Relación entre Japón y la naturaleza a través de los símbolos: una aproximación desde el anime

UNIVERSIDAD DE SEVILLA FACULTAD DE COMUNICACIÓN Relación entre Japón y la naturaleza a través de los símbolos: una aproximación desde el anime Alumna: María de Setefilla Redondo Luque Tutor: Eduardo Bericat Alastuey Máster Universitario en Comunicación y Cultura Fecha de entrega: Sevilla, 19 de junio de 2020 Resumen La animación japonesa o anime es un reflejo de la sociedad de Japón, ya sea de la sociedad más moderna o de la más tradicional. A través de sus escenas se pueden vislumbrar mitos y elementos folclóricos propios de la cultura japonesa, cuyos significados dentro de los diferentes relatos tienen una profunda relación con la naturaleza. El objetivo de este Trabajo de Fin de Máster es descodificar aquellos elementos o actos que por su significación y su relación con otros elementos nos ayuda a comprender la relación que Japón tiene con la naturaleza. Al visualizar y analizar las distintas series seleccionadas profundizaremos en la importancia de estos elementos en el propio relato y en la sociedad japonesa, así como apreciar los valores transmitidos por los diferentes relatos. Series que llevarán a resaltar la importancia que se le da al equilibrio, ya sea entre la naturaleza y la humanidad o en dentro de la misma sociedad humana. Palabras claves Japón, Semiótica, Shintô, kami, yôkai, animación japonesa, equilibrio, naturaleza y sociedad Índice 1. Introducción ......................................................................................................................... 1 1.1. Justificación del tema .................................................................................................... 1 1.2. Preguntas de investigación y objetivos ......................................................................... 2 2. Marco teórico ....................................................................................................................... 5 2.1. Análisis semiótico ......................................................................................................... 5 2.1.1. Semiótica para el contexto de nuestra investigación ............................................ 5 2.1.2. Cultura, códigos e interpretación ......................................................................... 7 2.1.3. Medio y representación ......................................................................................... 8 2.1.4. Texto e interpretación ......................................................................................... 10 2.2. Perspectivas filosóficas de la cultura japonesa ............................................................ 11 2.2.1. Origen de la relación entre Japón y la naturaleza. Aspectos geográficos .......... 11 2.2.2. Shintô, manifestación de la relación de los japoneses con la naturaleza ........... 13 2.2.3. Buddhismo Zen, cristalización y sofisticación de la relación con la naturaleza 19 3. Metodología ....................................................................................................................... 24 3.1. Pasos seguidos en esta investigación........................................................................... 24 3.2. Elección del corpus ..................................................................................................... 25 3.3. Análisis semiótico de los casos ................................................................................... 26 4. Análisis de casos ................................................................................................................ 27 4.1. Mushishi ...................................................................................................................... 27 4.1.1. Información general de la serie .......................................................................... 27 4.1.2. Significantes y sus significados dentro del texto ................................................. 27 4.2. Natusume Yûjin-Chô................................................................................................... 30 4.2.1. Información general ............................................................................................ 30 4.2.2. Significantes y significados dentro del texto ....................................................... 30 4.3. xxxHolic ...................................................................................................................... 33 4.3.1. Información general ............................................................................................ 33 4.3.2. Significantes y significados dentro del texto ....................................................... 33 4.4. Kamisama Dolls .......................................................................................................... 36 4.4.1. Información general ............................................................................................ 36 4.4.2. Significantes y significados dentro del texto ....................................................... 37 4.5. Tactics ......................................................................................................................... 39 4.5.1. Información general ............................................................................................ 39 4.5.2. Significantes y significados dentro del texto ....................................................... 39 4.6. Kaimsama Hajimemashita ........................................................................................... 41 4.6.1. Información general ............................................................................................ 41 4.6.2. Significantes y significados dentro del texto ....................................................... 42 4.7. Tasogare Otome x Amnesia ........................................................................................ 43 4.7.1. Información general ............................................................................................ 43 4.7.2. Significantes y significados dentro del texto ....................................................... 44 4.8. Inu x Boku SS ............................................................................................................. 45 4.8.1. Información general ............................................................................................ 45 4.8.2. Significantes y significados dentro del texto ....................................................... 46 4.9. Tokyo Ravens .............................................................................................................. 48 4.9.1. Información general ............................................................................................ 48 4.9.2. Significantes y significados dentro del texto ....................................................... 48 4.10. Noragami ................................................................................................................. 51 4.10.1. Información general ............................................................................................ 51 4.10.2. Significantes y significados dentro del texto ....................................................... 52 5. Discusión de resultados ..................................................................................................... 55 6. Conclusiones ...................................................................................................................... 59 7. Bibliográfia ........................................................................................................................ 62 Anexo: Tablas ............................................................................................................................. 70 1 1. Introducción 1.1. Justificación del tema Desde la infancia los niños occidentales de las últimas décadas han tenido la oportunidad de ver en sus pantallas de televisión series de animación, o como comúnmente se les llama dibujos animados. Series japonesas como Heidi (1974), Marco (1976), Sailor Moon (1992) o Pokemon (1997), entre otras, han llenado la parrilla televisiva y, en cierta forma, han creado el interés en muchos de esos niños por la cultura japonesa. En la infancia, se toma aquello que se nos muestra en estas series de animación como algo perteneciente a un mundo de fantasía, donde los actos cotidianos de los personajes o su forma de vestir forman parte de ella, no se concibe la idea de que lo mostrado forma parte de una cultura real muy distinta a la propia. Pero gracias a Internet, el deseo de investigar sobre lo observado se ha vuelto un proceso más fácil de hacer. Esto ha llevado a que muchos de esos niños inicien su propia investigación y se adentren en la cultura japonesa, convirtiendo ese interés por la cultura japonesa, que se inició por una serie de animación, en su campo de estudio a nivel profesional. En un tiempo donde la comunicación de masas es tan importante, buscar aquellos signos cuyos significados transmitan un mensaje con gran valor, ya sea social, ecológico, moral, etc., para poder replicarlos y compartirlos a nivel mundial no es una tarea complicada en los días que vivimos. Podría ayudar a crear una conciencia global sobre ciertos aspectos importantes en pleno siglo XXI, con la particularidad de que el sistema de signos creado puede adaptarse a las diferentes culturas que componen el mundo en el que vivimos. La elección de este tema en concreto se debe a la fascinación que despierta la forma en la que una cultura tan avanzada tecnológicamente, como es la japonesa, posee unos vínculos tan fuertes con la naturaleza, que influyen no solo en sus expresiones artísticas sino que también en su vida cotidiana, unos vínculos muy arraigados en su cultura gracias a su rica tradición mitológica y folclórica. Y, en estos momentos que se están viviendo, es de vital importancia encontrar un equilibrio entre el medio ambiente y nuestra forma de vida para vivir, no solo en armonía con la naturaleza, sino que también para preservar el mundo en el que vivimos. Por lo cual, entender de qué forma otras culturas se relacionan con la naturaleza, ayudará a buscar e integrar conceptos y procedimientos similares que 2 permitan la creación de una conciencia medioambiental que eduque e influya a las próximas generaciones. Las series de animación o películas japonesas están llenas de referencias mitológicas que inculcan al espectador de una sabiduría que ha perdurado hasta nuestros días y su representación visual hace, no solo que se preserve dicha sabiduría sino, que también sea un medio por el cual transmitir mensajes importantes a las nuevas generaciones. Por eso, el uso de la animación japonesa como medio para analizar estos vínculos con la naturaleza nos ha parecido el más adecuado, teniendo en cuenta que, a diferencia de la animación como la de Disney, la animación japonesa se ha convertido en un fenómeno social que muestra los problemas de la sociedad de una forma bastante fiel y sin promover finales felices que se alejan de la realidad en la que vivimos. 1.2. Preguntas de investigación y objetivos Investigar sobre los vínculos que Japón tiene con la naturaleza puede llegar a ser una ardua tarea, esto es debido a la gran presencia que tienen estos vínculos en numerosos medios tales como la animación, películas, literatura, pintura, cocina, etc. Esta investigación pretende responder a la pregunta de cómo se representa la relación de Japón con la naturaleza a través de un medio como la animación, usando la mitología y el folclore japonés debido a su fuerte vinculación con la naturaleza. Para poder responder a esta pregunta se han buscado y analizado una serie de elementos dentro de la muestra seleccionada en esta investigación. Estos elementos son: x Personajes pertenecientes al mito y folclore japonés tales como kami, yôkai 1 o figuras humanas que por sus actos pasaron a formar parte de la cultura tradicional. 1 Debido a que existen diferentes formas de transcribir las palabras de origen japonés, creemos necesario explicar el sistema que hemos usado para mantener la fonética de las palabras lo más parecido a su original. Aunque hay tres sistemas de transcripción el que se va a seguir a lo largo de esta investigación será el sistema Hepburn para transcribir los nombres propios, topónimos y términos procedentes de la lengua japonesa, siempre que haya sido posible encontrar dichas transcripciones, por ser el sistema más usado a nivel mundial por su aproximación más cercana a la pronunciación japonesa; así como conservar el orden original de los nombres japoneses, figurando en primer lugar el apellido y a continuación el nombre. Sin embargo, con respecto a autores occidentales se seguirá el orden habitual, con el nombre de pila primero seguido del apellido del autor. 3 x Objetos u otros elementos que tienen un marcado carácter simbólico dentro de la tradición japonesa. Objetos tales como espejos, espadas y joyas, entre otros. x Rituales, entendido como acciones, cuyo origen se remonte al mito o tenga una fuerte conexión con la naturaleza como rituales de purificación y danzas, entre otros. El objetivo principal de este trabajo es descodificar aquellos elementos pertenecientes a la cultura japonesa que tienen una gran importancia en la forma en la que Japón se relaciona con la naturaleza, agrupándolos en cuatro arquetipos según su significación dentro de esta relación. Estos arquetipos son: x Arquetipo 1: El equilibrio natural, es aquel elemento que de forma directa o indirecta simboliza a la naturaleza en sí misma en un estado de armonía. x Arquetipo 2: El mediador, es aquel elemento que sirve de intermediario entre el mundo natural y el humano. x Arquetipo 3: El agresor, es aquel que de forma voluntaria o involuntaria provoca la ruptura del equilibrio natural. x Arquetipo 4: Las consecuencias, este arquetipo refiere a la representación simbólica de las causas generadas por la ruptura del equilibrio natural. Estás consecuencias pueden verse reflejadas de forma física o ser intangibles, como sentimientos, pensamientos, creencias, etc. Para poder alcanzar el objetivo principal, este trabajo utiliza la semiótica como el mejor modo de profundizar en el análisis textual y revelar los significados ocultos que Se emplearán, por tanto, las letras k, h, w, j en las sílabas que así lo contemplen y aquellos términos poco conocidos en nuestra lengua se escribirán en cursiva la primera vez que aparezcan. Para la elongación de las vocales existen varias formas de realizar la transcripción, sin embargo nos hemos decantado por el uso del acento circunflejo transcribiendo Yôkai, en lugar de Youkai o Yookai. Sin embargo, en los casos en los que así aparezcan en la bibliografía utilizada o que sean de común uso como los nombres propios de ciudades y personas se usará la transcripción usada por el autor o la usada por consenso como por ejemplo, el uso de Tokyo en vez de Tôkyô. 10 2.1.4. Texto e interpretación U e adiciaee e efiee a a ececia de ecia, iiada  e edi e e e e eci: gia, egai, ieda. (Hartley, 2011, p.245). Antes de la aparición de los medios audiovisuales está era la definición más extendida del texto, sin embargo con la aparición de este tipo de medio hubo que redefinir qué era un texto. Según Okuyama (2015), para el campo de estudios de medios, () un texto es cualquier cosa que pueda leerse, visualizarse o procesarse con sentido, desde un libro hasta una fgafa, a ia  a eca (p.7). Al analizar el anime desde la perspectiva de la teoría de la semiótica, se convierte a este medio en un texto semiótico, el cual, desde el punto de vista de Okukayma (2015), no es más que un sistema de signos complejos que se han combinado de una forma particular y que han de ser examinados de forma cuidadosa. Analizar un texto implica la necesidad de examinar los significantes y su contexto para determinar qué significados se pueden obtener de su lectura, intentado además comprender las implicaciones culturales representadas y no solo en cómo se crea su significado (Hartley, 2011). Según Okuyama (2015), cuando un espectador visualiza una película suele enfocarse en extraer de la historia un significado sin tener en cuenta el propio proceso de representación, esto conlleva dos cosas: primero, que una película contenga múltiples mensajes y puntos de vista; y segundo, que cada espectador extraiga un significado diferente de un mismo texto. Al extraer un significado, el espectador está interpretando el significado del texto. Este significado puede ser representado de distintas formas, pero las más importantes son la metáfora y la metonimia. De acuerdo a Berger (1991), la metáfora usa la analogía como medio para sugerir una relación entre dos cosas Mi a e a a ja (p.21); generalmente, se usa la forma del símil para sugerir una comparación Ea e a bea c  ge (p.22). Además, algunas veces, se usa la metáfora y el símil con verbos para transmitir diferentes sentimientos, E bac bai a a de a a. (e bac e c a baiaia) (p.22). 11 La metonimia, según James Monaco (1981) es: Una metonimia es una figura retórica en la que se utiliza un detalle o una noción asociados para invocar una idea o representar un objeto. Etimológicamente, la palabra significa "denominación sustituta" (del Griego meta, que implica transferencia, y onoma, nombre). Así, en la literatura podemos hablar del rey (y la idea de la realeza) como "la corona" (p. 135) Generalmente se puede encontrar tanto la metáfora como la metonimia mezcladas y un objeto puede llegar a tener un significado metafórico y metonímico, esto permite ver más claramente cómo generan significados los objetos y las imágenes; y, además, hace evidente la presencia de códigos culturales complejos en la mente de las personas (Berger, 1991). 2.2. Perspectivas filosóficas de la cultura japonesa 2.2.1. Origen de la relación entre Japón y la naturaleza. Aspectos geográficos El inicio de toda cultura se gesta en el entorno donde nace siendo el paisaje y el clima que la envuelve elementos de gran importancia, el ser humano se ve marcado por el terreno determinado donde vive y por el ambiente que lo circunda creando un gran influjo sobre el estilo de vida de sus habitantes y la creación de mitos sobre su origen (Anesaki, 1996). Esta influencia genera una serie de prácticas y reacciones ante las manifestaciones de la naturaleza; la forma de vestir, la forma que toma la arquitectura, las expresiones artísticas o los utensilios cotidianos son influenciados por el paisaje y el clima (Watsuji, 2006); hoy en día, se puede pensar en ellos como faltos de valor real pero en palabras de Watsuji Tetsurô La importancia del tema del paisaje radica en que nos proporciona la orientación definitiva para analizar la estructura de la vida humana (p.36) . Para entender la relación que Japón mantiene con la naturaleza, y su importancia dentro de esta cultura, hay que tener en cuenta las características geográficas japonesas, puesto que fue un factor clave en la creación de su cultura. 12 Japón es un archipiélago de islas localizado en el océano Pacífico, compuesto por cuatro grandes islas 3 y multitud de islas más pequeñas. El Mar de Japón y el Mar Oriental de China lo separan del continente asiático, haciendo que el contacto con otras culturas fuera escaso. Los terremotos, debido a la situación de Japón en el cinturón volcánico del Pacífico, y los fuertes tifones, que arrasan su territorio durante la época de monzones, han marcado la forma de vida japonesa. Watsuji Tetsurô (2006), dentro de su obra, catalogó a Japón como un clima monzónico caracterizado por los fuertes vientos del verano, que han creado un clima violento y hecho de los japoneses una sociedad sumisa. El hombre no es quién domina a la naturaleza, sino que forma parte de ella, por lo que no se la puede considerar como una fuerza opuesta sino como una amiga (Suzuki, 2016); esta idea impregnará los distintos ámbitos que componen la cultura japonesa. El japonés al renunciar a su resistencia acepta las situaciones tal como le vienen, y aprenden a adaptarse a su entorno siempre cambiante (Watsuji, 2006). [] El monn es el vehculo con que el sol lleva agua del mar a la tierra. Y gracias a esta agua las regiones en que cae de lleno el sol achicharrante de verano se cubren de una frondosa vegetación. Árboles y plantas diversas, que requieren calor y humedad, nacen en esta estación, crecen y maduran. La tierra es por todas partes una manifestacin de vida. El mundo del hombre se convierte en un lugar frondoso, repleto de una vida vegetal  animal. La Naturalea no es muerte sino vida. [] Por tanto, la relación del hombre con su entorno ambiental no es agresiva sino de agradecimiento por la abundancia de vida recibida, []. (Lanzaco, 2011, p. 379). Se crea, por tanto, una relación muy íntima con la naturaleza donde nace un sentimiento de adoración y veneración por ella, puesto que sienten en los espacios naturales la presencia de los kami 4 (Balboa, 2006), y ayudó a crear y difundir historias y leyendas mitológicas sobre los fenómenos naturales y sociales que ayudaron a formar la religión Shintô (Anesaki, 1996). Para los japoneses la contemplación de la naturaleza es muy importante, se produce un sentimiento de igualdad pues el observador se conecta con el elemento contemplado y 3 Por tamaño son: Honshu, Hokkaido, Kyûshû y Shikoku. 4 Se hablarán de ellos en el siguiente apartado. 13 hace que el mundo exterior y su propio mundo interior se reflejen el uno en el otro (Balboa, 2006). Una actividad de contemplación muy famosa en Japón es el Hanami 5 , asociado especialmente con el florecimiento de los cerezos en flor (sakura), donde los japoneses se reúnen en grupo para contemplar la naturaleza. El ejemplo más claro donde se puede ver esta relación tan íntima con la naturaleza es en la arquitectura tradicional, sus diseños hacen hincapié en la comunicación del interior con el exterior ya que continúan con la idea de que el ser humano y la naturaleza están interconectados (Cavallaro, 2013). Los engawa 6 y los muros móviles, hacen posible la contemplación de la naturaleza como si de un cuadro se tratara; el uso de muros móviles permite organizar el espacio interior y confiere una gran flexibilidad para adaptar la casa a las estaciones del año, al igual que el japonés, su casa también se adapta a la naturaleza que la rodea; cada elemento estructural o decorativo de la casa anuncia su alianza al mundo natural (Cavallaro, 2013). El jardín observado desde el interior de la casa o desde el engawa ha sido diseñado para manifestar la propia esencia de la naturaleza, se elimina cualquier elemento no esencial y que indique la presencia del hombre, y se usan elementos de la propia región para integrarlo al espacio que lo rodea. Es fundamental que inspiren vitalidad, sin importar la estación del año, y mostrar el paso del tiempo, así como serenidad; en los jardines zen podemos encontrar un lugar para la meditación, contemplación y la reflexión, poniendo en comunión al espectador con la naturaleza (Balboa, 2006). 2.2.2. Shintô, manifestación de la relación de los japoneses con la naturaleza Antes de comenzar a desarrollar este apartado de la investigación, es importante tener en cuenta unas consideraciones previas con respecto al Shintô. En primer lugar, el vocablo Shintô está compuesto por dos ideogramas: shin ( 神 ) que sería la forma autóctona de referirse a los kami 7 , traducido como dioses en español, y tô o dô ( 道 ) que es el 5 Literalmente significa Observar las flores, Hana significa flor y -mi proviene del verbo mirar. 6 Grandes plataformas de madera que bordean las construcciones y sirven de transición entre el interior y el exterior. 7 En Japón no existe el plural de las palabras, para expresar que hay más de uno se suele indicar expresamente el número al que se hace referencia. Para mantener los términos japoneses fieles a su lengua 14 equivalente a michi, que significa camino, por lo que la traducción literal de Shintô sería El camino de los dioses o en japons Kami no michi (Sullivan, 2008). En segundo lugar, lo que hoy se conoce por Shintô es el resultado del desarrollo de esta religión a través de la historia. Es necesario aclarar que cuando se habla de Shintô en esta investigación se está haciendo referencia a la religión antigua, y cuando sea necesario hablar del Shintô moderno se dividirá entre Shintô de Estado y Shintô Religioso. Origen El Shintô no es solamente una fe religiosa, sino un conjunto de tradiciones, ideas y comportamientos, que es a su vez una fe de carácter personal como la forma de vida de la comunidad (Ono, 2017). Los orígenes del Shintô son inciertos y muy antiguos, investigadores como Littleton (2002) discuten sobre si la cultura prehistórica Jômon (11.000-300 a.C) poseía ya una fe centrada en la adoración de los kami, o al menos en algo similar. Hay que tener en cuenta, que aunque se considera la religión nativa de Japón, los japoneses no fueron los primeros pobladores del archipiélago sino que fueron emigrantes procedentes del Norte del Continente Asiático y de los Mares del Sur de la Polinesia que fueron trayendo en sus sucesivos viajes sus creencias y prácticas shamanístas, animistas y cultos de fertilidad (Lanzaco, 2011). Será en el periodo Yayoi (300 a.C-300 d.C.) cuando aparecen las primeras evidencias iconográficas, sobre todo en la aparición de pequeñas imágenes cerámicas que representan los graneros de arroz usados en ese periodo y que tienen una apariencia arquitectónica muy similar al templo de Ise, cuya apariencia ha permanecido inalterada durante los últimos mil doscientos años (Littleton, 2002). También aparecen rituales conectados con la siembra y la recolección del arroz, que fueron los precursores de los rituales Shintô relacionados con el arroz que aún permanecen en las zonas rurales de Japón (Littleton, 2002). Es en esta época aparecerán los objetos más distintivos dentro de la mitología del Shintô y que a día de hoy se han convertido en los símbolos de poder del de origen se usar el trmino en singular, es decir, sin aadirle una s al final  se usarn los artculos determinados para expresar el singular o plural de dicho término. 15 Emperador y la Casa Imperial: la joya (Yasakani no magatama), el espejo ceremonial (Yata no Kagami) y la espada sagrada (Kusanagi no Tsurugi). Aspectos de lo divino Las creencias y prácticas del Shintô se basan en la adoración a seres sobrenaturales relacionados con las fuerzas de la Naturaleza conocidos como kami, quienes se encargan de supervisar todos los aspectos de la naturaleza y la vida humana 8 . También se consideran kami a los antepasados; a los espíritus protectores de la tierra, las habilidades y las ocupaciones; así como los espíritus de los héroes nacionales o individuos que realizaron grandes hazañas o poseían grandes virtudes, y aquellos que contribuyeron al desarrollo de la civilización, la cultura y del ser humano (Ono, 2017) 9 . Como en otras religiones politeístas, el panteón del Shintô está compuesto por un reino divino o superior habitado por kami que velan por la vida humana, sin embargo, como elemento diferenciador con otras religiones, los kami parecen en muchos casos más humanos que los dioses o diosas de otras religiones, muchos de ellos fueron incorporados desde el Buddhismo y el Taoísmo (Littleton, 2002). Se estipula que hay ocho millones de kami, siendo el número ocho un número sagrado en la mitología japonesa que expresa el infinito, por lo que no es de extrañar que Japón sea conocido como la Mirada de dioses (Rubio López de la Llave & Tani Moratalla, 2012). Según el Kojiki (Rubio López de la Llave & Tani Moratalla, 2012) en un principio el Universo era algo sin forma, ni fuerza vital pero al separarse el Cielo y la Tierra aparecieron las tres deidades 10 encargadas de la creación 11 . De éstas surge la pareja primigenia, Izanagi e Izanami, cuya progenie se convertirá en los kami japoneses, incluyendo a la diosa Amaterasu, diosa del sol y antepasada del primer emperador japonés, 8 Sin embargo, los kami no tienen un papel como reveladores de la verdad absoluta o el camino correcto a seguir por el ser humano, su misión no es guiar al hombre durante su vida sino repartir bendiciones a aquellos que los adoran tales como curaciones, riqueza, etc. 9 Debido a esta pluralidad hace imposible que el significado de deidad asignado por Occidente al trmino kami recoja con exactitud la totalidad de dicho término tan ambiguo y complejo. 10 A pesar de haber eplicado que el significado de deidad no se adapta realmente al significado del término kami, será usado junto con sus derivados cuando se haga referencia al Kojiki y a la mitología japonesa para referirnos a los kami de nivel superior. 11 Estas deidades serán Ame-no-mi-nak-nushi (Deidad celestial dueño del País Central), Taka-mi-musubi (Augusta deidad y espíritu creador de las cosas) y Kami-musubi (Deidad que crea augustas maravillas). 16 Jimmu y considerada como la figura principal del panteón shintoísta y la figura más importante del Shintô. Su importancia es tal que, según un mito japonés, después de enfadarse con su hermano Susanô se encerró en una cueva y este acto provocó un eclipse total que trajo el mal al mundo 12 . Entonces el mundo del Altiplano del Cielo se quedó a oscuras y el mundo del País Central de Ashihara 13 se sumió en las tinieblas. Una oscuridad perpetua se adueñó de los dos mundos y todos sus rincones se llenaron de voces de diversos espíritus malignos que, como moscas de verano, se pusieron a revolotear trayendo a un tiempo todo género de calamidades (López de la Llave & Tani Moratalla, 2012, p.75). Dentro de la tradición japonesa, los espíritus más maléficos son los oni 14 que aunque invisibles al ojo humano han sido generalmente representados a lo largo de los siglos, tanto en pintura como en el anime, como gigantes de varios colores con cuernos y en algunos casos tres ojos (Littleton, 2002). Su origen es incierto, algunos investigadores piensan que sus raíces son chinas mientras que otros, como Orikuchi Shinobu o Komatsu Kazuhiko, claman que es una figura nativa de Japón (Reider, 2010); otros pensadores creen que su origen es puramente buddhista (Ashkenazi, 2003) mientras que otros, como Komatsu Kazuhiko, discuten que no es exclusivo del universo buddhista puesto que aparecen en el onmyôdo 15 (Reider, 2010). Todas las teorías son plausibles aunque se contradigan entre sí, en lo que sí están de acuerdo es que son seres que adoptan y asimilan elementos de la mitología china, japonesa, tradiciones religiosas buddhistas y del onmyôdô convirtiéndolos en unas criaturas propias de la cultura asiática en general (Reider, 2010). 12 El eclipse solar total será usado en la cultura japonesa, sobre todo en la animación, como hecho para que la oscuridad y la maldad se extiendan por el mundo mortal como se puede ver en series conocidas como CardCaptor Sakura (1998). 13 Mundo de los mortales 14 La traduccin que se hace en castellano es la de demonios, pero esta definicin no debe hacernos llegar a pensar en los demonios de la tradición cristiana. Los oni, como todos los kami, tienen una relación profunda con la naturaleza y han surgido de ella junto con los seres humanos. 15 La doctrina del Yin y el Yang. 17 Principios éticos El Shintô no tiene doctrinas escritas, sin embargo se ha hecho un gran esfuerzo durante siglos para preservar la historia y las costumbres shintoístas. Sus enseñanzas han sido trasmitidas a través de los ritos y los festivales e, incluso, los propios santuarios; la participación de los seguidores en estos actos crean un sentimiento de pertenencia que pasa de generación en generación sin necesidad de textos religiosos (Ono, 2017). Una de las primeras cosas que hay que comprender de la tradición del Shintô es que no aparece la idea de pecado original como si lo hace en la cristiana, el hombre y el mundo en el que vive son buenos por naturaleza porque es el mundo donde viven los kami (Ono, 2017). Al no existir el mal, los actos cometidos por los humanos y los kami no son buenos o malos, todo depende de las circunstancias, los motivos y los propósitos que hayan llevado a cometer el acto. Las calamidades producidas por los oni siempre son asociadas con la ruptura temporal del orden natural de las cosas y no como un acto de esencia vil contra el hombre (Littleton, 2002). En Japón, el Shintô se encarga de unir los conceptos de orden natural, espiritual y social para conseguir la armonía inherente que se encuentra en la naturaleza y, por tanto, en las relaciones humanas. Según Sokyo Ono (2017), el concepto kami engloba [] a idea de justicia, orden y favor divinos, e implica el principio básico del funcionamiento en armonía y cooperación de unos kami con otros, que a su vez se complacen ante las muestras de armonía y cooperación en el mundo. (p. 23); con la idea de Ono en mente, es lógico pensar que la importancia del grupo sobre el individuo en la cultura japonesa es un reflejo de la conducta de los kami. No se puede contribuir a la comunidad si el individuo no está en consonancia con la naturaleza, todo aquello que interrumpe la armonía, ya sean emociones, comportamientos o deseos, serán percibidos como algo maligno lo que causará, por ejemplo, desastres naturales y una serie de infortunios al hombre hasta que se restablezca el orden natural de las cosas (Littleton, 2002). La renovación y purificación son los temas más recurrentes en el Shintô. El mayor ritual de purificación y renovación es el llevado a cabo en el Santuario de Ise, cada veinte años el templo es desmontado y montado en un terreno adyacente. Según Littleton (2002), el simbolismo en este acto es muy importante puesto que se cree que con cada 18 reconstrucción tanto la diosa Amaterasu como la diosa Toyouke 16 , adquieren de nuevo el vigor necesario para asegurar la continuación de la vitalidad tanto de la línea imperial como del cultivo del arroz respectivamente, ambos de gran importancia para la supervivencia de la nación japonesa. Las piezas de los templos desmontados son distribuidas a otros templos para ser incorporados en sus paredes y así transmitir el vigor de las dos diosas a través de Japón y revitalizar el Shintô en todo su universo (Littleton, 2002). Lugares sagrados Los primeros jinja (templos Shintô) no eran más que altares al aire libre creados con rocas del lugar donde depositar las ofrendas para los kami, con el paso del tiempo estos altares fueron cubiertos con nuevas estructuras pero seguían manteniendo su emplazamiento cerca de objetos naturales como árboles o grandes rocas que se creían que era morada o un objeto bendecido por el kami. Un elemento diferenciador de los jinja es el uso de los Torii, una puerta que sirve para marcar la lnea que separa lo impuro, el mundo exterior y el mundo secular del terreno sagrado donde se encuentra el jinja. Al pasar por el torii, el visitante se purifica de la contaminación del mundo exterior que ha ido acumulando desde su última visita (Ono, 2017). Tiempos sagrados Los ritos y los festivales o matsuri crean un sentimiento de pertenencia en la comunidad, según Schnell (1999) los matsuri son usados, además, por sus participantes para comunicarse con los kami, para establecer o fortalecer las relaciones con los otros, para ganar prestigio, para ampliar ambiciones políticas, reafirmar o establecer la autoridad local, para aliviar tensiones a través de las actividades desarrolladas durante el matsuri, estimular la economía del lugar, entre otros motivos; es un elemento que se desarrolla y cambia según las circunstancias del tiempo en el que se vive, no algo estático perteneciente al pasado y mantenido como una reliquia. 16 Diosa de la cosecha 19 Las fechas de los matsuri suelen coincidir con fechas muy significativas de marcado carácter natural, como por ejemplo: fechas relacionadas con el calendario agrícola como la siembra, la rotación de los cultivos, la cosecha, etc.; también coinciden con los equinoccios; además, se celebra la conmemoración de la primera aparición del kami en el santuario o la fecha del fallecimiento de alguno de los espíritus venerados en él; y por último, otras fechas relacionadas con las costumbres y tradiciones locales (Sullivan, 2008). Los ritos y ceremonias celebran la vida, por lo tanto se conciben para ahuyentar las desgracias y conseguir que las bendiciones de los kami sigan presentes en el día a día de la comunidad y así traer la felicidad y la paz (Ono, 2017). En ellos, es normal que una vez invocado el kami sea tratado como un invitado de honor 17 y se le agasaje con comida, bebida y entretenimiento convirtiendo un ritual religioso en un festival (Schnell, 1999). 2.2.3. Buddhismo Zen, cristalización y sofisticación de la relación con la naturaleza El Buddhismo es una de las religiones más extendidas por todo el mundo, de origen asiático presenta diferencias según la zona geográfica donde se practica por eso debido a su complejidad y al tiempo limitado de este trabajo solo se dan unos aspectos generales del Buddhismo Zen. Origen El Buddhismo fue introducido en Japón en el siglo VI, procedente de China y Corea por lo que hay que tener en cuenta que fue influenciado por estas dos culturas (Varley, 2000). Su aparición supuso para la corte un sistema religioso de prestigio que, en cierta forma, los ponía al mismo nivel que China, la cual era muy admirada e imitada, tanto como para 17 Cuando un kami desciende al mundo humano ocupa su goshintai, un objeto donde se instalan los kami y con los que se identifica a un determinado kami. Entre los objetos que pueden hacer de goshintai hay joyas, espejos, espadas, piedras, árboles e incluso estatuas y cuadros con semblantes humanos. Los goshintai son los catalizadores de la veneración en los santuarios y permiten contactar directamente con el kami al que se está dedicando el santuario (Sullivan, 2008, pp.23-24). 26  Tactics (Studio Deen, 2004), capítulos 5, 10 y 16.  Kamisama Hajimemashita (Kamisama Kiss, Estudio TMS Entertainment, 2012), capítulos 2, 4 y 12.  Tasogare Otome x Amnesia (Estudio Silver Link, 2012), capítulos 2, 4 y 10.  Inu x Boku SS (Estudio David Production, 2012), capítulos 5, 6 y 11.  Tokyo Ravens (Estudio 8-Bit, 2013), capítulos 3,14 y 17  Noragami (Estudio BONES, 2014), capítulos 5, 8 y 9. 3.3. Análisis semiótico de los casos x Primero, estudio de los textos. Se visualizará cada capítulo buscando signos mitológicos y/o folclóricos. Además, se presentará información general de cada serie para dar contexto a cada análisis. x Segundo, descomponer los textos. Se identificarán entre tres y nueve signos por capítulo de cada texto. x Tercero, análisis inicial. Se identificarán el significante y el significado para cada signo y se agruparán dentro de los cuatro arquetipos mencionados en el apartado de Preguntas de investigación y objetivos. Para facilitar la tarea se ha creado una tabla auxiliar que podrá ser consultada en el apartado de Anexo, en la tabla se recogerán los elementos (significantes) de cada texto individualmente y su pertenencia al arquetipo correspondiente. x Cuarto, discusión de los resultados. 27 4. Análisis de casos 4.1. Mushishi 4.1.1. Información general de la serie La serie de Mushi-shi está basada en una serie de manga 23 del mismo nombre creado por Urushibara Yuki, la emisión de la primera temporada de la serie empezó en 2005 y terminó en 2006 después de 26 episodios, fue dirigida por Nagahama Hiroshi. Cada capítulo es autoconclusivo, los únicos elementos que se repiten son los Mushi y el personaje principal, Ginko. Como Mushishi o experto en los Mushi, Ginko viaja a través de Japón ayudando a aquellas personas que se han visto afectados al entrar en contacto con estas extrañas criaturas. En ocasiones los Mushi pueden habitar en el cuerpo de un ser humano, como si fueran un parásito, y otorgar a su anfitrión de habilidades extraordinarias. 4.1.2. Significantes y sus significados dentro del texto a) Arquetipo 1: Mushi como metáfora de la naturaleza Mushi. En general, puede identificarse al mushi como una representación de la propia naturaleza. Desde el principio, se explica que los mushi son seres extraños y misteriosos totalmente diferentes a plantas y animales conocidos que conviven con los humanos, esto ya está indicando un paralelismo entre los mushi y los kami que viven en el mundo terrestre. Se está haciendo referencia a la creencia del animismo, que es fundamental en el Shintô, para enfatizar que la naturaleza es más que árboles y animales, es un organismo vivo en sí. Estos seres están ahí simplemente, no tienen ningún propósito en especial. En la mayoría de los casos un mushi solo daña al humano cuando este ha irrumpido de forma violenta en su territorio: en el capítulo 10, ataca porque ha sido perturbado y extraído de su lugar 23 Comic japonés 28 de origen y cada vez que se usa, es una analogía a la acción del hombre contra la naturaleza. b) Arquetipo 2: El intermediario como nexo y/protector Ginko. El personaje principal representa al investigador, es el encargado de averiguar el motivo de la pérdida del equilibrio entre el mundo humano y el natural y ha de buscar la solución a ese problema. Está en una posición de equilibrio que le permite ayudar al humano mientras respeta al mushi, siendo consciente del daño que estos pueden causar, como cualquier otro ser de la naturaleza. Shinra. Este personaje del capítulo 1 es el nexo entre lo humano y lo natural. Se puede ver como naturaleza y lenguaje humano se conectan a través de la mano izquierda de Shinra, cuando usa esa mano para escribir kanji estos cobran vida. Hay que tener en cuenta que los kanji proceden de pictogramas y estos a su vez son representaciones de la naturaleza, por tanto el lenguaje humano es una metáfora de la naturaleza. Por eso cuando Shinra los dibuja, vuelven a la vida, es el sentido inverso a la creación del lenguaje escrito. Amane. Este personaje tiene dos papeles en el capítulo 25, el de Biwa hôshi y el de víctima, en este punto interesa el primero. El Biwa hôshi era un monje ciego que contaba historias y tocaba un instrumento de cuerda llamado biwa, el término hôshi hace referencia a los monjes buddhistas. En realidad eran personas de baja clase social que mendigaban de aldea en aldea mientras contaban sus historias al son del biwa ataviados con ropas monásticas, se creía que tenían la habilidad de contactar con las fuerzas sobrenaturales (kami) y poseían la capacidad de evitar enfermedades, calmar a espíritus enfadados, o similares. Al igual que la figura tradicional que representa, Amane es ciega y toca el Biwa por la calle como un mendigo; gracias a un mushi recuperó la vista, y fue capaz de empezar a ver lo sobrenatural, convirtiéndose en un nexo de unión entre naturaleza y mundo humano. Pincel, Taza verde y Suzuri 24 . Estos objetos son el vehículo mediante el cual se produce el cambio dentro de la relación Humano/Naturaleza. A través del pincel, lo inerte cobra 24 Piedra donde se prepara la tinta para practicar caligrafía, considerado uno de los cuatro tesoros junto con el pincel, la tinta y el papel. 29 vida; la taza verde, representa el compromiso sincero con la naturaleza; y el suzuri, representa la obsesión y el egoísmo del ser humano para con el mundo que les rodea. Caligrafía y Compartir la taza de bebida. Ambos rituales gozan de gran importancia dentro de la tradición japonesa, ambos son prácticas para conectar al ser humano con la naturaleza. En la mitología japonesa, cuando un kami y un humano comparten la mesa y toman alimentos basados en el arroz, esto describe una expresión de mutua confianza entre ambos, es muy común ver escenas representadas en multitud de medios, donde dos personajes se sientan juntos a beber sake y a contarse confidencias. En este capítulo podemos verlo, cuando Shinra y Ginko primero se sientan en el engawa mirando hacia el paisaje natural mientras beben y luego se sientan afuera para disfrutar de ese momento, que es en realidad un momento de comunión con la naturaleza en la cultura japonesa. Por otro lado, la caligrafía, como otras artes zen, se usa para meditar y para mirar al interior de uno mismo, por lo que al escribir se refleja el mundo interno, el mismo ser de quien usa el pincel; es un medio para conectar ambos mundos y revelar el estado real de la relación del escritor con la naturaleza. c) Arquetipo 3: Los agresores Cuervo, Tagane y Padre de Amane. Representan a aquellos que rompen el equilibrio con la naturaleza pero no sufren las consecuencias en sí mismos, en algunos casos no lo hacen con intención o sus intenciones no son dañinas en sí. Por ejemplo: Tagane se obsesionó con crear el suzuri perfecto pero, según el zen, al crear un objeto hay que usar la intuición y desprenderse del ego, lo importante es el proceso creativo y no el resultado; Tagane terminó creando visualmente un objeto perfecto, pero su ego la condenó a crear un objeto maldito que trajo sufrimiento, no solo a ella, sino que también a personas inocentes y, por tanto, es su deber destruir lo que ha creado. Por otro lado, la obsesión del padre de Amane para curar la ceguera de su hija, terminó perjudicando a ésta. d) Arquetipo 4: Las consecuencias sufridas División de alma, Congelación y Visión. Todo acto trae consecuencias, y no siempre son buenas. En el primer capítulo, al interrumpir el cuervo el acto de comunión con la naturaleza, la taza verde que simbolizaba la unión entre ambos mundos (natural y humano) se rompe por la mitad; los dos fragmentos resultantes tienen su análogo en la 30 división en dos del espíritu del personaje, significa la división completa entre ambos mundos sin que exista ningún punto de conexión. 4.2. Natusume Yûjin-Chô 4.2.1. Información general La serie Natsume Yûjin-Chô, también conocida como El libro de los amigos de Natsume en español, es un manga creado por Midorikawa Yuki. Fue adaptado al anime en 2008 por la productora Brains Base desde la temporada 1 hasta la 4  por Shuka desde la 5 a la 6 temporada, actualmente cuenta también con una película que se estrenó en 2018. La primera temporada, la cual se usará para el análisis, cuenta con 13 episodios. La historia se centra en un joven huérfano llamado Natsume Takashi quien tiene la habilidad de ver seres sobrenaturales, habilidad heredada de su abuela Natsume Reiko. Hereda de su abuela un cuaderno de caligrafa llamado el Libro de los amigos que contiene el nombre de los seres sobrenaturales que ella consiguió atrapar tras hacerles firmar un contrato donde les privaba de su libre albedrío y los sometía a su voluntad; Natsume sin embargo no está de acuerdo con esto y desea disolver sus contratos, para ello ha de devolverles su nombre. 4.2.2. Significantes y significados dentro del texto a) Arquetipo 1: Yôkai como metáfora de la naturaleza Yôkai. Se consideran kami terrestres de bajo rango jerárquico que han sido olvidados y ya no son adorados, reciben gran variedad de nombres como por ejemplo ayakashi o bakemono, entre otros. Al igual que el resto de los kami son representaciones de fuerzas o elementos de carácter natural. Suelen ser muy representados en la tradición japonesa y en la actualidad, gozan de gran popularidad. 31 b) Arquetipo 2: El mediador y los nexos de conexión Natsume. A pesar del sufrimiento que los yôkai le han provocado no quiere dañarlos, y se enfrenta a aquellos humanos que lo hacen simplemente porque son yôkai, su acercamiento a éstos se hace desde el respeto y la paciencia (esto lo vemos en cada capítulo cada vez que es confundido con su abuela y en el trato que da a todos los yôkai que se cruzan en su camino, quieran dañarle o no). Natsume quiere comprender sus circunstancias y vivir en armonía con ellos. Puede que sea el personaje que más en sintonía esté con la naturaleza en lo que a términos de armonía se refiere, porque aunque los yôkai mostrados sean representaciones físicas de ésta, muchos de ellos, ven en el humano el enemigo a derrotar (o devorar), lo mismo pasa con los humanos que pueden ver a los yôkai, prima en ellos el deseo de someter al contrario, cuando uno de los principios más importantes del Shintô es mantener la armonía y para ello es primordial respetar al otro para evitar conflictos. Libro de los amigos. Contiene los nombres de yôkai que han sido sometidos por la abuela de Natsume. Escribir sus nombres en el libro es como firmar un contrato de por vida, al hacerlo se les priva de su libre albedrío y los somete a la voluntad del dueño del libro. El libro es un medio físico que une ambos mundos y que puede usarse para respetar el equilibrio o para romperlo. Natsume, como mediador en la serie, pretende reestablecer el equilibrio de poder devolviendo los nombres a sus dueños. En Japón existe la creencia de que las palabras en sí mismas tienen el poder para hacer las cosas pasar, esta creencia se llama Kotodama. Este término se compone de koto que significa palabra  dama, originalmente era tama, que significa espritu o alma. Se creía que las palabras tenían alma y por tanto al decirla en voz alta éstas se hacían realidad, se les concedía tanto poder que pensaban que todas las cosas del Universo podían ser controladas a través de las palabras (Hara, 2001). Es por eso que, en esta serie, se le dé tanta importancia a los nombres de los yôkai 25 y al hecho de que Reiko y Natsume los tengan. 25 Los yôkais se consideran kami de bajo rango, kami que han sido olvidados y ya no son adorados, reciben muchos nombres como por ejemplo akayashi, bakemono, etc. Los iremos explicando según vayan apareciendo. 32 Matsuri. Los matsuri se celebran en terrenos de un santuario shintoísta, es una forma de reforzar el carácter sagrado de estos festivales. Además, son un medio para mantener el equilibrio, representan el buen funcionamiento de la relación entre el ser humano y la naturaleza; si actúas en bien de la naturaleza, ésta te recompensará. La celebración de los matsuri es muy importante en el Shintô, gracias a éstos la energía positiva reunida anualmente, gracias a los visitantes del matsuri, asegurará que el kami venerado mantenga su nigi, que es el lado positivo que cada ser tiene en vez de dejarse llevar por su lado arami, el lado malo (Papp, 2010). Los kami que ya no son venerados o han sido olvidados pueden enfadarse y dejar que su lado malo impregne todo su ser llegando a traer desgracias a los humanos como se puede ver en algunos episodios de la serie; otros kami, sin embargo, simplemente deciden esperar hasta que nadie más los venera y desaparecen calmadamente como es el caso del Tsuyukami del capítulo 2 de esta serie. c) Arquetipo 3: El agresor no siempre tiene un motivo Monje. A diferencia de personajes como Natsume o su abuela, el monje que aparece en el capítulo 3 no tiene poder para ver a los yôkai pero ha aprendido a través del estudio de los sutras buddhistas a canalizar su poder espiritual y purificar la zona. Si tenemos en cuenta el texto este capítulo, se puede considerar al monje como un agresor puesto que sus exorcismos no se debían a ningún ataque procedente de los yôkai (naturaleza) y por lo tanto, no había una necesidad de protegerse. Simplemente rompe con el equilibrio de la zona para evitar un futuro problema que tal vez nunca exista, es decir, no tiene un motivo real y justificado, aunque sea vano, para alterar el equilibrio. d) Arquetipo 4: Las consecuencias Desaparición de los yôkai. Una representación clara de cómo los actos del hombre pueden conducir a la desaparición de otras formas de vida, llegando incluso a la desaparición de especies enteras. Mikuri. En el caso del capítulo 5, al apoderarse la abuela de Natsume del nombre del yôkai Santo, la primera está ejerciendo su control sobre la naturaleza, y esta última, en la forma del yôkai Mikuri, crea alteraciones que manifiestan la ruptura del equilibrio. 33 4.3. xxxHolic 4.3.1. Información general Al igual que los dos últimas series analizadas, y posiblemente el caso del resto de la muestra, xxxHolic está basada en un manga del mismo nombre escrito e ilustrado por el grupo Clamp. La serie animada se produjo por Production I.G. empezando a emitirse el 28 de septiembre de 2006 en Japón con un total de 24 episodios, posteriormente se hizo una segunda temporada llamada xxxHolic Rei (2008) y 4 OVAs 26 . La serie suele hacer cameos con otra serie de las autoras, Tsubasa: Reservoir Chronicle, creando una historia compleja en algunos puntos porque se ha de ver ambas series para tener un mejor entendimiento de ciertos sucesos que ocurren a lo largo de éstas. La historia se centra en el personaje Watanuki Kimihiro, un estudiante de instituto con la habilidad de ver lo sobrenatural, una habilidad que odia tener y, Ichihara Yûko, una bruja que tiene una tienda donde concede deseos. Huyendo de los seres sobrenaturales que le persiguen, Watanuki llega a la tienda y pide a Yûko que le quite la habilidad de ver lo sobrenatural, ella acepta a cambio de que Watanuki trabaje en la tienda para ella. 4.3.2. Significantes y significados dentro del texto a) Arquetipo 1: Formas de la naturaleza Hitsuzen. Hace referencia a lo inevitable, según este concepto no existen las casualidades en la vida solo lo inevitable o el destino. No solo se trata de los hechos importantes de la vida sino, también, de las cosas pequeñas y comunes que contribuirán a la creación de una reacción que afectará de una u otra forma a la vida humana. Al catalogar este concepto en este arquetipo se pretende hacer una analogía entre Hitsuzen como un todo al cual se llega a través de pequeñas o grandes decisiones; y el equilibrio o balance natural, éste no es una cosa inmutable, requiere actos por ambas partes para mantenerse en ese estado pero toda acción debería conllevar a ese equilibrio. Por cada 26 XXXHolic Shunmuki producida por Production I.G., se dividió en dos partes saliendo en DVD el primero en 17 de febrero de 2009 y el segundo, el 26 de junio de 2009). XXXHolic Rô, 23 de abril de 2010. Y XXXHolic: Rô Adayume, el 9 de marzo de 2011. 34 acción del hombre sobre la naturaleza, suele haber una reacción por parte de ésta aunque no lo reconozcamos. Por ejemplo, el calentamiento global como reacción ante la contaminación. Serpiente. Representa doblemente a la naturaleza: por un lado es un kami de la zona, y por tanto, un ser natural; por otro lado, posee la forma de un animal terrestre que lo une a la tierra. Su presencia en el capítulo 3 simboliza la reparación del equilibrio por parte de la naturaleza debido a los actos del hombre. Árbol. Los árboles han sido venerados en la cultura japonesa desde la antigüedad siguiendo la creencia de que un kami habitaba dentro de ellos, que el árbol del capítulo 18 hable significa que hay un kami en él. Al hablar se le está dando voz a la propia naturaleza, se la está reconociendo como un ente sintiente y pensante. El hecho de que los yôkai hagan peregrinación hasta él una vez al año para recibir su néctar como si fuera un matsuri, recuerda a la práctica del hanami, donde los japoneses se sientan debajo de los cerezos a disfrutar del momento y ver florecer las flores. Hyakki Yagyô. La procesión de farolillos de los yôkai (capítulo 18) es una representación de la Procesión de los Cien demonios, Hakki Yag, una procesión compuesta por cien tipos de yôkai, que ocurre durante las noches de verano. Los yôkai atraviesan la ciudad y supone un peligro para los humanos que se crucen en su camino, es una procesión dedicada exclusivamente al mundo natural sin intervención humana. Muñecos de nieve. De las figuras creadas hay tres que tienen un gran significado dentro de la cultura japonesa, las figuras de Raijin, Fûjin y el conejo de nieve. La pareja formada por Raijin y Fûjin son consideradas como deidades dentro del Shintô, son las deidades del rayo y del viento respectivamente y suelen ser, casi siempre, representadas juntas. Ambos son hijos de Izanai e Izanagi, pareja primigenia y creadores del mundo natural. Según una leyenda japonesa, un conejo se hizo amigo de un mono y un zorro, un día un anciano les pidió comida, pero el conejo no pudo ofrecerle nada al anciano. Después de ser reprendido por este, el conejo pidió a sus amigos que hicieran una pira para así poder entrar al fuego y ser cocinado, de esa forma él mismo sería el alimento. Cuando entró en la pira, el anciano reveló su verdadera identidad como divinidad, recogió los restos del conejo y los puso en la luna para que su sacrificio sirviera de ejemplo a todo el mundo. 35 Desde entonces, existe la tradición de crear conejos de nieve en invierno, se cree que cuando se derriten se van a la luna y se convierten en un cráter de ésta. Hay varias enseñanzas en esta leyenda pero la que concierne a este trabajo se centra en el conejo (naturaleza) ofreciéndose a sí mismo para que el humano se alimente, y en el respeto que el anciano muestra para quien le ha dado de comer. La naturaleza provee de lo necesario para la supervivencia del hombre y lo menos que este puede hacer, es respetarla y cuidarla. b) Arquetipo 2: Los nexos de unión Yûko. Es quien conecta el mundo físico o humano y el espiritual, concede deseos a aquellos que entran en su tienda a cambio de un precio equivalente al deseo pedido. Este precio es muy importante como se ve a lo largo de la serie, pues tomar un precio de mayor o menor valor al deseo garantizado trae problemas porque desaparece el equilibrio. Además, insta a sus clientes a que aprendan de sus errores y se ayuden a sí mismos, intenta crear una concienciación a nivel individual sobre la importancia de situarse en el medio. Watanuki. Es un joven estudiante huérfano que tiene la habilidad de ver espíritus y esto le causa ansiedad debido a que es perseguido por éstos constantemente. En el capítulo 3 se refuerza una vez más la idea de la no diferenciación entre lo humano y lo espiritual, ambos son parte de la naturaleza y por tanto iguales. En un punto de este capítulo, Watanuki es incapaz de diferenciar entre seres humanos y espíritus, al no ser capaz de hacerlo está demostrando que todos los elementos que componen este mundo están interconectados y la única división existente es la que se inventa. Farolillo rojo. Es en realidad un fruto llamado Hôzuki, con apariencia similar a un farolillo chino, que se usan en los días de Obon 27 . Sirve como nexo entre el mundo espiritual y el humano, por eso es necesario que los personajes humanos estén en constante contacto con el hôzuki para poder participar en Hyakki Yagyô. Estar en posesión de uno, te hace parte del mundo natural. Pelea de bolas de nieve. Representa la convivencia en comunión entre naturaleza, a través de los yôkai que aparecen en el capítulo 19, y los humanos. 27 Fiestas buddhistas para honrar a los espíritus, para guiar las almas de los difuntos. 42 Tomoe, el familiar del antiguo dueño, y dos pequeños espíritus protectores. Gracias al beso en la frente, Nanami se convierte en la nueva deidad de la tierra (Tochigami 29 ). 4.6.2. Significantes y significados dentro del texto a) Arquetipo 1: Kami Nanami. En su papel de Tochigami (kami), Nanami se convierte en representación de la naturaleza. Yonomori. Kami de agua, es una representación de Benten, divinidad del mar. b) Arquetipo 2: Personas, lugares y festivales Nanami. Su carácter la convierte en una mediadora natural cuando hay un conflicto, cualidad muy importante para mantener la armonía entre la naturaleza y el día a día. Nanami ayuda por igual a yôkai y humanos, su principal papel como nueva Tochigami (arquetipo 1) es proteger el área local donde se sitúa el Jinja manteniendo la paz entre los yôkai y los residentes locales. Santuario. Un santuario es la morada del kami en el mundo humano, es el lugar donde lo sagrado y lo profano se unen, donde el mundo natural y el humano conviven. Matsuri. Al igual que el santuario es un lugar donde naturaleza y humanos conviven, de hecho el matsuri se realiza en los terrenos del santuario. c) Arquetipo 3: Posibles agresores, perdida y sed de destrucción Yôkai débiles. Aunque no lleva a haber un ataque, si se menciona la posibilidad de este. Según la mitología japonesa si devoras a alguien de gran poder espiritual aumentará el tuyo propio y serás más fuerte, por eso Nanami es un alimento de gran valor a ojos de yôkai débiles con ambición de escalar en la jerarquía del mundo sobrenatural. Comerse a 29 Tochi significa parcela de tierra y gami proviene de la palabra kami, por lo tanto su significado es el kami o divinidad de la tierra. 43 Nanami significaría aumentar el nivel espiritual propio y convertirse en el nuevo Tochigami. Es decir, destruir a la naturaleza para beneficiarse. Perdida de adoradores. En sí podría no considerarse un agresor, pero esta pérdida de adoradores representa el abandono de la humanidad y alejamiento del mundo natural por ir en busca de un mundo material, un mundo más tangible. Tsuchigumo. Yôkai araña que ataca a Nanami, literalmente está atacando a la naturaleza. Aunque técnicamente, como yôkai debería representar a la naturaleza, en el capítulo 12 hace referencia a un ser corrupto que busca destrucción y ya no se le considera representante del mundo natural. d) Arquetipo 4: Las consecuencias Desaparición y deterioro del santuario. Cuando los aldeanos dejaron de adorar a Yonomori y ésta fue perdiendo poder poco a poco, en vez de convertirse en un ser vengativo, como pasaba con algunos kami cuando dejaban de ser adorados, Yonomori aceptó su destino y murió volviendo a ser uno con la naturaleza. La pérdida de este vínculo con la naturaleza se percibe en el deterioro del jinja. Miasma. Se ejemplifica perfectamente las consecuencias de la ruptura del balance en el capítulo 12. Se aprecia como el santuario (arquetipo 2) y todo lo que se encuentra en sus terrenos se va pudriendo y muriendo, y no para de extenderse hasta que se restaura el equilibrio. 4.7. Tasogare Otome x Amnesia 4.7.1. Información general Tasogare Otome x Amnesia es una serie manga escrita e ilustrada por Maybe que empezó a serializarse en 2009, su versión en anime fue producida por Silver Link y dirigida por Ônuma Shin en 2012. La versión en anime cuenta con 12 episodios y un OVA. 44 La serie nos sitúa en la Academia Privada Seikyô, construida sobre las ruinas de un antiguo jinja. Durante los últimos 60 años el fantasma de una joven, Yûko, que murió en el sótano del antiguo edificio de la escuela, ha estado vagando por ella, alimentando todo tipo de historias de terror dentro de ésta. Sin recuerdos de su vida o muerte, Yûko funda y lidera el Club de Investigación Paranormal de la escuela para buscar respuestas. Un encuentro fortuito lleva a Yûko a conocer al estudiante de primer año Niiya Teiichi, quien tienen la capacidad de verla, y de este encuentro surge la amistad y el deseo de Teiichi de ayudarla a recobrar sus memorias. Con la ayuda de Kanoe Kirie, familiar de Yûko, y la estudiante de segundo año Okonogi Momoe, profundizan en los infames Siete Misterios de la escuela. 4.7.2. Significantes y significados dentro del texto a) Arquetipo 1: La mitad de la balanza Yûko. Este personaje es un fantasma (yûrei), en la tradición japonesa son también considerados kami. Desde el principio parece el personaje más equilibrado de la serie, al final de ésta se puede ver como el personaje est dividido en dos: la parte buena se considerara la ms armoniosa, la naturalea  la parte mala es la que est repleta de los sentimientos humanos más oscuros. b) Arquetipo 2: Nexos de unión entre espíritu y cuerpo Teiichi. A diferencia del resto de personajes, es capaz de ver a Yûko, de percibir aquello que no es humano y es el encargado de resolver los misterios para descubrir por qué murió Yûko y reestablecer el equilibrio. Muñeco, Noroi ishi 30 y Espejo. El muñeco (capitulo 2), la noroi ishi (capítulo 4) y el espejo (capítulo 10) son objetos que sirven como conexión entre ambos mundos. La noroi ishi es una piedra donde escribir el nombre de la persona odiada y maldecirla hasta la muerte, es un nexo entre el agresor y la víctima. 30 Literalmente significa piedra maldita 45 Los espejos tienen gran importancia dentro de la cultura japonesa, está íntimamente relacionado con Amaterasu  es uno de los Tres Tesoros Sagrados de Japn. Segn las leyendas, los espejos reflejan una imagen que es al mismo tiempo real e irreal y, por tanto, es un medio de conexión entre el mundo físico y espiritual. c) Arquetipo 3: El ser humano es su peor enemigo Mente humana y Ser humano. La mente y la imaginación humana son más poderosas de lo que muchos piensan, con las condiciones adecuadas (una habitación oscura, un ritual misterioso, el estrés de esconderse, la desaparición de la muñeca) y el miedo a ser perseguido por un ser sobrenatural, hace que una persona llegue a creer en cosas imposibles y actuar de forma ilógica y agresiva como puede verse a lo largo de este anime. d) Arquetipo 4: Miedo y odio Miedo y Yûko sombra. Los actos ilógicos crean sentimientos negativos que afectan a la personas, el capítulo 10 es ejemplo de esto. El miedo de los ancianos de la aldea convierte a Yûko en sacrificio humano y esto terminan creando dos Yûkos independientes la una de la otra, siendo la versión llena de odio la que guarda todos los recuerdos y sentimientos negativos y la que personifica los actos cometidos. 4.8. Inu x Boku SS 4.8.1. Información general Inu x Boku SS (Inu x Boku Shîkuretto Sabisu) es un manga escrito e ilustrado por Fujiwara Cocoa que finalizó en 2014 y fue adaptado al anime por la productora David Prodution en 2012, dirigido por Tsuda Naokatsu. Solamente tiene una temporada de 12 episodios, más un Ova. La historia gira en torno a Shirakiin Ririchiyo, una joven de 15 años sin habilidades sociales perteneciente a una familia descendiente de yôkai. Junto con sus inseguridades y sus respuestas mordaces, decide mudarse a la Mansión Ayakashi para estar sola y así evitar dañar a nadie con sus palabras y ser dañada ella misma. La Mansión Ayakashi es 46 un edificio de apartamentos para personas descendientes de yôkai y cada uno de ellos está protegido por su propio guardaespaldas del Servicio Secreto (SS). A pesar de no solicitar un guardaespaldas, a su llegada descubre que se le ha asignado uno, el descendiente del zorro de nueve colas, Miketsukami Sôshi, quien puede ser un poco obsesivo en su devoción por ella. A través de los distintos capítulos, Ririchiyo, ayudada por Sôshi, aprende a suprimir sus malos hábitos y a establecer conexiones con el resto de residentes de la Mansión Ayakashi. Sôshi, con la ayuda de Ririchiyo, llega a ser una persona más emocional y a ser más perceptivo del mundo. 4.8.2. Significantes y significados dentro del texto a) Arquetipo 1: Yôkai Yôkai. En esta serie aparece gran variedad de yôkai, todos ligados con un elemento o representante de una parte del orden natural. Sôshi. Es un Kyûbi, un zorro de nueve colas. Esta criatura mitológica se cree que tiene más de mil años, a mayor número de colas más longevo es, siendo el nueve el número mayor de colas que puede tener un kitsune. Cuando obtienen la nueva cola su pelaje se vuelve blanco o dorado, de ahí el color blanco del cabello de Sôshi en su forma humana y el color de sus colar y vestimenta en su forma de yôkai. Algunas leyendas sobre los kitsutne de nueve colas en Japón le atribuyen una sabiduría y poderes infinitos. El kitsune, en general, tiene connotaciones positivas en la mitología japonesa a pesar de su carácter travieso y son venerados como mensajeros de Inari pero hay algunas leyendas, influenciadas por la cultura china y coreana, que ven al kyûbi como un ser violento y maligno. b) Arquetipo 2: Pertenecer a ambos mundos sin pertenecer a ninguno Hanyô. Son considerados un híbrido entre humanos y yôkai, por tanto un producto de la fusión de la naturaleza y el ser humano. El Hanyô, posiblemente, más famoso de la 47 mitología y folclore japonés es Abe no Seimei, un legendario onmyôji del período Heian que fue concebido de un padre humano y un kitsune que adoptó la forma de una mujer. En el caso que nos ocupa, los personajes de esta serie son yôkai reencarnados. El hanyô de reencarnación se produce cuando un humano fue un yôkai en una vida pasada y al reencarnarse, sus poderes espirituales despiertan. No tienen que tener características físicas de yôkai, pueden tener una apariencia completamente humana pero sus rasgos yôkai serán espirituales. Para ser considerado un hanyô de reencarnación, el humano ha de nacer el mismo día y a la misma hora, además tendrán la misma personalidad que en su vida anterior y sus recuerdos. c) Arquetipo 3: El agresor avaricioso Nure-onna. Conocida como mujer mojada, es un yôkai con cabeza de mujer y cuerpo de serpiente cuyo hábitat natural suelen ser las costas y ríos donde se alimenta de humanos. En este caso es la naturaleza la agresora. Familia Miketsukami. Existe la creencia de que las familias que descienden de yôkai son prósperas económicamente, de ahí que todas las familias de los personajes sean ricas. Esta creencia tiene gran importancia, porque en el caso de Sôshi nunca fue considerado un miembro de la familia sino un mero objeto al que controlar que fue criado en completo aislamiento. La avaricia puedo más que los vínculos familiares o morales que pudieran existir. d) Arquetipo 4: Anuncio y consecuencias Agua. Se usa la llegada de una tormenta, la lluvia y el agua goteando de un grifo de forma repentina para anunciar la presencia de la Nure-onna y el consiguiente conflicto. Falta de sentimientos. El trato que la familia Miketsukami le dio a Sôshi lo convirtió en un ser apático sin vínculos reales, la aparición del personaje de Ririchiyo le devuelve su vínculo con ambos mundos. 48 4.9. Tokyo Ravens 4.9.1. Información general Tokyo Ravens es una serie de novelas ligeras japonesas escrita por Azano Kôhei e ilustrada por Sumihei en 2010, posteriormente tuvo una adaptación al manga creada por Suzumi Atsuhi en ese mismo año y una adaptación al anime en 2013. La adaptación al anime fue dirigida por Kanasaki Takaomi y producida por el estudio 8-bit, cuenta con 24 episodios en total. Toko Ravens nos cuenta como tras un suceso conocido como el Gran Desastre Espiritual, Japn se vio sumido en el caos debido a un onmji. En medio de esta situación se encuentra el protagonista, Tsuchimikado Harutora, un estudiante perteneciente a una familia de onmyôji, pero que parece no tener ningún poder. Vive su vida tranquilamente en el campo hasta que una vieja amiga de la infancia, Tsuchimikado Natsume, aparece de improviso para recordarle que cumpla la promesa que hicieron de niños, donde Harutora prometió en convertirse en el shikigami (familiar) de Natsume. 4.9.2. Significantes y significados dentro del texto a) Arquetipo 1: Otras formas de representar a la naturaleza Altar. La disposición del altar (capítulos 3 y 14) corresponde con la Teoría de los Cinco Elementos pero mezclados con elementos shintoístas, de ahí que haya ciertos elementos confusos que hacen dudar a la hora de analizarlo. Hay cuatro torii, cada uno de un color, con un altar en el centro. El torii que se encuentra al norte del altar es de color negro y según la Teoría de los Cinco Elementos representa el elemento agua, el invierno y la criatura asociada a este elemento es la Tortuga Negra; sin embargo, en la mitología japonesa, el norte es el elemento tierra, el resto coincide. El torii al este del altar debería ser verde, aunque parece azul, y representa a la madera y al aire, a la primavera y la criatura asociada es el Dragón Azul; en la tradición japonesa, el color es el azul y el elemento representado el agua. El torii al sur del altar es rojo, representa el fuego, el verano y su criatura es el Fénix Rojo; este es el único torii donde coinciden tanto la Teoría de los Cinco Elementos como la mitología japonesa. Y por último, el torii al oeste del 49 altar es de color blanco, representa el metal, el otoño y su criatura es el Tigre Blanco; en la mitología japonesa, representa al aire. Con las inconsistencias mencionadas entre la Teoría de los Cinco Elementos de la cultura china y la mitología japonesa hace difícil decidir cuál es realmente la representada, pero de decantarse por una, sería por la primera. Según la mitología japonesa, el centro está el vacío pero en este caso hay un altar. Según la teoría china, en el centro se encuentra el elemento tierra cuya criatura es un dragón amarillo, en esta serie el dragón amarillo es el familiar de la familia Tsuchimikado; además, el altar pertenece a la familia Tsuchimikado, por lo que tiene más sentido asumir que sigue la Teoría de los Cinco Elementos Teoría de los 5 Elementos. Es una teoría de la filosofía china para clasificar los fenómenos naturales y sus interrelaciones. Según el ciclo de generación la madera alimenta al fuego, el fuego alimenta a la tierra, la tierra alimenta al metal, el metal nutre al agua y el agua hace crecer la madera. Y según el ciclo de dominación la madera controla a la tierra, la tierra controla al agua, el agua apaga al fuego, el fuego funde el metal y el metal corta la madera. Figura 1. Ciclo de generación (izquierda) y Ciclo de Dominación (derecha). Fuente: Elaboración propia b) Arquetipo 2: Prácticas y familiares Onmyôji. Historicamente, un onmyôji es el practicante del onmyôdô. El Onmyôdô es una ideología basada en la cosmología esotérica japonesa tradicional que mezcla la ciencia natural y el ocultismo, sus raíces están en la ideología del Yin y Yang chino y se Fuego Tierra MetalAgua Madera Fuego Tierra MetalAgua Madera 50 usaba como fuente para la creación de calendarios y predicciones para la toma de decisiones políticas e importantes decisiones de la corte. Shikigami. Los shikigami, según el folclore japonés, han sido vistos como espíritus bajo las órdenes de los onmyôji, sería el equivalente a los familiares de las brujas en occidente. Son espíritus ceremoniales como su nombre en japonés indica, shiki hace referencia a una ceremonia y gami es una variación del kami; usados por los onmyôji en rituales para atraer la buena fortuna, protección o, incluso, para maldecir. Todo dependerá del shikigami invocado, sea éste una divinidad, un oni, un yôkai o un fantasma. Los más comunes usan como recipientes objetos pequeños, pero también pueden poseer a los animales. Tsuchigumo. Este shikigami fue construido como arma para la batalla y su apariencia es una fusión entre yôkai y máquina, una forma de simbolizar la posibilidad de unir la tradición con lo moderno, lo tecnológico. Su apariencia combina las figuras tradicionales del samurái con su armadura y la del tsuchigumo (yôkai con forma de araña), ambas figuras relacionadas con la batalla, el ataque. c) Arquetipo 3: Distintas motivaciones Suzuka. Su motivación para romper el equilibrio es el amor por su hermano muerto, aunque su motivo podría considerarse justificado tiene que romper el equilibrio natural para conseguirlo. Dôman Ashiya. Este personaje hace referencia a Dôman Ashiya, el mayor rival de Abe no Seimei según las leyendas japonesas. Aunque también es un onmyôji, este personaje crea el caos constantemente. Shaver. Shaver es un shikigami del metal que reside en la espada que porta, usando su espada como núcleo puede materializarse con forma humana y usar su recipiente como arma. Al descontrolarse, empieza a convertirse en un desastre espiritual y, por lo tanto, en agresor. d) Arquetipo 4: Consecuencias Resurrección fallida. La muerte es la última parte del ciclo de la vida antes de que vuelva a empezar, para que haya un equilibrio debe existir tanto la vida como la muerte. Traer 51 de nuevo a los muertos va en contra natura y el resultado es la aparición de algo sin sentimientos y corrupto, al resucitar a su hermano Suzuka invocó a un ser diferente que casi le provoca la muerte. Pelo blanco. Es el resultado de romper brevemente el equilibrio, aunque las intenciones de este personaje eran las de detener al agresor. Nue y Desastre espiritual. Un desastre espiritual es un fenómeno que ocurre cuando la energía espiritual de un ser se descontrola hasta el punto que no puede ser apaciguada, llegado a este punto solamente un exorcismo realizado por un onmyôji puedo pararlo. Los desastres espirituales pasan por cinco fases diferenciadas: en la primera, se produce un descontrol de la energía espiritual que no causa daño a los seres físicos; en la segunda, el desastre espiritual produce miasma y puede dañar a otros seres, es lo que vemos al principio de este capítulo; en la tercera, se materializarán los nue a través de la posesión o absorción de objetos, en este caso se crean cuatro; en la cuarta, producirá varios nue a la vez haciendo más difícil tratar con ellos; y en la quinta, los onmyôji teorizan que el desastre espiritual producirá un kami, entendida como divinidad. En definitiva, cuanto más tiempo pasa, más difícil de solucionar es el problema. 4.10. Noragami 4.10.1. Información general Noragami es una serie de animación producida por el estudio Bones en 2014, dirigida por Tamura Kotaro y escrita por Mieno Hitomi que fue adaptada de la serie de mangas del mismo nombre escrito e ilustrado por Adachitoka. Actualmente hay dos temporadas de la serie de 12 y 13 capítulos respectivamente, así como 4 OVA. La historia empieza cuando una estudiante de secundaria, Iki Hiyori, se ve envuelta en un accidente de tráfico cuando intentaba salvar la vida de un extraño. A partir de este suceso, el espíritu de Hiyori escapa con frecuencia de su cuerpo físico lo que la hace consciente de la existencia de dos mundos paralelos: el Higan, que vendra a ser la Otra Orilla u Orilla Lejana, haciendo referencia al ms all, al mundo de los muertos;  el Shigan, 58 cuando una persona solo piensa en sí misma termina dañando a otros. Ejemplos de esto se ven día a día en el mundo, empresas dedicadas al mundo de la moda que contaminan el agua de los ríos 31 , empresas o ganaderos que talan zonas enteras de bosques 32 para enriquecerse. 31 https://www.revistacircle.com/2018/03/05/rios-tinta-las-huellas-la-industria-textil/ [Acceso el 15 de junio de 2020] 32 https://elpais.com/elpais/2018/02/15/ciencia/1518649613_229545.html [Acceso el 15 de junio de 2020] 59 6. Conclusiones Tras estudiar los distintos aspectos de la cultura japonesa y analizar la relación que mantiene Japón con la naturaleza, usando el análisis semiótico en las distintas series de la muestra, se ha llegado a las siguientes conclusiones: La idea principal que se ha extraído de la investigación en general y que ha sido muy representada durante el análisis, ha sido la importancia que le da la cultura japonesa a la idea del equilibrio, del balance. No importa que la serie no haga referencia explícita a la naturaleza, en estos casos que se han analizado siempre está presente la necesidad de mantener el equilibrio del orden natural de las cosas, ya sea desde un punto de vista ecológico, social o incluso económico. El analizar los distintos relatos nos ha llevado a una serie de conclusiones con respecto a la importancia de ciertos elementos dentro de la cultura japonesa, que aunque ya sospechábamos su resultado, han sido confirmadas tras nuestra investigación debido a la repetición de estos elementos en las diferentes series. Aunque es cierto que buscamos series con relación a lo sobrenatural y por tanto esperábamos encontrar la figura del kami o su versión de yôkai, nos ha sorprendido encontrarnos con la repetición que se hace de la figura del kitsune. De las 10 series analizadas, esta figura, ya sea con mayor o menor protagonismo, sale en 7 de ellas, al menos en lo que se refiere a la totalidad de los capítulos visualizados. Sería interesante para una futura investigación ver en profundidad la importancia de esta figura, ya sea usando el anime o cualquier otro medio, y qué papel juega dentro de los diferentes relatos, así como ver cuáles son las características más representadas y apreciadas de esta figura folclórica. Con ello se podría comprobar la hipótesis, surgida durante esta investigación, de si su popularidad se debe, no solo a su relación con la divinidad Inari, sino que también se debe a la personalidad traviesa y extrovertida con la que se le suele asociar y con la que parece atraer a la reservada cultura japonesa. Por otro lado, elementos considerados parte de la religión y la tradición como los matsuri o los rituales de purificación u oración y, sobretodo, la creencia de que los objetos tienen su propio espíritu están muy extendido y son un reflejo de la sociedad japonesa actual. Solo hay que ver documentales que relaten la vida en Japón para ver estos elementos en la vida real y darnos cuenta que las creencias religiosas están muy presentes en el Japón 60 moderno. Esto podría deberse al hecho de que el Shintô podría considerarse más como una forma de vivir, donde el respeto por la naturaleza es primordial. Simplemente, estos elementos están ahí y forman parte de la vida de los japoneses. Con esto en mente, no debería extrañarle a nadie ver series como Tokyo Ravens o Kamisama Dolls, donde tradición y modernidad no solo van de la mano sino que muestran una relación simbiótica entre ambas. A través del análisis, del trabajo de ir descodificando los códigos que han ido apareciendo, vemos como tienen significados y que cuando se descifran, nos abre un mundo muy rico culturalmente hablando, nos enseña a prestar atención real a lo que estamos viendo. Entonces, ¿por qué no usar esto para concienciar a la gente sobre los problemas de nuestra sociedad? En nuestro análisis hemos hecho una descodificación pero se podría aplicar este proceso a la inversa, es decir, representar un problema a través de símbolos, y dejar que lo descodifiquen de forma intencionada. Enseñar a descodificar estos códigos desde la infancia, ayudaría a que entendieran que lo que se muestra, aunque ficticio visualmente, cuenta un problema real del que deben ser partícipes. Crear series, películas o cualquier medio audiovisual con la intención de representar un problema de forma entendible para los niños y que se les den a éstos las herramientas para descifrar sus significados, crearía, posiblemente, una generación de niños más observadores, críticos y conscientes de su entorno y sus problemas. Y aunque seguro que existen este tipo de series, no tienen gran visibilidad. Considero que este tipo de medio audiovisual sería una herramienta de estudio que podría usarse en las aulas. Personalmente, he disfrutado descodificando e investigando sobre los significados de los elementos que se habían seleccionado para el análisis. Había veces que debía recordarme que esta investigación tenía un límite de páginas y de tiempo porque investigar un elemento me llevaba a relacionarlo con otro y después con otro más. También me pasaba que cuando veía un capítulo o una serie en su totalidad pensaba en lo interesante que sería hacer el análisis desde un punto de vista diferente, desde una perspectiva de comportamiento social, por ejemplo. Todo esto me ha llevado a querer profundizar en el mundo de la simbología cultural, a continuar realizando investigaciones para descodificar aquellos códigos diferentes al de 61 mi propia cultura y a compartirlo con otras personas que puedan estar interesadas pero por falta de tiempo u otros motivos no pueden hacerlo. En esta investigación solo se ha analizado una muestra diminuta con respecto al universo que supone la animación japonesa en su totalidad, aún queda bastante por hacer. 62 7. Bibliográfia Libros: Anderson, J. L. (1991). An Introduction to Japanese Tea Ritual. Albany: SUNY Press. Anesaki, M. (1996). Mitología japonesa. Barcelona: Edicomunicacin Ashkenazi, M. (2003). Handbook of Japanese Mythology. ABC-CLIO. Bally, C., & Sechehaye, A. (Eds.). (1966). Course in general linguistics Ferdinand de Saussure. McGraw-Hill Book Company. Barthes, R. (1982). Empire of Signs (trad. de Richard Howard). New York: Hill & Wang. ----. (1991). Mitologías (9ª ed.). México: Siglo XXI. ----. (1993). La aventura semiológica (Trad. Ramón Alcalde) (2ª ed). Barcelona: Paidós. Bathgate, M. (2003). The fox's craft in Japanese religion and culture: Shapeshifters, transformations, and duplicities. Recuperado de https://ebookcentral.proquest.com [Acceso el 31 de octubre de 2019] Berger, A. (1991). 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Kamisama Hajimemashita Kamisama Hajimemashita Capítulo Significante Arquetipo 1 Arquetipo 2 Arquetipo 3 Arquetipo 4 Capítulo 2 Personaje Nanami Nanami Yôkai débiles Objeto Ritual Capítulo 4 Personaje Yonomori Objeto Santuario Perdida de adoradores Deterioro del santuario Ritual Desaparición Capítulo 12 Personaje Nanami Tsuchigumo Objeto Miasma Ritual Matsuri 76 7. Tasogare Otome x Amnesia Tasogare Otome x Amnesia Capítulo Significante Arquetipo 1 Arquetipo 2 Arquetipo 3 Arquetipo 4 Capítulo 2 Personaje Yûko Teiichi Objeto Muñeco Mente humana Ritual Miedo Capítulo 4 Personaje Yûko Teiichi Ser humano Objeto Noroi ishi Ritual Miedo Capítulo 10 Personaje Yûko Teiichi Ancianos del pueblo Yûko sombra Objeto Espejo Ritual 77 8. Inu x Boku SS Inu x Boku Capítulo Significante Arquetipo 1 Arquetipo 2 Arquetipo 3 Arquetipo 4 Capítulo 5 Personaje Yôkai Hanyô Objeto Ritual Capítulo 6 Personaje Yôkai Hanyô Nure-onna Objeto Agua Ritual Capítulo 11 Personaje Sôshi Hanyô Familia Miketsukami Objeto Ritual Falta de sentimientos 78 9. Tokyo Ravens Tokyo Ravens Capítulo Significante Arquetipo 1 Arquetipo 2 Arquetipo 3 Arquetipo 4 Capítulo 3 Personaje Onmyôji Shikigami Suzuka Objeto Altar Ritual Resurrección fallida Capítulo 14 Personaje Onmyôji Dôman Ashiya Objeto Altar Pelo blanco Ritual Capítulo 17 Personaje Onmyôji Shaver Objeto Ritual Teoría de los 5 elementos Nue Desastre espiritual 79 10. Noragami Noragami Capítulo Significante Arquetipo 1 Arquetipo 2 Arquetipo 3 Arquetipo 4 Capítulo 5 Personaje Yato Ayakashi Hiyori Yukine Objeto Ritual Corrupción Capítulo 8 Personaje Yato Hiyori Yukine Objeto Cristal roto Dolor de Yato Ritual Capítulo 9 Personaje Yato Shinki Yukine Objeto Kyôkaisen Ritual Transformación