Diferença* A 2º Fá (2 oitavas) 29 40 11 B 1º Fá (1 oitava) 32 45 13 G 3º Dó (2 oitavas) 75 80 5 H 3º Dó (2 oitavas) 65 73 8 J 7º Dó (2 oitavas) 94 107 13 Média 59 69 10 *Valor do andamento expresso em BPM Ao analisar as tabelas anteriores, podemos destacar três resultados pertinentes: 1. Todos os alunos, do grupo experimental e do grupo de controlo, apresentaram um incremento da velocidade de execução da escala. 2. Os alunos do grupo experimental apresentaram um incremento médio de 20,7 BPM, enquanto que os alunos do grupo de controlo apresentaram um incremento médio de 10 BPM. Uma diferença considerável de quase 11 BPM. 3. À exceção de um aluno, todos os outros alunos do grupo experimental conseguiram um maior incremento da velocidade de execução quando comparados com os alunos do grupo de controlo. 45 3.2. Inquérito aos alunos No final da minha intervenção pedagógica foi realizado um inquérito aos alunos do grupo experimental (anexo 3) com o intuito de perceber o impacto que esta teve no seu estudo diário. O inquérito, em formato de questionário fechado, foi composto por seis perguntas. Expliquei cuidadosamente cada pergunta aos alunos para não haver interpretações incorretas. Segue-se a lista de perguntas e uma breve análise dos resultados obtidos. 1. Realizaste os exercícios propostos? Apenas um aluno respondeu que não. Curiosamente foi o aluno que obteve o 2º menor incremento de velocidade na execução da escala entre os dois testes. Todos os outros responderam que sim, o que de certo modo não foi uma surpresa para mim, devido ao facto do enorme incentivo dado aos alunos por parte do professor cooperante. Por outro lado, notei um grande entusiasmo por parte dos alunos quando estes realizaram os exercícios na aula. 2. Aplicaste as estratégias para desenvolver a velocidade enquanto realizavas os exercícios? Apesar de ter obtido duas respostas negativas, 80% do grupo respondeu sim. Em conversa com os alunos, percebi que é prática comum no seu estudo diário a utilização de várias das estratégias abordadas. 3. Sentiste maior facilidade na execução da escala? Esta era uma pergunta bastante importante para mim. Mais do que o incremento da velocidade em si, interessava-me saber se os alunos se sentiam mais confortáveis na realização da escala após toda esta experiência. O resultado foi muito positivo, com nove respostas positivas e apenas uma negativa. 4. Aplicaste algumas das estratégias nas peças que estás a estudar? Aqui, mais uma vez, realço o facto de ser prática comum a aplicação das estratégias abordadas durante o estudo diário dos alunos. Obtive apenas uma resposta negativa. 46 5. Achas que o que aprendeste poderá ser útil no teu percurso como guitarrista? Esta foi a única pergunta à qual obtive 100% de respostas positivas. Um dos grandes objetivos da minha intervenção pedagógica foi abordar questões que pudessem ser úteis no percurso dos alunos enquanto instrumentistas. Em conversa com o meu professor cooperante, este disse-me que notou que os alunos vêm agora as escalas de outra forma. Tanto as escalas como os exercícios foram percebidos como elementos potenciadores da técnica instrumental e bastante úteis para a execução das obras. 6. Sentiste-te motivado com esta experiência? A esta pergunta obtive oito respostas positivas e duas negativas. No geral foi bastante positivo, tendo notado um grande entusiasmo dos alunos na realização dos exercícios e dos testes. O factor motivação é preponderante no estudo diário de qualquer instrumentista, especialmente no que diz respeito ao estudo da técnica, que exige um foco bastante elevado e é muitas vezes visto como uma tarefa mais “chata” em relação ao estudo de obras musicais. 53 ANEXOS 54 Anexo 1 - Guião de Estratégias 55 Anexo 2 - Exercícios propostos aos alunos 56 57 58 59 60 Anexo 3 - Questionário final aos alunos Resultados 61 62 69 70