El despertar de las emociones a través de la música en Educación Infantil

FACULTAD DE EDUCACIÓN Y TRABAJO SOCIAL – GRADO EN EDUCACIÓN INFANTIL, MENCIÓN EN EXPRESIÓN CORPORAL, MUSICAL Y PLÁSTICA. DEPARTAMENTO DE DIDÁCTICA DE LA EXPRESION MUSICAL, PLÁSTICA Y CORPORAL TRABAJO FIN DE GRADO “EL DESPERTAR DE LAS EMOCIONES A TRAVÉS DE LA MÚSICA EN EDUCACIÓN INFANTIL” AÑO: 2022 Presentado por Alejandra Fradejas Lobato para optar al Grado de Educación Infantil por la Universidad de Valladolid. Tutelado por Verónica Castañeda Lucas 1 RESUMEN La finalidad de este trabajo fin de grado, es dar a conocer la relación que existe entre la educación musical y la educación emocional, y la importancia que tienen esos dos grandes ámbitos dentro del desarrollo del niño. En las primeras páginas se tratarán los temas teóricos más relevantes y se observará la correlación que existe entre ellos. Una vez claros los aspectos teóricos, diseñaremos una propuesta de intervención donde se trabajarán tanto contenidos musicales como emocionales desde una perspectiva lúdica y educativa. Esta propuesta se llevará a cabo en un aula de 4 años del CEIP Violeta Monreal, donde tras su puesta en práctica, podremos obtener resultados reales. Con esta propuesta de intervención lo que pretendemos es que los alumnos conozcan e identifiquen cuatro emociones básicas que son: Alegría, tristeza, miedo y enfado. Tras obtener los resultados reales, podremos analizar sobre ellos y sacar nuestras propias conclusiones. PALABRAS CLAVE: educación musical, educación emocional, educación infantil, emociones. ABSTRACT The purpose of this final Degree Project, is to know and understand the existing relationship between musical education and emotional education and the importance of these two great areas within the development of the child. In the first pages, it will be dealt the most relevant theoretical issues and it will be discussed the existing correlation between them. Once the theoretical aspects are clear, we will design an intervention proposal where both musical and emotional contents will be worked on from an educational and playful perspective. This proposal will be taken out in a 4-year-old classroom at CEIP Violeta Monreal, where after its implementation, we will be able to obtain real results. With this intervention proposal, what we intend is that students know and identify four basic emotions, which are: joy, sadness, fear and anger. After obtaining these real results, we will be able to analyze them and draw our own conclusions. KEY WORDS: music education, emotional education, infant education, emotions. 2 ÍNDICE: 1. INTRODUCCIÓN .................................................................................................4 2. OBJETIVOS ........................................................................................................5 2.1. RELACIÓN CON LAS COMPETENCIAS DEL GRADO ................................ 5 3. JUSTIFICACIÓN ..................................................................................................7 4. MARCO TEÓRICO ...............................................................................................8 4.1. LA MÚSICA ...................................................................................................... 8 4.2. LA EDUCACIÓN MUSICAL .......................................................................... 10 4.3. LA EDUCACIÓN MUSICAL EN EL SEGUNDO CICLO DE EDUCACIÓN INFANTIL ................................................................................................................... 11 4.3.1. El papel del maestro.......................................................................................................... 12 4.4. LA EDUCACIÓN EMOCIONAL EN EL CONTEXTO ESCOLAR ................ 13 4.4.1. Inteligencias múltiples ...................................................................................................... 14 4.4.2. La inteligencia emocional ................................................................................................. 15 4.4.3. Competencias emocionales ............................................................................................... 16 4.4.4. Emoción ............................................................................................................................. 17 4.5. LA CORRELACIÓN ENTRE LA EDUCACIÓN MUSICAL Y LA EDUCACIÓN EMOCIONAL ...................................................................................... 18 4.6. EL JUEGO ....................................................................................................... 19 4.6.1. El juego musical en Educación Infantil .......................................................................... 20 5. PROPUESTA DE INTERVENCIÓN ....................................................................... 20 5.1. CONTEXTUALIZACIÓN ............................................................................... 20 5.2. JUSTIFICACIÓN DE LA PROPUESTA DE INTERVENCIÓN ..................... 20 5.3. OBJETIVOS .................................................................................................... 22 5.4. CONTENIDOS................................................................................................. 22 5.5. METODOLOGÍA ............................................................................................ 23 5.6. TEMPORALIZACIÓN .................................................................................... 25 5.7. ACTIVIDADES DE LA PROPUESTA ............................................................ 27 5.8. RECURSOS ..................................................................................................... 37 5.9. EVALUACIÓN ................................................................................................ 39 6. ANÁLISIS Y REFLEXIÓN SOBRE LOS RESULTADOS DE LA PROPUESTA DE INTERVENCIÓN ....................................................................................................... 40 6.1. SOBRE LA PROPIA PRÁCTICA DOCENTE ................................................ 40 6.2. SOBRE EL ALUMNADO ................................................................................ 41 6.3. SOBRE EL CONTENIDO ............................................................................... 44 6.4. IDEAS O ESTRATEGIAS PARA MEJORAR LA PROPUESTA DE INTERVENCIÓN ........................................................................................................ 47 7. CONCLUSIONES ............................................................................................... 48 8. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS ........................................................................ 51 3 9. ANEXOS .......................................................................................................... 56 4 1. INTRODUCCIÓN El documento que se presenta a continuación, se trata de un trabajo fin de grado, con el cual se pretende optar al grado de Educación Infantil por la Universidad de Valladolid. Este trabajo tiene como punto central la estimulación de las emociones a través de la música, por esto el título de éste es “El despertar de las emociones a través de la música en Educación Infantil”. En este documento encontraremos una breve fundamentación teórica sobre la educación musical y la educación emocional, donde he destacado los aspectos que me parecían más relevantes para luego diseñar mi propuesta de intervención. Dentro de estos dos grandes bloques de la música y las emociones, he buscado información para ver si están presentes dentro de la legislación vigente, y a su vez la importancia que tiene dentro del contexto escolar. En el documento nos encontraremos la propuesta de intervención que he diseñado tras haber obtenido la información necesaria sobre la educación emocional y musical, y los recursos que ofrece la música para trabajar las emociones. La propuesta de intervención que he diseñado para niños de 4 años, la he podido poner en práctica en un aula del CEIP Violeta Monreal de Zaratán (Valladolid). Gracias a la puesta en práctica de la propuesta, he podido obtener unos resultados que se muestran a continuación de la propuesta, donde se puede observar cuales han sido los puntos fuertes y los débiles de está. De estos últimos, he reflexionado sobre como podría mejorarlo si lo vuelvo a poner en práctica o cómo podía hacer todavía más completa la propuesta añadiendo actividades y/o sesiones nuevas. Para cerrar el documento, he realizado una conclusión sobre todos los puntos que engloban el Trabajo Fin de Grado, sacando los aspectos positivos y los no tan positivos a los que he tenido que hacer frente durante la realización de él. 5 2. OBJETIVOS Los objetivos que se persiguen con este trabajo fin de grado en correspondencia con la estimulación de las emociones a través de la música en el segundo ciclo de Educación Infantil son: - Profundizar en el aprendizaje de la educación musical como recurso para el desarrollo de la educación emocional. - Fomentar el gusto por la música en edades tempranas. - Desarrollar una propuesta de intervención trabajando las emociones a través de la música. - Enfatizar la importancia de la educación emocional en la educación infantil. - Conocer las características de las emociones y relacionarlas con nuestros estados de ánimo para expresarlo con nuestro propio cuerpo correctamente. - Aprender a identificar las emociones en los demás. 2.1. RELACIÓN CON LAS COMPETENCIAS DEL GRADO Para la realización de este documento se ha tenido en cuenta las competencias que remiten al grado de Educación Infantil. Con este Trabajo Fin de Grado pongo de manifiesto algunas competencias están recogidas en la ORDEN ECI/3854/2007, de 27 de diciembre, por la que se establecen los requisitos para la verificación de los títulos universitarios oficiales que habiliten para el ejercicio de la profesión de Maestro en Educación Infantil. Algunas de ellas son las siguientes: - “Conocer los objetivos, contenidos curriculares y criterios de evaluación de la Educación Infantil”. Para diseñar una propuesta de intervención que posteriormente va a ser puesta en práctica, es necesario conocer el currículo para adaptar los objetivos y los contenidos al nivel evolutivo del alumnado. - “Promover y facilitar los aprendizajes en la primera infancia, desde una perspectiva globalizadora e integradora de las diferentes dimensiones cognitivas, emocional, psicomotora y volitiva.” Principalmente nos centramos en la dimensión emocional, pero no dejamos de trabajar en un segundo plano las demás dimensiones. - “Fomentar la convivencia dentro del aula y fuera de ella y abordar la resolución pacífica de conflictos. Saber observar sistemáticamente contextos de aprendizaje y convivencia y saber reflexionar sobre ellos.” Las actividades de la propuesta de 6 intervención buscan el aprendizaje cooperativo para fomentar la empatía y de esta forma hacer mejor la convivencia entre los alumnos, por otra parte, después de cada actividad habrá una parte de reflexión que tendrán que hacer los alumnos para promover el razonamiento. - “Promover la autonomía y la singularidad de cada estudiante como factores de educación de las emociones, los sentimientos y los valores en la primera infancia.” Creo que este es uno de los motivos por los que me decidí a realizar el TFG sobre el tema emocional relacionado con la música. - “Reflexionar sobre las prácticas de aula para innovar y mejorar la labor docente. Adquirir hábitos y destrezas para el aprendizaje autónomo y cooperativo y promoverlo en los estudiantes.” Esto se ve reflejado en el apartado de “Reflexión sobre los resultados de la propuesta de intervención” donde muestro el análisis que he hecho sobre los resultados reales obtenidos en el aula de 4 años. - “Conocer los fundamentos musicales, plásticos y de expresión corporal del currículo de esta etapa, así como las teorías sobre la adquisición y desarrollo de los aprendizajes correspondientes. Conocer y utilizar canciones para promover la educación auditiva, rítmica y vocal. Saber utilizar el juego como recurso didáctico, así como diseñar actividades de aprendizaje basadas en principios lúdicos. Elaborar propuestas didácticas que fomenten la percepción y expresión musical, las habilidades motrices, el dibujo y la creatividad.” Esto es a grandes rasgos en lo que consiste este TFG. 7 3. JUSTIFICACIÓN La elección de trabajar la educación emocional se debe a que hace unos años realicé una investigación en varias escuelas infantiles para observar si los niños de 2 a 3 años identificaban las emociones en ellos mismos y en los demás, como resultado me di cuenta de que en las escuelas infantiles daban más importancia a los aspectos relacionados con lo intelectual sin pararse a pensar la importancia que tienen las emociones dentro del desarrollo del niño, es decir, pesaba más la cabeza que el corazón. No obstante, tras realizar el Practicum I y II en el segundo ciclo de Educación Infantil, he vuelto a observar que la educación emocional se trabaja en un segundo plano. Personalmente, pienso que es importante trabajar le educación emocional desde los primeros años de vida del ser humano debido a que esto ayuda al individuo a crear su propia personalidad e interacción social, e incluso en el rendimiento escolar. Por otro lado, tras más de un año de pandemia por el Covid – 19, se ha podido observar como la sociedad recurría a la música para evadirse un poco de la tragedia y de la soledad, en otras palabras, la música interviene como psicólogo cuando ni nosotros mismos sabemos lo que nos pasa, la música expresa lo que pensamos en ese momento. Con relación a esto, Rojas (2009) nos habla en la Revista de las artes “ESCENA” que los hijos que son estimulados a través de la música en el vientre materno incrementan sus capacidades intelectuales y emocionales. Una vez que nacemos entramos en un mundo lleno de ruidos, y ahí comienza nuestro vínculo con la música hasta que morimos. Esto me ha hecho pensar como sería la vida sin música, pero ha sido algo imposible en mi cabeza debido a que la música esta tan relacionada con nuestra forma de vida que no me podría imaginar una vida sin ella, la usamos cuando estamos pasando un momento complicado, cuando no sabemos expresar lo que nos pasa, cuando tenemos que celebrar que hemos conseguido una meta, etc. En definitiva, nada sería igual si no tuviéramos la presencia de la música y de las emociones a lo largo de nuestra vida, puesto que son dos grandes aspectos que están presentes desde que nacemos hasta que morimos. Por todo esto, yo he decidido investigar y hacer una propuesta de intervención para luego poner en práctica sobre estos dos contenidos de forma conjunta, debido a que favorecen de forma positiva el desarrollo 8 integral del niño, y por ello, mi trabajo de fin de grado va destinado a alumnos del segundo ciclo de educación infantil, y la propuesta de intervención esta destinada a niños de 4 a 5 años. 4. MARCO TEÓRICO 4.1. LA MÚSICA Para introducirnos en la educación musical, primero debemos conocer que es la música. Según el diccionario de la lengua española (2001) define la música como “Arte de combinar los sonidos de la voz humana o de los instrumentos, o de unos y otros a la vez, de suerte que produzcan deleite, conmoviendo la sensibilidad, ya sea alegre, ya tristemente.” (RAE, 2001). En efecto, la música es un arte que no solo se expresa con la voz sino también los instrumentos, combinando varios sonidos podemos obtener bonitas sinfonías. La música tiene un gran poder, el de poder comunicarse diferentes culturas a través de la música, debido a que la música nos transmite cosas simplemente con oírla, como bien dice Peñalver (2008) “la máxima contribución de la música a la cultura es la capacidad de comunicación no semántica, de este modo afirmamos que constituye un lenguaje expresivo y un medio de transmisión de los sentimientos” (Peñalver, J.M., 2008, p.9). Por estos motivos, pienso que la música debería estar al alcance de los niños ya que a través de ella pueden aprender a expresarse. Pero este no es el único beneficio de la música, otro de los beneficios que encontramos, como bien nos dice Restak (2009), si utilizamos bien la estimulación acústica nos ayuda a mejorar el estado de ánimo y a su vez, estimula la corteza visual con la imaginación, conservando así la habilidad mental. En otras palabras, lo que este autor nos quiere decir, es que si hacemos un uso correcto de la música los oyentes pueden mejorar su estado de ánimo y a la vez estimulan la habilidad mental donde entra el juego la imaginación. Una de las investigaciones que más me ha llamado la atención, ha sido la que realizaron Neville et al. (2008), sobre como afectaba la música en el programa de mejora académico, esta investigación se hizo con alumnos de 5 años, es decir, alumnos de la etapa de Educación Infantil. Para realizar esta investigación determinaron tres parámetros a investigar, uno era la música como apoyo académico, otro era la ayuda individualizada y 15 4.4.2. La inteligencia emocional Daniel Goleman (2008) define la inteligencia emocional como: La capacidad de motivarnos a nosotros mismos, de perseverar en el empeño a pesar de las posibles frustraciones, de controlar los impulsos, de diferir las gratificaciones, de regular nuestros propios estados de ánimo, de evitar que la angustia interfiera con nuestras facultades racionales y, por último, - pero no por ello menos importante - la capacidad de empatizar y confiar en los demás. (p. 75) En otras palabras, lo que nos quiere decir Goleman es que la inteligencia emocional es la capacidad que tenemos de identificar los sentimientos en nosotros mismos y en los demás, y de poder manejarlos. Por otro lado, Goleman en su libro “Emotional Intelligence” publicado en 1995, organiza la inteligencia emocional en cinco capacidades: identificar las emociones y sentimientos en uno mismo, manejarlas, reconocerlas, automotivarse, y manejar las relaciones. Con esto, entendemos que las emociones juegan un papel muy importante con respecto a nuestra conducta y afectan en nuestras funciones cognitivas, al mismo tiempo beneficiando las habilidades individuales y sociales que ayudan a tener cierto éxito en la vida. Pero no fue el único autor conocido que hablo sobre el concepto de “Inteligencia Emocional”, en 1990 los investigadores Salovey y Mayer en su artículo comenzaron a dar una pequeña definición al concepto de “Inteligencia Emocional”, donde posteriormente lo fueron modificando para acercarse más a una definición clara y concisa. Años antes, muchos autores se habían interesado por el estudio de las emociones, pero hasta entonces nadie había expresado el concepto de “Inteligencia emocional”. 4.4.2.1. Las emociones Cualquier ser humano debe crear unas buenas bases conociendo correctamente las emociones básicas, para posteriormente poder ir añadiendo emociones más complejas. Bloch, Orthous y Santibáñez (1987) define las emociones básicas como comportamientos emocionales que pueden ser innatos o aparentes en las primeras etapas del desarrollo post – natal, Boch et al. (1987) concluyeron que también es necesario conocer los aspectos sociales y culturales, debido a que pueden modificar estos comportamientos. Tras buscar información acerca de la clasificación de las emociones, me he dado cuenta de que dependiendo del autor hay varias formas de clasificarlas, por ello, me he centrado 16 en la clasificación que les da Daniel Goleman (1996) donde clasifica las emociones en dos grupos, emociones primarias y emociones secundarias. Las emociones primarias de las que habla Goleman (1996) se corresponden con las que muchos autores las denominan emociones básicas y son: Ira, alegría, asco, tristeza, sorpresa y miedo. Por otro lado, están las emociones secundarias que según Goleman (1996) son las emociones que se van aprendiendo a través de la interacción con la sociedad y suelen ser la unión de dos o más emociones básicas, como por ejemplo los celos, que es la unión entre el amor y el miedo. 4.4.3. Competencias emocionales Antes de entrar más en profundidad, debemos conocer que es una competencia, y para ello, Bisquerra (2003) nos da la siguiente definición; “La competencia es el conjunto de conocimientos, capacidades, habilidades y actitudes necesarias para realizar actividades diversas con un cierto nivel de calidad y eficacia.” (Bisquerra, R. 2003, p. 21). Es decir, las competencias nos permiten realizar acciones no programadas, debido a que con las competencias adquirimos el saber, el saber hacer y el saber ser. Una vez entendido el concepto de competencia nos queremos acercar más al concepto de competencias emocionales, y para ello, Bisquerra (2003) nos da la siguiente definición: “la competencia emocional como el conjunto de conocimientos, capacidades, habilidades y actitudes necesarias para comprender, expresar y regular de forma apropiada los fenómenos emocionales.” (Bisquerra, R. 2003, p. 22). En otras palabras, la competencia emocional nos ayuda a entender, dominar y controlar nuestras emociones para manejarlas de forma correcta. En relación con las competencias emocionales, Bisquerra (2005) divide las competencias en dos grandes grupos: - Capacidades de autorreflexión, esta estrechamente relacionada con la inteligencia intrapersonal de la que hemos hablado anteriormente, donde tratamos de conocer nuestras propias emociones y a regularlas correctamente. - Habilidades de reconocer lo que los demás están pensando y sintiendo, hace referencia a la inteligencia interpersonal de la que también hemos hablado anteriormente, donde tratamos de entender a los demás a través de la empatía, la comunicación no verbal, etc. 17 En las primeras etapas educativas se centran en trabajar las capacidades de autorreflexión, ayudándoles a crear su propia personalidad, y una vez que hayan conseguido eso poder comprender a los demás, pero esto no indica que se deba trabajar una primero y luego la otra, ya que las dos son compatibles y se pueden trabajar a la vez. 4.4.4. Emoción Tras buscar información sobre el concepto de emoción, puedo observar que muchos autores intentan definirlo, pero debido a su complejidad no tiene una definición oficial, por ello, me he querido centrar en las definiciones de Bisquerra y Goleman. Para Bisquerra (2003) nos define este concepto como: “Una emoción es un estado complejo del organismo caracterizado por una excitación o perturbación que predispone a una respuesta organizada. Las emociones se generan como respuesta a un acontecimiento externo o interno.” (Bisquerra, R. 2003, p. 12) Con otras palabras, Bisquerra relaciona la emoción con los acontecimientos tanto externos como internos y esto nos da a entender que la emoción puede mostrarse de forma involuntaria. En cambio, Goleman (1996) nos define el termino emoción como: “El término emoción se refiere a un sentimiento y a los pensamientos, los estados biológicos, los estados psicológicos y el tipo de tendencia a la acción con la que lo caracterizan.” (Goleman, 1996). En este caso, Goleman relaciona la emoción tanto con los sentimientos como con la parte biológica y psicológica del ser humano. Según Bisquerra (2003) una emoción se produce si pasas por las siguientes fases: 1) Estimulaciones sensoriales llegan hasta nuestro centro emocional del cerebro. 2) Como resultado de esto, la neurofisiológica produce una respuesta. 3) El neocortex da significado a esa respuesta. Podíamos pensar que una emoción era algo simple, pero Bisquerra (2003) nos explica que una emoción tiene tres componentes que son: - Neurofisiológica. Se produce cuando nuestro cuerpo produce una respuesta involuntaria como puede ser; sudoración, sequedad en la boca, taquicardia, etc. Este componente es importante trabajarlo ya que puede llevarnos a problemas de salud, por eso necesario conocer técnicas de relajación. 18 - Conductual. Este componente ser percibe a través de la observación y podemos identificar que emoción está experimentando la otra persona. Las señales que se pueden observar son las expresiones faciales, el tono de voz, el ritmo, los movimientos del cuerpo, etc. - Cognitiva. Este componente a veces también se le conoce como sentimiento. Este componente nos ayuda a dar nombre y clasificarlo en uno de los estados emocionales, ya que es una sensación consciente. En este componente es importante la educación emocional, para tener un buen conocimiento de las emociones y un dominio en el vocabulario emocional, con esto no digo que con el resto no sea importante la educación emocional, pero en este componente juega un papel muy importante. 4.5. LA CORRELACIÓN ENTRE LA EDUCACIÓN MUSICAL Y LA EDUCACIÓN EMOCIONAL Quiero comenzar hablando sobre la investigación que realizó Alaminos Fernández en 2014, titulado “La música como lenguaje de las emociones. Un análisis empírico de su capacidad performativa”. En dicho artículo se toma como muestra dos grupos de adolescentes entre 15 y 24 años. Lo que se pretendía investigar en dicho artículo era como influenciaban las canciones en los estados de ánimo de los jóvenes, obteniendo como resultado una clara conexión entre la música y los sentimientos. Con relación a la música y los sentimientos, Gardner (1983) cuando nos habla de las inteligencias múltiples, nos dice que cada inteligencia funciona de forma individual pero que entre ellas tienen lazos de unión, es decir, que tienen principios comunes. Gracias a esto, entendemos que la inteligencia musical tiene relación con la inteligencia interpersonal e intrapersonal, dicho con otras palabras, los conceptos musicales están relacionados con las emociones tanto propias como las ajenas. Por otra parte, para Poch, B. (1999) la música se puede clasificar en estimulante y sedante. Haciendo referencia cuando dice estimulante el cuerpo aumentan su propia energía y esto se debe a la reacción que hace el cuerpo al escuchar cierto tipo de música. Esta música suele ser con un ritmo marcado, notas desligadas y volumen tonal. En cambio, cuando habla de sedante, se refiere a cuando el cuerpo está en un estado de relajación producido por música sin ritmo marcado. Con este autor se vuelve a afirmar que la música esta 19 relacionada con las emociones, ya que solo con oírlo nuestro cuerpo reacciona de una forma u otra. Actualmente, según Cabrelles Sagredo (2007) en su publicación en la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes dice que: “El estudio de la emoción musical vive un momento de desarrollo y son numerosas las investigaciones sobre la expresión musical de las emociones desde diversas perspectivas (psicológica, antropológica estética, semántica, etc.) siendo muy importante las aportaciones que se están realizando desde los diversos ámbitos científicos cada vez con mayor precisión metodológica y delimitación de análisis de contenidos.” (Cabrelles, M. S.) Esto nos indica que actualmente todavía se sigue investigando sobre la relación entre la música y las emociones, para perfeccionar las metodologías y los contenidos. 4.6. EL JUEGO Como bien sabemos, el juego se puede plantear desde diferentes ámbitos, en este punto me quiero centrar el juego como un recurso educativo. Según Delgado, M. E. (2011) “Con el juego el niño/a pone en marcha los mecanismos de su imaginación, expresa su manera de ver el mundo que le rodea, de transformarlo, desarrolla su creatividad y le da la posibilidad de abrirse a los demás.” (Delgado, M. E., 2011, p. 374) Con estas palabras, Delgado nos hace ver como el juego tiene un papel muy importante dentro del desarrollo del niño. Pero con esto no significa que el juego solo sea para esta etapa sino como bien indica Gallardo, J. A. (2018) “Los juegos siempre han cumplido una función de aprendizaje y socialización muy importantes.” (Gallardo, J. A., 2018) No solo nos ayuda a desarrollarnos como personas y crear nuestra personalidad, también nos ayuda a relacionarnos y aprender a convivir como sociedad. Una de las cosas que debemos tener claro a la hora de trabajar con juegos didácticos, como bien dice Chacón, P. (2008) es que “La temática para los juegos didácticos está siempre relacionada con los distintos contenidos de las actividades pedagógicas que se imparten” (Chacón, P., 2008, p. 4) en otras palabras, el docente cuando busca que sus 20 alumnos aprendan a través del juego, debe saber enlazar los contenidos que se están dando en ese momento en el aula con el juego. 4.6.1. El juego musical en Educación Infantil Tras leer en varias fuentes de información sobre el juego musical, puedo decir que este tipo de juego favorece al ámbito educativo. Para comenzar a hablar de juegos musicales debemos entender a que nos referimos con esto, Muñoz, J. R. (2003) define juego musical como juego que está estrechamente relacionado con los temas musicales y a través del juego se desarrollan estos contenidos. Según Gassó (2004), Decroly dice que los materiales que se utilizan en los juegos deben representar escenas familiares y deben ser objetos conocidos. De esta forma ayudarán a entender la vida que les rodea. 5. PROPUESTA DE INTERVENCIÓN 5.1. CONTEXTUALIZACIÓN Esta propuesta de intervención se va a llevar a la práctica en un aula del C.E.I.P Violeta Monreal de Zaratán (Valladolid), en el segundo ciclo de Educación Infantil, más concretamente, para niños de 4 a 5 años. Dicha aula cuenta con 16 alumnos, de los cuales 5 son niños y 11 son niñas. Todas las actividades que se van a llevar a cabo se han planificado conociendo de forma individual al alumnado. Todos los alumnos están integrados entre ellos y casi no existen conflictos dentro del aula. No hay ningún alumno que presente ninguna necesidad educativa, por lo tanto, todos los niños llevan el mismo ritmo dentro del aula. Pero se puede destacar que dentro del aula hay un alumno, el cual no le gusta nada la música, da igual como sé lo presentes que él prefiere hacer cualquier cosa que aprender conceptos musicales. 5.2. JUSTIFICACIÓN DE LA PROPUESTA DE INTERVENCIÓN La propuesta de intervención que voy a llevar a cabo en el aula de 2º de Educación Infantil, se llama “El lío del gnomo”. El tema que vamos a tratar para los alumnos es un tema que les motiva, ya que en la clase están trabajando el proyecto “croqueta” donde 21 resuelven varios desafíos para ayudar al gnomo del bosque, de esta manera los alumnos ya conocen al protagonista y han creado un vínculo con él, y ahora van a intentarle ayudar con este nuevo desafío. Por un lado, nos hemos centrado en el Decreto de 122/2007, de 27 de diciembre, por el que se establece el currículo del segundo ciclo de la Educación Infantil en la Comunidad de Castilla y León, para trabajar con nuestra propuesta de intervención las tres áreas del currículo: Conocimiento del entorno, el conocimiento de si mismo y autonomía personal, y lenguaje: comunicación y representación. En esta propuesta también trabajaremos contenidos específicos de la educación musical, las emociones, la psicomotricidad, el arte y otros contenidos y competencias característicos de esta etapa educativa, teniendo como núcleo la música. Cada una de las sesiones están estructuradas de la misma forma, para que los niños lo vean como una rutina dentro de las sesiones de música. Y en cada una de ellas, aparecen los bits de inteligencia donde está plasmado el gnomo. Las actividades están planteadas para que los alumnos sean los protagonistas de su propio aprendizaje y están adaptadas al grupo – clase que van dirigidas para que todos puedan realizarlas sin grandes dificultades. Con relación a las sesiones, tras conocer el grupo al que va dirigido esta propuesta de intervención, he observado que tienen dificultades a la hora de mantener la atención en la escucha, por ello, las actividades las he planteado para ayudar a mejorar la escucha activa. Por otro lado, la propuesta de intervención esta relacionada principalmente con tres competencias básicas, según la Orden ECD/65/2015, de 21 de enero, por la que se describen las relaciones entre las competencias, los contenidos y los criterios de evaluación de la educación, que son las siguientes: competencia cultural y artística, competencia en comunicación lingüística y, autonomía e iniciativa personal. Sin embargo, las otras cinco competencias básicas juegan un papel secundario dentro de la propuesta de intervención, es decir, están presentes en algunas actividades como por ejemplo la competencia matemática se trabaja cuando la docente plantea el problema los alumnos y ellos tienen que hacer un pensamiento lógico para responder al problema. Así mismo, la competencia social y ciudadana estaría presente en las normas de convivencia dentro del aula para llevar a cabo las actividades. 22 Como bien he dicho anteriormente, esta propuesta promueve el desarrollo de estas tres competencias básicas: - Autonomía e iniciativa personal: en numerosas actividades busco que los alumnos hagan el ejercicio de forma individual como, por ejemplo, en la improvisación de percusiones corporales. - Competencia en comunicación lingüística: esto lo trabajamos en actividades donde hay que expresar lo que nos transmite la música bien sea verbal o gestual, ya que hacemos actividades donde hay que expresar la emoción que sentimos con el cuerpo. - Competencia cultural y artística: esta competencia la trabajamos cuando escuchamos audiciones de música clásica. 5.3. OBJETIVOS Los objetivos didácticos que me he planteado alcanzar con esta propuesta son: - Promover la escucha activa durante las actividades. - Expresar las emociones que nos transmite la música de forma verbal y no verbal. - Aprender las características faciales básicas de las emociones: alegría, miedo, tristeza y enfado. - Fomentar el gusto y disfrute de la música clásica. - Identificar sonidos de la naturaleza. - Discriminar las cualidades del sonido: timbre e intensidad. - Adecuar la postura corporal a la emoción que queremos representar. - Sentir el ritmo con el cuerpo. - Disfrutar de las actividades planteadas. - Fomentar la cooperación y el trabajo en grupo, respetando a los demás. - Manipular y respetar los instrumentos de percusión. 5.4. CONTENIDOS Los contenidos que se van a llevar a cabo en esta propuesta están clasificados en conceptuales, procedimentales o actitudinales. A continuación, os mostrare la tabla con los contenidos clasificados: CONCEPTUALES - Emociones: alegría, tristeza, enfado y miedo - Cualidades del sonido: timbre e intensidad 23 - Juegos tradicionales: “El juego de las sillas” y “Las estatuas” - Técnica de relajación - Música clásica: “Marcha turca – Mozart” y “Beethoven - Sinfonía n.º 5” - Cuento sonoro. - Sonidos de la naturaleza. - Percusión corporal. PROCEDIMENTALES - Expresión de emociones a través de la comunicación no verbal y verbal provocadas por la música. - Identificación de las cualidades del sonido: timbre e intensidad. - Coordinación de los movimientos corporales para seguir el ritmo marcado. - Relajación a través de la respiración y del tacto. - Utilización de los instrumentos de creación propia mediante el cuento sonoro. - Conocimiento de los instrumentos de percusión. - Expresión de ritmo a través del cuerpo. ACTITUDINALES - Participación activa y disfrute en las actividades planteadas. - Colaboración en las actividades en grupo. - Escucha activa durante las actividades. - Interés por los conocimientos del ámbito musical. - Respeto por los instrumentos y los compañeros. 5.5. METODOLOGÍA La metodología que se va a llevar a cabo en esta propuesta de intervención es una metodología activa. La metodología activa se centra en el alumnado dando el papel de protagonista en su propio aprendizaje, para ello el docente debe crear en cada una de sus sesiones un ambiente adecuado y motivador para que sus alumnos obtengan un conocimiento significativo. Según Lemus (2006) la metodología activa en los últimos años ha hecho que se vuelva más atractiva e innovadora para la educación. Actualmente, los docentes buscamos algo innovador y motivador para nuestros alumnos, de esta manera nos garantizamos su atención durante la sesión y sus ganas de aprender nuevos conocimientos. He seleccionado esta metodología, ya que tras observar a mis alumnos he podido comprobar que esta forma de trabajo les motiva y les divierte. 24 Dentro de la metodología activa podemos encontrar varias formas de aplicación, para esta propuesta de intervención nos hemos centrado en: - Aprendizaje basado en juegos (ABJ). Este aprendizaje se centra en plantear uno o varios juegos para adquirir nuevos conocimientos. - Aprendizaje cooperativo. Según Lobato (2018) este aprendizaje se basa en trabajar de forma grupal, en pequeños o grandes grupos, de forma coordinada para conseguir unos objetivos comunes. Esto lo quiero trabajar para fomentar los lazos de unión dentro del grupo y a su vez, trabajar la empatía entre ellos. - Aprendizaje basado en proyectos (ABP). La docente planteara un problema que los alumnos deberán de resolver de forma autónoma, pero en este aprendizaje es tan importante el producto final como el proceso que se lleva a cabo para conseguirlo. Como dice Vergara (2015) el ABP debe ser abierto, con actividades abiertas ya que dependiendo de las circunstancias y el alumnado puede variar. Dentro de la pedagogía musical podemos encontrar varios métodos para aprender música. En esta propuesta nos vamos a central principalmente en los siguientes métodos: - Método Carl Orff. Este método es el que más he utilizado en la propuesta debido a que he realizado actividades con juegos musicales, canciones y la percusión corporal. - El método de Dalcroze. En la propuesta lo he empleado en las actividades de ritmo y audiciones. - El método de Willems. Este método lo utilizo cuando trabajamos las cualidades del sonido: altura, intensidad y el silencio. - El método de Tomatis. En la propuesta lo he usado cuando a través de la música he querido conseguir otros objetivos como la atención, concentración, escucha activa, etc. 31 esquema rítmico con la intensidad que marque la docente y el resto de los alumnos deberán imitarlo. Para indicar la intensidad, la docente les mostrará el gnomo que deben representar en su esquema rítmico. En esta actividad la docente se centrará en la intensidad, pero también el ritmo, debido a que en muchas ocasiones la música fuerte se relaciona con la alegría y para diferenciarla nos centramos en el ritmo, por esto, la docente estará atenta de la intensidad y del ritmo. Actividad 2: “Nos vamos de excursión” Objetivos: - Potenciar la escucha activa. - Identificar los sonidos del bosque. - Diferenciar el miedo de la alegría. - Disfrutar de los sonidos de la naturaleza. Duración: 10 minutos. Lugar: Aula de 4 años, en las mesas asignadas. Agrupamiento: Trabajo individual Audición con enlace para internet: - Sonido de Viento, lluvia y tormenta para relajarse o dormir. https://www.youtube.com/watch?v=_Omv70XjS3Y - Sonidos de la Naturaleza Bosque, Relajación, Meditación, Dormir, Estudiar, Spa, Sonidos de agua y pájaros. https://www.youtube.com/watch?v=_GTkDRvN9b0 - Olas del mar en la noche para dormir/ relajación natural 1080P_HD https://www.youtube.com/watch?v=lFQY0sH1U_c Método: Dalcroze Recursos: Pantalla digital, folios, pinturas de colores. Descripción de la actividad: La docente mandará a los alumnos que se sienten en sus mesas y le repartirá un folio a cada uno. Una vez que todos los alumnos tengan su folio y sus pinturas, la docente les indicará que van de excursión, pero no saben a dónde, para adivinar donde van tienen que estar en silencio a ver que sonidos escuchan, y cuando identifiquen un sonido deben dibujarlo en el folio, por ejemplo, si escuchan el sonido del agua pues dibujar un río. Cuando la audición ha terminado, la docente irá preguntando de uno: - ¿Cuántos sonidos has escuchado? 32 - ¿Qué es lo que has dibujado? - Cuando has oído el pájaro, ¿te ha dado miedo? - Durante la actividad, ¿has estado contento o has tenido miedo? - ¿Qué sonidos te han puesto alegres? ¿Algún sonido te ha dado miedo? La docente para esta actividad va a utilizar tres audiciones distintas en las que va a ir intercalándolas, debido a que no ha encontrado una audición que tuviera los contrastes que ella estaba buscando. Ha seleccionado estas tres audiciones porque son sonidos muy distintos y, por lo tanto, a cada alumno le puede transmitir una emoción distinta. Actividad 3: “¿Dónde esta mi silla?” Objetivos: - Potenciar el gusto por la música clásica. - Promover el control postural. - Interiorizar el ritmo de la sinfonía. - Fomentar la escucha activa. Duración: 20 minutos. Lugar: Aula de 4 años. Agrupamiento: Trabajo en gran grupo. Audición con enlace para internet: Beethoven - Sinfonía n.º 5 - Completa. https://www.youtube.com/watch?v=gkDbAWKkeX4 Método: Orff Recursos: Pantalla digital, sillas y bits de inteligencia. Descripción de la actividad: La docente colocará las sillas en forma de círculo, la primera vez todos tendrán una silla donde sentarse. La docente les explicará que deben moverse alrededor de las sillas y cuando la música deje de sonar, deberán sentarse en las sillas que estén vacías. Cada ronda se irá quitando una silla, y los alumnos deberán moverse al ritmo de la sinfonía. Pero deben estar atentos a la docente que en ocasiones levantará un bit de inteligencia donde les indicará que deben moverse representando esa emoción. La audición que he seleccionado para esta actividad no ha sido al azar, sino porque es una audición que contiene muchos contrastes musicales y esto provoca diferentes emociones dentro del cuerpo del alumno que está oyendo la audición. Al principio, la docente les irá indicando con los gnomos que emoción deben representar, 33 pero al final, los alumnos representaran con el cuerpo la emoción que están sintiendo al escuchar la audición. Actividad de relajación: “¿Qué es lo que oímos?” Esta actividad está explicada anteriormente, y es la misma en todas las sesiones. - Sesión 3: “¿Qué sentimos con los instrumentos?” Actividad 1: “Clasificamos los instrumentos” Objetivos: - Fomentar la discriminación auditiva. - Relacionar la música con la emoción. - Potenciar el disfrute de los instrumentos. - Promover la escucha activa. Duración: 10 minutos Lugar: Aula de 4 años, zona de asamblea. Agrupamiento: Trabajo individual. Método: Orff Recursos: Ficha (véase en anexo 4), pinturas e instrumentos (Pandero, pandereta, huevo sonoro, rascador, maracas, metalonotas). Descripción de la actividad: La docente habrá hecho una plantilla previamente, donde el folio estará dividido en 4 espacios y en cada espacio estará una emoción. La maestra llevará al aula varios instrumentos, y una hoja para cada alumno. Cuando los alumnos entren en el aula, la maestra les indicará que deben ir a sus mesas y coger las pinturas, mientras les irá repartiendo las plantillas. A continuación, la maestra tocará de uno en uno los instrumentos y una vez tocados les dirá como se llaman, los alumnos deben escuchar el timbre del instrumento y según lo que les transmita deben dibujarlo en el cuadro de una de las 4 emociones. Después de haber escuchado y plasmado en el papel, los alumnos muestran los dibujos a la docente y se sientan en la zona de asamblea para tocar ellos mismos los instrumentos. Actividad 2: “Creamos nuestros instrumentos” Objetivos: - Construir nuestro propio instrumento. 34 - Fomentar la imaginación y la creatividad. - Estimular la participación activa y disfrute de la actividad. - Promover el disfrute de la música clásica. Duración: 15 minutos Lugar: Aula de 4 años. Agrupamiento: Trabajo individual. Audición con enlace para internet: Chopin - Relaxing Classical Music https://www.youtube.com/watch?v=y1dbbrfekAM Método: Orff Recursos: Cartulina, pinturas, rollos de papel, envase de yogurt y alimentos (garbanzos, sal gorda, fideos y lentejas), gomets de colores. Descripción de la actividad: La maestra repartirá a cada niño un yogurt, un rollo de papel y una cartulina. Los niños deberán decorarlo con el color que les indique la maestra. Como están sentado por grupos pequeños de 4 miembros, cada grupo introducirá un alimento dentro. Cuando tengan todo decorado, la maestra les ayudará a pegarlo. Estos instrumentos, maracas de diferentes timbres, se utilizarán en la siguiente actividad. - Sesión 4: “¿Qué sienten los demás?” Actividad 1: “Un cuento diferente” Objetivos: - Conocer lo que es un cuento sonoro. - Fomentar la participación activa. - Potenciar el disfrute de los instrumentos. Duración: 40 minutos Lugar: Aula de 4 años Agrupamiento: Trabajo en gran grupo. Método: Orff Recursos: Cuento (véase en anexo 5) e instrumentos creados por ellos en la actividad anterior. Descripción de la actividad: La docente les explicará lo que es un cuento sonoro y repartirá a cada alumno su instrumento. Cuando todos tengan su instrumento harán una 35 prueba para ver como suenan de forma individual, y posteriormente de forma grupal los que sean del mismo color. La docente les dará unas pautas para que todos los miembros de un mismo color toquen a la vez y al mismo ritmo. Realizarán varias pruebas con varios ritmos y tocando dos o más grupos a la vez. Una vez que ya esté interiorizado, la maestra hará de narradora, es decir, irá leyendo el cuento y les hará indicaciones cuando deben tocar sus instrumentos. Una vez finalizado el cuento, la maestra les hará preguntas sobre la historia: - ¿Cómo creéis que estaban los cerditos al principio de la historia? ¿contentos o tristes? - Cuándo el cerdito pequeño sale corriendo por que le persigue el lobo, ¿cómo se siente? ¿tendrá miedo o estará contento? - Cuando el lobo se quemó el culo, ¿estaba enfadado o contento? - ¿Alguno ha sentido miedo cuando tenia que tocar su instrumento? ¿Por qué? Actividad de relajación: “¿Qué es lo que oímos?” Esta actividad está explicada anteriormente, y es la misma en todas las sesiones. - Sesión 5: “Fiesta de las emociones” Actividad 1: “Mural de las emociones” Objetivos: - Fomentar la imaginación y la creatividad. - Estimular la participación activa y disfrute de la actividad. - Promover el disfrute de la música clásica. Duración: 15 minutos Lugar: Aula de 4 años Agrupamiento: Trabajo en pequeños grupos (cuatro miembros). Audición con enlace para internet: J.S. Bach: The Violin Concertos https://www.youtube.com/watch?v=_ioc6sdgugo Método: Tomatis Recursos: Pinturas y cartulinas Descripción de la actividad: La maestra pedirá a sus alumnos que se sienten es las mesas de trabajo y cojan sus pinturas. Una vez que están todos los alumnos sentados, 36 la maestra irá mesa por mesa explicando lo que deben de hacer en cada cartulina. Cada mesa de trabajo tendrá que representar una emoción, y lo deberán hacer todos con el mismo color, es decir, a cada emoción la asociaran un color. Una vez terminado el mural, los alumnos se reunirán en la zona de asamblea para mostrar al resto de sus compañeros lo que han dibujado y explicar el porque tiene que ir en esa emoción, cuando han sentido ellos eso. Y, por último, lo pondrán en el corcho de la clase para decorarla con su obra de arte. La maestra les preguntará, si la música les ayuda a concentrarse en el trabajo o no, y que es lo que han sentido mientras oían la audición. La audición con la que van a trabajar es una audición que tiene algún contraste musical, y lo que pretende la docente es que los alumnos cuando estén trabajando y escuchen la audición, les transmitirá diferentes emociones, alguna puede que sea la que están plasmando en el papel y otras no. Cuando los alumnos sientan la emoción que están plasmando, trabajaran bien, pero si la emoción que sienten por lo que están oyendo es distinta, les costará más. Por eso, cuando terminen la docente les va a preguntar cuando han trabajado mejor y cuando peor, y el porqué. Actividad 2: “Baile de las emociones” Objetivos: - Potenciar el control postural - Fomentar la escucha activa. - Aprender las emociones por medio de la danza. - Saber interpretar la canción. Duración: 15 minutos Lugar: Aula de 4 años. Agrupamiento: Trabajo en gran grupo. Audición con enlace para internet: Marina y los Emoticantos: el Baile de las Emociones https://www.youtube.com/watch?v=cpr7ttt1sOQ Método: Orff Recursos: Pantalla digital Descripción de la actividad: La maestra proyectará en la pantalla digital el video con la canción, y animará a los alumnos a cantar el estribillo. La primera vez, la maestra solo pretende que interioricen la canción. La segunda vez, la maestra cantará la canción 37 y animará a los alumnos para que imiten los gestos de la chica que baila en la pantalla digital. La tercera vez, los alumnos junto con la pantalla digital bailarán y cantarán la canción, los alumnos que lo necesiten podrán imitar a la chica de la pantalla o la maestra que estará haciendo los gestos en un segundo plano. Actividad de relajación: “¿Qué es lo que oímos?” Esta actividad está explicada anteriormente, y es la misma en todas las sesiones. - Sesión 6: “Evaluación de la propuesta” Actividad 1: “Evaluación de las actividades” Objetivos: - Promover el razonamiento lógico. - Saber cual es lo que te gusta y lo que no. - Fomentar la autonomía. Duración: 20 minutos Lugar: Aula de 4 años Agrupamiento: Trabajo individual. Recursos: Gomet rojo y verde, ficha de evaluación (véase en anexo 6). Descripción de la actividad: La docente les explicará que ahora es el momento de que ellos evalúen las actividades que han realizado durante estas 4 semanas. Repartirá una hoja de evaluación a cada alumno y los alumnos deberán poner un gomet verde al lado de la actividad que les haya gustado y un gomet rojo al lado de la actividad que no les haya gustado. Cuando hayan terminado, se sentarán todos los alumnos juntos en la zona de asamblea y hablaran sobre las actividades que más les haya gustado y las que menos. También hablarán de como se han sentido mientras realizaban esas actividades y porqué se sentían así. 5.8. RECURSOS En este apartado se recogen todos los recursos que vamos a utilizar para llevar a cabo esta propuesta de intervención: RECURSOS PERSONALES - Maestra - Grupo - clase 38 RECURSOS AMBIENTALES - Aula de 4 años RECURSOS MATERIALES - Materiales impresos: o Fichas para la propuesta de intervención o Cuento sonoro o Bits de inteligencia del gnomo - Instrumentos musicales: o Pandero o Pandereta o Huevo sonoro o Rascador o Maracas o Metalonotas. - Dado de las emociones - Pantalla digital. - Materiales fungibles: o Folios o Pinturas de cera o Cartulinas o Rollo del papel higiénico o Envase del yogurt o Gomets de colores o Plumas o Pegamento - Mesas - Sillas - Alimentos: o Garbanzos o Lentejas o Sal gorda o Fideos 39 5.9. EVALUACIÓN Como bien nos indica en el Decreto 122/2007, de 27 de diciembre, por el que se establece el currículo del segundo ciclo de la Educación Infantil en la Comunidad de Castilla y León, la evaluación en el segundo ciclo de Educación Infantil debe ser global, continua y formativa a través de la observación directa y sistemática. Por lo tanto, la evaluación se llevará a cabo durante todas las sesiones de la propuesta de intervención y no será calificada, es decir, la evaluación servirá de para analizar lo que han aprendido durante este periodo y si han alcanzado los objetivos propuestos. Durante la realización de las actividades, la docente estará observando continuamente a los alumnos, y cuando finalice la sesión recogerá todo lo que ha observado que más le haya llamado la atención y aspectos importantes que ha visto en el cuaderno de campo. En el cuaderno de campo estará organizado por sesiones y a su vez, por actividades para que a la docente le sea más visual a la hora de analizar los datos recogidos. Recogerá información tanto del grupo – clase como de forma individual de los alumnos. También recopilará la información sobre la programación, es decir, si el tiempo planteado ha sido el correcto, si los materiales utilizados han servido de apoyo, etc. Una vez finalizada la propuesta de intervención, la docente realizará una autoevaluación donde observará cuáles son sus puntos fuertes y cuáles son los que debe mejorar, esto le ayudará a reflexionar sobre su programación y su puesta en práctica. (Véase en anexo 7) Para evaluar a los alumnos, la docente ha creado una hoja de registro donde marcará unos ítems para ver que alumnos lo han conseguido de forma individual. (Véase en anexo 8) En la última sesión, los alumnos realizarán una evaluación de las actividades que han estado realizando durante estas 6 semanas, donde analizarán qué actividades les ha gustado más y cuales menos. Para ello, los alumnos pondrán una pegatina verde en las actividades que más les haya gustado y una pegatina roja en las que menos les haya gustado. 40 6. ANÁLISIS Y REFLEXIÓN SOBRE LOS RESULTADOS DE LA PROPUESTA DE INTERVENCIÓN 6.1. SOBRE LA PROPIA PRÁCTICA DOCENTE Comencé la propuesta de intervención con el rol de maestra, ya que días antes lo tuve que ejercer por la baja de la tutora de aula, esto me ayudó para poner en práctica mi propuesta debido a que los alumnos me respetaban y estaban siempre atentos a lo que les iba a contar, porque ellos ya tenían interiorizado en ese momento que yo era la maestra. Desde que inicie la propuesta, he tenido un papel de mediador entre los alumnos, debido a que me gusta mucho que los alumnos participen y comenten entre ellos sus pensamientos, y esto formaba parte de la propuesta de intervención, personalmente pienso que esto se ha conseguido y ha ayudado mucho a los alumnos para conseguir los objetivos, el hecho de que cuenten cómo se sienten y los demás escuchen puede ayudar al niño que está confuso a aclarar sus ideas. En cada sesión he marcado bien los limites para que los alumnos lo tuvieran claro en cada actividad. He buscado ser siempre un guía en el aprendizaje de los niños, es decir, que ellos de forma autónoma fueran adquiriendo sus aprendizajes, por eso empezaba la actividad realizándola con ellos y ellos terminaban realizándola solos. Esto lo he visto reflejado cuando he realizado las actividades de esquemas rítmicos, que al principio les marcaba yo el ritmo, pero al final los han realizado solos. Creo que un punto positivo para mí ha sido conocer mucho al grupo – clase y saber qué es lo que les motivaba como grupo, a esto me estoy refiriendo que al conocer el proyecto que estaban realizando el aula donde ellos estaban muy motivados, vi la forma de relacionarlo con mi propuesta haciendo los bits de gnomos. Esto ha hecho mantener a los alumnos motivados en todas las sesiones y ha ayudado a la adquisición de nuevos conocimientos. 47 planificación y la temporalización deben ser abiertas, es decir, con la opción a poderse modificar durante la práctica, ya que nos tenemos que adaptar a las necesidades de los alumnos, y si las actividades requieren más o menos tiempo, se lo debemos ofrecer. La evaluación que planteé al principio es la que he realizado al final, es decir, no he modificado nada porque no lo he visto necesario. 6.4. IDEAS O ESTRATEGIAS PARA MEJORAR LA PROPUESTA DE INTERVENCIÓN Tras poner en práctica mi propuesta en una clase real del CEIP Violeta Monreal y reflexionar sobre los resultados obtenidos, me he dado cuenta de algunos errores que he cometido y me han surgido algunas ideas o estrategias para mejorar mi propuesta que son las siguientes: - En la actividad 3 de la primera sesión, la cual denominé “Hechizados” la puesta en práctica fue muy positiva, pero la podía modificar quitando el uso de las tarjetas de los gnomos por la utilización de diferentes tipos de música que transmitan diferentes emociones a los niños. - El tema del uso de las mascarillas en el interior del aula ha sido un inconveniente en ciertas actividades, pero esto lo podía haber modificado usando pantallas para que los alumnos me pudieran observar todos los rasgos faciales o en esas actividades que más se necesitará ver la cara, hacerlas en el patio del colegio debido a que en el exterior no era obligatorio el uso de la mascarilla respetando las distancias. - Las actividades de esquemas rítmicos, los alumnos han mejorado de una sesión a otra, pero no lo acaban de conseguir. Creo que el error viene porque no les he dado el tiempo suficiente para aprenderse cada ritmo, es decir, debo modificar la temporalización ya que primero debo guiar bien a los alumnos y después enseñarles bien el ritmo para que lo interioricen. - En la actividad 1 de la sesión 3, la cual he denominado “Clasificamos los instrumentos”, al principio de la actividad puede comprobar que los alumnos que no estaban concentrados en la actividad copiaban a su compañero de al lado a la hora de clasificarlo. Una idea que se me ha ocurrido para que esto no sucediera, es que los alumnos se pusieran en parejas y un miembro de la pareja tocaba el instrumento y el 48 otro lo clasificaba en la ficha, y luego se cambiaban los roles, y de esta forma no podían copiar al resto de compañeros. 7. CONCLUSIONES Para comenzar con la conclusión, me gustaría hacer una pequeña reflexión sobre lo que he aprendido durante este tiempo de realización del TFG, me he dado cuenta de que las propuestas deben estar abiertas para modificar la programación o lo que sea necesario para que los alumnos adquieran los conocimientos, es muy importante tener en cuenta las necesidades de los estudiantes y adaptarnos a su ritmo. Con la propuesta de intervención he aprendido mucho sobre los métodos de aprendizaje musical y sobre la educación emocional, que me han ayudado para mi formación como docente. Algo que no he citado anteriormente, y que me gustaría destacar en este punto porque pienso que me ha enriquecido mucho en mi formación, es la búsqueda de información sobre la educación musical y la educación emocional, debido a que eran aspectos que me llamaban mucho la atención, pero nunca había profundizado tanto en ellos. A nivel personal, este trabajo me ha aportado una gran cantidad de cosas positivas y beneficiosas para mi futuro como docente. Me ha aportado nuevos conocimientos que he podido unir con los que ya tenía adquiridos. Gracias a este trabajo he podido ver que dentro del ámbito de la música y de las emociones hay una gran variedad de estudios y de conocimientos sobre ellos, y me ha parecido muy interesante poder trabajar sobre ello y ponerlo en práctica. Cuando decidí hacer este trabajo sobre el ámbito de la música ya sabia lo importante que era, pero tras buscar información sobre ello, me he dado cuenta de que me quedaban muchas cosas por aprender y que aprenderé a lo largo de la vida como docente. Por otra parte, al principio de comenzar el trabajo sin tener información sobre ello, solo con la experiencia en diferentes centros me había dado cuenta de que se le daba poca relevancia al ámbito de las emociones y de la música, pero tras buscar información puedo afirmar que se les da poca relevancia a estas asignaturas, y para ello solo he tenido que buscar información en el currículo que hay actualmente vigente. 49 Yo solo espero que con el tiempo esto cambie, y los docentes no solo se centren en la inteligencia como algo intelectual, sino que se abran y conozcan las diferentes inteligencias de las que nos habla Howard Gardner, y así poder desarrollar todas las inteligencias al mismo nivel, para que no haya carencias en ninguna de ellas y el alumno tenga desarrolladas todas de igual forma. Con esto no quiero decir, que todos los docentes trabajen de la misma forma, pero me gustaría que esa pequeña parte que solo se centra en la parte intelectual ampliará su visión y que trabajara todas las inteligencias de la misma forma, porque pienso que todas son igual de importantes para el desarrollo del alumno. Cuando le comenté mi tema del TFG a mi tutora de aula para ver si la idea que tenía en la cabeza la podía llevar a la práctica, me preguntó que, por qué había mezclado la parte emocional con la música, a lo que yo contesté que la música sin emoción no es música. Creo que la música tiene un gran poder sobre las personas, y para ello, solo tenemos que pensar en los meses que estuvimos encerrados por la pandemia del Covid – 19, donde la mayoría de las personas recurríamos a la música para sentir diferentes emociones dentro de nosotros y evadirnos por unos minutos de la realidad. Y otro ejemplo, ¿cuántas veces una melodía o una canción nos han puesto los pelos de punta?, y eso pasa porque está en juego las emociones. Considero que por esos motivos me decanté por hacer el TFG sobre estos dos grandes temas. Y, por último, tras poner en práctica mi propuesta de intervención y analizar los resultados reales que he obtenido tras llevar a la práctica mi propuesta de intervención, puedo concluir que los resultados han sido muy positivos tanto a nivel de alumnado como para mí como futura docente. La mayoría de los objetivos que fueron propuestos al principio de la propuesta, han sido conseguidos por más de la mitad de los alumnos, pero esto no implica que haya un número de alumnos que están en proceso de conseguirlo y esto me hace reflexionar como tendría que haberlo hecho para que todos o casi todos hubieran conseguido los objetivos. También quiero destacar que esta propuesta me ha enseñado a que las programaciones deben ser abiertas, debido a que mi propuesta inicial la tuve que modificar tras llevar a la práctica la primera sesión, ya que me di cuenta de un error mío con respecto a la temporalización y por ello, antes de seguir con la propuesta decidí modificarlo. Como digo yo siempre, de los errores se aprende, si no me hubiera equivocado no me hubiera dado cuenta de ese error, debido a que los tiempos de las 50 actividades deben ser aproximados, es decir, teniendo un margen por si los alumnos necesitan más tiempo del programado. Otro aspecto que quiero destacar es que era mi primera vez que impartía clase de música y tenía el miedo de “la primera vez”, pero tras ver que los alumnos estaban motivados y disfrutaban de las sesiones, me dio mucha seguridad para seguir con la propuesta. Pienso que algunos aspectos de la propuesta se han quedado un poco vacíos, es decir, no se han podido trabajar correctamente por la situación que estamos viviendo, dentro del aula es obligatorio el uso de la mascarilla y, por tanto, no se podía ni enseñar ni observar los rasgos faciales al 100%. Pero esto, cuando no estemos en esta situación estoy segura de que lo hubieran conseguido, ya que a través de la imitación lo hubieran adquirido. Para finalizar, espero y deseo de corazón que con este TFG haber puesto mi granito de arena tanto en los alumnos con los que lo he puesto en práctica como en docentes que puedan leer este trabajo. A mí personalmente me ha entusiasmado poder trabajar estos dos grandes ámbitos, que para mi son tan importantes. 51 8. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS Akoschky, J., Alsina, P., Díaz, M. & Giráldez, A. (2008). La música en la escuala infantil (0 – 6) (1º ed.). Barcelona: GRAÓ Alaminos Fernández, A. (2014). 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MARACA ROSA y MARACA VERDE El más pequeño, optó por utilizar paja, para no tardar mucho y poder irse a jugar después. MARACA ROSA El mediano, prefirió construirla de madera, que era más resistente que la paja y tampoco le llevaría mucho tiempo hacerla. MARACA VERDE Pero el mayor pensó qué, aunque tardara más que sus hermanos, lo mejor era hacer una casa resistente y fuerte con ladrillos. MARACA AZUL Además, así podré hacer una chimenea con la que calentarme en invierno, pensó el cerdito. MARACA AZUL Cuando los tres acabaron sus casas se metieron cada uno en la suya y entonces… apareció por ahí el malvado lobo. Se dirigió a la casa de paja del cerdito mediano y llamó a la puerta: MARACA AMARILLA 64 - Anda cerdito se bueno y déjame entrar... MARACA AMARILLA - ¡No! ¡Eso ni pensarlo! MARACA ROSA - ¡Pues soplaré y soplaré y la casita derribaré! Y el lobo empezó a soplar y a estornudar. MARACA AMARILLA y el resto de los alumnos soplaran. La débil casa acabó viniéndose abajo. Pero el cerdito echó a correr y se refugió en la casa de su hermano mediano, que estaba hecha de madera. MARACA ROSA - Anda cerditos sed buenos y dejarme entrar... MARACA AMARILLA - ¡No! ¡Eso ni pensarlo!, dijeron los dos. MARACA ROSA y MARACA VERDE - ¡Pues soplaré y soplaré y la casita derribaré! El lobo empezó a soplar y a estornudar. MARACA AMARILLA y el resto de los alumnos soplaran. Y aunque esta vez tuvo que hacer más esfuerzos para derribar la casa, al final la madera acabó cediendo y los cerditos salieron corriendo en dirección hacia la casa de su hermano mayor. MARACA ROSA y MARACA VERDE El lobo estaba cada vez más hambriento, así que sopló y sopló con todas sus fuerzas. MARACA AMARILLA y el resto de los alumnos soplaran. Pero esta vez no tenía nada que hacer porque la casa no se movía ni siquiera un poco. Dentro, los cerditos celebraban la resistencia de la casa de su hermano mayor y cantaban alegres por haberse librado del lobo. Los tres cerditos: - ¿Quién teme al lobo feroz? ¡No, no, no! MARACA ROSA, MARACA VERDE y MARACA AZUL Fuera, el lobo continuaba soplando en vano, cada vez más enfadado. Hasta que decidió parar para descansar y entonces se dio cuenta de que la casa tenía una chimenea. - ¡Ja! ¡Pensaban que de mí iban a librarse! ¡Subiré por la chimenea y me los comeré a los tres! MARACA AMARILLA Pero los cerditos le oyeron, y para darle su merecido llenaron la chimenea de leña y pusieron al fuego un gran caldero con agua. 65 MARACA ROSA, MARACA VERDE y MARACA AZUL Así cuando el lobo cayó por la chimenea el agua estaba hirviendo y se pegó tal quemazo que salió gritando de la casa y no volvió a comer cerditos en una larga temporada. MARACA AMARILLA 66 ANEXO 6. Evaluación de los alumnos La ficha de evaluación para los alumnos la he realizado yo, pero he utilizado imágenes de internet. NOMBRE: ____________________________________________________ 67 ANEXO 7. Autoevaluación de la maestra ITEMS NUNCA A VECES SIEMPRE Propuesta de mejora Se han cumplido los objetivos propuestos He motivado a los alumnos Las actividades planteadas han sido adecuadas al nivel de los alumnos. El tiempo programado ha sido el adecuado El material utilizado ha sido el apropiado El tono y el lenguaje utilizado ha sido el correcto Tabla de elaboración propia. 68 ANEXO 8. Hoja de registro ALUMNOS ITEMS 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 … Conoce las características de las emociones Colabora en las actividades grupales Participa en las actividades Escucha a sus compañeros Identifica las emociones en la música. Respeta las opiniones de los demás Sigue el ritmo de las audiciones Escucha activa Identifica los instrumentos Relaciona los instrumentos con las emociones Sigue el ritmo de los esquemas rítmicos Representa la emoción con el cuerpo 69 Identifican las emociones en los demás Los números significan los alumnos por orden de lista, y de forma individual la maestra ira completando los ítems poniendo “C” cuando han conseguido ese ítem, “PA” cuando progresa adecuadamente y esta a punto de conseguirlo, “EP” cuando esta en progreso, es decir, esta todavía en el inicio de aprender ese ítem, y “NC” no conseguido cuando no han iniciado el proceso de aprender ese ítem. Tabla de elaboración propia. 70 ANEXO 9. Resultados de la autoevaluación de la maestra ITEMS NUNCA A VECES SIEMPRE Propuesta de mejora Se han cumplido los objetivos propuestos X La mayoría de los objetivos si que han sido alcanzados por los alumnos, pero para ello, he tenido que reforzar alguna de las actividades dedicándole más tiempo del que tenia programado o repitiendo esa actividad en la próxima sesión. He motivado a los alumnos X Crear los gnomos de las emociones creo que ha sido un acierto ya que todos los alumnos estaban muy motivados en las actividades para poderles ayudar. Las actividades planteadas han sido adecuadas al nivel de los alumnos. X Todos los alumnos han podido hacer las actividades sin grandes complicaciones. El tiempo programado ha sido el adecuado X Con respecto al tiempo, me he equivocado muchas veces debido a que me he adaptado a los que pedía o necesita el grupo – clase, y por ello, en muchos momentos he tenido que a largar el tiempo de las actividades. Para la próxima vez, programaré las sesiones con un margen de tiempo por si lo necesito utilizar en alguna sesión o actividad. El material utilizado ha sido el apropiado X Algunos de los materiales les han motivado a los alumnos por ser distintos a los que estaban acostumbrados a utilizar, pero los materiales tipo ficha son los que debería 71 cambiar por algo innovador, de esta forma los niños lo realizarían con más motivación. El tono y el lenguaje utilizado ha sido el correcto X Los alumnos siempre han estado atentos a mis indicaciones, de esta forma puedo decir que les captado la atención adaptando la voz a cada situación. 72 ANEXO 10. Gráficas de los resultados de las actividades evaluadas por los alumnos Sesión 1 y 2. Actividad 1. Sesión 1. Actividad 2. 0 2 4 6 8 10 12 Gusta No Gusta Esquemas ritmicos Esquemas ritmicos 0 2 4 6 8 10 12 14 Gusta No Gusta Dado de las emociones Dado de las emociones 79 0 2 4 6 8 10 12 Alegría Enfado Tristeza Miedo Claves Claves 0 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Alegría Enfado Tristeza Miedo Maracas Maracas 80 Gráficas de elaboración propia. 0 2 4 6 8 10 12 14 16 Alegría Enfado Tristeza Miedo Rascador Rascador 0 2 4 6 8 10 12 Alegría Enfado Tristeza Miedo Pandero Pandero