Un fragmento de retablo-tabernáculo del siglo XIII procedente de El Sotillo (Guadalajara)

UN FRAGMENTO DE RETABLO-TABERNÁCULO DEL SIGLO XIII PROCEDENTE DE EL SOTILLO (GUADALAJARA) A FRAGMENT OF A 13TH-CENTURY TABERNACLEALTARPIECE FROM EL SOTILLO (GUADALAJARA) José Arturo sAlgAdo PAntoJA Universidad de Castilla-La Mancha. España ORCID: 0000-0001-9198-0937 josearturo[email protected] Un fortuito hallazgo en la iglesia parroquial de El Sotillo (Guadalajara) ha permitido identificar un extraordinario fragmento procedente de un retablo-tabernáculo del tercer cuarto del siglo XIII. La pieza en cuestión es un ala abatible del mismo, hecha en madera de pino, en la que se observan las imágenes en relieve de San José y el arcángel San Gabriel bajo estilizados arcos apuntados y otros detalles ornamentales. Palabras clave: retablo-tabernáculo; mobiliario litúrgico; escultura gótica; San José; San Gabriel arcángel. A fortuitous find in the parish church of El Sotillo (Guadalajara) has allowed the identification of an extraordinary fragment of a tabernacle-altarpiece from the third quarter of the 13th century. This piece is a folding wing, made of pine wood, in which the relief images of Saint Joseph and the Archangel Saint Gabriel can be seen under stylized pointed arches and other ornamental details. Keywords: tabernacle-altarpiece; liturgical furniture; Gothic sculpture; Saint Joseph; Saint Gabriel archangel. Pocos hallazgos resultan tan fascinantes como los que se producen de forma fortuita, pero aún lo son más cuando esa serendipia revela una obra de especial interés. La que aquí se presenta resulta singular por su tipología, antigüedad y calidad técnica, pero también por haber sobrevivido durante largo tiempo fuera de contexto y sin uso, almacenada en un discreto rincón de la iglesia parroquial de El Sotillo (Guadalajara). LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 José Arturo Salgado Pantoja22 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 La primera noticia de su existencia llegó a mis oídos en abril de 2017, mientras realizaba un estudio de la Virgen de Aranz, una hermosa talla románica custodiada en dicho templo, aunque procedente de un cercano despoblado. Durante una charla distendida con varios lugareños, salió a colación una vieja tabla, decorada con arcos y figuras, que permanecía guardada en el baptisterio parroquial1. Tardó en dar la cara, pues permanecía volteada y entre algunos enseres, pero aun en la penumbra de aquel lugar, enseguida advertí la necesidad de actuar con presteza en aras de preservar aquella rara avis medieval. Dada la fragilidad que presentaba la obra en el momento del hallazgo, se hizo una primera inspección visual procurando manipularla mínimamente, a fin de no alterar su estructura o las condiciones ambientales en las que se hallaba. Tal y como se pudo comprobar, estaba efectuada en madera de pino y contaba con unas dimensiones de 90 cm de alto, 45 de ancho y 5 de grosor. Mostraba además una aparatosa fractura vertical, contenida mediante unos burdos listones atornillados a la cara posterior, así como huellas de carcoma y notables pérdidas de masa lignaria, sobre todo en su extremo inferior. Los relieves se disponían en el anverso, y leídos de arriba abajo, ocupaban tres registros diferenciados. El superior era una estrecha franja horizontal donde se disponían cinco cabujones circulares, ideados para contener unos apliques decorativos ya desaparecidos. Bajo ella corría un friso, de tamaño algo mayor, donde estaban representadas en perfecta simetría, y desde el centro hacia los extremos, una fortaleza, dos cabañas y otras tantas torres almenadas, todas ellas entre unas pequeñas estructuras pentagonales. Por último, se observaba una amplia superficie rectangular en la que se erguían dos arcos apuntados, sustentados por delgados fustes y aderezados con un nuevo torreón en su enjuta central. Esta breve arquería enmarcaba, a su vez, dos alargadas figuras masculinas, de unos 50 cm de altura cada una, ejecutadas con notable esmero. Todos los elementos descritos habían sido tallados en piezas de madera de pino de forma independiente, y luego asegurados sobre el soporte mediante unos clavos de hierro. Un examen atento reveló asimismo la existencia de una capa de estuco teñido a bajo tono y otra de pintura al temple, si bien los vestigios de esta última eran escasos y se hallaban cubiertos por importantes acumulaciones de grasa, polvo y cera. Leves restos de estucado afloraban también en el reverso, aunque sus evidencias en este caso eran verdaderamente mínimas. Otro detalle notorio era la existencia de una escarpia de hierro anclada sobre una muesca practicada en la madera, cerca del vértice inferior derecho del panel: sus dimensiones eran pequeñas, de apenas 2 cm, y formaba un ángulo recto. A pesar de que este elemento era el único resto visible del primitivo sistema de ensamblaje, parece probable que hubiese otra pieza similar en una cota superior del 1 Esta estancia, accesible desde el brazo norte del crucero, ya no cumple dicha función, al haberse trasladado la pila bautismal al sotocoro en 2018. Un fragmento de retablo-tabernáculo del siglo XIII procedente de El Sotillo (Guadalajara) 23 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 mismo lado, así como un par de arandelas en el opuesto, tal y como sucede en otros retablos-tabernáculo conocidos. De tal modo, el relieve mantendría una continuidad en sentido horizontal hacia el referido lado derecho y probablemente hacia el izquierdo, ya fuese mediante uno o varios paneles articulados con bisagras. Una vez notificada la invención a Miguel Ángel Ortega, Delegado de Patrimonio de la Diócesis de Sigüenza-Guadalajara y director del Museo Diocesano de Arte Antiguo, este se encargó de acelerar los trámites para la conservación y dignificación del relieve. Estas tareas fueron llevadas a cabo en el primer semestre de 2018 por el equipo de R Restauración de Bienes Culturales, S. L., y finalmente la pieza fue presentada al público en el ciclo de exposiciones organizado por el antedicho museo, con motivo del 850 aniversario de la consagración de la catedral seguntina (1169-2019). Una vez que la tabla ingresó en el taller de restauración, fue sometida a una exhaustiva limpieza que permitió recobrar una pequeña parte de la policromía original. Las muestras más evidentes aparecieron en forma de fondos rojizos, aunque también afloraron indicios de pigmentación en los rostros y vestiduras de ambas figuras, así como un patrón a base de rombos en el interior de los arcos que fue remarcado con un lápiz acuarelable. La madera fue asimismo saneada, y a pesar de que se constató la inactividad de los xilófagos que la habían atacado tiempo atrás, se le aplicó un tratamiento preventivo a base de permetrina. Finalmente, los mencionados travesaños de la parte posterior, carentes de valor histórico y artístico, fueron sustituidos por otros más robustos y de mejor calidad2 (Figura 1). UNA PIEZA EXCEPCIONAL EN UNA HUMILDE ALDEA El Sotillo, lugar del hallazgo, es una pequeña población guadalajareña situada a 20 km de la histórica villa de Cifuentes. De orígenes inciertos, es probable que su fundación, o al menos su repoblación, se produjese en las décadas centrales del siglo XII, una vez que toda esta zona quedó afianzada en manos cristianas. Tal y como indica su topónimo, el lugar elegido para el enclave fue un soto a las orillas de un arroyo sufragáneo del Tajuña, allá donde la serranía comenzaba a erguirse ante los últimos extremos de la Alcarria; donde las fértiles vegas plantadas de vid y olivo cedían paso a unos paisajes pedrizos de intenso sabor ganadero. La aldea quedó encuadrada en la diócesis de Sigüenza, mientras que civilmente formó parte del Común de villa y tierra de Atienza3. Su permanencia en 2 Quiero expresar mi agradecimiento a María Campoamor y Cecilia Hernández, de R Restauración de Bienes Culturales, S. L., por facilitarme toda la información acerca de esta intervención. 3 Su situación, en el confín oriental de dicha comunidad, ha provocado que en algunos estudios sea confundida con un despoblado homónimo, perteneciente en tiempos al vecino alfoz de Medinaceli. Este último, situado 18 km al este de Abánades y deshabitado José Arturo Salgado Pantoja24 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 la jurisdicción atencina concluyó en 1434, cuando María de Aragón, esposa de Juan II, desgajó de dicha comunidad la tierra de Jadraque, concediéndola como dote matrimonial a María de Castilla y Gómez de Carrillo. Fundado un mayorazgo, Alfonso Carrillo de Acuña recibió aquel vasto territorio al mediar la centuria, pero lejos de mantenerlo, entregó buena parte de este a Pedro González de Mendoza a cambio de Maqueda y ciertos derechos en Toledo. Dentro del trueque se hallaba El Sotillo, que, tras pasar a manos de Beatriz de Torres, fue finalmente vendido en 1525 a Fernando de Silva, conde de Cifuentes4. El parco vecindario que habitaba el caserío sufrió muy de cerca los efectos de la crisis bajomedieval, hasta quedar reducido a su mínima expresión en el siglo XV. Sin embargo, y al contrario de lo que sucedió en las cercanas aldeas de Aranz, Estinilla, Las Cuevas, El Pozuelo o Villanueva, cuyo abandono durante el cuatrocientos resultó definitivo, El Sotillo logró sobrevivir a aquel duro trance. Durante la Edad Moderna, se mantuvo entre los 20 y 30 vecinos, tal y como queda patente en los distintos censos registrados, aunque llegó a duplicar esa cifra en el siglo XIX. Mediada la pasada centuria, la población oscilaba en torno al cuarto de millar de almas, si bien a partir de la década de 1960 se inició un prolongado hundimiento demográfico, aún vigente, que ha situado el padrón municipal por debajo de los 50 habitantes. La iglesia parroquial de Santa Marina, lugar del hallazgo que se presenta, fue levantada en la segunda mitad del siglo XII en estilo románico, pero diversas reformas posteriores modificaron por completo su apariencia. Su única nave mantiene el trazado medieval, aunque los muros de mampostería fueron alzados de nuevo en la Edad Moderna. Nada tienen de particular la sencilla portada meridional de medio punto ni el escueto porche que la cobija, erigido con el despojo de un portal renacentista. Por su parte, el campanario occidental fue rehecho en la pasada centuria. Un pliego de condiciones, conservado en el Archivo Histórico Diocesano de Sigüenza, confirma que el edificio sufrió una profunda transformación entre 1794 y 1795. Según consta en el mismo, el mayordomo parroquial extendió una solicitud al obispado explicando que la iglesia tenía “necesidad de reedificarse o ensancharse según pareciere más conveniente […] con los caudales que tiene existentes y los de las cofradías, capillas y ermitas y santuarios”. Atendida la petición, el maestro Agustín López presentó una primera propuesta para construir un crucero y una nueva cabecera, aunque finalmente se aceptó la dada por Pedro antes de 1488, aparece en diversos documentos de los siglos XIV al XVIII como El Sotillo o Sotilbueno. Popularmente, y en recuerdo a su antigua parroquia, los vecinos del entorno también lo llaman San Llorente. Pérez Arribas, 2008-2010: 101. 4 Salazar y Castro, 1685: 341. Layna Serrano, 1997: 125. Ávila Seoane, 2006: 423. Un fragmento de retablo-tabernáculo del siglo XIII procedente de El Sotillo (Guadalajara) 25 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 Baraya, un arquitecto vizcaíno que desarrolló una intensa labor como tracista en la diócesis seguntina en el tránsito entre los siglos XVIII y XIX5. La estampa actual del templo expresa en buena medida aquella reforma dieciochesca. La sencilla arquitectura se atiene a un planteamiento basado en los volúmenes cúbicos, muy funcional y simétrico, pero afeado por algunas reparaciones poco ortodoxas. Más atractivo resulta el ámbito intramuros, dotado de un mobiliario litúrgico que sobrevivió a la Guerra Civil, a diferencia de lo sucedido en casi todas las iglesias comarcanas6. El retablo mayor se halla presidido por una talla de la titular Santa Marina, mientras que, en los cuatro menores, situados en los brazos del crucero, destacan las esculturas de la Virgen del Rosario, San Vicente Ferrer, Santa Bárbara y San Sebastián7. Todos estos elementos se encuadran en la Edad Moderna, siendo en su práctica totalidad ejemplos de un barroco muy popular. La única muestra de imaginería medieval que subsiste es la Virgen de Aranz, pero tal y como se expresó con anterioridad, esta obra perteneció en su origen a una cercana aldea que ya se hallaba despoblada a finales del siglo XV8 (Figura 2). Dicho esto, la pila bautismal colocada a los pies de la nave, en el sotocoro, es el único testimonio que remite a los orígenes románicos del templo. Hecha en parda arenisca, consta de un pie cilíndrico con estrías verticales y una copa de 1 metro de diámetro recorrida por arcos y gallones. Dicho esquema decorativo permite ponerla en relación con otros casos cercanos, como los de Canredondo, Laranueva y Torrecuadrada de los Valles. La práctica inexistencia de elementos medievales, y la humildad de aquellos posteriores, hacen aún más enigmática la aparición de la obra aquí estudiada. No se han conservado libros de fábrica, inventarios antiguos ni documento alguno que permita esclarecer esta incógnita9, por lo que como último recurso se ha tomado en consideración una noticia oral que, por repetitiva y relativamente próxima en el tiempo, se antoja bastante fiable. Según dicho testimonio, la tabla apareció en la segunda década del siglo XX tras el retablo mayor, durante unas 5 Marco Martínez, 2015: vol. II, 555-558. 6 Las pérdidas artísticas fueron, en efecto, menores que en otros pueblos del entorno. No obstante, sí hubo que lamentar algunas: “desaparecida una imagen de la Milagrosa y Santo Sepulcro, un cuadro de la Soledad, al parecer de gran valor, una cruz de la Custodia”. García Martín, 2009: 328. 7 Esta pieza procede de la iglesia del despoblado de Estinilla, convertida luego en ermita de San Sebastián de El Sotillo. Sus ruinas, situadas junto al arroyo de la Peña de la Mora, permanecieron visibles hasta su demolición hace medio siglo. Ranz Yubero/López de los Mozos Jiménez/Remartínez Maestro, 2009: 89. 8 Salgado Pantoja, 2018: 32-39. 9 Tal y como consta en un informe emitido por el alcalde de El Sotillo en 1941, el archivo parroquial desapareció casi por completo durante la Guerra Civil. García Martín, 2009: 328. José Arturo Salgado Pantoja26 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 labores de limpieza, junto a la estropeada talla de un Crucificado gótico. Desde entonces y hasta ahora, permaneció guardada en el viejo baptisterio, pasando inadvertida incluso en un inventario de bienes realizado por el párroco en 195910. De ser cierto este dato, quedaría por aclarar si el ocultamiento se produjo durante algún desmontaje del retablo. A este respecto, se sabe que en 1794 fue preciso adelantarlo hasta el extremo oriental de la nave, para así demoler el ábside y levantar el crucero de nueva planta11. Fuese o no entonces, lo cierto es que la práctica de esconder o enterrar imágenes sagradas desechadas fue harto común a lo largo de la historia. Podrían citarse multitud de casos, pero por su cercanía espaciotemporal conviene recordar el de una talla de la Virgen tipo Sedes sapientiae hallada en la iglesia de Utande (Guadalajara). Esta escultura románica apareció en 2014, emparedada en una capilla a los pies de la torre, y a tenor de los repintes y otros indicios, como la mutilación del Niño y la existencia de sujeciones para una vestidura, hubo de permanecer en uso hasta bien avanzado el siglo XVIII12. HACIA UNA INTERPRETACIÓN FUNCIONAL Dignificado y expuesto en el Museo Diocesano de Sigüenza, el relieve de El Sotillo llama la atención por su considerable tamaño y su buen estado de conservación, a pesar de sus particularidades materiales y su evidente antigüedad. Así lo ratifican los dos arcos apuntados bajo los que se disponen los personajes, pero también las construcciones que adornan la enjuta central y el friso superior (Figura 3). Esta recreación arquitectónica, que aparte de enriquecer la composición contribuye a organizar el espacio y estructurar el discurso iconográfico, se observa igualmente en numerosas creaciones del gótico lineal del siglo XIII, con casos tan destacados como las miniaturas de las Cantigas de Santa María del Códice Rico de El Escorial (c. 1272-1284), entre otras producciones de la órbita alfonsí13. Tampoco falta en ejemplos más primitivos, como se ve en algunos pasajes del Génesis y el Éxodo de la Biblia de San Millán de la Cogolla (pp. S. XIII), si bien en este caso los arcos empleados son de medio punto14. Asimismo, la presencia de soluciones análogas está sobradamente acreditada en decenas de sepulcros castellanoleoneses y frisos esculpidos, como el que luce sobre la portada sur de la iglesia de Villalcázar de Sirga15 (Figura 8), amén de algunos marfiles y libros iluminados 10 Archivo Histórico Diocesano de Sigüenza (AHDS), El Sotillo, inventario de bienes del templo parroquial, 8 de abril de 1959, 2 ff. 11 Marco Martínez, 2015: vol. II, 556. 12 Campoamor Martínez/Hernández de la Torre, 2014: 1-33. 13 Guerrero Lovillo, 1949: 38-39; 1956: 14-15. Chico Picaza, 2008: 59-60. Cómez Ramos, 2008-2009: 208-209. 14 Silva y Verástegui, 1999: 135-152. 15 Ara Gil, 1992: 21-52; 2006: 188. Un fragmento de retablo-tabernáculo del siglo XIII procedente de El Sotillo (Guadalajara) 27 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 franceses o ingleses, que según diversos autores pudieron inspirar a los miniaturistas de la corte del Rey Sabio16. Sea como fuere, parece apropiado pensar, siguiendo la tesis de Domínguez Rodríguez, que la proliferación de estos diseños a base de arcuaciones estuvo determinada, principalmente, por su buena adecuación a la función narrativa que presidía la estética de las artes figurativas de la época17 (Figura 4). Resulta notoria, en cualquier caso, la austeridad de los arcos que se observan en el ejemplar de El Sotillo, frente a los múltiples aderezos a base de lóbulos o gabletes que presentan muchas de las antedichas obras del siglo XIII. Este hecho, unido a la concepción sobria, cerrada y frontal de las figuras, permite volver los ojos hacia modelos de un gótico aún temprano. Los frisos decorativos del panel, como ya se indicó, ocupan la parte superior y se concretan en una serie de edificaciones en relieve y cinco apliques decorativos ya expoliados, pero que en tiempos hubieron de producir un efecto plástico similar al de las cenefas que enmarcan las propias miniaturas de las cantigas alfonsíes18. Un aspecto distintivo de la obra que aquí nos ocupa es su construcción en madera, un material perecedero especialmente recurrente para la creación de imaginería y mobiliario litúrgico. Su carácter incompleto está fuera de toda duda, tal y como revelan la citada pieza de ensamblaje situada en el canto, los tablones existentes sobre el friso de bullones o las importantes fracturas visibles en los lugares donde debían situarse otros elementos ideados para acoplar más paneles. Estos indicios, unidos a los que se exponen en el siguiente apartado, permiten identificar la tabla de El Sotillo como un fragmento de retablo articulado realizado en el tercer cuarto del siglo XIII, y más posiblemente en los primeros compases de este lapso temporal. Los estudios sobre estos primitivos muebles medievales, especialmente profusos en los últimos años, han permitido conocer con mayor precisión sus características formales y repertorios iconográficos más comunes, aun a pesar de que la práctica totalidad de los casos se hallan descontextualizados, incompletos o transformados19. Admitiendo las dificultades que se derivan de ello, y sin entrar en especificidades, los supervivientes se atienen sin apenas excepción a las dos familias enunciadas por Le Pogam: los retablos apaisados y los retablos-ta- bernáculo. Dentro del primer grupo quedarían englobados aquellos de tendencia rectangular, como el procedente de Santa María de Mave (Palencia), hoy en la catedral de Burgos, sobre el que se volverá más adelante (Figura 5). Por el contrario, los retablos-tabernáculo, entre los que cabría incluir el caso de El Sotillo, 16 Guerrero Lovillo, 1956: 23. García Cuadrado, 1993: 44-45. Yarza Luaces, 2007: 43. 17 Domínguez Rodríguez, 2001: 318. 18 Guerrero Lovillo, 1956: 16. 19 Kroesen, 2014: 153-183. Andersen, 2015: 165-185. Gutiérrez Baños, 2018: 41-83. José Arturo Salgado Pantoja28 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 muestran una mayor complejidad, tanto en su aspecto material como en su dimensión utilitaria20. Una reciente publicación sobre esta última tipología, fruto de una reunión científica, ha permitido recalcar la importante difusión de los retablos-taberná- culo en el contexto europeo, y muy en particular en Escandinavia, el centro de Italia y el norte de España21. Los casos castellanos son abordados por el profesor Gutiérrez Baños, continuando así con una línea de investigación iniciada años atrás, que dio lugar en 2018 a un esclarecedor artículo titulado “Pasear entre ruinas: retablos-tabernáculo castellanos de la Baja Edad Media”. En este estudio, el autor define dicho mueble litúrgico como “un dispositivo monumental destinado a ser colocado sobre un altar para dignificar una imagen de culto bajo un dosel de estructura arquitectónica”. Otro rasgo distintivo, en su opinión, es que está dotado de alas abatibles que permiten encapsular la escultura principal de bulto, sometiéndola a “un juego teatral de exhibición/ocultación que serviría para enfatizar la liturgia y para excitar la devoción”22. Por lo que a su difusión respecta, Gutiérrez Baños detecta una gran concentración de casos en la antigua diócesis de Calahorra-La Calzada, que se extendía por las actuales provincias de Vizcaya, Álava y La Rioja, y por parte de Burgos; y también en las tierras palentinas. Sin embargo, su estudio no contabiliza ningún ejemplar en el obispado de Sigüenza23, lo cual convierte al panel superviviente de El Sotillo en un unicum dentro de su marco geográfico. HACIA UNA INTERPRETACIÓN ICONOGRÁFICA Los autores que han estudiado los retablos-tabernáculo bajomedievales coinciden en señalar que los ejemplares más antiguos, tallados en la segunda mitad del siglo XIII o en la primera del XIV, desarrollan de forma casi invariable un programa iconográfico centrado en la infancia de Cristo, en torno a una talla central de la Virgen con el Niño24. Este fenómeno, que puede ser rastreado en diferentes puntos de Europa, resulta asimismo patente en el ámbito de la Península Ibérica, a través de casos fragmentarios, pero también de otros muy notables como 20 Le Pogam, 2009: 18-19. 21 Nos referimos a los diez estudios que integran el número monográfico 23/1 de la revista Medievalia, publicado en 2020. Sobre la difusión del modelo por Europa, véase Gutiérrez Baños/Kroesen/Andersen, 2020: 9-14. 22 Gutiérrez Baños, 2018: 50. 23 La única salvedad, dentro del periodo bajomedieval, es un retablo con imágenes de San Vicente procedente de Almazán, en los antiguos territorios de la diócesis seguntina (desde mediados del siglo XX, pertenece al obispado de Osma-Soria): no obstante, se trata de una pieza del siglo XV. Gutiérrez Baños, 2020: 252. 24 Lapaire ya advierte esta particularidad en su estudio pionero: Lapaire, 1969: 169-190. Un fragmento de retablo-tabernáculo del siglo XIII procedente de El Sotillo (Guadalajara) 29 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 los de Castildelgado (Burgos) y Yurre (Álava). Sin entrar en otros detalles, estos primitivos retablos presentan (o presentaban) de forma recurrente, en su registro inferior, las figuras de los tres Magos asistiendo a la Epifanía, a la izquierda de la escultura mariana, y las de San José y los dos protagonistas de la Anunciación, a su derecha25. Como se explica a continuación, el retablo de El Sotillo hubo de responder a esta tipología, no solo por su cronología, sino sobre todo por los elementos iconográficos que de él se conservan. Los dos protagonistas de nuestra tabla están acomodados de forma individualizada bajo los arcos apuntados, mostrando su voluminoso relieve sobre un fondo decorado a base de rombos que recuerda, salvando las distancias, al de algunos retablos-tabernáculo suecos “tipo Fröskog”, cuyos ejemplos más antiguos datan de la segunda mitad del siglo XIII26. Tal y como se puede observar, ambos personajes tienen sus cuerpos girados en una dirección opuesta, lo que da a entender que el autor quiso presentarlos formando parte de escenas diferentes. Este detalle, como quedará de manifiesto a continuación, resulta determinante para la adscripción de este ejemplar a la antedicha tipología mariana. El que ocupa el lado izquierdo, que sin duda es San José, se presenta como un hombre maduro y sereno que ladea ligeramente el rostro hacia su derecha. Tiene ojos almendrados y rehundidos, pómulos afilados, pequeña boca y generosa nariz. Sus rasgos hebraicos quedan subrayados por una poblada barba de remate puntiagudo, que aparte de acentuar el carácter alargado de la cara, recuerda la prohibición de recortarse el cabello y el extremo de la barba recogida en la Torá (Lev. 19: 27)27. Su larga cabellera, peinada con raya al centro, cae de forma simétrica hasta los hombros, aunque se halla parcialmente oculta bajo un gorro. Este último elemento, poderosamente llamativo, podría interpretarse como una versión del pileum, cuyo uso era común ya en época talmúdica28, aunque el hecho de que aquí adopte una morfología hexagonal parece ponerlo en relación con los tocados que se generalizaron como signo característico de la indumentaria judía a partir de los siglos XI y XII. Atendiendo una vez más a las miniaturas de las cantigas alfonsíes, se observan ejemplos de forma cónica, poligonal e incluso asimétrica, revistiendo a los integrantes de dicha comunidad, como elemento para diferenciarlos de los cristianos y musulmanes29 (Figura 6). Este rasgo de indumentaria se repite en multitud de creaciones artísticas bajomedievales, y aunque a menudo no se puede disociar de una cierta estigmatización religiosa, en otras ocasiones puede ser entendido como una fórmula gráfica 25 Ara Gil, 2006: 185-188. Gutiérrez Baños, 2018: 58-63; 2020: 250-251. 26 Kroesen/Tångeberg, 2020: 25. 27 Luján Sánchez, 2012: 107. 28 Arriola Jiménez, 2012: 659. 29 Menéndez Pidal, 1986: 98. José Arturo Salgado Pantoja36 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 Kroesen, Justin (2014): “The altar and its decorations in Medieval churches. A functionalist approach”. En: Medievalia: Revista de Estudios Medievales, 17, pp. 153-183. Kroesen, Justin/Tångeberg, Peter (2020): “Tabernacle Shrines (1180-1400) as a European Phenomenon: Types, Spread, Survival”. En: Medievalia: Revista de Estudios Medievales, 23/1, pp. 17-57. Lapaire, Claude (1969): “Les retables à baldaquin gothiques”. En: Zeitschrift für Schweizerische Archäologie und Kunstgeschichte, 26/4, pp. 169-190. Layna Serrano, Francisco (1997): Historia de la villa de Cifuentes. Guadalajara: Aache. Le Pogam, Pierre-Yves (dir.) 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Panel de retablo-tabernáculo: frisos decorados, tercer cuarto del S. XIII, proc. El Sotillo (Guadalajara), Museo Diocesano de Sigüenza. Foto del autor. José Arturo Salgado Pantoja40 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 Figura 4. Cantigas de Santa María: cuatro viñetas de la cantiga I, c. 1272-1284, “Códice Rico” de la Biblioteca de El Escorial, ms. T-I-1, fol. 6r. Un fragmento de retablo-tabernáculo del siglo XIII procedente de El Sotillo (Guadalajara) 41 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 Figura 5. Retablo y frontal de Santa María de Mave, c. 1280-1300 y c. 1235-1260, proc. Santa María de Mave (Palencia), capilla de San Nicolás, catedral de Santa María, Burgos. Foto del autor. José Arturo Salgado Pantoja42 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 Figura 6. Panel de retablo-tabernáculo: vista lateral y figura de San José, tercer cuarto del S. XIII, proc. El Sotillo (Guadalajara), Museo Diocesano de Sigüenza. Foto del autor. Un fragmento de retablo-tabernáculo del siglo XIII procedente de El Sotillo (Guadalajara) 43 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 Figura 7. Panel de retablo-tabernáculo: detalle de la figura de San Gabriel arcángel, tercer cuarto del S. XIII, proc. El Sotillo (Guadalajara), Museo Diocesano de Sigüenza. Foto del autor. José Arturo Salgado Pantoja44 LABORATORIO DE ARTE 33 (2021), pp. 21-44, ISSN 1130-5762 e-ISSN 2253-8305 - DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2021.i33.02 Figura 8. Friso doble sobre la portada meridional, mediados del S. XIII, iglesia de Santa María la Blanca, Villalcázar de Sirga (Palencia), © Jesús Ribate Leal.