El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI. Retratos de la monarquía, historia de la nación

175 RTE 34 (2022) pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI. Retratos de la monarquía, historia de la nación* Ephemeral construction erected by the Professed House of the Jesuits in Seville for the proclamation of Ferdinand VI. Portraits of the Spanish monarchy and history of the nation Francisco oLLero Lobato Universidad Pablo de Olavide. España ORCID 0000-0003-2548-709X [email protected] Resumen: Se describe en este artículo el aparato efímero levantado por la Casa profesa de los Jesuitas de Sevilla con motivo de la proclamación de Fernando VI en 1746, partiendo de las fuentes impresas coetáneas. Se analiza la presencia en esa arquitectura de una serie de retratos históricos y su uso en un discurso áulico. Los héroes y monarcas que allí se representan se constituyen en portadores de las virtudes políticas del monarca, y son tratados formal y significativamente como auténticas empresas. Pero, a la vez, de la aparición de estos personajes se deduce una comprensión autónoma de la historia patria y con ello del concepto de nación, aspecto este que aporta un avance sustantivo a los contenidos de la fiesta barroca local. Palabras clave: Sevilla; celebraciones públicas; siglo XVIII; arquitectura efímera; retratos históricos. Abstract: This paper describes the ephemeral architecture erected by the House of the Jesuits of Seville on the occasion of the proclamation of Fernando VI in 1746. This research was based on contemporary printed sources. The presence in this architecture of a serie of historical portraits may be understood as a instrument for exaltation of monarchy. Heroes and monarchs that are represented there constitute bearers of the political virtues of the monarch, and are formally and significantly treated as authentic symbols. But, at the same time, from the appearance of these characters an autonomous understanding of the history of Spain is deduced. So that way, these portraits show a path toward an idea of nation, an aspect that contributes a substantive advance to the contents of the local baroque festival Keywords: Seville; Public Celebrations; XVIIIth Century; Ephemeral Architecture; Historical Portraits. Fecha de recepción: 10 de octubre de 2021. Fecha de aceptación: 8 de marzo de 2022. CÓMO CITAR ESTE TRABAJO / HOW TO CITE THIS PAPER: Ollero Lobato, Francisco (2022): “El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI. Retratos de la monarquía, historia de la nación”. En: Laboratorio de Arte, 34, pp. 175-196. © 2022 Francisco Ollero Lobato. Este es un artículo de acceso abierto distribuido bajo los términos de la licencia Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0. International License (CC BY-NC-SA 4.0). Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 176 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) Con la dinastía borbónica se produce la unificación en torno al ritual castellano de las celebraciones públicas asociadas a la realeza, y en particular de los fastos vinculados a la proclamación de los monarcas1. Eliseo Navarro considera a esas celebraciones en el comienzo del reinado de Fernando VI en 1746 como las de confirmación del poder real del nuevo linaje. Éstas se sitúan entre la identificación del reinado de Felipe V, donde se mantiene la iconografía tradicional de presentación del monarca que existía entre los Austrias, y la apoteosis festiva al inicio del de Carlos III2, a la que se sumaría más tarde el despliegue extraordinario que tales celebraciones adquieren con la inauguración del reinado de su sucesor Carlos IV. Estos fastos manifiestan en todo el territorio de la monarquía hispánica la adhesión a la autoridad real, que se concreta de modo especial en el tremolar del estandarte, con el anuncio del nuevo monarca y la aclamación popular, en distintos lugares públicos del interior de los núcleos urbanos. También supone la confirmación del poder de la institución municipal como representante de la corona, que concurre en el cortejo que acompaña al estandarte, así como la exhibición de otras instituciones y corporaciones que participan con distinto grado en las ceremonias y adornos durante esas jornadas festivas. En Sevilla, la ceremonia de proclamación de los nuevos monarcas estaba fijada en su protocolo desde la exaltación de Felipe III. Tras la llegada del anuncio por carta orden de la proclamación del monarca, la parte esencial de la ceremonia la componía un cortejo “en forma de cabildo” constituido por orden de prelación ascendente que se dirigía hasta las casas del alférez mayor, encargado de la custodia del pendón real. Tras proceder a la recepción del pendón de esa casa de morada, habitualmente engalanada por el cargo del cabildo, se desarrollaba un solemne itinerario por la ciudad –la carrera–, donde se engalanaban los exteriores de los edificios y se colocaban luminarias. Sea cual fuere el lugar en la ciudad donde habitaba el cargo del alferazgo, ese itinerario acababa embocando la plaza de San Francisco, sede del consistorio y teatro primero de la proclamación. Allí, sobre un tablado dispuesto al afecto, los capitulares padrinos, el asistente, y el procurador mayor de la ciudad se unían al mencionado alférez mayor en el acto de tremolar el pendón y repetir por tres veces la aclamación que anunciaba la proclamación del nuevo monarca. Junto al ondear del estandarte real y pregón público del acatamiento al rey, se producían otros ritos asegurados por la tradición, como el reparto público de monedas. El segundo de los escenarios de tal ceremonia era el patio de Banderas del palacio del rey en la ciudad, el Alcázar, donde se repetían tales actos. Desde allí y a partir de 1621, con la exaltación al trono de Felipe IV, se convertiría en costumbre dirigirse a un tercer hito urbano para la jura, la *Este artículo forma parte de la producción científica del proyecto P20_00838 Atlas histórico de las celebraciones públicas en Andalucía durante la Edad Moderna. 1. Mínguez, 2007: 275. 2. Navarro, 2000: 17-36. Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 177 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) Santa iglesia Catedral. Durante el siglo XVIII y la dinastía borbónica, la ceremonia en este último teatro tendría lugar en las gradas a los pies del templo3. Como indicamos, la ciudad se transformaba mediante el ornato efímero con motivo de esas principales fiestas reales, de modo que instituciones, entidades civiles o religiosas y particulares adornaban los frentes exteriores de los inmuebles por cuyas vías pasaría la carrera de proclamación. Era habitual en el siglo XVIII que las agrupaciones gremiales se encargaran del exorno de lugares principales del cortejo durante esa fiesta real, particularmente en la parte habitual del itinerario urbano desde la plaza de San Francisco y calle Génova. De hecho, el ornato concreto de determinados hitos de ese recorrido se adjudicaba tradicionalmente a una misma corporación: de ese modo los Diez Gremios patrocinaban el adorno de la galería de arcos de las casas capitulares, los plateros se hacían cargo de la transformación efímera de la fuente de la plaza, mientras que los sombrereros construirían un arco triunfal en la entrada de la calle Génova. Otros lugares del recorrido, como los arcos correspondientes con los restos almohades del cinturón interno defensivo de la ciudad se convirtieron a su vez en decoraciones efímeras llevadas a cabo por diversas corporaciones artesanales4. El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas de Sevilla Nos centramos en el análisis de una de las estructuras efímeras que se levantaron con motivo de estas fiestas de proclamación de Fernando VI en la ciudad de Sevilla, la levantada por la Casa Profesa de los jesuitas. Este establecimiento religioso decidió participar de la “pompa” de la proclamación del rey en la urbe, toda vez que la iglesia y fachada principal de su edificio se encontraba ubicada en el paso de la carrera que se desarrollaba desde las casas de morada del alférez mayor5. En esa ocasión ostentaba el oficio del alferazgo Juan de Rioestrada y Olloqui, que vivía en el tiempo de la proclamación del monarca en la collación de San Pedro, por lo que este cortejo ciudadano pasaría por la gran finca de los jesuitas en la plazuela de la Encarnación y la calle de la Compañía. Los padres de San Ignacio se ocuparon de que, una vez conocido el bando con la ruta prevista para este recorrido de la proclamación, quedasen sus alzados adornados con “mui iguales y vistosos tapices de historias entretenidas” sus exteriores6. 3. Sobre la proclamación real en Sevilla durante el siglo XVIII, puede verse: Zúñiga, 1987: 242- 250. Matute, 1997: 61-70. Morales, 2005: 2-22. García, 2009: 363-376. Márquez, 2010: 582-597. Bejarano, 2012: 1851-1861. Ollero, 2013: 110-116. 4. En la proclamación de Fernando VI en Sevilla, Morales, 2005: 5. 5. Solís, 1755: 482-483. Versión manuscrita copiada en 1907 por José Sánchez Rubio. 6. Breve Noticia, 1746: 2. Universidad de Sevilla. Biblioteca rector Machado y Núñez, A 112/062(20). Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 178 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) El adorno principal sufragado por los padres de la Compañía se decidió instalar en el costado de la iglesia de la casa profesa, aquel que correspondía con la pared exterior del altar de San Ignacio, y que afrontaba a la plazuela de la Encarnación (figs. 1 y 2). Sin duda el carácter semánticamente neutro de este paramento desnudo y la visibilidad que permitía de la estructura efímera su ubicación frente a un espacio público sirvieron para que los padres jesuitas tomaran la decisión de levantarlo en aquel lugar. El día 5 de noviembre, en la víspera de la carrera de la proclamación real, se erigió el aparato en esa pared, costado de la actual iglesia de la Anunciación, toda ella protegida con un toldo que la guarecía de las inclemencias del tiempo otoñal. La estructura consistía en esencia en la creación de un trono efímero para el rey ausente de su proclamación. Para ello se levantaron unas gradas protegidas por una supuesta rejería, en cuyo centro se situaba una silla, con los signos del poder real dispuestos sobre ella. El asiento se situaba de cara hacia el pueblo, como señal de ser trono ofrecido al monarca, apropiado para un tipo de fiesta donde la presencia institucional del rey jugaba con su ausencia física, de modo semejante al que este recurso conceptual fuera empleado en otras celebraciones relacionadas con esta proclamación de Fernando VI en la propia ciudad7. En un reclinatorio frente a esta silla se dispuso una almohada de terciopelo con adornos de plata y borlas de oro, que servía de asiento a una corona y cetro dispuestos sobre ella, en representación de la majestad real. La presencia significativa que la ausencia física del rey potenciaba, se completaba con un retrato de Fernando VI en un lienzo esférico. Se situó en un corazón de flores, orlado a modo de mote y jeroglífico por un marco ovalado de pedrería y rayos dorados con el nombre de Jesús en letras vaciadas de plata. Se trataba así de relacionar el símbolo de la Compañía con la figura del monarca, dando medida de la fidelidad del instituto “hasta donde alcanza el tierno amor de la Compañía con su amado rei”8. Como fajas alrededor de la corona, y cintas a los lados del corazón, aparecían diversos textos latinos recogidos de las escrituras. Del corazón pendía igualmente una tarjeta con un acróstico con el nombre del monarca, y dos dísticos, uno a cada lado9. El ornato efímero que componía el marco de estas imágenes lo constituía una gran colgadura cuadrada de terciopelo con adornos en oro. En su eje central y enriqueciendo el retrato y sitial del monarca, se disponía un pabellón bajo una corona de plata de la que caía unas telas de gasa azul abiertas, adornada de flores de oro, y 7. López de Muniain, 2013: 13-16. 8. Breve Noticia, 1746: 3. 9. Breve Noticia, 1746: 4. El acróstico dice así: Floribus Es Radiis Niset Aethrae Nobile DOnum Suscipit Eximii Schola, Triumphat, Ovat. Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 179 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) Figura 1. Situación del ornato efímero en el lateral de la Iglesia de la Anunciación de Sevilla. Francisco Coelho y José Amat. Plano topográfico de la ciudad de Sevilla, 1771. Real Academia de la Historia. Detalle. Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 180 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) aparentemente sostenida por unos ángeles de plata. Sus figuras atraían con los gestos de sus manos el reclamo del público y a su vez dirigían su atención hacia los contenidos de tal artefacto. El frontispicio de este sitial y pabellón estaba acompañado en sus laterales por diversos tapices cedidos para la ocasión por el condado del Águila, que reproducían según el impreso “con soberbia phantasía y animado dibujo” diseños de la mano de Rubens10. Junto a estos contenidos suspensivos de la fiesta, que centraban la atención hacia los símbolos de la monarquía, destino final de los fastos, se encontraban otras referencias destinadas en esta ocasión a la historia, de modo que enlazara la majestad real con el pasado de su linaje y de sus territorios. Así, por encima de la altura de la tapicería, y entre esta y el sitial se dispusieron doce retratos de gran formato, de doce palmos de longitud y diez de latitud cada uno, que fueron de “Héroes españoles, o 10. Breve Noticia, 1746: 5. Figura 2. Alberto Palau. Iglesia de la Anunciación. 1955. SGI Fototeca-Laboratorio de Arte (CITIUS). Universidad de Sevilla, 7892. Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 181 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) por algún especial título beneméritos de España”11 todos ellos retratos con molduras decoradas con el laurel de la victoria. Destacaban en este conjunto dos retratos de los familiares directos del monarca entrante, como fueron Luis XIV de Francia, bisabuelo del rey, y su padre Felipe V. De ambas pinturas, de la misma mano, y que se diferenciaban de las demás en que no eran de cuerpo entero, se enmarcaron con grandes y doradas molduras rematadas por ramos de seda, y se situaron en lo más alto del dosel, a modo de culminación de unos fingidos soportes que flanqueaban la colgadura. El resto de lienzos lo componía una serie ecuestre formada por el santo rey Fernando, el rey Católico don Fernando, el infante don Pelayo, El Cid, el Gran Capitán, el cardenal Cisneros, Hernán Cortés, Bernardo del Carpio, Julio César y Carlos V, que fueron situados sin otro orden aparente que el que su montura se dirigiese hacia el sitial y retrato real. El impreso destaca que la presencia de las figuras reales de Carlos V, del rey de Francia y de Felipe V estaban vinculadas al hecho de ser reyes de España, y en el caso de los dos últimos familiares directos del recién proclamado. Por su parte, la aparición de Julio César se pretexta al ser considerado como el fundador de la urbe y origen de la nobleza local. Reyes, héroes y santos La presencia del bisabuelo del rey, el monarca Luis XIV en la composición sirve como “regalo” directo al nuevo monarca. Las fuentes impresas hablan que era obra de un pintor “sabio” que sería convertido por el decir popular en “el pintor del rey Luis el Grande”12. No se menciona por tanto el nombre de su creador, aunque podríamos imaginar en su representación el influjo iconográfico del conocido retrato de Hyacinthe Giraud depositado en la Granja de San Ildefonso y actualmente en el Museo del Prado. En cuanto a los primeros reyes de la dinastía Borbón en España, quizás debamos entender estas pinturas de la mano o siguiendo los modelos de Jean Ranc, cuya influencia se dejó sentir en la ciudad a través de la presencia del pintor y la corte durante la estancia de Felipe V e Isabel de Farnesio en el llamado Lustro Real (1729-1733). En cualquier caso es testimonio de una relación con el país vecino especialmente señalada durante la estancia de los reyes en la ciudad, donde se celebra en 1730 el nacimiento del Delfín y se impone la Orden del Santo Espíritu al entonces Príncipe de Asturias, el infante don Carlos, y otros nobles distinguidos con tal ingreso13. 11. Breve Noticia, 1746: 6. 12. Breve Noticia, 1746: 7. 13. Márquez, 1994: 103 y 114. Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 182 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) El primer titular de la casa del conde del Águila fue afecto a la casa reinante que lo había ennoblecido con la concesión del condado en 1729, y a través de la amistad con los jesuitas, lo vemos cercano a la organización de estos adornos festivos. Precisamente tenía entre sus propios bienes un lienzo del rey Fernando VI firmado por Alonso Miguel de Tovar, otro de los pintores llamados para trabajar en la corte sevillana, así como otras representaciones de Felipe V joven, del propio monarca, y de su esposa14. Se trataba de ejemplos de retratos reales o de la familia real análogos a aquellos que bien pudieran haber sido cedidos para la ocasión, habida cuenta de la generosidad particular y el gusto por la pintura, aseverado por su prurito coleccionista que sabemos compartieron tanto el primer como el segundo conde del Águila15. Hay que suponer la presencia de otros retratos de los nuevos reyes en instituciones sevillanas que pudieran haber sido prestados para la ocasión, como los encargados para la mascarada de la Real Fábrica de Tabacos, atribuidos a Juan de Espinal, que, donados en esa ocasión al ayuntamiento, reproducen las pinturas que Ranc hiciera en 1730 al entonces príncipe Fernando y Bárbara de Braganza con motivo de su casamiento, en este caso envueltos en un óvalo como el que se describe exhibía el eje central de este aparato efímero16. El rey Sol identifica sin duda la casa reinante, del mismo modo que la presencia de Pelayo, San Fernando, Fernando el Católico o el césar Carlos desarrollan una línea vinculada a la monarquía castellana e hispánica y la continuidad sin tacha de una legitimidad real. La doble línea histórica de antecedentes del rey recién proclamado alude por tanto al doble cuerpo de la monarquía, de modo que como cuerpo físico el monarca reinante queda relacionado con su padre y con su renombrado bisabuelo, mientras que los retratos de los reyes españoles se aplican a significar el cuerpo político del monarca, la relación con la historia y la tradición de la corona. La galería de héroes marca un camino realmente novedoso en la función de las imágenes históricas en la fiesta sevillana. La presencia de figuras históricas o literarias en las celebraciones públicas no era una novedad en sí, puesto que aparecen por ejemplo en las mascaradas organizadas desde el siglo XVII17. Pero sí lo es su presencia como una serie con un sentido concreto, como un conjunto que pretende ser representativo del pasado de la monarquía y de la nación. Se trataba de una relación de personajes ratificados por la historiografía tradicional, cuya relevancia 14. Illán, 2000: 135 y 141. Constan en el catálogo de Tovar varios retratos de la familia real y del propio Fernando VI, como el que es propiedad del museo del Prado. Quiles, 2005: 109-111. 15. Regaló a la Real Maestranza sevillana un retrato del infante don Felipe que sería posteriormente devuelto por la institución al propio conde. Halcón, 2000: 374-377. 16. Fernández, 2014: 63-65. 17. Por ejemplo, el Quijote, con gran éxito. Arellano, 2005: 955-959. Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 183 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) queda avalada por la Historia General de España del jesuita Juan de Mariana. En su mayoría aparecen en este aparato asociados a virtudes piadosas, del modo que el tratamiento heroico sirve para magnificar sus acciones y su elocuencia en un marco análogo al de la exaltación de la santidad que se divulga tras la Contrarreforma. El héroe santo que reúne en sí las virtudes épicas y las determinadas por la religión es Fernando III, vinculado a la ciudad que había sido en años anteriores fervoroso teatro de las fiestas relacionadas con el breve que reconocía su culto en 1671. Por ello, y por portar el nuevo monarca el vínculo de su propio nombre, aparece como una referencia visual obligada para la proclamación del nuevo Fernando. Así, Lorenzo Bautista de Zúñiga comenta que, durante las celebraciones, además de las imágenes de la nueva reina y su esposo el monarca, aparecieron en otros adornos de sus calles las imágenes de San Fernando, “juzgándose substituían no mal” a las del reciente monarca reinante18. Pero ese entendimiento virtuoso a lo sacro se extiende también en otros de los personajes retratados en la serie para el aparato efímero de los jesuitas. Don Pelayo, cuya presencia parece ineludible como puente con la realeza gótica y cabeza de su restauración de la monarquía hispánica, se convierte en el texto en un devoto de María Santísima19. Su proyección en el XVIII, desde la representación y asuntos descritos por el Padre Mariana, será avalada por su presencia en 1753 en la primera convocatoria de premios de pintura de la Academia de San Fernando, cuando se convierte en tema de ejecución para los galardones de primera clase20 En cuanto al cardenal Ximénez de Cisneros, su proceso de beatificación sería iniciado en 1649 a instancias del franciscano Pedro Aranda y Quintanilla. El libro más destacado para renovar la divulgación de la vida de Cisneros en España fue el de Alvar Gómez de Castro, escrito en latín, traducido al francés y luego con ediciones en castellano en 1696 y 171221. El Gran Capitán, Gonzalo Fernández de Córdoba aparecerá en imagen en el libro de Tapia y Robles, Ilustración del Renombre de Grande, constituyendo el último de los retratos de la publicación (fig. 3). Allí se pondera su piedad pues nada menos que se entiende “adquirió este renombre por su Religión singular”, que le llevó a cuidar imágenes, proteger la integridad de los templos y el respeto a prelados y ministros22. Por su parte, el propio Hernán Cortés había sido objeto de una cierta sacralización en el XVII como mensajero del evangelio en las tierras americanas, potenciándose su representación en los pasajes menos cruentos 18. Zúñiga, 1987: 243, año 1746. 19. Breve Noticia, 1746: 10. 20. Azcárate, 1994: 28-30. 21. González, 2020: 24-27. 22. Tapia y Robles, 1638: 48-49. Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 190 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) al rey “pues por ella despreció el reino de Nápoles, que le ofrecieron”, conforme a un empleo usual de la planta en la composición de emblemas (fig. 5); al Cid se le unió el cinamomo, por su celo por la fe y en alusión a vencer en estatua a los musulmanes. A Hernán Cortés se le asignó un roble, por su fortaleza en la conquista de América, y haciendo notar los frutos de su valor “que aun hoy coge España”, una alusión de fuerza y valor reiterada en la literatura del género (fig. 6). A la izquierda del adorno de tapices se situó Julio César, con la Flor de la canela, jeroglífico de la nobleza de la que se precia la ciudad. La zarzaparrilla, relativa a la verdad, se expone como virtud característica de Carlos V, asociándose a su representación. Para don Pelayo era el nardo, símbolo de su particular devoción a María Santísima. Seguía el cardenal Cisneros, a quién correspondía la oliva, en alusión a haberse parado el sol durante la conquista de Orán. Por último, Bernardo del Carpio se une a la flor del azafrán, en referencia a los trabajos que debió pasar y la cárcel de su padre el conde de Saldaña. Estas relaciones entre la naturaleza y las virtudes con que se distinguen estos personajes fueron por supuesto obtenidas de la lectura de los repertorios de emblemas, en especial de los libros IX Piante e Frutii, y XI Fiori, del Mondo Simbolico de Picinelli, y de la Hyerogliphica de Pierio Valeriano, que dedica a los jeroglíficos de vegetación y flora los libros L a LVIII43. Finalmente, bajo el lienzo de Fernando VI, se colocó una lámina en cuyo campo estaban representada una corona hecha con todas las flores empresas de las virtudes de los héroes retratados, con la letra Odor omnis in uno, entendiéndose que en el nuevo rey “se hallaban recopiladas y juntas las flores todas de proezas y virtudes” que se encontraban “esparcidas” entre estos héroes. Dos leyendas en latín y castellano dispuestas a los lados de la corona de flores servían como explicación de este pensamiento, que es un epigrama con una idea extraída del padre Carlo Bovio y relacionada en origen con San Francisco Javier, confirmando con ello esa interrelación entre las virtudes asociadas al príncipe y las relativas al servicio de Dios44. Para finalizar, un madrigal enumeraba las flores de estos héroes, convertidas en “glorioso mote” a 43. Así, unido a Luis XIV aparece el plátano “che dimostra protettione”, siguiendo al abate Ferro (Picinelli, 1678: 340). El azafrán, asignado a Bernardo del Carpio, “insegna che col mezzo della mortificatione che aggraua i sensi l`anima nelle virtud verdeggia” (Picinelli, 1678: 386). De madera del olivo asociado a Cisneros es el material del primer templo de Jerusalén, “interpretando que à Dio conuiene esser largo donatore delle gratie sue a mortali, volgendosi con benignità…” (Picinelli, 1678: 304). El roble es atributo de la representación del Socorro, fruto en la Antigüedad dedicado a Júpiter. (Ripa: 1603: 457), y es signo de intrepidez y valor, (Picinelli: 1678: 342) La azucena es propia de los ángeles de Cristo, de la belleza y de la pureza (Valeriano, 1556: 402-403), y su relación con María virgen en Picinelli, 1678: 394. La rosa blanca en Picinelli es señal de amor casto y virtuoso (López Terrada, 2005-2006: 37) El girasol, en el impreso representativo del Gran Capitán, sigue siempre al sol, permaneciendo, pese al rigor del clima, firme y leal. (García Mahíques, 1991: 250). 44. Bovio, 1676: Libro I, 9. Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 191 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) la persona del rey, en donde se encuentran en maridaje pues “No eres sola una Flor, antes espera/ Tu España fiel en ti una primavera”45. 45. Breve Noticia, 1746: 12. Figura 5. P. Löffler Junior, inv. Heliotropium. Emblema Hoc Lumine Vivo, en F. Picinelli: Mundus Symbolicus. Colonia, 1687, edición latina, p. 653. Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 192 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) Conclusiones Como vemos, los personajes de la serie pictórica son tratados como ejemplos de virtudes particulares que sirven para articular su agrupación como un Speculum Principis, a través de una didáctica del gobierno en línea con una tradición propia de la cultura hispánica de los siglos XVI y XVII. De ahí que se presenten visualmente en el Figura 6. Soccorso, en C. Ripa. Iconografia… Roma, 1603, p. 457. Francisco Ollero Lobato El ornato efímero de la Casa Profesa de los jesuitas para la proclamación sevillana de Fernando VI… 193 pp. 175 - 196, ISSN 1130-5762 – e-ISSN 2253-8305 DOI http://dx.doi.org/10.12795/LA.2022.i34.08 RTE 34 (2022) ornato efímero al modo de emblemas que sostienen significativamente en su lectura la identificación de cada una de esas cualidades. Pese a este tratamiento, se observa en la celebración real una identidad propia de los personajes como soportes también de una historia de la nación española a través de sus héroes. Héroes que se entienden no solo como portadores de virtudes políticas y morales, sino como asiento de la grandeza de la monarquía. A partir del reconocimiento que de los mismos hace la tradición historiográfica y su renovación desde la primera mitad del siglo, las representaciones de prohombres destacados en diversos saberes, como los científicos, militares y políticos que identifica el Padre Sarmiento para el Palacio Real de Madrid, terminarán por participar en el proceso de diferenciación entre la monarquía y la nación que acabará individualizándose con la Ilustración durante la segunda mitad del siglo XVIII46. En este sentido, el ejemplo sevillano, al menos en el modo que podemos entenderlo desde la descripción que realiza las fuentes de los impresos festivos consultados, aparece como un teatro visual de personajes de la historia del país, pero que debe comprenderse como un paso para un modelo de representación que tendrá éxito algunas décadas más tarde. En España, los retratos de personajes históricos pasarán a la imprenta como grabados que difundirán, con el apoyo de un texto biográfico, el conocimiento histórico y la exaltación de la nación española, tal como se observa en la publicación en 1791 de los Retratos de los españoles ilustres con un epítome de sus vidas, patrocinada por el conde de Floridablanca siguiendo modelos europeos, como el ofrecido por la Galerie françoise des hommes et des femmes célèbres qui ont paru en France, publicada en 177147. Imagen y descripción literaria de vida y hechos suceden entonces en el camino de la identidad del héroe al servicio simbólico a la monarquía, y con ello la exposición histórica de los acontecimientos y sus actores se liberan de su papel subsidiario como instrumentos de representación del poder real. Bibliografía Alenda y Mira, Jenaro (1903): Relación de solemnidades y fiestas públicas en España. Madrid: Sucesores de Ribadeneyra. Anónimo. 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