Micro-agresiones y temática "queer". Estudio y efectos en el desarrollo en personas "queer"

TRABAJO FIN DE GRADO MICRO-AGRESIONES Y TEMÁTICA “QUEER" ESTUDIO Y EFECTOS EN EL DESARROLLO DE PERSONAS “QUEER” GRADO EN BELLAS ARTES UNIVERSIDAD DE SEVILLA CURSO:2020-2021 Autor: Fernando Contreras Pérez Tutor: Manuel Castro Cobos 1. INTRODUCCIÓN 1.1 OBJETIVOS 2. DESARROLLO TEÓRICO: 2.1 IDENTIDAD "QUEER" 2.2 REPRESENTACIÓN "QUEER" EN EL ARTE 2.3 MICRO-AGRESIONES Y CÓMO AFECTAN AL DESARROLLO DE PERSONAS "QUEER" 2.4 TECNOLOGÍAS COMO APOYO AL AUTODESCUBRIMIENTO PERSONAL 3. DOSSIER ARTÍSTICO: 4. PROPUESTA FINAL 5. CONCLUSIÓN 6. BIBLIOGRAFÍA 1.INTRODUCIÓN: . Aunque en la España más tradicional, la palabra "QUEER"1 nunca ha llegado a existir; actualmente esta palabra está en aumento su uso para designar a una educación y un entorno apto para todo tipo de Géneros y Orientación Sexuales. Aunque actualmente esté muy en uso, su nacimiento fue alrededor del siglo XVIII dentro de la literatura y del entorno angloparlante. Esta palabra era un insulto ya que, la traducción de esta palabra significa “inútil”, “mal hecho” o incluso “excéntrico” en relación con las expectativas y funcionamiento de una persona en un entorno social. Esto conllevaba al uso de esta palabra para definir a ladrones, prostitutas, borrachos… Esta palabra ha evolucionado a un entorno contemporáneo (50s) para declinar a las personas con una orientación sexual y/u orientación de género poco normativo. Gracias a las trifulcas de Stonewall2 y todas las manifestaciones que acarrearon estas revueltas, cambiaron el significado de todas las palabras peyorativas que se usaban en su momento (faggot, ladybug, etc), reapropiándose de ellas y dándole un valor positivo además de visibilización. Este término, aun siendo anglosajón, en España también se ha hecho uso de este tipo de palabras para discriminar a las personas cuya identidad de género y/u orientación de género no son normativos; y como también ocurrió en zonas anglosajonas, la cultura LGTBQ también se reapropió de todos los términos que antiguamente se usaban como un ataque y le han dado un uso positivo. Las personas "QUEER" siempre han existido, aunque en periodos donde la religión y el entorno castigaba a este tipo de personas; los artistas y escritores representaban personajes "QUEER" de tapadilla, representando momentos, relaciones o ideología LGTB a través de escenarios y mitologías específicas. Este tipo de comportamientos y factores se han utilizado hasta la actualidad, manteniendo un “SAFE PLACE”3 entre las personas "QUEER"; desde el arte y la literatura, llegando hasta la actualidad. A parte del arte y la literatura, en estos momentos hay muchos factores donde estos “SAFE PLACES” se ven implicados donde principalmente podemos verlos en: RRSS, películas y música. 1-El término "QUEER" designa a toda persona cuya sexualidad no pertenece a una normativa hetero-cis.Se refiere a toda persona: Lesbiana, Gay, Bisexual y Transexual. 2“La Revuelta de Stonewall consistió en una serie de manifestaciones espontáneas y violentas en protesta contra una redada policial que tuvo lugar en la madrugada del 28 de junio de 1969, en el pub conocido como Stonewall Inn, ubicado en el barrio neoyorquino de Greenwich Village. Frecuentemente se citan estos disturbios como la primera ocasión, en la historia de Estados Unidos, en que la comunidad LGBT luchó contra un sistema que perseguía a personas no normativas (LGBT, personas racializadas...) con el beneplácito del gobierno, y son generalmente reconocidos como el catalizador del movimiento moderno pro-derechos LGBT en Estados Unidos y en todo el mundo” 3 SAFE PLACE: La idea de “espacios seguros” suele referirse a garantizar ciertos contextos específicos en los que las personas que son violentadas en otros ámbitos (por ejemplo, personas trans que enfrentan a diario a la transfobia en la calle, en el trabajo, en la escuela o la universidad o en la familia) puedan sentirse a salvo de esas violencias. En el caso de las juventudes "QUEER", presentan diagnósticos poco favorables, ya que un gran porcentaje de este colectivo presenta grandes probabilidades de padecer enfermedades mentales como la depresión y la ansiedad. Este tipo de sucesos son causados por varios factores; éstos son sociales, pudiendo ver: relaciones intrapersonales, interpersonales y social/cultural. Para ser más exactos, el factor universal que consideramos ocurre en un entorno familiar, en él podemos ver entornos donde los hogares de crecimiento y desarrollo están repletos de escenas conflictivas y de maltrato infantil. Este factor universal causa en niños "QUEER" un nivel crítico en probabilidades a causar riesgos en la salud mental derivando a dependencias de sustancias estupefacientes además de conflictos con familiares. Aun siendo parámetros fijos, podemos facilitar su transformación a través de cambios jurídicos, institucionales y clínicos; ya que con este tipo de apoyo se facilita al reconocimiento del bienestar de estas personas en sus entornos. Aunque este tipo de palabras poco a poco están desapareciendo del entorno, aún siguen apareciendo pequeños ataques (microagresiones4) hacia personas "QUEER", ya pueden ser con una intención pasiva o intencionadamente. Usando como referentes este tipo de palabras, además de la interpretación y la visibilización a este tipo de agresiones; quiero estudiar como afecta al desarrollo y a la personalidad de una persona "QUEER". Ya que para ello, he realizado una animación que gira alrededor de la evolución de una persona "QUEER" dentro de un entorno, donde este tipo de microagresiones se ven visibles. Empezando con un momento de natalidad y llegando a una madurez adulta; pasando por expectativas y comentarios que unos padres que van sumándose y forzando la personalidad de una persona que en esos momentos no es consciente. Añadiendo un punto de vista del personaje personal en transiciones donde interactúa consigo mismo y reflexiona sobre su propia identidad. Esta animación está inspirada en la “Generación Z”5, representando en este caso, las relaciones sociales a niveles de comunicación físicas tanto como online. Por ello, la representación y la estética de este proyecto están inspirados en el mundo cibernético, las nuevas tecnologías y la aparición de internet; para ello, está realizado a través de un estilo artístico basado en Pixelart6, todo ésto está basado en un entorno realizado en 3D con una animación en 2D realizada y colocada encima de éste. 4Microagresiones: son las mínimas expresiones de racismo y sexismo que utilizamos para discriminar. Al tomarlas como naturales contribuimos a la sensación de estar de acuerdo, y por ende estamos discriminando. se trata de un conjunto de prejuicios que adquirimos culturalmente. 5La generación Z, también conocida como Zillennials, comprende a aquellos nacidos en los últimos años de los 90's e inicio de los 2000 (1995-2000) aunque aún no se encuentre bien definido. 6El “arte de píxel”, más comúnmente llamado Pixel Art consiste básicamente en una disciplina artística que utiliza una computadora y diversos programas gráficos de edición de imágenes rasterizadas para la creación de obras de arte digital, las cuales son realizadas pixel a pixel.El Pixel Art proviene de las antiguas videoconsolas, primitivos juegos para celulares y para computadoras, sin embargo en aquellos tiempos no eran consideradas obras de arte, eran las únicas formas de crear imágenes para este tipo de implementaciones disponible para los desarrolladores y el hardware de aquella época. 1.1 OBJETIVOS Por ello la intención principal de este proyecto es la de dar visibilidad y concienciar sobre las consecuencias y las secuelas que provocan las micro-agresiones; y como un entorno difícil puede llegar a afectar de forma mayor a una persona QUEER., además de centrarnos en las personas QUEER con una intención de representar el malestar de estas personas y como en este tipo de circunstancias el entorno y la familia de ésta puede llegar a ser peligroso siendo mortal los resultados de estas. Además de cómo el uso de redes sociales puede beneficiarles a nivel emocional y social, ayudándoles a comprender y descubrir cosas sobre ellas mismas haciéndolas sentirse más conscientes y menos solas, arrojando un poco de luz para muchas personas que están en estas circunstancias. 2. DESARROLLO TEÓRICO 2.1 IDENTIDAD "QUEER" En este apartado en la identidad "QUEER" comentaré donde comenzó este término y la reapropiación de éste. Además, comentaré hechos que han afectado a estas personas y cual es el pronóstico de su futuro. En este apartado como ya he comentado en la introducción anterior, realizaré un breve recorrido de la evolución de la palabra "QUEER". Como ya mencioné en el apartado anterior, el término "QUEER" se empezó a usar a partir del siglo XVII , el escritor escocés Walter Scott6 describió en su novel Woodstock7 a uno de sus personajes con un aspecto “descuidado” como "QUEER" en este caso, “como vulgarmente se llama raro”; Este caso Walter se refería a un personaje afeminado. Otro caso donde podemos ver los primeros registros de esta palabra es en 1894, cuando el noble John Douglas describió a Oscar Wilde8 como “Snob ""QUEER""” tras saber de la relación de su hijo con el escritor; más tarde Wilde fue condenado por sodomía en la cárcel de Reading a 2 años de trabajos forzados. Este término se siguió usando para la representación y denotación de personas “raras”, con esto me refiero a personas que no cumplían con un comportamiento que la sociedad indicaba. Este tipo de personas eran homosexuales, bisexuales y personas trans, aunque también pasaba con mujeres lesbianas; la invisibilización de las mujeres en esta época, también afectaba a este tipo de parámetros. Se mantuvo el uso de este término durante décadas hasta que tras las revueltas de Stonewall, el propio colectivo empezó a usar este término y muchos más para referirse entre ellos; estas palabras cambiaron de connotación, llegando a usarse como algo positivo dentro del colectivo. Actualmente, este tipo de palabras con connotaciones negativas están desapareciendo; aún quedan muchos grupos de edad donde se usan estas palabras para atacar y menospreciar a personas "QUEER" conllevando a muchos trastornos que dificultan el crecimiento y maduración de una persona "QUEER". En este momento, el término "QUEER" se usa como función paraguas, quiere decir que se usa con la función de designar a un gran grupo de personas cuya orientación y género, no pertenecen a el concepto de persona heterosexual y se siente identificada con el género que se le ha asignado en su nacimiento. Actualmente con la evolución generacional, ha habido un crecimiento y unos principios de normalización de las personas "QUEER"; en este caso, la Generacion Z (adolescentes y jóvenes adultos) son muchos más abiertos con su orientación y género que otras generaciones. Como podemos ver en el estudios realizado por Ipsos MORI a 1.127 británicos donde podemos ver que el 73 y el 74 por ciento de personas Millennials y Generación z, son conscientes de las dificultades que tiene el colectivo LGTB; incluyendo también un apoyo mayor sobre nuevas normativas apoyando al colectivo, además de tener una orientación sexual más diversa con el resto de otras generaciones (siendo solo un 76% heterosexuales). Además de tener muchos más recursos educativos e informativos, esto ayuda al conocimiento personal de los individuos; facilitando y normalizando las personas “QUEERS”. Todos estos avances y cambios de mentalidad están ayudados por el apoyo de Redes Sociales y Medios de comunicación ya que, representan y dan visibilidad a las personas "QUEER" normalizando la diversidad; además de dar facilidad en el viaje por el tienen que pasar las personas "QUEER" en su adolescencia. Con estos avances a nivel ideológicos, las instituciones intentan implementar nuevos recursos en sus sistemas, con la intención de facilitar y dar visibilidad a las personas "QUEER". Como por ejemplo la Teoría "QUEER", que en este caso consiste en restituir las ideas preconcebidas de género y orientación; valorándolas como un constructo social. Como ya hemos mencionado antes, esta teoría rompe con los constructos sociales sobre el género y la orientación sexual, conllevando en un estudio donde todo género existente (hombre, mujer, no binario, etc) y orientación sexual (lesbianas, bisexuales y homosexuales) tienen el mismo valor en la sociedad, eliminando prejuicios de género y orientación; liberando a todas estas personas de realizar cualquier acción en la sociedad sin depender de dichas etiquetas mencionadas anteriormente. Aunque esta teoría simplifica demasiado la idea de la persona y la identidad, es un conjunto de ideas que actualmente no podemos implementar en una sociedad; ya que, esta teoría no es compatible con la sociedad y el conocimiento actuales, por el cual aún siendo buen referente ideológico, es más una idea distópica. Ya que, la propia Teoría "QUEER" está basada en la abolición y del estudio de la Heteronormatividad9; aún no disponemos de los suficientes datos que respalden este movimiento. 9La heteronormatividad actúa como régimen compulsivo que establece relaciones desiguales entre géneros, y además, las reproduce y perpetúa mediante diversos mecanismos, sin necesidad de justificación por vía racional, sino con un carácter impositivo y contingente 2.2 REPRESENTACIÓN "QUEER" EN EL ARTE Tanto en el arte actual como en el arte más clásico, las personas "QUEERS” siempre han estado presentes: desde el icono al erotismo gay de San Sebastián, las figuraciones de Francis Bacon, el erotismo de Tom Of Finland hasta los artistas más jóvenes de la actualidad. Aunque, en el arte clásico, los artistas aún queriendo expresar sus intenciones sobre su sexualidad o género, el entorno y el momento les obligaba a dejar pequeños “guiños” en sus obras. Algunos de estos guiños consistían en: - La representación a través de la mitología griega: En el arte del renacimiento y posteriores, podemos ver un auge de representación de mitología griega. Este tipo de representación consistía en, además de recrear sucesos generales, podíamos ver la representación de personajes cuyas historias tienen tintes LGTB o en sus casos menos censurados, son historias completamente LGTB. Historias como la de Patroclo y Aquiles donde muy “fieles compañeros” de batalla lucharon en la batalla de Troya, donde Patroclo es asesinado. Aquiles cae en un círculo de oscuridad perdiendo la razón de vivir, reanuda la batalla con la intención de vengar a Patroclo asesinando a Héctor (heredero de Troya). Aunque esta historia no tenga connotaciones homoeróticas a primera vista, hemos descubierto que en la tragedia de Esquilo Los Mirmidones, el dramaturgo presenta a Aquiles llorando la pérdida de Patroclo “echaba de menos la belleza de su cuerpo y la ternura de sus besos”. Otras historias que podemos ver es la relación entre Orestes y Pílades donde Orestes se refugia y es cuidado por Pílades como una figura paterna, llegando a llamarle “hermano”. En este caso, la historia es más que un apartado secundario, ya que la importancia de esta historia es la de poder relacionar la historia entre dos hombres; representándolos casi siempre semidesnudos o con desnudos completos. Elogiando la sensualidad de sus curvas, en vez de ser representados como normalmente se hacían con los hombre de una forma hierática. En otras historias donde realmente hay un romance implícito son, las historias de Júpiter dónde en relatos expresados en cuadros como el Rapto de Ganímedes donde Júpiter rapta a un joven con el que tener una relación sexual. Pero una de las historias más características es la de su romance con Jacinto, donde este dios, aún habiendo tenido tantos números de amantes (mujeres como hombres), Saturno se enamora de un hombre normal. Esta relación con un final dramático, Júpiter pierde a su amante por un accidente, siendo casi siempre representada por el dios llorando la pérdida de Jacinto mientras sujeta su cuerpo inerte en sus brazos; cabiendo destacar que ambos son casi siempre representados casi desnudos. También encontramos situaciones reales como los relatos de Safo, donde en 600 líneas que actualmente tenemos, Safo relata relaciones sexuales y románticas con muchas mujeres. Estas líneas describen a través de los poemas sus romances con otras mujeres, aunque tenemos entendido de que Safo también tenía relaciones con hombres, principalmente se dirige en describir a las mujeres en su vida. Esta poetisa fue representada principalmente por el movimiento artístico del Romanticismo, ya que Safo representaba en sus poemas su amor a Afrodita y a la naturaleza, puntos en común con el movimiento mencionado anteriormente. Afro siempre estará representada de mujeres a su alrededor, mirándola con una mirada suaves y enamoradizas, mientras que ella siempre se le representaba con una postura fuerte y con confianza; algo que muy pocas veces hemos visto en la representación de mujeres. También podemos ver las representaciones de personas trans como Afrodito representado por Bonucelli o en Aquiles travestido por Rubens. En este caso podemos ver la representación de dos figuras a través de las formas; por ejemplo, en la escultura de Bonucelli, el cuerpo de Afrodito, sensuales serpenteantes y femeninas rompen con el pene que el artista talla. En el otro apartado, Aquiles se coloca en el centro de la obra protagonizando y dividiendo la escena en dos segmentos; el lado de las mujeres y en el otro el de los hombres. Estas dos obras representan la volatilidad del género y cómo éste es cambiante. Representación de otra persona "QUEER": - La representación de otros puede acercarnos a la representación más personal de uno mismo, por ello, muchos artistas "QUEERS" representaban situaciones donde las personas ""QUEER"" eran las protagonistas. Este tipo de representaciones se hacían muy a menudo a partir del periodo de Goya, ya que los retratistas de la época representaban a todo de individuos como personajes con un mismo valor que el resto de personas que solían representar (El maricón de la tia Gila)(La Barbuda de Peñaranda). Estas obras representaban personajes extraños, que normalmente estaban representados a nivel pictórico, ya que la sociedad de esta época no los veía como personas funcionales. Por ello, la representación de estos personajes demostraba que los artistas de la época, se tomaron su tiempo y centraron su atención para poder representarlos con la mayor fidelidad posible dando, como hemos dicho antes, el mismo valor en la sociedad. Más tarde, en el siglo XIX, ocurrió un resurgimiento y una gran visibilización de pintoras Lesbianas y Bisexuales causados por movimientos como Expresionismo10 y el Art Deco11. Estos movimientos podían representar escenas cotidianas donde las artistas podían codificar su orientación sexual. Esta codificación consistió en representar escenas donde las mujeres eran el centro de atención, donde la importancia de éstas no era su cuerpo sino su figura como mujer; siendo un auge para la representación de amantes o mujeres con las que tenían un romance platónico. Berthe Morisot, Mary Cassatt, Georgia O keeffe, llegando hasta Tamara de Lempicka; estas artistas representaban a sus “amistades” en sus día a día, remarcando como una gran valoración para las artistas. El maricón de la tía Gila La barbuba de Peñaranda Con el tiempo, tras un cambio significante en nuestra sociedad, tras la desvalorización de las creencias religiosas a nivel social, los artistas de la época del siglo XX; empezaron a luchar contra los estereotipos y prejuicios a través de representaciones personales. Este tipo de representaciones estaban marcadas por sutilezas que se presentaban entre las relaciones de los personajes representados. Pequeñas sutilezas como caricias, nudismos menos naturales o en casos más extremos actos sexuales, este tipo de comportamientos podemos verlos en obras cómo “Dibujos privados” de Guillermo Villalta, grabados en aguafuerte de David Hockney o incluso la visceralidad de las fotografía de Robert Mapplethorpe o las ilustraciones de Tom of Finland. Un momento donde la homosexualidad todavía se consideraba una enfermedad mental12 (1990), y penada en la totalidad de países, la pornografía o las imágenes con contenido homosexual era tabú. Por ello, la mayoría de estos artistas usaban como referentes las imágenes de revistas como Physique Pictorial (Beefcake13). Este tipo de revistas, aunque no tuvieron una intención sexual, representaban cuerpos canónicos en la época, cuerpos musculosos y grandes, conllevando a ser vistos por el colectivo gay y bisexual cómo el objetivo de los deseos sexuales de hombres de ese momento. Este tipo de cuerpo, ya se veía en obras realizadas por Botticelli, Leonardo y Guido Reni; ya que el canon de belleza en esta época estaba representado por un cuerpo musculoso, lampiño, envuelto en curvas, simbolizando la sensualidad del cuerpo de una mujer de la época. Esta sensibilización estaba marcada por las formas curvas de una “S”, facilitando el movimiento, marcando la volumetría y la anatomía del cuerpo. Un ejemplo muy claro lo podemos ver en las representaciones de “San Sebastián” un relato bíblico donde Sebastián está atado a una higuera y está herido por múltiples flechas. Este contexto fue perfecto para representar a un hombre joven, blanco, con una musculatura marcada y una curva sensual que representa la agonía por el dolor de las flechas. Este canon de belleza se volvió a seguir en las revistas ya habladas como Beefcake, ya que este tipo de cuerpo simbolizaban la juventud, lo naif y la salud; conllevando a ser un canon de belleza que ahora podemos seguir viendo a través de la moda, redes sociales y, en general, nuestra sociedad. Gracias a estos artistas, ahora en el estudio del arte podemos encontrar estos detalles para ayudarnos a acercarnos al contexto de estos artistas y cómo les afectó. 10Movimiento artístico y literario de origen europeo surgido a principios del siglo XX que se caracteriza por la intensidad de la expresión de los sentimientos y las sensaciones. 11Movimiento artístico que se empezó a desarrollar en los años veinte como reacción al art nouveau y cuyo campo fueron las artes decorativas y el diseño industrial; los objetos creados pretendían inspirar elegancia y sofisticación, para lo cual se utilizaban líneas definidas, contornos nítidos y formas elegantes y simétricas, colores primarios brillantes, cromados, esmaltes y piedras muy pulidas, y diseños de inspiración egipcia y griega. 12A partir de los 20 tras la despenalización de la sodomía por la Unión Soviética, muchos países empezaron a despenalizar la homosexualidad, este cambio sigue con continua actualización ya que aún quedan 70 países donde siguen penalizados. La despenalización de la homosexualidad fue y es un proceso muy lento ya que hasta el 75 no se quitó la homosexualidad como enfermedad mental en la Asociación Estadounidense de Psiquiatría conllevando un gran empuje a la sociedad de la época. 13Beefcake Traducción del inglés- Beefcake es una actuación o una forma de fotografía glamorosa que representa un cuerpo masculino grande y musculoso. Beefcake es también un género de publicación. Un papel que desempeña una persona en una actuación puede llamarse Beefcake. Título: Caos Autor: Fernando Contreras Pérez Técnica y soporte: Fotografía digital Impresa en papel de 300 gr Ingres Medidas: 24 x 24 cm Año 2016 Temática: LGTB Título: Sapphic Story Autor: Fernando Contreras Pérez Técnica y soporte: Digital Medidas: 2048 x 2048 px Año 2021 Temática: LGTB Y SCI-Fi Título: Las plantas del jardín. Autor: Fernando Contreras Pérez Técnica y soporte: Óleo sobre lienzo Medidas: 90 x 50 Cm Año 2020 Temática: Familiar, entorno e identidad. Título: Night Out Autor: Fernando Contreras Pérez Técnica y soporte: Fotografía Digital Medidas:4096 x 2048 px Año 2019 Temática: LGTB Título: Rest Stop Autor: Fernando Contreras Pérez Técnica y soporte: Digital Medidas: 2048 x 2048 px Año 2020 Temática: LGTB Y SCI-Fi Título: Watching Sunsets´s Doomsday Autor: Fernando Contreras Pérez Técnica y soporte: Digital Medidas: 2048 x 2048 px Año 2020 Temática: LGTB Y SCI-Fi Título: Autorretrato Autor: Fernando Contreras Pérez Técnica y soporte: Acuarela sobre papel Medidas: 34 x 20 cm Año 2019 Temática: LGTB 4. PROPUESTA FINAL Video y desarrollo del proyecto a través de imágenes y textos. Para la realización de esta obra, he barajado la propuesta siguiente: Una animación 2D donde se hace el seguimiento de una persona QUEER durante tres períodos de su vida (Bebé, infante y joven-adulto), mostrando comportamientos tóxicos en su familia y cómo le afecta a esta persona durante su crecimiento. Para ello, he realizado tres distintos escenarios donde ocurrirán las acciones, en este caso estarían localizados en el cuarto de este personaje durante las etapas ya indicadas. En ellas hay una evolución estética, donde podemos ver en los dos primeros escenarios; dos estilos predestinados para un niño. Estos estilos están construidos con la idea básica de género y sus actitudes y gustos básicos que conlleva esta idea. Por ejemplo: la predominancia de azules y rojos, juguetes basados en maquinaria con apariencia robusta. Por el lado contrario, en el último escenario (Joven-adulto) podemos ver la representación más “limpia”, en el que no se percibe ninguna representación de masculinidad en ésta. Paredes blancas donde están colocados muebles de madera natural y procesada dando una imagen de neutralidad al escenario. Concept-arts digitales para la visualización de la habitación además de los diferentes estados y estilos en los que se materializa. Concept-art: Cuarto Bebé Concept-art: Cuarto Infante Concept-art: Cuarto Adulto Una vez realizados los conceptarts para la visualización de los escenarios, realizé dichos cuartos con sus correspondientes muebles y decoraciones en Blender. Opté por realizar estos elementos en el software de modelado 3D llamado Blender, principalmente por mi interés por aprender a usar este tipo de herramientas. Además, me interesaba la combinación de una imagen basada en una renderización del escenario; ya que la imagen adquiere un gran valor fotográfico y una gran riqueza visual. Este proceso fue uno de los que más tiempo me ha tomado, ya que tuve que aprender a usar este programa. Usando dicho programa ya mencionado anteriormente, coloqué dichos objetos siguiendo los estudios anteriores en la posición ya vista para estudiar la forma de cómo animar las escenas. Modelado de los objetos. Objeto modelado termiando. Una vez puestos estos objetos en la disposición óptima, realizé una renderización de cada uno de estos escenarios, para luego realizar sobre ellos el storyboard de las escenas. Storyboard finalizado donde podemos ver las imágenes ya renderizadas para la facilidad de planificación y montaje de las conversaciones. Teniendo por finalizado el proceso de storyboard, empecé a estudiar las posibilidades lumínicas y cromáticas de los escenarios. Para ello, hice varias pruebas de texturización e iluminación del escenario para que el entorno pareciera un lugar habitado en vivo. Renders Primera prueba de renderización del cuarto adulto, prueba de texturización e imagen final del escenario con el que luego se usará como entorno para la animación. Cuarto adulto. Render para visualizar iluminación. Render de prueba de texturización. Renderización final.