Las arquitecturas paralelas al movimiento moderno: Laureano de Armas

TITULO DE LA TESIS DOCTORAL: LAS ARQUITECTURAS PARALELAS AL MOVIMIENTO MODERNO: LAUREANO DE ARMAS AUTOR: FRANCISCO JAVIER CABRERA Y CABRERA LAS PALMAS GRAN CANARIA 16 DE NOVIEMBRE DE 2015 Agradecimientos: José Antonio Sosa Díaz-Saavedra Agustín Juárez Rodríguez Alicia Hernández, directora del Museo de Arucas Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Arucas Diego Cambreleng Roca Sra. Fiol Sarmiento y a su yerno Gabriel Lorenzo Leonor Benítez de Lugo Leonor y Agustín Manrique de Lara y Benítez de Lugo María del Pilar, Úrsula y Antonio y Roca de Armas Idoia Elejabeitia González y Miguel Escudero del Castillo Joaquín Cruz Prendes y Sra. María Eugenia Cruz Soto Mando Aéreo de Canarias y a su Jefe. Alejandra Vera Calonje y Alejandro del Castillo Benítez de Lugo José Rodríguez Naranjo Elisa Cabrera Roca 1 ÍNDICE GENERAL DE CONTENIDOS 1. Introducción 2. Tendencias de las arquitecturas paralelas al Movimiento Moderno a principios del siglo XX. 3. La actividad cultural y artística en las islas Canarias de esa época. 4. Biografía de Laureano de Armas Gourié. 5. Razón compositiva y constructiva de la obra de Laureano. 6. La Casa Gourié de Arucas. 7. La Casa Sarmiento de Santa Brígida. 8. La Casa Davies de Las Palmas 9. La Casa Manrique de Lara de San José de la Vega. 10. La Casa Blandy del Monte Lentiscal. 11. Conclusiones. 12. Índice de obras y proyectos de Laureano de Armas. 13. Bibliografía. 2 3 1. INTRODUCCIÓN “Las Arquitecturas paralelas al Movimiento Moderno: Laureano de Armas” 1.1.- Objetivo del trabajo: La producción arquitectónica en Canarias en toda su historia ha sido escasa y poco importante relativamente. Pero más escasa aún han sido las referencias bibliográficas sobre temas de arquitectura en las islas, de tal modo que, en muchos casos han sido autores foráneos los que han puesto en valor algunas de las obras arquitectónicas más relevantes realizadas en las islas. Así es muy frecuente encontrar edificios construidos en Canarias de los que jamás tuvimos referencias, ni siquiera los arquitectos o estudiantes de arquitectura de la región, y de los que nos hubiera gustado encontrar información. Éste es el caso de las obras de Laureano de Armas Gourié, un “aficionado” a la arquitectura de principio del siglo XX que dejó una obra importante en la isla de Gran Canaria principalmente, y del que solo el Catedrático de Construcción de la Escuela de Arquitectura de Las Palmas Agustín Juárez ha editado un libro en el año 2.007. Pero además, contribuye adicionalmente al desconocimiento de estas obras el hecho de que Laureano, siendo contemporáneo con el Movimiento Moderno, nada tenía que ver con él en lo que a su obra se refiere. 4 Es evidente que este periodo de entreguerras en la historia de la arquitectura ha sido prácticamente ocupado por los arquitectos del Movimiento Moderno, de modo tal que nunca supimos que en el mismo periodo se hicieron otras arquitecturas de gran valor arquitectónico también, algunas proyectadas incluso por estos mismos arquitectos. Aunque en realidad, y para ser más exactos, una parte de la “otra arquitectura” se relacionó, especialmente en España y Alemania, con las dictaduras padecidas por ambas naciones, ya que los “arquitecturas oficiales” de estos regímenes estaban vinculados a los estilos neoclásico o folklórico, a excepción de la Italia de Mussolini, al ser la arquitectura del fascio más cercana al Movimiento Moderno. Y es este tema pues, “las arquitecturas paralelas al movimiento moderno”, especialmente en Canarias, el que se intenta abordar en esta tesis, con el fin de desembocar finalmente en la obra concreta de Laureano de Armas, y especialmente en el análisis de algunas de sus viviendas unifamiliares, casi todas suburbanas. 1.2.- Conexión biográfica: El primer recorrido que recuerdo haber hecho fuera de mi casa en mi infancia fue el del trayecto hacia mi colegio de primaria. Era un colegio inglés, y para llegar a él en el “micro” que me llevaba no tenía que salir de la “Ciudad Jardín” de mi ciudad de residencia, Las Palmas. Así el origen de mi trayecto era la casa de mis padres, la “Casa Quillet” del arquitecto Miguel Martín Fernández de la Torre, y el final de dicho trayecto mi colegio, otro chalet de Miguel Martín en el Paseo de Chil, convertido en el primer lugar donde se instaló el “Colegio Hispano Inglés”, y donde mi padre, un ferviente admirador de todo lo británico, pretendía que me iniciara en la lengua inglesa que tanto trabajo le costó a él aprender de adulto. 5 La casa Quillet es aún una bonita vivienda unifamiliar, rectangular, de dos plantas y construida en los años 40. Sus plantas eran de corte racionalista, pero sus fachadas eran de estilo “neocanario”1, de hechura y época similar al Hotel Santa Catalina, del mismo autor. El Colegio “Hispano Inglés” sin embargo era una vivienda adosada de los años 30 totalmente racionalista, y de una arquitectura muy cercana a la que se hacía en Alemania en esa misma época. Por tanto en mi lógica infantil lo viejo era lo “racionalista” y lo nuevo lo “neocanario”, algo que en aquel momento no me generó ningún conflicto mental ya que era una evidencia palmaria y no padecía todavía contaminación ideológica alguna. Ambos edificios siguen actualmente en pie. Ya un poco mayor comencé a ir a otro colegio, el “Corazón de María”, caminando desde mi casa. El colegio estaba en “Fincas Unidas”, el territorio entre el casco antiguo de la Ciudad de las Palmas y la “Ciudad Jardín”, y que se fue consolidando poco a poco con un trazado clásico de ensanche hasta nuestros días, pero que llegué a ver plantado de plataneras en algunas zonas. Por tanto mi primer interés por la arquitectura se despertó en estos paseos donde todos los días analizaba este muestrario de viviendas unifamiliares suburbanas prácticamente, rodeadas de jardines cuidados con gran primor, y donde la influencia de la colonia inglesa en Canarias era patente, ya que era el lugar preferido para residir de la mayoría de ellos. 1 “Durante la etapa del Mando Económico de Canarias se abandonó el lenguaje racionalista y la estética se dirigió hacia el denominado “estilo neocanario”, que supone un “revival” de la arquitectura vernácula, “aunque interpretado con una gran dosis de falsa nostalgia histórica”. De “La Arquitectura del Mando Económico de Canarias” de Juan Carlos Díaz Lorenzo. 12 presentar una imagen peculiar y con cualidades plásticas”, aunque también se apunta, curiosamente, como un adjetivo cercano a “lo extravagante o chocante”. Aunque tienen estas dos definiciones algunas cosas en común, está claro que los dos términos no los vincula nuestro diccionario a la arquitectura, porque han sido importados del inglés directamente, donde realmente se usaron por primera vez éstas dos denominaciones en referencia a las edificaciones. De los dos términos usaremos en adelante el primero, “arquitectura vernácula” para continuar con el análisis, sin bien las palabras: “paisaje” y “escena”, que forman parte de la definición de pintoresco, nos las apropiaremos e incluiremos en la definición de esa arquitectura que tratamos de definir como “vernácula”. Podríamos definir pues esta arquitectura como la nacida directamente de las necesidades locales de un territorio concreto, construida con materiales del lugar o muy cercanos a éste, elaborada con técnicas tradicionales, creada por “maestros de obra”, no formados en escuelas como arquitectos, sino por medio de la transmisión oral, y por la práctica de todos los oficios relacionados con esta edificación antes de llegar a la categoría de “maestros”. Por tanto es una arquitectura “anónima, espontánea, indígena, y rural”, como se definió en la interesante exposición del Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1.964, titulada “Architecture without Arquitects”, (Arquitectura sin Arquitectos), condición primordial de la arquitectura vernácula para serlo, como antes apuntábamos. Los parámetros aquí expuestos que definen esta arquitectura lo son para todos los lugares del mundo, si bien las resultantes formales son completamente distintas e inagotables en cada lugar donde se desarrolla, algo que la caracteriza y contrapone a la Arquitectura del 13 Movimiento Moderno, donde la resultante formal de los mismos principios son similares en todos los lugares donde se desarrolla. Lo vernáculo es pues una ciencia no inventada todavía como disciplina académica, si bien se ha dicho que si existiera, o se creara algún día, sería una mezcla entre antropología, historia, geografía, y arquitectura. Por tanto al hacer un repaso de sus características fundamentales nos damos cuenta que se trata de una arquitectura definida claramente, pero, como dice el refrán, “nadie se bautiza si no tiene padrino”, y quizá esa es la causa por la que sobre ella se haya escrito y discutido tan poco en el mundo académico de la arquitectura, por su condición intrínseca de arquitectura sin autor. Es evidente también que esta denominada arquitectura vernácula se ha extinguido en Europa, ya que este sistema de producción de obras desapareció con la modernidad, y lo que se ha hecho posteriormente es, conservarla, en el mejor de los casos, destruirla la mayoría de las veces, “imitarla”, o, minoritariamente, utilizar sus principios como idea de proyecto, quizá lo más interesante, pero poco frecuente en arquitectura. Sin embargo, en la actualidad el “vernaculismo” sigue siendo un sistema de producción en el denominado tercer mundo, y muy cerca de Canarias. En Marruecos por ejemplo, sigue produciéndose este tipo de arquitectura, aunque en algunas zonas de este país cercano también hemos constatado que va desapareciendo paulatinamente, por la mismas causas que desapareció en el mundo occidental. De hecho el estudio y la reflexión sobre ella en este nuevo mundo de las ONGs y de ayuda al tercer mundo empieza a ser un tema de análisis, quizá mas sociológico que arquitectónico. Las causas de la desaparición de este sistema productivo también han sido definidas, aunque no relacionándose directamente con la arquitectura, por Schiller y Schlagel cuando analizan la modernidad, 14 que relacionan directamente con la “fragmentación” que produce la división de las ciencias, la separación de los oficios en especialidades que promueven y hacen desaparecer la unidad. Asimismo la división del trabajo definida por Marx ya en el XIX, la intervención de las máquinas en los procesos productivos, el transporte masivo de materiales y la gran industria son, a nuestro parecer, las causas de la desaparición de esta arquitectura en Europa. Sin embargo la arquitectura vernácula fue de vital importancia en la arquitectura de principios del siglo XX, no solo en si misma, porque se siguió produciendo al menos en Canarias hasta bien entrado el siglo XX, sino también porque fue fuente de inspiración y recurso proyectual para algunos profesionales de la arquitectura, los llamados “vernaculistas”, especialmente en la Gran Bretaña, pero también en el continente, de los que hablaremos en el siguiente apartado, por entenderlos historicistas en la medida que utilizan el pasado como medio de inspiración. No podemos sin embargo acabar este apartado sin dos citas importantes y de la época. La primera el libro: “ La Casa Popular en España” de Fernando García Mercadal, publicado en 1.930, por ser este libro donde el padre del racionalismo español hace un análisis magnífico de la arquitectura vernácula española, si bien haciendo referencia a ella como al pasado y dándola ya por extinguida. 15 16 En sus preliminares dice Mercadal, en referencia a la casa rural vernácula: “Existen lugares donde esta dependencia de la casa con el suelo es tan grande, tan íntima su compenetración con el paisaje, que se diría es la casa como un producto de la vegetación natural: en ella radica el encanto de la arquitectura rural, y la mayor dificultad que el arquitecto debe vencer al construir en el campo, en plena naturaleza.” “De generación en generación se transmitió siempre, a través de los siglos, el arte de construir la propia vivienda; y, de una manera casi intuitiva, ningún labriego ignora a que viento deben de abrirse los huecos, donde conviene poner la cocina y cual es el sitio mejor para colocar el carro y los aperos”. En este libro se destaca que el interés por el estudio del arte popular comienza en España en el siglo XIX, sobre 1.840 con Piferrer, Milá y Fontanals, luego Quadrado y posteriormente Fernán Caballero y muchos otros. También en este libro se denuncia que: “ es curioso observar como, a medida que estas gentes pueblerinas desdeñan su arte y sus productos, estos van siendo acogidos y estimados por las clases acomodadas, que aprecien en ellos precisamente aquella sencillez que a sus autores les va pareciendo desdeñable.” No deja de ser una paradoja, de las que al parecer hablaremos mucho en adelante, que el introductor del Racionalismo en España, autor del proyecto del Rincón de Goya en 1.926, al que Sigried Giedion define como: “el primer edificio de España capaz de romper la tradición del XIX”, sea el autor de este libro sobre la arquitectura española sin autor, si bien profundizando en el texto podemos encontrar una 17 relación, al destacar el autor la “racionalidad” de los criterios de construcción de la arquitectura vernácula. La segunda cita inexcusable al hablar de lo vernáculo es Loos y sus “ e glas para quien construya en las montañas” : No construyas pintoresco. Deja tal efecto para los muros, las montañas y el sol. El hombre que se viste pintoresco no es pintoresco, sino un payaso. El campesino no viste de manera pintoresca, sino que lo es. onstruye tan bien como puedas. o me or. o te vanaglories. no peor. o te reba es con intención a un nivel más ba o del que fuiste colocado por tu nacimiento y educación. Incluso cuando vayas a las montañas. abla con los campesinos en tu lengua. El abogado vien s que habla con el campesino en el dialecto del picapedrero tiene que desaparecer. at e en las formas en las que construye el campesino. ue s son la sustancia acumulada de la sabidur a de los antepasados. e ro busca el porque de la forma. i los adelantos de la t c nica han hecho posible me orar esa forma, empl ese siempre esa me ora. La hoz es sustituida por la trilladora. a llanura necesita una estructuración arquitectónica vertical la montaña una horizontal. La obra humana no debe competir con la obra de Dios. El Habsburgwarte estorba en la cadena del Wienerwald, pero el Husarentempel enca a armónicamente. o pienses en el te ado, sino en la lluvia y en la nieve. s piensa el campesino, y por ello construye en las montañas el te ado más plano que le es posible seg n sus conocimientos t cnicos. En las montañas la nieve no debe deslizarse cuando ella quiere, sino cuando el campesino quiera. El campesino por lo tanto tiene que poder escalar el te ado sin peligro para su vida, para poder quitar la nieve. ambi n nosotros tenemos que construir el te ado más plano que, seg n nuestra experiencia t cnica, nos sea posible. 18 veraz a naturaleza solo se vincula con la verdad. ive en buena armon a con puentes de hierro entramados, pero a los arcos góticos con torres de puentes y saeteras los rechaza. No temas de ser tachado de inmoderno. olo se permiten cambios en la antigua manera de construir si representan una me ora, si no, qu date con lo antiguo. ue s la verdad, aunque tenga cientos de años, tiene mas relación ntima con nosotros que la mentira que avanza a nuestro lado.1 2.2.- El Historicismo en la Arquitectura del principios del XX Escribe Simón Marchán en su libro “La Estética en la cultura moderna” y en relación a la irrupción de la historia en el mundo del arte en el XIX y principios del XX, que hubo dos modos de utilizar la historia del arte por parte de los artistas en esa época, según fueran neoclásicos o eclécticos, haciendo una simplificación útil para nosotros. Para ello define como “Neoclásicos”, a los que desarrollaran su arte con una pretendida fidelidad objetiva del pasado, y asimismo define como “Eclécticos”, a los que sin embargo usaran la historia como disponibilidad subjetiva, es decir como un mero instrumento de trabajo. Dice Marchán en referencia a estos últimos, los eclécticos: “El artista emplea su acopio de imágenes y modos de configuración, formas pasadas del arte, que, tomadas por si mismas le son indiferentes y solo se convierten en relevantes cuando las considera como las más apropiadas para este o aquel tema”. 1 Adolf Loos: Escritos II. 1910-1931 El Croquis Editorial, adrid, . raducción: lberto Estévez. 19 “ oda referencia esta mediatizada por la subjetividad del artista que dispone a su arbitrio de esos materiales extra dos de la historia”. “En el eclecticismo el arte de otras pocas se reactualiza interiorizando su destrucción y disolución”. Marchán relaciona también al Eclecticismo con lo que denomina, la figura central de la modernidad, “la Fragmentación” Hegeliana, que como sosteníamos anteriormente, será básica en todas las manifestaciones artísticas del siglo XX. Pero la irrupción de la historia en la arquitectura no solo se basó en arquitecturas consideradas como obras de arte. En la arquitectura del principios del XX muchos arquitectos, especialmente en Gran Bretaña, hicieron “acopio de imágenes y modos de configuración” de la arquitectura vernácula del pasado como mero instrumento de trabajo, y en la mayoría de los casos, mezclando tanto elementos cultos anteriores como elementos populares en sus proyectos. Esta nueva arquitectura de finales del XIX y principios del XX, elaborada por arquitectos es evidente que no puede denominarse “vernácula”, por ser esta por definición anónima, pero si fueron llamados sus autores en todo Europa y Gran Bretaña “arquitectos vernaculistas”. 2.3. El Regionalismo Español Se hace una separación expresa del denominado “Regionalismo” como arquitectura paralela al Movimiento Moderno por creer que si bien pretendía ser una mezcolanza entre vernaculismo e historicismo, fue un movimiento, o casi mejor, una “ocurrencia” de algunos arquitectos españoles, que inventaron e intentaron propagar esta nueva arquitectura como la oficial del reino de España, y como salida a la 20 crisis de estilo de la época, como se sostiene de modo patente en el “VI Congreso de Arquitectos en San Sebastián de 1.915”. En dicho Congreso las discusiones mas relevantes se centraron en el tipo de arquitectura que había de desarrollarse en España en ese momento. Las ponencias sobre la denominada “ r quitectura Regional” defendidas por los arquitectos Aníbal González y Leonardo Rucabado, proponían que fuera ésta la arquitectura oficial del reino de España, pidiendo explícitamente al Rey Alfonso XIII su apadrinamiento, al tratarse de algún modo también de una operación de marketing para vender nuestro país como producto turístico. En palabras de Rucabado esta Arquitectura Regional sería: “la ilación histórica con el casticismo local”. Como siempre, en todas las controversias airadas, había un enemigo común a combatir, que en este caso fueron los arquitectos modernistas, ya en extinción en esos años en España, y con los cuales González y Rucabado tuvieron enfrentamientos verbales durísimos en este citado Congreso. Para situarnos en el tiempo hemos de recordar que antes de este Congreso, ya desde 1.909, existía la idea de celebrar la “Exposición Iberoamericana de Sevilla”, de la que Aníbal González será el arquitecto Director, comenzando uno de sus proyectos mas importantes, las obras de la Plaza de España y su Palacio en el año1.914, un año antes de este Congreso. 21 Por esos años también redacta Aníbal González las bases del concurso de proyectos para el Hotel Alfonso XIII que ganaría el arquitecto Jose Espiau Muñoz, comenzándose a construir en 1.916. Por tanto parece evidente, que la muestra mas representativa de esta nueva arquitectura “Regionalista” española que se propugnaba en el Congreso de Santander de 1.915 se materializó físicamente en la Exposición Iberoamericana de 1.929, pero no solo por los arquitectos españoles que intervinieron en ella, sino por todos los autores de los países representados, que utilizaron la misma arquitectura, enfatizando las características de “españolidad” de todas ellas. mixturada con las propias de cada país donde ésta se desarrolló en el pasado. El Rey Alfonso XIII en 1.926, tres años antes de la inauguración de dicha exposición, en un discurso en la misma Plaza de América expone la necesidad de apoyar esta “Exposición Iberoamericana en Sevilla”, junto con la “Exposición Internacional de Barcelona”, a celebrar el mismo año, apoyando el papel de la ciudad hispalense como capital económica del Sur de España. La justificación del lugar de la celebración se basaba, en primer lugar en la necesidad de una reforma urbanística de la ciudad de Sevilla, en segundo lugar para fomentar el turismo en ella y resucitar, en definitiva, la perdida de la fama de Sevilla como capital de la Hispanidad. Por tanto la arquitectura de Ludwig Mies Van der Rohe, (Aquisgran 1.886), en el Pabellón de Alemania de Barcelona del 29: 28 Por tanto, aunque es algo atrevido afirmarlo, podría decirse que el “ e gionalismo” español fundado en el Congreso de Arquitectos de San Sebastián de 1.915, es muy parecido al: “Spanish Colonial Revival rc hitecture”, que florece en muchas países del mundo, y en el que influye en su propagación especialmente el cine y sus escenografías, y por tanto, la Arquitectura Española que se reivindica en el citado Congreso de San Sebastián de 1.915, fue un producto importado a España desde el extranjero, materializándose y comprobándose en la Iberoamericana de Sevilla del 29, donde todos los pabellones de los países representados utilizan los mismos criterios arquitectónicos. Haciendo un análisis pormenorizado de los pabellones de la “ anam a alifornia Exposition” de 1.915 en comparación con los de la “Exposición Iberoamericana de e villa” de 1.929 se hace meridiana esta afirmación, que también puede corroborarse estudiando la obra anterior de los arquitectos autores de dichos pabellones. La idea de que Sevilla, ciudad desde donde salió la cultura española hacia América, sea la misma ciudad donde se sustancia el renacimiento del estilo colonial español, de manos de sus antiguas colonias, que construyen cada una de ellas un pabellón representativo de “su arquitectura”, no deja de evocar un cierre de círculo. 2.4. El Modernismo La arquitectura del Modernismo y la del Movimiento Moderno no llegaron a ser arquitecturas paralelas, y si lo fueron por muy corto periodo de tiempo, por lo que no entraremos en su análisis. 29 3. LA ACTIVIDAD CULTURAL Y ARTÍSTICA EN LAS ISLAS CANARIAS DE ESA ÉPOCA Se ha dicho frecuentemente que el siglo XIX en Canarias se alargó en este aspecto, aunque en las islas en esa época era éste el resultado del aislamiento que producía la lejanía de los centros neurálgicos de la actividad cultural y artística europea. 3.1. La Arquitectura En lo que a arquitectura se refiere en la isla de Gran Canaria comienzan a hacerse algunas obras clasificadas de eclécticomodernistas entre1902 y 1908 por el arquitecto Laureano Arroyo, que empieza incluyendo alguna ornamentaciones florales en los huecos de fachada, como novedad a la arquitectura imperante. Posteriormente entre 1914 y el 1916. Será el arquitecto Fernando Navarro quién acentúa esta tendencia más claramente dando la característica de modernista a toda la fachada de algunas de sus obras e incluso a algunos interiores. En 1919 gana este arquitecto el concurso de proyectos para la remodelación de la fachada del Gabinete Literario de Las Palmas , junto a su yerno , el arquitecto Rafael Massanet, resolviendo la fachada al estilo modernista, muy tardío en referencia al resto de España. 30 En Tenerife se produce esta arquitectura de la mano de Antonio Pintor y Manuel Estanga. Oriol Bohigas sostiene en alguno de sus artículos al respecto que la influencia del modernismo en Canarias es netamente catalana, aunque algunos, a mi parecer con razón, como Alberto Darías escribe que en las islas occidentales es superior la influencia de las corrientes “Art Nouveau” y de la Secesión Vienesa. En todo caso está claro que estas primeras novedades no sustituyeron de ningún modo el eclecticismo academicista en la arquitectura que seguía produciéndose en las islas en ese momento. Por esa época, en 1915, como ya expusimos en el capítulo anterior, se celebra el VI Congreso de Arquitectos en San Sebastián, donde se discute de modo apasionado el tipo de arquitectura que ha de hacerse en España en aquel momento, imponiéndose la llamada : “Arquitectura Regional” defendida por Aníbal González y Leonardo Rucabado, enemigos acérrimos de los “modernistas”. Son esos los años de formación de los arquitectos canarios mas influyentes en el llamado posteriormente estilo “Neocanario”: Miguel Martín Fernández de La Torre (18941980), que se instala en Las Palmas de Gran Canaria definitivamente como arquitecto en el año 1.922, y José Enrique Marrero Regalado (1.897 – 1.956), que se instala en Tenerife en 1.932. 31 Casa Sagaseta de 1.922 de Miguel Martín Casa Staib 25-27 32 En los primeros proyectos de Miguel Martín-Fernández se puede atisbar estas influencias regionalistas, pero también neoclásicas, si bien a partir del año 27, y hasta el 39 comenzará una etapa mas clara como arquitecto racionalista, aunque siempre simultaneándola con las otras tendencias. Las primeras obras de Miguel Martín-Fernández influidas por el Movimiento Moderno en Gran Canaria comienzan, sobre 1927-1928 con la Casa Machín de Juan de Quesada 28, en las Palmas de Gran Canaria y la Casa Mulet, de la Calle Rafael Ramírez 14, en la Ciudad Jardín de Las Palmas de Gran Canaria 33 Pero simultaneando ésta arquitectura con otras como la “regionalista” o la “neoclásica” con gran habilidad. Por ese tiempo se le encarga la restauración del Teatro Pérez Galdós de Las Palmas de Gran Canaria, el cual sufrió un incendio que lo dejó en ruinas en 1.918, finalizándose esta obra 1.928, y plegándose Miguel a un proyecto neoclásico y conservador. 34 Por estos años se le encarga también a Miguel Martín el proyecto de Plan Urbanístico de la Ciudad Jardín de las Palmas, que desarrolla entre de 1922 y 1930. En 1.929 se le encarga el Centro Psiquiátrico del Sabinal que finaliza en 1.932, y En 1.930 se le encarga el proyecto mas conocido de toda su obra racionalista, El Cabildo Insular de Gran Canaria, que finaliza en 1.937 y que junto al de la “Casa del Marino”, muy posterior, serán los que mas proyección han tenido fuera de las islas.1 1 El Cabildo está considerado entre los seis edificios más importantes de la modernidad española (Registro Docomomo), y la Casa del Marino ha sido publicada en la colección monográfica “Archivo de arquitectura Moderna de España”. Centro Psiquiátrico 35 Centro Psiquiátrico Proyecto inicial del Cabildo 36 Es el mismo año 1.929 , el de la celebración de la Exposición Iberoamericana de Sevilla, donde Canarias es representada mediante un pabellón de carácter regionalista y escaso acierto, obra de los arquitectos palmeros Pelayo López y Marín Romero, que ganan el concurso que se organiza para su elección: Pabellón de Canarias en la Exposición Ibero Americana de Sevilla 37 En 1.932 llega a la isla de Tenerife el arquitecto José Enrique Marrero Regalado, que recientemente había terminado el Edificio Siboney, en Santander, una de sus mejores obras. De inmediato publica algunos artículos en prensa donde reivindica el estilo “regionalista canario” como la arquitectura del momento, aunque en realidad, en su dilatada trayectoria profesional hará todo tipo de arquitecturas, por lo que se le clasificó posteriormente como el arquitecto ecléctico por excelencia. Sus artículos más relevantes en defensa de esta “Nueva Arquitectura para Canarias” fueron: a) “Hacia el Estilo Regional” en “La Tarde” del 15 de Septiembre de 1932, b) La serie : “Expresión de la Arquitectura en Tenerife” de los días 17, 19, 21 y 23, de Enero de 1.933, ilustrados con proyectos suyos como la “Casa de la Viuda de Beautell” o de Miguel Martín como la Casa Martín, ambos del año 32 , c) “El color en la Arquitectura” en el Día el 25 de Septiembre de 1.935. Edificio Siboney 44 En 1953, ya fallecido Laureano en 1.947, en un artículo del periódico local “La Provincia” titulado: “La arquitectura de Canarias según Don Secundino Suazo” , éste parece citar la obra de Laureano sin nombrarlo, al defender “la arquitectura canaria”, no como un estilo, sino como: “ la ejercitación del oficio, como un modo de construir, entendiendo que era esta arquitectura más un éxito constructivo, espacial y tipológico, que un éxito estilístico, formal o típico”. Es evidente que no hace referencia Secundino con estas palabras a la Arquitectura Canaria que se produce desde los postulados del Regionalismo o de la “Spanish Colonial Revival Architecture” antes citada, sino “a otro modo de construir” , el que hemos denominado “vernáculo” , es decir a la arquitectura anónima y tradicional procedente de los inicios de la conquista de las islas, y en la que Laureano se basa para hacer sus obras desde su llegada a Canarias en 1.913, y de la que hablaremos mas extensamente mas adelante al hablar de su arquitectura. 45 3.2. Pintura, escultura y diseño Como ya dijimos anteriormente, Néstor Martín-Fernández (1887 – 1939 ) fue el pintor canario, a nuestro entender mas relacionado con la arquitectura, posiblemente por ser el hermano mayor del arquitecto Miguel Martín-Fernández, y por haberse dedicado no solo a la pintura, sino a las escenografías teatrales y musicales, lo que mas adelante se hará notorio en la obra arquitectónica en la que colabora con su hermano. Se formó en Madrid, Londres, París, y su primera obra relevante es de 1.913, el “Amanecer en el Atlántico” , con el que comienza la serie titulada el “Poema del Mar”, serie que no termina hasta 1923. Su presencia por esa época en las islas es intermitente, moviéndose continuamente entre Londres, París, Madrid y Barcelona hasta el año 20 en que se instala en Barcelona una larga temporada. Nestor Martín Fernández 46 En 1918 se funda en Las Palmas de Gran Canaria la “Escuela de Luján Pérez”, donde se formaron la primera generación de pintores vanguardistas canarios, los llamados “indigenistas” a veces, otras “primitivistas” y otras “islómanos”. Amanecer del Atlántico 47 Su director, Domingo Doreste, publicó en 1917 sus principios fundamentales que parten del “arte popular”, pretendiendo una enseñanza no académica, que respetara la espontaneidad de dicho arte popular, enfatizando su contacto con la naturaleza y el paisaje específico y peculiar de Canarias y con las obras prehispánica redescubiertas y puestas en valor, como las pintaderas, las cerámicas, etc… La primera exposición de estos artistas formadas en dicha Escuela se celebra en 1.919. De ella saldrán los pintores tan conocidos como, Felo Monzón (19101989), Jorge Oramas (19111.935), Santiago Santana ( 1909 – 1996 ), y los escultores, Plácido Fleitas ( 19151972 y Eduardo Gregorio 19031974)., entre otros. Monzón 48 Oramas Santana 49 Fleitas Gregorio 50 En 1.928 Néstor Martín-Fernández elabora unos carteles y una guía turística de Gran Canaria para la Exposición Universal de Barcelona donde reside en ese momento, y luego para la Iberoamericana de Sevilla. En el mismo1.929 comienza a pintar el “Poema de la Tierra”, otra serie de cuadros como fuera el “Poema del Mar” que deja inconcluso a su fallecimiento en 1938, y donde el tema de fondo está basado en la flora autóctona de las islas. De esa época son también sus “Visiones de Gran Canaria” , de las que Néstor afirmara en referencia a ellas: “…representando al país no como es sino como debiera ser.” Cuadro de la serie Poema de la Tierra con el Drago 51 Una de las visiones de Gran Canaria En 1.930 se abre en las islas una etapa de exposiciones importantes y heterogéneas. Se inaugura una nueva exposición colectiva de la Escuela Luján Pérez en Tenerife, así como otra de gran relevancia y significación: la Exposición del “Nuevo Regionalismo” y que se anunciaba como una clara alternativa al “falso regionalismo decimonónico”. 52 Ya en la etapa de la II República, en 1.932 concretamente, se organiza la Exposición de Muebles Alemanes Contemporáneos en Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz y la primera exposición individual de Oscar Domínguez en las dos islas capitalinas. Ese mismo año el Ministro republicano Rafael Guerra del Río, nacido en Gran canaria, encarga a Néstor el “Cortejo Regional Canario” para el desfile de conmemoración del aniversario de la República en Madrid, que fue un éxito, a pesar de las duras críticas recibidas desde la famosa revista la “Gaceta del Arte” de Tenerife, dirigida por Eduardo Westherdal y de la que hablaremos en el próximo capítulo. Cuadro de Óscar Domínguez 53 En esos años auspicia Néstor el “Sindicato de Iniciativas y Turismo” en el que se le nombra miembro de la junta directiva. Ya en 1.934 Néstor Martín se establece definitivamente en Gran Canaria al encargarle el Patronato de Turismo una campaña de revalorización del tipismo como atractivo para el turismo, insistiendo Néstor en un nuevo lenguaje plástico muy personal y lejano al indigenismo de la escuela de Luján Pérez, pero que cala en la sociedad isleña, dada la personalidad arrolladora de Néstor, que habla entusiasmado de la necesidad de una recreación de lo canario e insular frente a “la despersonalización sistemática de la nuevas tendencias internacionales”. Hace estudios de plantas consideradas típica de nuestra tierra como la “Capa de la Reina”, o de las especies autóctonas como el cardón, e incluso crea un nuevo traje típico de Gran Canaria, que viste personalmente: 60 Es pues evidente que en la época de la República, del 31 al 39, coexistían las dos tendencias, regionalismo y racionalismo, produciéndose enfrentamientos en los medios escritos a veces de un modo violento, pero, paradójicamente, los dos arquitectos mas relevantes de estas arquitecturas en ese momento, Miguel Martín en Gran Canaria y Marrero Regalado en Tenerife, hicieron los dos tipos de arquitectura, ya que, al parecer, habían muchos críticos, pero pocos arquitectos, y éstos fueron capaces de trabajar para ambos bandos sin el menor inconveniente. 61 4. BIOGRAFÍA DE LAUREANO DE ARMAS GOURIÉ 4.1. Antecedentes familiares: Gran parte de la biografía de Laureano, especialmente su formación, está relacionada con la procedencia francesa de parte de su familia. Por ello haremos primeramente un recorrido cronológico desde la llegada de su bisabuelo a Canarias hasta su nacimiento. Francisco Rosalie Gourié David, su bisabuelo, nació en 1805 en Fontainebleau, y murió a los 50 años en Las Palmas de Gran Canaria. La razón de su llegada a Las Islas Canarias es confusa y se dice que naufragó en aguas cercanas a la isla de Fuerteventura, donde fue auxiliado y trasladado a Tenerife por haber allí representación consular de su país. Allí contrae matrimonio y pasados los años se traslada a vivir a Gran Canaria, donde comenzó a destacar como un hábil comerciante. Realiza adquisiciones de tierras en diversos municipios de la isla como Arucas, Telde y Las Palmas de Gran Canaria. De los 7 hijos habidos de su matrimonio con Juana Alvarez-Conde, tres varones marcharon a América, y fue su hijo el mayor, Alfonso, abuelo de Laureano y nacido en 1810, el que continuó los negocios iniciados por el padre. A los pocos años de la muerte de Francisco Gourié, en 1.859, las propiedades del Mayorazgo de Arucas en Gran Canaria salieron a la venta a consecuencia de las desamortizaciones, dividiéndose en dos 62 partes dicho Mayorazgo al comprarlo íntegramente Alfonso Gourié Álvarez y Bruno González Castellano, formalizándose la escritura en Sevilla el 5 de Septiembre de 1.859. Alfonso Gourié destina la mayor parte de estas tierras a cosechar y exportar cochinilla, negocio que, si bien fue muy próspero en un tiempo, con el descubrimiento de las anilinas comenzó a decaer. Entonces, sobre el año1881, se comienza en Arucas con el cultivo de la caña de azúcar procedente de Madeira, destinada a extraer azúcar, construyéndose varios trapiches para ello. Alfonso Gourié Álvarez y su socia, Saturnina Fernández del Campo, viuda del que fuera adquiriente de la otra parte del Mayorazgo antes citado, Don Bruno González Castellano, fallecido en 1883, fundan la “Fábrica Azucarera y Destilerías de San Pedro”, que se inaugura el 9 Agosto de 1884, siendo en aquella época sin duda la industria más importante de la isla. Las máquinas fueron compradas en Inglaterra a la casa Duncan de Glasgow que envió a Mr. Robert Gilbert. a montarlas, nombrando los propietarios director de instalaciones al francés Mr. Enri Giraud, y primer maestro de azúcar a Mr. Louis Busine, también francés. Por esa misma época también se hicieron experimentos para el cultivo del tabaco, como cultivo alternativo a la cochinilla. El día 7 de Diciembre de 1.989 nace en la Calle Travieso número 12 de las Palmas de Gran Canaria Laureano Ambrosio María de la Concepción de Armas Gourié, hijo del licenciado en derecho civil Don Laureano de Armas Ramos, de 44 años de edad, natural de la Villa de Arucas, y de su esposa Doña María del Rosario Gourié y Marrero , de 33 años y natural de Las Palmas de Gran Canaria, hija de Alfonso Gourié Alvarez, que falleció al año siguiente, el 25 de marzo de 1890. 63 4.2. Cronología de acontecimientos en su entorno hasta su primera obra: Sucediendo a su padre Alfonso Gourié en la administración de la fortuna familiar, quedó su único hijo Francisco Gourié Marrero, el cual tuvo un gran protagonismo en la definición del marco jurídico donde se desenvolvería la producción de azúcar y el tabaco en Canarias en el siglo XIX. Fue gran promotor de la sociedad El Porvenir Agrícola de Canarias, surgida para comercializar el tabaco y las labores tabaqueras; e impulsor de las negociaciones con Estado Español referentes al mercado del azúcar, contando con el apoyo del importante político Fernando León y Castillo, canario también y Ministro y Embajador de España en París. Por esos años Laureano de Armas es enviado a Francia con seis años de edad a estudiar a un colegio de Tarves, junto a su hermano Severino, de ocho años. Posteriormente es enviado a Munich para iniciarse con el alemán y estudiar el bachillerato. Terminado éste, se desplaza a Zurich, donde comienza sus estudios de Ingeniería Industrial en el Politécnico de esta ciudad, claramente conducido a esta carrera por la relación familiar con la industria azucarera. El 19 de marzo de 1.909 se pone la primera piedra de la catedral de Arucas, denominada en las crónicas como filigrana gótica, encargada al arquitecto catalán Manuel Vega March, siendo su padrino Don Francisco Gourié Marrero entre otros. Esta obra fue de algún modo una escuela de maestros labrantes de la piedra azul de Arucas, con la que se construyó íntegramente la Iglesia, y que uso sistemáticamente Laureano en la obra que desarrollaría posteriormente. 64 Inauguración de la catedral de Arucas 65 En 1.909 la Fábrica Azucarera de San Pedro compra un gran alambique a la casa “Egrot y Grangé” de París, comenzando a fabricar el famoso ron de Arucas, todavía en fabricación. En 1.910 se inaugura la primera línea de autobuses, entre Las Palmas y Arucas, y curiosamente el primer conductor de este moderno artefacto fue un chófer suizo, imagino que por razones de cualificación profesional para manejar dicho artilugio. Ese mismo año, en1.910, Laureano cumple veinte años y conoce en Zurich, donde estudia ya la carrera de ingeniería industrial, a la que será su esposa, Emmy Schmidt. El 1 de Octubre 1.913 se casa Laureano con Emmy, que cumple ese año 18. Juntos emprenden viaje a Cuba con el fin de visitar varios ingenios azucareros, y es ya en 1.914 cuando se establece el matrimonio definitivamente en Canarias. 66 Algunos familiares de Laureano afirman que en este viaje Laureano descubre y trae de Cuba algunas especies vegetales nunca vistas en Canarias y que usará para formar los jardines de su primera casa en esta isla, y que seguirá usando en el resto de sus obras donde la jardinería será un factor fundamental. 4.3. Establecimiento de Laureano a Canarias Laureano y Emmy recién llegados a las islas se instalan en Arucas, en la conocida actualmente como Casa Gourié, edificación de principios del XIX y que fuera casa del Mayorazgo de Arucas, comprada por su abuelo Alfonso, y que Laureano moderniza y amplia entre 1.914 y 1.916, creando alrededor sus jardines y una cancha de tenis para su esposa, amante de este deporte. Casa Gourié en la actualidad 67 Posteriormente, sobre 1.916 comienza Laureano a arreglar la casa del Monte en Santa Brígida, situada en una finca familiar adquirida por su bisabuelo francés Francisco Rosalie Gourié a su llegada a Gran Canaria en el XIX. El caserío de dicha finca será asimismo ampliado y ajardinado por Laureano y pasará a ser su casa definitiva posteriormente. En el verano de 1.919, acabada ya la Primera Guerra Mundial, Emmy consigue viajar a su país, Suiza, por primera después de su llegada a las islas, acompañada ya con sus dos primeras hijas. Entre 1.919 y 1.920 Laureano proyecta y construye una pequeña casa con establo en la Vega de Arucas para una de sus hermanas, construcción que, según su esposa, le generaría los primeros encargos profesionales como diseñador de edificios: Casa del Monte 68 Foto de su esposa e hijas para el salvoconducto de viaje Casa y establo en la Vega de Arucas 69 En 1.920 termina también la Casa de Santa Brígida para su hermana Dolores, conocida como la casa Sarmiento, por ser el apellido de su marido y comienza el proyecto que le encarga por primera vez alguien fuera de su familia. Esta vez se trata de construir una casa para una familia británica en una finca de las afueras de la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, la Familia Davies. Mientras la ejecuta también le encargan en la misma finca la ampliación de otra antigua casa de la familia Blandy, emparentados con los Davies, dando comienzo con estas relaciones su vinculación estrecha con la colonia británica en las islas, perfeccionando el inglés. En 1.922 aceptada su primer cargo en la vida pública, comenzando ésta de modo fulgurante. La casa Sarmiento 76 Teatro Pérez Galdós en la actualidad Laureano de Armas 77 En 1.929 viaja a Sevilla, donde visita la Exposición Ibero Americana como Presidente del Cabildo Insular de Gran Canaria, supervisando el Pabellón de Canarias, encargado para esta Exposición, por concurso público, a los arquitectos palmeros Pelayo López y Marín Romero, siendo Laureano miembro del jurado de dicho concurso. En este pabellón se encarga de recibir personalmente a la familia real. Pabellón de Canarias en la Exposición Iberoamericana de Sevilla Laureano, de espaladas recibiendo a la familia real 78 Deja el cargo de Presidente del Cabildo Insular de Gran Canaria el 30 de Octubre de 1929. Posteriormente a este cargo fue, Presidente de la Junta de Obras del Puerto, Presidente del Sindicato Agrícola del Norte, Cónsul de EEUU para Canarias, y Cónsul de la Confederación Helvética para Canarias. De ese mismo año de 1.929 es la reforma de la casa de San José de la Vega en Santa Brígida para Don Francisco Manrique de Lara, y del año 1.930 la casa de Hoya de la Campana en Arucas, que proyecta y dirige para su hermana María. Laureano a la derecha con guantes 79 Casa de San José de La Vega Casa de Hoya de la Campana 80 En 1.934, con el Gobierno de La II República, es nombrado por el Ministerio de Industria y Comercio como Asesor de la Misión Oficial designada para las negociaciones con Alemania, en representación de los productores y exportadores de plátanos y tomates de Canarias. Entre 1.935 y 1.940 ampliará y reformará de nuevo su casa del Monte por última vez. En 1935 es nombrado Presidente del Aeroclub de Gran Canaria, comprando la primera avioneta que hubo en la isla en 1936. Durante estos años de la Guerra Civil Española convivieron dos administraciones turísticas, el “Patronato Nacional del Turismo” en la banda republicana, y “Servicio Nacional del Turismo” en el otro bando, creado en Enero de 1.938. Como Jefe de dicho nuevo Servicio se nombró al abogado y periodista Luis Bolín Bidwell, que había sido Delegado del “Patronato Nacional de Turismo para Andalucía, Canarias y Marruecos en 1.928”, siendo Laureano Presidente del Cabildo de Gran Canaria. Bolín es corresponsal del ABC en Londres en 1.936, y planifica junto a Juan de la Cierva el traslado de Franco desde Canarias a Marruecos en el avioneta “Dragon Rapide” el 18 de Julio de 1.936. Su objetivo principal al frente del Patronato Nacional es el organizar las “Rutas Nacionales de Guerra”, pensadas para preparar visitas turísticas a España para difundir la versión “nacional” y justificar la sublevación militar, según palabras de Serrano Súñer, Ministro del Interior de Franco. La idea inicial era preparar 4 rutas: del Norte, de Aragón, del Centro y de Andalucía. 81 Por el bando Republicano ya en Noviembre de 1.936 se había creado el “Ministerio de Propaganda”, adscribiendo el Patronato de Turismo a éste con el mismo fin. El 20 de Abril de 1.938 Bolín escribe a Laureano encomendándole la tarea de establecer los contactos con las agencias de turismo en el extranjero, en concreto Francia, Inglaterra, Bélgica, Holanda, Alemania, Suiza, Italia y Portugal, ya que lo conoce y sabe que domina el francés, el alemán y el inglés, y que es hombre capaz para esta gestión. Esta labor es realizada por Laureano en compañía de Francisco Vidal Sureda, que era director de la oficina del Turismo Español en París y conocido organizador del Turismo Balear. En una carta al Jefe del Servicio Nacional, en San Sebastián en ese momento, fechada el 24 de Mayo de 1.938, Laureano da cuenta de su viaje a estos países encomendado por Serrano Súñer, Ministro del Interior. A los dos días, el 26 de Mayo, le amplia detalles para: “…facilitar la labor de V.I. en la depuración de responsabilidades que, a juicio de V.I. se derivan de las gestiones realizadas por el Teniente Coronel Sr, Vidal Sureda y por el que suscribe…” en esa misma carta termina: “Agradeceré a V.I. tenga a bien aceptar mis excusas por la brusquedad de mi despedida ayer tarde, error de mi parte únicamente explicable por mi falta de costumbre en olvidar al amigo cuando hablo con el Jefe. Y por último tenga a bien decretar mi separación de este honroso cargo en el que, a pesar de mi mejor deseo, no he conseguido, según juicio de V.I., servir a España como España se merece, 82 permitiéndome subrayar el hecho que al solicitar mi separación no trato de eludir las responsabilidades en que pueda haber incurrido”. En su archivo personal se conservan estas cartas y los diseños de las “Rutas de Guerra del Norte” con los gráficos e itinerarios de las expediciones desde el 1º de Julio hasta el 1º de Octubre de su puño y letra. Después de este “incidente”, en 1.939, su familia y él venden definitivamente a Alfredo Martín, su apoderado, la Fábrica de Azúcar de Arucas, cerrada ya desde 1.920, y él desaparece de la escena pública y se recluye en su casa del Monte. Según algunos testimonios familiares, al parecer en esa época en Canarias, especialmente entre el 39 y 45, años en los que se desarrolló la Segunda Guerra Mundial, la colonia de ingleses y su entorno de amistades, entre los que sin duda se incluía Laureano, se sentían en la “lista negra” de los recién vencedores de la guerra civil española, que, aunque neutrales oficialmente, apoyaban a Alemania, por lo menos en la primera parte de la contienda. En esos años, entre los años 1940 a 1945 Laureano pasa largas temporadas solo en su casa del Monte, ya que su esposa y dos de sus hijas viven desde hace unos años en Suiza, estando la tercera, Úrsula casada y en la isla por estas fechas. Proyecta y construye en esa época el Parque Municipal y el Matadero de la Villa de Santa Brígida, de la que es vecino, y muy cerca de su casa, en una parcela contigua, proyecta y construye para la familia Blandy su última vivienda conocida, en 1.943. 83 Por esa misma época entablará amistad con el arquitecto Secundino Zuazo, que es desterrado a Canarias en 1.942, amistad que mantendrá hasta su fallecimiento. En una visita de Secundino Zuazo al Convento de las Dominicas de Teror, obra de Laureano, manifestará: “La maravilla de esta construcción es que no está puesta en la tierra, sino que surge de ella”. Ya finalizando la Guerra Europea a favor de los aliados, los poderes públicos de las islas vuelven a reclamar su presencia en la sociedad civil. La casa Blandy en una foto de la época 84 En Agosto de 1.944 forma parte del Jurado del concurso para el Monumento a los Caídos en Tenerife, por encomienda del Capitán General de Canarias, el General García-Escámez Iniesta, nombramiento del que intenta escabullirse manifestando no poseer el título de arquitecto, sin conseguirlo, obviamente. En su misiva le dice al Capitán General: : “ …Cumplo gustoso con el elemental deber de hacerle presente mi agradecimiento por un nombramiento que me honra, pero creo cumplir con otro deber , imperioso éste, advirtiéndole que el título de ARQUITECTO que se me da en la invitación , no me corresponde, pues no soy en España más que un mero aficionado al arte arquitectónico”. Le contesta el plenipotenciario “General Jefe de las Fuerzas de Tierra, Mar y Aire y del Mando Económico del Archipiélago”, diciéndole que aunque no posea el título: “…Vería con agrado el que asistiese al acto de adjudicación del concurso,….., ya que es reconocido su buen gusto artístico….” Inauguración del Monumento a los caídos en Santa Cruz 85 En Marzo de 1.947 recibe el encargo del Presidente del Cabildo Insular de Gran Canaria , Matías Vega Guerra, para que se ocupe de la restauración y conservación de la “Casa de Colón” en el antiguo barrio de Vegueta, en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria: “…para llevar adelante dicha tarea con la dignidad y decoro que requieren no existe entre nosotros quien reúna, como usted, dichas cualidades de preparación, y experto buen gusto, así como un justísimo sentido de lo que llamaremos “arquitectura regional”. Ese mismo año, enferma Laureano de un cáncer de pulmón, trasladándose a Madrid en primer lugar, y luego a Zurich, donde fallece el 30 de Julio de 1.947 a la temprana edad de cincuenta y siete años. En ese momento estaba dirigiendo las obras de ampliación de la casa de Las Magnolias para la Viuda de Lozano, obras que finaliza Miguel Martín-Fernández. Como puede deducirse de esta biografía, Canarias era una región extremadamente pobre, dependiente económicamente de la agricultura, pero con la particularidad de ser lugar de paso de todos los europeos que querían pasar a Sudamérica y Sudáfrica, y viceversa, lo que a su vez la hacía ser sorprendentemente cosmopolita, como se ha intentado hacer traslucir en esta cronología. Estas circunstancias y la posición de la familia de Laureano hacen que este domine el francés, el alemán, el suizo y el inglés, aparte del español y que se forme en magníficos colegios y universidades europeas, dándole sus estudios de ingeniería una base técnica de precisión suiza, a la vez que una formación humanística de primer orden, como puede comprobarse repasando solo los títulos de su biblioteca, con libros en todos estos idiomas, de arte, literatura, historia, y arquitectura especialmente. 92 93 Como en muchas otras especies este pino tiene “duramen”, interior, y “albura”, exterior. La albura o madera blanca es similar al pino euro mediterráneo, pero con mayor densidad. El “duramen” , de color más oscuro, es una madera muy singular por su densidad, ya que no flota en el agua, por su altísimo contenido en resinas y polifenoles, lo que le da también una durabilidad excepcional. El enteamiento comienza a los 40 años por lo que es claro que su crecimiento es muy lento. Su tala indiscriminada en Gran Canaria provocó la desaparición de grandes masas forestales en esta isla. A los palos mas grandes se les transportaba desde la cumbre a la costa practicando un orificio en una de las cabezas por donde se le amarraba y arrastraba directamente por el suelo con un animal de tiro, normalmente un burro o mula. Laureano, solucionará los techos con esta madera, si son planos con forjados de viguetas a una vara de distancia y con entrevigados de tilla de tea o tablilla, y si son inclinados, con igual sistema constructivo, añadiendo la caña común también como entrevigado tradicional y condicionada siempre su mayor dimensión, en la planta rectangular, por el tamaño del palo de cumbrera de máximo 16 a 18 varas, (6,72 – 7,56) normalmente. 94 95 Para rematar las cubiertas utilizará la teja tradicional árabe, costumbre procedente de la conquista de las islas y que se fabrica en hornos, de los que llegó a haber en las isla casi cincuenta, y concretamente en Arucas ocho, donde se solía fabricar también ladrillo para tabiques. Solía situarse cercanas a las “terreras” , lugares donde se localizaban las arcillas óptimas para su fabricación, siendo la mas fina de ellas la denominada de “mazapé”, que hacía que las tejas fueran completamente impermeables. 96 5.1.4. La Cantería: En el tiempo de Laureano el trabajo de la piedra era íntegramente manual. Se repartía en 5 especialidades u oficios: a) El cabuquero, que la extraía, b) El repartidor que la troceaba, c) El entallador que le daba la forma, d) El labrante que le daba la forma y textura definitiva, y e) El tallista que elabora los detalles especiales en las obras. Había en Arucas diversas canteras, pero Laureano utiliza fundamentalmente dos, la denominada “piedra azul de Arucas”, roca de origen basáltico con aspecto gris azulado, apta para cualquier acabado menos el labrado, por su extrema dureza, y la “piedra de Arucas”, de origen basáltico, también con aspecto grisáceo de grano fino, apta para cualquier uso, excepto el pulido. Este material lo utiliza especialmente en todos los pavimentos de exteriores, cortada de diversas formas, en los huecos de ventanas y puertas de exteriores, y en ocasiones en las paredes exteriores. 5.1.5. Los revestimientos y pinturas: enjabelgar El término “enjabelgar”, de uso poco frecuente actualmente, es la acción de pintar o revestir con cal, y era una palabra usual en las islas hasta mediados del siglo XX. Laureano usara como único revestimiento exterior, a veces la misma piedra natural cogida con morteros de cal y arena, o los “encalados” (enfoscados) de arena y cal, enjabelgando con las misma cal éstos, tintándola en una gama de colores naturales muy corta. 97 Posteriormente utilizará pinturas al cemento inglesas, como la conocida “Snowcem”, también tintadas, o en blanco puro o en “rojo inglés”, un “Snowcem” coloreado de fábrica que terminaba en color sandía con el paso del tiempo. El caso del naranja fuego y los ocres los logra con un producto usual en la agricultura, “la caparrosa” (sulfato de hierro), mezclada con la cal o el “Snowcem”, dando el tono la premura o tardanza en enjabelgar. Gran Canaria y Fuerteventura eran las islas donde mas abundaba el “caliche”, (carbonato cálcico), y por ello muchos de los hornos de cal se encontraban en la costa de las demás islas, ya que se prefería exportar la materia prima a el producto elaborado, por el peligro en el manejo que entrañaba la cal viva. Dejaron de funcionar todos estos hornos en las islas en la década de los 60, al imponerse el cemento. 98 5.1.6. Los Pavimentos: Los pavimentos interiores serán siempre de madera o baldosín hidráulico, según la nobleza o carácter de la estancia, alcanzado alguna tablas dimensiones de 720 cms. de largo por 42 cms. de ancho. 99 En los exteriores, desde la piedra de Arucas en diversas soluciones de corte, hasta los adoquines o el callao, siempre materiales naturales y del lugar. 5.1.7. La Carpintería: Las carpinterías suele resolverlas Laureano con madera de tea, perfectamente diseñada y ejecutada, con herrajes de forja o de latón inglés, basada normalmente en los sistemas constructivos tradicionales para el caso de los balcones y puertas, y de nueva creación normalmente para ventanas y ventanales que suele modernizar y cambiar sus diseños y tamaños con el fin de hacer mas luminosas las estancias, defecto de las casa tradicionales que Laureano intenta solucionar. 5.1.8. Conclusiones sobre la construcción y los materiales del lugar como origen de la forma: Es evidente después de este breve repaso, que Laureano no se plantea otro modo de construir que el tradicional, en una época en la que ya en Canarias se utilizaba cotidianamente el hormigón armado y otra serie de nuevos materiales que conoce perfectamente, pero a los que renuncia de entrada, posiblemente por intervenir en obras ejecutadas con técnica tradicional y no querer superponerles otra tecnología distinta. En esta voluntad continuista muestra un modo concreto de entender la profesión, que afecta a los procesos constructivos, integrando la ampliación en el mismo modo de trabajo estructural y constructivo de lo viejo, y como consecuencia de ello también a las formas, que pasan a ser deudoras de esos materiales y procesos constructivos. Esta característica de Laureano no lleva aparejada la renuncia a introducir nuevas formas, en muchos casos provenientes de la arquitectura inglesa. 100 También hay que reseñar como la perdurabilidad de sus obras es un tema importante en su trabajo, utilizando los materiales adecuados para ello, y la prueba palpable es que algunas de sus casas, abandonadas totalmente, siguen en pie en algunos casos conservándose mas bellas que las “mantenidas”. En definitiva, el uso de estos materiales y su elaboración respetando los oficios fue una decisión inicial de proyecto que raramente dejaba de respetar en toda su obra. La paradoja también es que estos “sencillos materiales” han desaparecido completamente de las islas. Todos, la madera de tea, la cantería, la teja de mazapé, la cal, y por tanto los morteros y las pinturas procedentes de ella. Al parecer no eran tan sencillos, sino todo lo contrario, materiales de primor, y quizá eso supo ver Laureano: su futura desaparición. 101 5.2. Las ideas y referencias que estructuran sus casas: Al hacer un análisis pormenorizado de las obras de Laureano reconocemos de inmediato un modo de hacer similar a los más famosos arquitectos británicos de su época de formación, anteriores a la primera guerra mundial. Esto lo constatamos, no solo analizando su obra, sino también del estudio de algunos de los libros de su biblioteca, especialmente los siguientes: - “English Gardens” de Henry Avray Tipping, predecesor de Weaver en Country Life, , “Old Manor Houses” de Cecil Charles Windsor Aldin, “Houses and Gardens of Edwin Lutyens” de Laurence Weaver , y “Small Country Houses of To-day” también de Weaver y que Laureano compra en 1.919 en Madrid. Estos dos últimos libros a mi parecer los mas influyentes en su obra. 108 etc…procede igualmente de la tradición de los arquitectos contextualistas como Palladio o Schinkel . Así el jardín se fracciona en partes diferenciadas, tratándose cada una de ellas como una habitación exterior de la casa, siendo las dependencias de la casa que dan a cada jardín tratadas como portales a estos espacios, dividiéndose entre las que apoyan o son antesala de la entrada principal y las que están en relación con el jardín interior. Las espacios norte, sur, este y oeste delante de la casa se convierten en espacios distintos, y las fachadas de la casa que dan a dichas orientaciones son fondos de escena de los jardines que se organizan delante de ellas, formándose así varios jardines de distintas categorías, para distintos usos y épocas del año, constituyéndose éstos en algunos casos éstos en el espacio principal de la casa. También las texturas de la superficie del suelo del exterior son diversas, ejecutándose con césped, arrietes, enlosados de piedra, callao, adoquines, etc…, controlándose por medio de él el movimiento a través de los espacios que se van recorriendo. Las vigas sobre las pérgolas prolongan la cuadrícula del pavimento y forman espacios transparentes que marcan los dos planos, el del suelo y el virtual que se limita con dichas vigas. El tratamiento del agua es fundamental también en estos jardines donde se forman toso tipo de estanques, canales de conducción de agua, y rocallas y cavernas, que son elementos integrantes del jardín, dándole estructura a éste, utilizándose muchas veces para crear espacios intransitables que hay que bordear. Por último, otra característica importante y común en alguna de estas obras es la utilización de los aterrazamientos en dos, tres planos y hasta 4 planos, lo que al parecer denominaba Lutyens como: “el gran juego de Palladio”. 109 En ese caso la casa se disocia del entorno por medio de muros de contención, formando nuevos planos superiores al terreno circundante, para de allí: “asomarse desde el paraíso del jardín al mundo hostil”, como dice Inskip: “desde un lugar secreto y seguro”. Esta utilización de terrazas, muchas veces necesaria para adaptarse a una topografía abrupta, o para obtener mejores vistas, asi como la geometrización de los alrededores de la casa, son también utilizados en muchos casos para ampliar ficticiamente el tamaño real de éstas, algo que veremos mas pormenorizadamente en los análisis concretos de algunas viviendas. Pero es evidente la relación de su obra y de sus exteriores con el redescubrimiento de la Alhambra en el XIX por algunos tratadistas, especialmente ingleses, como Owen Jones (1.809 – 1.874) ya que de ella parece proceder su tratamiento de los recorridos y secuencias, del quiebro de los ejes, del deslizamiento del recorrido, de las sorpresas, etc…., sutilezas que superan el palladianismo, de mayor simpleza, como en general en todo el mundo neoclásico. El uso del color y los enfoscados, elevándolo a una categoría superior a la de mero revestimiento superficial, y su contribución a la definición de los espacios y a la compartimentación virtual, será a nuestro parecer igualmente extraído de la Alhambra, como incluso alguno sistemas constructivos de igual raíz que la arquitectura doméstica y tradicional de las islas. Laureano, como hace en toda sus casas, no solo repite sistemáticamente los mismos materiales de construcción, también lo hace con las especies vegetales que utiliza, y curiosamente todavía en sus jardines, aún abandonados o transformados, se puede observar este hecho claramente, lo que demuestra que utilizaba las especies adecuadas al lugar, al no haberse perdido en el transcurrir de los años la mayoría de ellas. 110 Las especies que más utilizadas son:  Árboles: El Acebuche, el Almendro, la Araucaria, ,diversas especies de Cactus, la Cala, la Caña de Azúcar, la Capa de la Reina, el Césped, , , el Ciprés, el Cupreso, el Culantrillo, el Drago, Falso Pimentero, la Higuera, la Jacaranda, el Laurel de Indias, el Nisperero, la Palmera Canaria, la Palmera Washingtonia, el Pino Canario, , el Pino de Oro, la Seafortia o Plama Cunningham, la Tuya, diversos tipos de frutales,…  Arbustos y otras plantas mas frecuentes: El Acanto, la Adelpha, el Agapanto Azul, el Alhelí Canario, el Arrayán, el Bambú de la Suerte, el Boj, La Bouganvillea, la Cica Circinalis y Revoluts, la Cheflera, la Espatodea, el Embeleso, , Esparraguera, la Falsa Parra, la Flor de Mundo , el Galán de Noche, la Gligsinia, el Geranio, Helechos de diferentes tipos, la Hierba Luisa, La Hiedra, el Jacinto, el Jazmín, el Hibisco, los Lirios y otras bulbáceas, la Flor de Pascua, , las Piteras de diversos tipos, la Richondra, el Rosal, el Rosal de Enredadera, las Siemprevivas, la Strelitzia, la Strelitzia Gigante, la Tabaiba, el Tajinaste, las Tuneras de distintos tipos…  Acuáticas y semi acuáticas : la Cala, Junco, el Nenúfar, la Ñamera Común, la Ñamera Negra, el Papiro, el Philodendrum. 5.4. La nostalgia del pasado. En todas las actividades artísticas y durante toda la existencia del ser humano ha habido, fieles veladores de la tradición y de la historia de su arte, así como otros que han querido evolucionar y hacer un arte de su época. 111 Lo que en psiquiatría suele definirse como: “la necesidad de matar al padre” para evolucionar y ser uno mismo. De hecho ha sido bastante frecuente en la historia del arte que dentro de la misma vida de un autor, haya vaivenes hacia delante y hacia atrás como un modo de aprendizaje necesario. Se dice que Bach, padre de la música moderna para muchos, al final de su vida hizo una regresión en su evolución musical, dedicándose a la transcripción de la música anterior a su época, muchas veces no escrita sino transmitida de forma oral por generaciones y generaciones de músicos, en un afán quizá de evitar la pérdida de esos precedentes, pero seguramente aprendiendo mucho de ellos. Laureano con su arquitectura parece pretender lo mismo desde su inicio. Al llegar a Canarias desde Suiza, y no haber vivido en las islas desde su primera infancia, parece impresionarle ese legado de la arquitectura sin autor, realizada por maestros que conocían sus oficios por transmisión oral, desde la conquista prácticamente de las islas en el siglo XIV, y conociendo la cultura del respeto y admiración la arquitectura popular tenía en el mundo anglosajón, parece como si quisiese con su obra recoger toda esa forma de hacer, quizá siendo consciente que cerraba un capítulo en la historia de las islas, al interpretar que ese legado se extinguía definitivamente, tanto el de los oficios como el de la elaboración de los materiales que se utilizaban. 112 113 6. Reforma de la casa Gourié de Arucas. 1914 - 1.916 114 6. REFORMA DE LA CASA GOURIÉ DE ARUCAS. 1914 - 1.916 6.1. Introducción: Laureano regresa recién casado a Canarias en 1.914, después de hacer un viaje a Cuba con su esposa. Su familia, que vive en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, dispone de una casa en la ciudad de Arucas, donde tienen la fábrica de azúcar y grandes extensiones de terrenos dedicados a la agricultura, de los que Laureano se va a ocupar en adelante, ya que su único hermano varón, Severino, ejerce la medicina. Por ello decide utilizar esta vieja casona perteneciente al Mayorazgo de Arucas y que compra su abuelo en el XIX, para convertirla en su casa familiar. Actualmente está destinada a Museo Municipal de pintura y escultura y se han hecho algunas reformas, tanto en la casa como en los jardines, que desdibujan algo el proyecto de Laureano. 6.2. La casa originaria La casa originaria estaba inserta en una finca de plataneras, concretamente en un borde que colindaba con el tejido urbano de Arucas. Era una casa de hechura tradicional en Canarias. Tenía forma de U abierta al Este, por donde se accedía desde la calle a través de el patio: figura 1 115 La planta principal ocupaba todo el nivel superior y se destinaba a vivienda, y la planta inferior ocupaba solo el ala norte y oeste y estaba dedicada a almacenes y cuartos de aperos de la finca que le rodeaba: figura 2 6.3. La ampliación: Como puede verse en el siguiente esquema, la intervención de Laureano consiste en yuxtaponer a lo construido algunas piezas más, todas con cubierta de tejas, interconectándolas por medio de un pasillo de techo plano. Estas piezas son: Una pieza de dormitorios (1), contiguos al ala norte por su lado oeste, Otra pieza exenta (2), para la sala del piano y biblioteca en planta baja, Un pieza para escalera (3) que une las dos plantas, Y una pieza con cubierta plana (4), con el fin de no perder vistas, y que se destinará a cocheras: figura 3 116 Para unir todas las piezas, viejas y nuevas, crea un pasillo resuelto con cubierta plana: figura 4 De ese modo consigue una planta en H con sus aberturas orientadas al Este y Oeste, esquema que repetirá con frecuencia en el futuro.: figura 5 En lo que se refiere al espacio circundante, lo geometriza totalmente en relación a los ejes principales de la casa y sus accesos a ella, creando el jardín Este (1) de acceso desde la calle, el jardín Norte (2) el más importante, para uso exclusivo de la familia, , el jardín Sur (3) por donde sea accede al patio de carruajes y a las dependencias de servicio de la planta baja, quedando el lado Oeste de la casa (4), tal como estaba originariamente, es decir, con el cultivo de plataneras, e incrustando dentro de ellas la cancha de tenis. Asimismo dentro de la casa crea dos patios interiores, el primero de Naciente (5) que pasa a ser realmente el hall de acceso a la casa, y el de Poniente de carruajes (6), al que solo se puede acceder desde la casa visualmente, ya que queda a un nivel inferior para uso del servicio: Figura 6 (en página siguiente) 117 124 En este patio solo encontraremos para continuar el recorrido un solo hueco que nos permite acceder a la casa, pero para ello hemos de girar 90 º Oeste nuestra ruta, y entrar de nuevo en un pequeño hall con pared frontal, que nos indica dos únicas alternativas: a la derecha o a la izquierda, la entrada al despacho o la continuación al resto de la casa por medio de un pasillo que la recorre en su integridad y desde donde podremos ir accediendo pieza a pieza a sus dependencias. 125 En las fotos anteriores vemos los pavimentos de madera de la antigua casa, sus ventanas de guillotina antiguas a las que Laureano quita las tradicionales contraventanas macizas y les añade las persianas exteriores. Sin embargo, las nuevas ventanas del pasillo de nueva creación las resuelve con hojas batientes interiores y persianas de corredera en el exterior, otra novedad en la época. Asimismo en las fotografías anteriores puede verse que el forjado plano de viguetas de madera del nuevo pasillo, que une todas las piezas se resuelve novedosamente con palos paralelos a la dirección del pasillo, sustentados por otros perpendiculares a estos que se apoyan en las dos paredes paralelas. 126 La primera pieza que nos encontramos en el recorrido es un salón (6) con chimenea, hoy desaparecida, y que es la antesala del jardín Sur (7), siendo su hueco de acceso el eje de dicha fachada. 127 Como podemos ver en el techo del salón, Laureano añade un interesante sistema de refuerzo al techo tradicional aprovechando los tirantes existentes, algo que repetirá en varias parte de la casa. La siguiente pieza (8) , contenía las antiguas alcobas de la casa, manteniéndose como en su origen salvo en los huecos de ventanas a las que se le introducen las persianas: 128 La siguiente pieza que encontramos en este recorrido es un hall (9), distribuidor de tres caminos distintos, uno a la cocina y área de servicio a la derecha (10), otro al comedor (11) y otro al resto de las dependencias. El comedor (11), es la pieza clave en la casa, al ser el acceso al jardín principal (12), y ser a su vez acceso el eje vertebrador de dicho jardín y de la fachada Norte. Asimismo a efectos de recorridos el comedor es el punto de conexión entre la zona de servicio y la zona noble. Por ello Laureano inserta un gran ventanal a la casa antigua y adosa una terraza delantera con pérgola que analizaremos más adelante, al ser un elemento fundamental del jardín Norte. 129 Continuando de nuevo el recorrido de la casa desde el hall (9), llegaremos a otra “pieza” de dormitorios (13): 130 y al salón del piano (14), desde donde podía divisarse desde arriba las plantaciones de plataneras y el tenis, al cual se accedía por la salida del fondo del pasillo (15). 131 Volviendo al pasillo de nuevo , desde donde se divisa el patio de carruajes, llegamos a la “pieza” de escaleras de bajada a la planta inferior, donde por medio de una galería se llegaba a la biblioteca, y donde también hubo dependencias de servicio que hoy se han unido a la zona noble como ampliación de las salas de exposiciones del piso alto: 132 133 En estas fotos puede apreciarse los muros de mampuestos con los que se hizo esta parte nueva y los forjados de madera antiguos que, siendo de nueva creación Laureano diseña de igual manera que los tradicionales, pero reforzándolos con palos perpendiculares a las viguetas. 6.4.2. el recorrido del servicio El área del servicio doméstico y sus circulaciones será en las obras que analicemos un capítulo importante, como lo era en todas las viviendas suburbanas de la época. En este caso se organizan dos áreas claramente por sexos y actividad. Así al área de jardineros, chófer y personal de la finca, todos varones, se accederá por el acceso Sur de carruajes: Ocupando el patio oeste (16) y los bajos de la pieza central de la H. 140 141 142 143 Como podemos apreciar en las siguientes imágenes, el tamaño de las pilastras de la pérgola del eje central, apenas tienen 1,60 metros de altura, lo que hace que de lejos parezca mucho mas grande de lo que es en realidad toda la fachada. Este uso de la escala, empequeñeciendo elementos visibles desde la lejanía, es otro de los recursos que Laureano utilizará a menudo para “engrandecer” sus casas. 144 6.5.2. El Jardín Sur y su fachada: Este jardín (7) está subdivido a su vez en dos espacios a distinta altura, separados por el acceso de carruajes. El espacio más alto está vinculado al salón más cercano al hall de la casa (6), y se resuelve de modo orgánico y con ausencia de geometría. El otro espacio más bajo, limitado por el fondo de la cochera por el Norte, igualmente se resuelve de modo orgánico, siendo paso a las plantaciones o al tenis. Como puede verse claramente en esta fachada Sur, Laureano introduce dos nuevos huecos horizontales en la antigua fachada, dejando en medio el hueco central de acceso al salón, con el fin de potenciar el eje y dar más luz a la pieza a la que sirven, pero enfatizando su carácter de nuevos en dicha fachada. 145 146 6.5.3. El Jardín Este (1) y su fachada: Como dijimos anteriormente, es donde se inicia el camino de acceso a la casa y el más público de todos ellos. Todos los huecos hacia este jardín son puertas ciegas, por lo que claramente se niega a la casa y se destina a los visitantes que pueden disfrutarlo desde fuera, siendo pues antesala del interior de la casa. 6.5.4. El Jardín Oeste y su fachada: Corresponde al Oeste la zona de plantaciones y de contemplación del paisaje lejano desde la casa, ya que se sitúa en la primera plataforma de las tres existentes, siendo la tercera donde se desarrolla la planta principal, disponiéndose así para poder divisar desde ella el mar de hojas de plataneras con las montañas al fondo, pero sin tener esta planta acceso directo a este espacio. Es por ello que la pieza (14), la sala del piano, tenga tantas ventanas y tan grandes, convirtiéndose en realidad en un mirador. Entre la casa y las plantaciones se crea un paseo longitudinal que acompaña a una gran acequia de agua que sigue funcionando así como un mirador del que quedan aun los asientos: 147 148 6.6. Los Materiales 6.6.1. El uso de la vara de medir Puede observarse en multitud de detalles de esta casa el uso de la vara de medir de 42 cms., la más común en la isla en esa época, tanto en losas de pavimento, como en jambas, o muros del jardín: 6.6.2. Los pavimentos: Los pavimentos de madera de la antigua casa era de entarimados de madera de tea. Laureano en la obra nueva continua usando la misma madera para las zonas nobles, pero con unas dimensiones de la tablas muy llamativas, llegando alguna 7,74 metros de longitud por 43 centímetros de ancho.En estos nuevos pavimentos idea un sistema de ventilación inferior hacia los patios, resolviendo sus chimeneas con una pieza de cantería: 149 En otras zonas de servicio o de acceso colocará el baldosín hidráulico rojo, material que usará en adelante en todas sus obras, y en exteriores el material de pavimentación será siempre la piedra en todas sus formas, es decir, losas de cantería, adoquines, callaos, lajas,… 252 253 9. La Casa Manrique de Lara en San José de la Vega, Santa Brígida 1929. 254 9. LA CASA MANRIQUE DE LARA EN SAN JOSÉ DE LA VEGA, SANTA BRÍGIDA, 1929 9.1. Introducción: El año de 1.929 Francisco Manrique de Lara le encarga a Laureano la reforma de una casa de campo en San José de la Vega, en Santa Brígida. 9.2. la finca y la casa originaria: Como pueda apreciarse en la fotografía aérea, se trata de un terreno en ladera descendiente al noroeste con la casa originaria compuesta de tres piezas: figura 1 255 Las piezas 1 y 2, que eran para el uso doméstico, orientadas sus caras externas al sol del sur, y la 3 una capilla en la esquina norte que, juntos a los primeras conformaban un espacio central de patio. El encargo consistía en trasladar la capilla de sitio, construyendo una nueva más cerca de la carretera de mayor amplitud, y en ampliar y ennoblecer la casa para pasar los veranos la familia Manrique de Lara y recibir a invitados en ella. 9.3. La Obra: Con el fin de explicar la intervención comenzaremos en esta ocasión por la casa: Para dar unidad al conjunto y relacionar las piezas existentes con las nuevas, Laureano parece formar un cuadrado interior colocando en sus vértices 4 piezas iguales donde quedan inscritas las piezas originarias: figura 2 256 Pero, una de estas pieza iguales cae encima de una preexistente, por lo que, como si de una broma se tratara, Laureano coloca la cuarta pieza fuera del cuadrado principal y la tuerce levemente, alineándola con una de las piezas originarias, creando posteriormente dos piezas más, similares pero de inferior tamaño, yuxtapuestas y alineadas a su vez con el torreón díscolo, como si fueran unos puntos suspensivos, decisión contradictoria y sorprendente: Figura 3 La siguiente operación consiste en unir este conjunto de piezas principales en primera y segunda planta con una superficie continua, dejando en la tercera planta que cada pieza se pueda distinguir una de la otra: Figura 4 257 Por último, y con el fin de unir la planta principal con la de dormitorios, introduce en el centro del cuadrado la pieza de las escaleras interiores: Figura 5 Todas estas piezas, cada una con su tejado y tamaño y altura distintos generará la planta de cubiertas siguiente: figura 6 258 En sustitución del patio como espacio exterior de la casa originaria, Laureano creará alrededor de la casa, dos jardines de uso privado, el Norte y el Este, un espacio de acceso a la casa por el Sur, y un espacio longitudinal para el servicio por el Oeste que separará la casa de la arboleda que la rodea por todos sus francos: Figura 7 259 El resto del terreno es plantado de árboles de todo tipo, construyéndose además, una casa para el mayordomo junto al acceso desde la carretera general (A), una nueva ermita adosada a dicha carretera (B), un nuevo camino hasta la casa (C), y una cancha de tenis oculta entre la arboleda (D) orientada norte-sur: figura 8 260 9.4. Los recorridos: Como vimos anteriormente, a la finca se accede desde la carretera general, donde se distingue claramente por su color el primer encuentro, ya que se agrupan: la casa del mayordomo, el acceso, la valla y la capilla, alineándose todas con la carretera. La finca tiene dos entradas, una peatonal para la capilla, y otra rodada para la casa. 261 268 269 9.4.2. El segundo espacio de llegada: Acercándonos al acceso nos damos cuenta que se trata de un hueco abierto, sin puerta. Atravesando dicho hueco nos encontramos, de repente, con una encrucijada de escaleras (3), una que sube y otra que baja, a dos espacios al parecer abiertos también. Descendiendo por las escaleras nos encontramos con una terraza abierta por medio de arcadas de cantería en su franco derecho (4), de modo que girando 90º encontramos un espacio abierto en dos niveles en relación con la antedicha terraza. Ineludiblemente esta secuencia desde la rotonda a la terraza inferior nos recuerda a algunas de La Alhambra de Granada. La superficie más cercana a la terraza cubierta está pavimentada con cantería, y la más lejana, un poco más alta, es resuelta con césped, y en el fondo con una charca y una rocalla que rematan el jardín Este (5). Desde allí podemos ver el alzado Este, donde descubrimos que entre el primer y segundo torreón hay dos terrazas abiertas, una encima de la otra. 270 271 272 273 274 275 276 277 Volviendo a la terraza con arcos y siguiendo el recorrido hacia el norte encontramos una habitación sin puerta (6), la base del segundo torreón, donde girando a la izquierda encontramos de nuevo un hueco sin puerta que nos conduce a otra terraza similar a la anterior (7). En el fondo de esta terraza hay una puerta que da al antiguo espacio de la capilla, denominado actualmente como “el cuarto del obispo” (8). Girando 90º al norte, delante de esta terraza vemos una superficie de césped con un fondo arbolado y una fuente en su centro (9). Caminando al fondo de este jardín y dándonos la vuelta podemos contemplar la fachada norte, con la misma composición que la Este, si bien esta vez la segunda planta entre el segundo y el tercer torreón es cerrada y con tres ventanas. 284 Siguiendo el sendero y dando la vuelta al cuarto torreón regresamos a la plazoleta de entrada a la casa, de la que salimos para hacer el recorrido. Como podemos comprobar, en este caso, al situarse la planta principal en la primera planta, los espacios exteriores e interiores no se entremezclan, como en el caso anterior, sino que se recorren como las agujas de un reloj, aunque siguen siendo piezas distintas y secuenciales, que junto a los espacios techados semi abiertos conforman un conjunto de espacios relacionados entre si. Pero no obstante está claro que se accede a estos espacios ajardinados por medio de la casa y sus espacios techados, y nunca directamente desde el exterior. 285 9.4.3. la entrada a la casa: los interiores: Volviendo al acceso principal de la casa por el primer torreón, en el que al encontrar una encrucijada de escaleras donde anteriormente decidimos descender, ahora ascenderemos para acceder al interior de la casa. 286 287 Al llegar arriba nos encontramos, igual que nos sucediera abajo, una terraza. esta vez sostenida por pilastras de cantería abierta al Este, desde donde podemos contemplar todo el jardín y su fondo, con la charca y la rocalla y detrás la arboleda ascendente, formándose un gran espacio vacío delante de la casa. 288 289 A esta terraza dan dos puertas, una al fondo y otra a la izquierda, no estando señalada exactamente cuál es la de entrada, como casi siempre en las casas de Laureano. Optamos a entrar por la del fondo, donde encontramos el primer salón coincidente con la planta del segundo torreón. Desde el balcón de este torreón podemos divisar de nuevo el jardín Este y sus detalles. Girando de nuevo a la izquierda, encontramos el salón principal, con ventanas al Norte, desde donde disfrutamos de las vista a dicho jardín y al paisaje de fondo. En la fachada sur se sitúa el comedor y la zona de cocina, y en el centro de la planta la escalera que da acceso a la tercera planta de dormitorios, volviendo nosotros a la terraza Este, al no sernos posible visitar el resto de la casa: 290 291 292 9.4.4. Entrada a la capilla: La capilla tiene acceso desde la carretera general por medio de una cancela de madera que da a una pequeña plaza previa a la entrada, y un acceso interior desde la casa por medio de una escaleras a la plaza previa. Como puede observarse en las fotos consta de una nave principal a dos aguas, el altar inscrito en una cuadrado con cubierta a cuatro aguas, y una pequeña nave a 90ª para el personal de servicio. 293 300 10. LA CASA BLANDY EN EL MONTE, SANTA BRÍGIDA 1941 - 1.943 10.1. Introducción: La casa Blandy es la última obra de Laureano, que fallece en 1.947. La construye en terrenos de su finca, contiguos a su casa del Monte, y que cede a la familia Blandy para construir esta casa. 10.2. las preexistencias: La casa se construye en unos terrenos cercanos a la carretera denominada Cuesta del Reventón, desde donde se accede, y la única preexistencia conocida es un paseo desde la casa de Laureano hasta esta carretera, que parte desde el paseo principal de su casa, y que respeta y utiliza en la geometría de la Casa Blandy: Figura 1 (en página siguiente): 301 302 10.3. La Obra: En esta casa Laureano utiliza prácticamente todos los recursos proyectuales que ha venido ensayando en todas sus obras anteriores desde el comienzo de esta “afición” por construir casas: Utiliza la forma de H en la planta del edificio, como hiciera en su primera obra, yuxtaponiendo una serie de “piezas” que formaran ésta: Figura 2 Destinará el ala Norte (1) y su jardín delantero al acceso y espacio público de la casa. En la pieza (2) enfatizará las vistas pasantes Este – Oeste y creará los jardines privados, “Este” de Verano y “Oeste” de Invierno, desde donde se disfrutará también de las vistas a las montañas y de la puesta de sol. El ala Sur (3) será de servicio, y el espacio delantero será destinado a huerta. Figura 3 (en página siguiente): Para adaptarse a la pendiente también utilizará un sistema de terrazas que desciende del Esta al Oeste, y los materiales primordiales seguirán asimismo siendo los mismos, si bien utilizará el hormigón armado en los forjados, en sustitución de los de madera que utilizará anteriormente. 303 304 10.4. Los recorridos: Seguirán distinguiéndose el recorrido noble de el del servicio: 305 10.4.1. El recorrido noble: Como dijimos anteriormente a la casa se accede desde es el Camino denominado Cuesta del Reventón donde, como en otras ocasiones, el color y las formas de algunos elementos anuncian la presencia de la casa y su acceso a ella: Al entrar por la cancela (1) dejamos la casa del chófer a la derecha y atisbamos parte de la fachada Norte, que no llegamos a ver hasta no haber entrado en la plazoleta delantera (2). La plazoleta está formada por un rectángulo de césped en su centro y un pavimento de grandes cantos rodados de piedra confinados entre franjas de piedra labrada de Arucas. La composición de la fachada Norte es sencilla y en esta vez si se marca claramente su acceso por medio de un balcón y un hueco que lo patentiza. 306 307 Foto de 1980 308 Foto de 1950 309 Frente a la entrada principal se forma un jardín contiguo a la plazoleta que cierra el Norte a estos espacios (3) 316 317 318 10.4.2. El recorrido de servicio: Básicamente hay dos importantes, el del chófer desde su casa a las cocheras, y el del personal interno de la casa, que accederá a la fachada Sur de servicio por medio de un túnel con entrada por la plazoleta Norte. (Se indican en azul) 319 10.5. Los Jardines y las fachadas a ellos: 10.5.1. La fachada Norte ya la hemos pasado al entrar en la casa 10.5.2. El jardín Oeste y su fachada: Como dijimos anteriormente, al recorrer la galería Norteen el interior de la casa descubrimos en su centro el eje Este –Oeste (5), ya que desde ese punto se visualizan estos dos jardines. Saliendo por el Oeste descubrimos su fachada con un estanque rehundido y un “ángel” marcando el Oeste (6) (fotos antiguas y modernas): 320 Este “sunk garden”nos recuerda al citado en “English Garden”, donde se describe así el de la casa“Petwood” de Lincolnshire de Peto: “Por el Oeste, atravesando la pérgola aparece el jardín enterrado, un delicioso incidente, abierto y soleado, en las mejores maneras de Mr. Peto”, y que parece inspirar a Laureano. Petwood, Lincolnshire 321 Como podemos observar el jardín Oeste se subdivide en cinco sub espacios que se relacionan a su vez con la fachada, conformándose un paseo Norte – Sur de relación entre éstos, si bien solo tiene un acceso de entrada y de salida por medio de la casa. Se refuerza la volumetría de este jardín con una pérgola sobre pilastras de cantería en todo su perímetro, que enmarca el paisaje que se divisa desde él. El ala Norte (7) alberga el salón en planta baja y la alcoba principal en la alta, y el ala Sur (8) la cocina en planta baja y otro dormitorio en la planta alta, quedando reflejado esta diferencia en el alzado, donde la planta baja queda ciega. Así, el alzado Norte, que con la centralidad de la puerta prometía una planta orientada según su eje, es desbancado por el alzado Este que nos indica la importancia en el interior de la casa de eje Este-Oeste. 322 323 324 325 332 333 334 335 336 337 338 339 10.5.4. Jardín Sur y su fachada: Al Jardín Sur se accede desde el hall de servicio de la planta baja, desde donde arranca la escalera de servicio también. Delante dispone de terrenos destinados a huerta. El acceso al jardín desde el exterior, como dijimos anteriormente, se efectúa por medio de un túnel desde la fachada Norte, que servirá además para evitar las humedades en la casa que pudieran provenir del aterrazamiento hacia el Este, como hace ingeniosamente Laureano en la mayoría de sus casas. 340 341 10.6. Los materiales: Pocos cambios hay en los materiales utilizados en este última casa con respecto a la primera construida en 1.913, salvo los forjados planos, que son en este caso de hormigón. Se sigue utilizando la teja del país, la madera de tea para los forjados inclinados, para la carpintería y para los pavimentos, las paredes siguen siendo de mampuestos y la cantería de Arucas sigue siendo fundamental especialmente en los jardines. Los enfoscados siguen siendo de cal y las pinturas lo fueron también, aunque desde hace años se han dejado de utilizar. 10.7. Impresiones La casa Blandy, de nueva planta, es quizá la obra de Laureano donde se resumen sus invariantes fundamentales, que ha ido desarrollando y perfeccionando desde su primera obra de 1913, cuando solo tenía 23 años. 348 por distintos sub espacios relacionados de las maneras más diversas, siendo contiguas , pero sin regla fija de relación entre ellas. Por tanto, a los dos sencillos esquemas anteriores, clásicos y palladianos, se les superpone otro sistema distinto, formado por “piezas” abierta y cerradas, mas parecidos a la arquitectura de la Alhambra, donde ya no serán tan importantes los ejes, sino las secuencias espaciales entre las piezas. La tercera característica común a todas es la creación de tres ejes importantes: El eje Este-Oeste relacionado con un espacio central, abierto o cerrado, desde donde se accederá a todas las piezas, y que siempre coincide con la pendiente máxima del terreno. Dos ejes Norte-Sur normalmente paralelos a las fachadas Este y Oeste: Figura 3 Pero, también los ejes clásicos serán interrumpidos, quebrados o perdidos y vueltos a encontrar en una paralela a ellos, de modo que, paradójicamente, aunque siempre utilizará este sistema de ejes del 349 esquema, siempre lo hará para romperlos, terminarlos bruscamente o sorprendernos al negarlos o cambiarlos en cualquier momento. Así este sencillo esquema, con todas las variantes imaginables, será la base de todas las obras de Laureano analizadas, desde 1.914 a 1.943, si bien, y “contradictoriamente”, utilizará este esquema para romperlo y cuestionarlo sistemáticamente, como si fuera la urdimbre de un tapiz sobre la cual tejerá con otros materiales un sistema distinto, pero superpuesto a él, dejando ver sus trazas principales, o no: figura 4 350 La cuarta característica común es la categorización de los espacios exteriores según usos. Uno de ellos será público y de acceso a la vivienda, donde la huella del coche y su maniobra podrán incluso condicionarlo. Otros serán jardines privados de la casa, normalmente los Este y Oeste, y otros serán de carácter más rústico, o parte de la finca o el huerto de la casa. Esta compartimentación de usos del territorio circundante, así como el esquema de la figura 4 tiene similitudes con las Villas de Palladio, donde lo público, lo privado, y el terreno agrícola mantienen una relación parecida y relacionada con los puntos cardinales y los ejes, NS, EO, y donde la geometrización del terreno, proveniente al parecer de la centurización romana del campo para su registro, cobra un gran protagonismo en las llanuras del Véneto. Y es que, curiosamente, las primeras viviendas suburbanas de la historia más cercana a nosotros fueron las villas venecianas y los palacios árabes, como La Alhambra, posiblemente por ser lugares seguros y estables en el momento de su construcción, y por tanto donde vivir en el campo no era una temeridad que exigiera la construcción de fortificaciones más que de villas, como en el resto de Europa en esa misma época. Es a nuestro parecer la superposición de estos dos sistemas de dos culturad distintas, el de las Villas Palladianas y el de La Alhambra, el juego de las plantas de Laureano, En ellas, hay puntos cardinales, hay orden, geometría, hay delante y detrás, pero solo descubrimos éstas características al verlas dibujadas. Pero al visitarlas y recorrerlas ese orden no se percibe y dejan de ser un todo para ser un conjunto de partes. Hay dos lecturas siempre en su arquitectura: la de las partes y del todo, las de plantas simétricas con distribuciones o usos asimétricas, 351 las de accesos por piezas distintas a un hall, por órdenes interiores contradictorios con los exteriores, por espacios o elementos de dobles funciones, como la de los túneles antihumedad usados como entrada de servicio, o como el uso de muros de contención como fachadas ciegas, o contradicciones como las dos grandes columnas del comedor de la casa Davies para no mantener nada. En lo que se refiere al sistema constructivo, al igual que hiciera también los vernaculistas ingleses, adopta los sistemas tradicionales del lugar, mas cercanos a la arquitectura de La Alhambra que a las inglesas, por ser de raíz semejante, de donde también adoptará el uso del color como parte integrante del espacio, con lo cual historia, tradición y modernidad quedaran vinculadas en sus proyectos. 352 353 12. ÍNDICE DE OBRAS Y PROYECTOS: VIVIENDAS: 1. Ampliación de la Casa Gourié en Arucas. 2. Casa y establo en la Vega de Arucas. 3. Ampliación Casa Sarmiento de Armas en Santa Brígida. 4. Ampliación Casa Blandy en Ciudad Jardín, Las Palmas de G.C. 5. Casa Davies en Ciudad Jardín, Las Palmas de G.C. 6. Casa Sáenz de Armas en La Hoya de la Campana, Arucas. 7. Ampliación Casa Manrique de Lara en San José de la Vega, Santa Brígida. 8. Ampliación Casa de Armas Gourié en el Monte, Santa Brígida. 9. Ampliación Casa de La Chiripa, Puerto de la Cruz en Tenerife. 10. Ampliación de la Casa de Severino de Armas en Bandama, Santa Brígida. 11. Casa Sáez de Armas en Portada Verde, Santa Brígida. 12. Ampliación de la Casa de Las Magnolias en Tafira Alta. 13. Casa Blandy en el Monte, Santa Brígida. 14. Reforma de la casa Fiol en la calle de los Balcones de las Palmas de G.C. 15. Proyecto de Casa para Luis León en el Madroñal, San Mateo 354 OTRAS OBRAS Y PROYECTOS: 16. Convento de las Dominicas en Teror. 17. Parque Municipal de Santa Brígida. 18. Matadero Municipal de Santa Brígida. 19. Proyecto de Basílica de la Virgen de la Candelaria en Tenerife. 20. Proyecto de Basílica de la Virgen del Pino en Teror. OTROS DE PEQUEÑA ENTIDAD: 21. Sala de lectura del Museo Canario en las Palmas de G.C. 22. Terraza y reformas del Club Inglés en Las Palmas de G.C. 23. Proyecto de reformas en el Gabinete Literario de las Palmas de G.C. 24. Pavimentado de la Plaza de Santo Domingo en Vegueta, Las Palmas de G.C. 25. Pequeña vivienda en la Vega de Arucas de la familia Marrero 13. BIBLIOGRAFÍA Autor: Aldin, Cecil Título: Small Country Houses of Today Editor: Country Life Ltd. Año: 1.919 Lugar: Londres Autor: Almeida Cabrera, Pedro Título: Néstor, un Canario Cosmopolita Editor: Real Sociedad Económica de Amigos del País Año: Lugar: Las Palmas de G.C. Autor: Autores Varios Título: The Anti-rationalists Editor: The Architectural Press Año: 1.973 Lugar: Londres Autor: Avray Tipping Título: Old Manor Houses Editor: William Heinemann Año: Lugar: Londres Autor: Baldellou. M.A. y Capitel, Antón Título: Arquitectura Española del siglo XX Editor: Espasa Calpe Año: 1.995 Lugar: Autor: Benton, Tim & Benton, Charlotte Título: El Estilo Internacional 2 Editor: Adir Editores Año: 1.981 Lugar: Madrid Autor: Capitel, Antón Título: La Arquitectura como acto impuro Editor: Fundación Caja de Arquitectos Año: 2.010 Lugar: Barcelona 355 Autor: Capitel, Antón y otros Título: Arquitectura del siglo XX: España Editor: Raúl Rispa Año: 2.000 Lugar: Autor: Colección arquitectura y crítica de GG Título: Adolf Loos: ornamento y delito y otros escritos Editor: Año: 1.972 Lugar: Autor: Collins, Peter Título: Los ideales de la arquitectura moderna Editor: Gustavo Gili Año: 1.970 Lugar: Barcelona Autor: Cooper, Jackie Título: MacKintosh Architecture: The Complete Buildings and Selected Projects Editor: St.Martin Press Año: 1.986 Lugar: Nueva York Autor: Ditchfield, P-H Título: The Manor Houses of England Editor: B.T. Batsford Año: 1.910 Lugar: Londres Autor: Domingo Santos, Juan Título: La Tradición Innovada Editor: Fundación Caja de Arquitectos Año: 2.013 Lugar: Barcelona Autor: Easton Poor, Alfred Título: Colonial Architecture of Cape Cod Editor: Año: 1.932 Lugar: Autor: Evans, Tony & Lycett, Candida Título: English Cottages Editor: Weidenfeld and Nicolson Año: 1.983 Lugar: Londres Autor: Fagiuoli, Martino Título: Casas y Cosas de Cuba Editor: CV Export Año: 1.998 Lugar: Bolonia 356 Autor: Flores, Carlos Título: Arquitectura Española Contemporánea Editor: Aguilar Año: 1.961 Lugar: Madrid Autor: Fullaondo, Juan Daniel Título: Fernando García Mercadel Editor: Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid Año: 1.984 Lugar: Madrid Autor: García Mercadal, Fernando Título: La Casa Popular en España Editor: Año: 1.930 Lugar: Autor: Gombrich, Ernst Título: El sentido de Orden Editor: Gustavo Gili Año: 1.980 Lugar: Barcelona Autor: González Vílchez, Miguel Título: Historia de la arquitectura inglesa en Huelva Editor: Servicio de Publicaciones Universidad de Sevilla Año: 1.981 Lugar: Sevilla Autor: Grant Irving, Robert Título: Indian Summer: Lutyens, Baker and Imperial Delhi Editor: Yale University Año: 1.981 Lugar: Autor: Greenberg, Allan Título: Lutyens Arquitecture Reestudied Editor: Año: 1.969 Lugar: Autor: Greenberg, Allan Título: Lutyens and the Modern Movement Editor: Año: 2.007 Lugar: 357