Musicoterapia y estrés: estudio de caso de los alumnos de Historia y Ciencias de la Música de la Universidad de Valladolid

1 Grado en Historia y Ciencias de la Música MUSICOTERAPIA Y ESTRÉS: ESTUDIO DE CASO DE LOS ALUMNOS DE HISTORIA Y CIENCIAS DE LA MÚSICA DE LA UNIVERSIDAD DE VALLADOLID Trabajo Fin de Grado Presentado para la obtención del Título de Graduado en Historia y Ciencias de la Música por SARA MANSO DE ANDRÉS Realizado bajo la dirección de la profesora Julia Escribano Blanco Curso Académico 2023 – 2024 2 3 MUSICOTERAPIA Y ESTRÉS 4 5 Grado en Historia y Ciencias de la Música MUSICOTERAPIA Y ESTRÉS: ESTUDIO DE CASO DE LOS ALUMNOS DE HISTORIA Y CIENCIAS DE LA MÚSICA DE LA UNIVERSIDAD DE VALLADOLID Trabajo Fin de Grado Presentado para la obtención del Título de Graduado en Historia y Ciencias de la Música por SARA MANSO DE ANDRÉS Realizado bajo la dirección de la profesora Julia Escribano Blanco Curso Académico 2023 – 2024 El autor El director 6 7 Agradecimientos En agradecimiento a mi familia por estar ahí en todo momento. A mis aitites por motivarme día a día durante toda la carrera, en especial a esas “energías positivas” que me enviaba amama a 400km de distancia para aprobar los exámenes o los gritos de mmi madre tras enterarse de cada aprobado. Gracias también a mis amigas y a la gente que he conocido en estos cuatro años porque sin ellos no podría haber crecido académicamente y como persona. Gracias por acompañarme cuando solo había lloros y aun así aguantar mis delirios. A mi tutora, Julia Escribano Blanco, por apoyarme en todo momento y guiarme en esta última, estresante pero bonita etapa de la carrera. 8 9 Índice 1. Introducción ................................................................................................ 12 1.1.Justificación ........................................................................................ 12 1.2.Objetivos ............................................................................................ 14 1.3. Estado de la cuestión ........................................................................ 14 1.4.Metodología ........................................................................................ 18 2.Estrés y Musicoterapia .................................................................................. 21 2.1. El estrés ........................................................................................... 21 2.1.1 Biología del estrés ........................................................................ 22 2.1.2 Respuesta del cerebro al estrés...................................................... 25 2.1.3 Sociología del estrés..................................................................... 26 2.1.4 Tratamiento del estrés .................................................................. 31 2.2 Musicoterapia...................................................................................... 33 2.2.1. Propuesta de definición de Musicoterapia ..................................... 33 2.2.2 Métodos de Musicoterapia basados en la experiencia..................... 34 2.2.3 Tipos de intervenciones en la musicoterapia .................................. 40 2.2.4 Relación entre la música, el estrés y el rendimiento académico ...... 43 2.2.5 Aplicaciones de la Musicoterapia para el estrés ............................. 45 2.2.6. Beneficios de la música en la salud mental ................................... 46 3. Estudio de caso de los alumnos de Historia y Ciencias de la Música de la ......... Universidad de Valladolid ................................................................................ 47 3.1.Resultados........................................................................................... 47 3.2.Discusión de los datos ......................................................................... 68 4.Conclusiones ................................................................................................ 71 5.Bibliografía .................................................................................................. 74 6.Anexos. ........................................................................................................ 77 16 mientras que el otro examina cómo factores sociales, culturales y laborales afectan nuestra experiencia con el estrés en la sociedad contemporánea. 1.3.2 Publicaciones sobre estrés, música y Musicoterapia No obstante, existen otros artículos, enfocados desde un punto de vista más práctico, realizados precisamente en el entorno de la Musicoterapia. En el caso del libro, Musicoterapia: Estrategias para el desarrollo emociona, 6 de Kenneth E. Burscia y el artículo de Aitziber Olabarri, “La improvisación en la Musicoterapia” 7 , se hace un análisis para mostrar las estrategias y métodos musicoterapeuticos llevados a cabo en la eliminación de los niveles de estrés. Tanto el libro como el artículo proporcionan una visión integral del estrés, explorando sus dimensiones y aplicaciones en diferentes contextos, desde la terapia musical hasta el impacto de factores sociales y culturales en nuestra respuesta al estrés en la actualidad. 1.3.3 Publicaciones sobre estrés y Musicoterapia en el ámbito académico El siguiente trabajo académico, Efecto de la Musicoterapia en el Nivel de estrés de los estudiantes universitarios previo a un examen 8 de Patricia Zárate Castillo, aborda una visión de los antecedentes del estrés en los estudiantes. También nos muestra los tecnicismos científicos como lo pueden ser el cortisol, la hormona que estimula la liberación de glucosa y a su vez de los músculos. Según los estudios que se han realizado, todo apunta a que existe una gran relación entre la música y el estrés, ya que se elevan los niveles de cortisol 9 . En el artículo «Music and stress» de Nechama Yehuda, el autor profundiza en el tema del estrés, la música y las emociones, proporcionando una perspectiva detallada 6 Kenneth E. Bruscia, Musicoterapia: Estrategias para el desarrollo emocional, trad. por Asun Henares (Barcelona: Barcelona Publisers, 2014). 7 Aitziber Olabarri, «La improvisación en la Musicoterapia», Musictip (blog), 8 de agosto de 2017. 8 Patricia Zárate castillo, « Efecto de la musicoterapia en el nivel de estrés de los estudiantes universitarios previo a un examen» (Tesis, Universidad Vasco de Quiroga, 2022), http://dspace.uvaq.edu.mx:8080/xmlui/bitstream/handle/123456789/1787/Texto_completo.pdf?sequence= 1&isAllowed=y 9 Zárate, «Efecto de la musicoterapia en el nivel de estrés de los estudiantes universitarios previo a un examen», 40. 17 sobre cómo la música puede influir en nuestra respuesta emocional al estrés. Además de abordar el papel del cortisol como en el anterior estudio ya mencionado. Yehuda explora aspectos más complejos de la psicología del estrés, como lo son los mecanismos de afrontamiento y la relación entre la música y las emociones. Finalmente, este artículo ofrece una visión más completa y matizada de cómo la música puede afectar nuestras emociones en situaciones estresantes, y cómo estas respuestas emocionales influyen en nuestra experiencia general de estrés. Otros textos relevantes son los propuestos desde la Musicoterapia, como la investigación por parte de Conxa Trallero Flix Tratamiento del estrés docente y prevención del burnout con musicoterapia autorrealizadora 10 . Esta propuesta resulta interesante ya que aporta una visión general de la Musicoterapia como intervención para el estrés y el desgaste profesional. Nos proporciona estrategias y técnicas para la implicación de la Musicoterapia en diferentes contextos. Propone la Musicoterapia autorrealizadora como una intervención efectiva para abordar el estrés. La autora ofrece una visión general de la Musicoterapia y su aplicación específica en el contexto educativo. Proporciona estrategias y técnicas prácticas para la implementación de la Musicoterapia, así como estudios de casos que ilustran su efectividad en la reducción del estrés y la promoción del bienestar emocional entre los profesionales de la educación. Este libro es valioso para educadores, terapeutas y profesionales de la salud interesados en utilizar la música como herramienta terapéutica en entornos educativos. En adición a esta investigación, se encuentra con el libro Musicoterapia: Estrategias para el desarrollo emocional 11 de Kenneth E. Bruscia. Se puede tomar de modelo dado que es el principal autor en el campo de la Musicoterapia y proporciona modelos de casos prácticos de la Musicoterapia. Bruscia proporciona modelos de casos prácticos que ilustran cómo se puede aplicar la Musicoterapia en una variedad de situaciones clínicas. El libro aborda temas como la improvisación musical, la escucha activa, la composición y la participación en actividades musicales. Se ofrecen estrategias para el desarrollo emocional y el crecimiento personal a través de la música. 10 Conxa Trallero Flix, «Tratamiento del estrés docente y prevención del burnout con musicoterapia autorrealizadora», Revista virtual de Psiquiatría.com, (2006). https://diposit.ub.edu/dspace/bitstream/2445/11519/1/tratamiento%20estres%20docente.pdf 11 Kenneth E. Bruscia, Musicoterapia: Estrategias para el desarrollo emocional, trad. por Asun Henares (Barcelona: Barcelona Publisers, 2014). 18 Al igual que en el anterior texto, se encuentra un enfoque diferente en el artículo de revista, «Estrés Académico» de N. Berrio y R. Mazo, sobre los modelos de casos prácticos 12 . Aborda el tema del estrés experimentado por los estudiantes universitarios y las estrategias para manejarlo de manera efectiva. Aunque no se proporciona una descripción detallada del contenido del artículo, se puede inferir que ofrece información sobre el impacto del estrés en el ámbito académico y posibles enfoques para mitigarlo. Aporta una perspectiva complementaria a los otros dos libros mencionados ya que se centra en la experiencia de los estudiantes y las implicaciones del estrés en su rendimiento académico y bienestar emocional. Para el presente TFG, estos recursos proporcionan un panorama completo y diverso sobre el impacto del estrés y las estrategias para su manejo, subrayando la importancia de la Musicoterapia y otras intervenciones en el campo de la salud, emocional y educativa. Como ha quedado expuesto en este apartado, las publicaciones que abordan el tema música y estrés son numerosas y diversas, reflejando el creciente interés que existe desde áreas dispares por comprender las relaciones y vicisitudes del binomio música y estrés. A continuación, se presenta la metodología escogida para la realización del trabajo. 1.4. Metodología Para investigar el impacto de la música en la reducción del estrés, se ha seguido una metodología integral que combina la revisión exhaustiva de literatura académica, artículos especializados y libros relevantes, junto con la recopilación de datos a través de encuestas de corte seccional 13 ya que la información recogida pertenece a alumnos del grado de Historia y Ciencias de la Música. 12 N. Berrio & R. Mazo, (2011). «Estrés académico». Revista de Psicología, 3(2), 65-82. https://revistas.udea.edu.co/index.php/psicologia/article/view/11369/10646 13 Luis Jesús, coord., Técnicas de investigación en sociedad, cultura y comunicación (México: Logman, 1998). 19 La primera fase del estudio ha consistido en una búsqueda sistemática y crítica de textos académicos, utilizando bases de datos como Dialnet y JSTOR, para identificar estudios previos sobre el uso de la musicoterapia en contextos de estrés. Este proceso ha permitido establecer un marco teórico sólido, revisando diferentes enfoques y técnicas utilizadas en la práctica clínica y educativa. Simultáneamente, se ha diseñado y distribuido una encuesta entre alumnos de Musicología. El cuestionario se ha estructurado para explorar sus experiencias personales con la Musicoterapia, así como sus percepciones sobre su efectividad en la gestión del estrés. Se ha seleccionado una muestra representativa de participantes, considerando variables como edad, género y nivel académico, para obtener una perspectiva diversa y completa. Se ha optado por una metodología mixta, se tuvieron en cuenta tanto las preguntas cerradas como las preguntas abiertas para comprender mejor la opinión de los alumnos y así poder obtener un panorama completo de la situación. Se ha diseñado un cuestionario específico sobre la influencia que tiene la música en el día a día de los estudiantes, pero sin dejar de lado la opinión, recomendaciones y sugerencias de los alumnos. Las respuestas se han analizado de manera cuantitativa y cualitativamente: los datos cuantitativos se han procesado mediante técnicas estadísticas adecuadas, mientras que los datos cualitativos se han examinado para identificar patrones y temas emergentes relacionados con la percepción de los participantes sobre la música y su impacto en el manejo del estrés. El alcance del estudio ha sido amplio, buscando así abarcar las experiencias y percepciones de los estudiantes. Sin embargo, aunque hubiera libertad para escribir opiniones detalladas, se estableció un límite definido en relación con la temática especificada con anterioridad. Una vez recopilados los datos a través de los cuestionarios, se ha procedido al análisis detallado. Para las respuestas cuantitativas, se usaron métodos como el uso de gráficas y así poder realizar comparaciones. Por otro lado, en las respuestas cualitativas, se ha utilizado el análisis de las respuestas escritas por los alumnos para así poder extraer la información necesaria para la comprensión de las diferentes opiniones y experiencias. 20 La interpretación de los resultados se ha llevado a cabo comparándolos con la revisión de lo escrito anteriormente. Esto ha permitido no solo validar las percepciones de los estudiantes, sino también discutir las implicaciones de estos hallazgos para la práctica de la Musicoterapia en entornos educativos y clínicos. Además, se han formulado recomendaciones basadas en evidencia para profesionales interesados en aplicar la Musicoterapia como herramienta para la reducción del estrés. En conclusión, esta metodología integrada proporciona una visión comprensiva y fundamentada sobre el papel de la musicoterapia en la salud mental, destacando su potencial como recurso terapéutico efectivo. Los resultados obtenidos no solo contribuyen al campo académico, sino que también ofrecen perspectivas valiosas para futuras investigaciones. La encuesta se puede encontrar integra en la sección de anexos. 21 2. Estrés y Musicoterapia En este capítulo se aborda la relación entre la música y el estrés, explorando la biología del estrés; cómo influye en el cerebro; cómo podemos tratarlo; las diferentes intervenciones que puede realizar la música y el impacto en el rendimiento académico. Este análisis es crucial, porque en un mundo tan acelerado y lleno de tensiones, parece necesario entender cómo la música puede servir como herramienta efectiva para la gestión del estrés, ya que puede mejorar significativamente nuestra calidad de vida. 2.1. El estrés La palabra “estrés” se utiliza de manera confusa y con significados múltiples y, por ello, parece necesario esclarecer su significado para la comprensión de su uso en este estudio. Se le suele llamar estrés a los agentes, estímulos, factores que lo provocan, pero también se entiende como la respuesta biológica al estímulo. Para otros, consisten en expresar la respuesta psicológica al estresor. En ciertas ocasiones, denomina las enfermedades psíquicas o corporales provocadas por el estrés. En otras, abarca el tema general que incluye todas las variantes relacionadas con esta materia 14 . Los orígenes del concepto de estrés datan del siglo XIV donde se halla el término para referirse a las dificultades, luchas y adversidades. A finales del siglo XVII, Robert Hooke (físico y biólogo) contribuyó significativamente realizando un análisis sobre el estrés, influyó en los modelos de estrés del siglo XX 15 . Produjo tres conceptos básicos, carga, estrés y tensión. La carga se refiere a las fuerzas externas; el estrés es la estructura sobre la que se aplica esa carga y la tensión es la deformación de la estructura, producida por la mezcla de carga y estrés 16 . A principios del siglo XX, no existía interés alguno por el estrés. Todo surgió a raíz de la Primera y Segunda Guerra Mundial, más específicamente en la última. Esto 14 Orlandini,El estrés, 21. 15 Ibidem. 16 Ibid., 43 - 44. 22 se generó por la aparición del estrés ya que los soldados se vieron afectados tras la guerra. El estrés preocupó al ejército militar de Estados Unidos y pidieron a la investigación que les diese la información de qué soldados seleccionar para combate que resistiera el estrés y cómo debían entrenarse para que no influyera en gran medida el estrés en los soldados. Era tan complejo determinar todos estos aspectos por las diferencias individuales así que nunca llegó la respuesta. Como también veremos en este estudio, el estrés psicológico no se halla solo en el entorno ni es consecuencia de las características de la personalidad, sino que es una mezcla entre la relación de la persona y el medio 17 . 2.1.1 Biología del estrés En primer lugar, el cerebro es el órgano principal que genera una respuesta ante el estrés. Junto al cambio hormonal, el aumento de la circulación sanguínea del cerebro y las sustancias inmunitarias sobre dispositivos receptores que modifican al propio cerebro hacen que se regule la respuesta al estrés 18 . Los cambios fisiológicos que genera son tres: sistema del estrés; factor liberador de corticotrofina (CRF) y centro vegetativo coordinador (locus coeruleus). Estos tres cambios se les ha denominado “Aparato del estrés”, ya que la naturaleza lo ha creado para la supervivencia 19 . Los dos primeros cambios se explican mejor en conjunto: el factor liberador de corticotrofina activa el centro vegetativo coordinador del estrés, la médula suprarrenal y los nervios simpáticos, creando a su vez adrenalina y noradrenalina. La adrenalina es la hormona segregada por las glándulas suprarrenales en respuesta a diferentes estímulos por parte del organismo 20 . La noradrenalina es la hormona de la médula renal que actúa como neurotransmisor en el sistema simpático 21 . 17 Orlandini,El estrés, 39 – 41. 18 Ibid., 33. 19 Ibid., 34. 20 RAE, s. v. «Adrenalina», acceso el 19 de junio de 2024, https://dle.rae.es/adrenalina 21 RAE s. v. «Noradrenalina», acceso el 19 de junio de 2024, https://dle.rae.es/noradrenalina 23 A través del cortisol esta hormona deprime los medidores de la inmunidad 22 . La CRF actúa en forma directa sobre el sistema nervioso ocasionando conductas de alerta. El circuito de actividad química de la CRF se inicia en el hipotálamo, es la sección situada en la base cerebral el cual controla la temperatura corporal, el hambre y la sed. A partir de la CRF se estimula la corteza suprarrenal segregando cortisol actuando sobre los receptores de cortisol de las células que general la CRF. Finalmente se cierra el ciclo al inhibirse la liberación de la CRF 23 . Ilustración 1. Circuito de la actividad del eje CRF – CORTISOL. Fuente: Orlandini Por otra parte, el Centro Vegetativo Coordinado del Estrés (locus coeruleus) se le localiza en la región del tronco cerebral, cerca del cuarto ventrículo. El Locus 22 Orlandini,El estrés, 37. 23 Ibidem. 24 Coeruleus es el núcleo de neuronas que contienen norepinefrina, hormona que puede funcionar como un neurotransmisor. Esto junto el CRF se estimulan mutuamente, también pueden ser activados por la serotonina (neurotransmisor) y la acetilcolina (neurotransmisor). Todo ello puede ser inhibido por el cortisol provocando la manifestación de conductas de alertas y ansiedad 24 . Ilustración 2. Sistema del estrés. Fuente: Orlandini 24 Orlandini,El estrés, 37. 25 2.1.2 Respuesta del cerebro al estrés El cerebro, como centro de control del cuerpo humano, tiene funciones diversas que incluyen el procesamiento del conocimiento y la regulación de las respuestas emocionales y fisiológicas al estrés. Dentro de sus regiones, la corteza cerebral se encarga del procesamiento cognitivo y emocional del estrés, mientras que el lóbulo límbico gestiona las respuestas emocionales a los estímulos estresantes. La formación reticular en el tronco encefálico activa el sistema de alerta del cerebro, preparando al cuerpo para enfrentar demandas externas 25 . El hipotálamo regula muchas funciones fisiológicas, incluyendo la respuesta al estrés, al influir en la liberación de hormonas a través de la glándula hipófisis y la médula de la glándula suprarrenal, desencadenando la liberación de catecolaminas como la adrenalina y la noradrenalina, esenciales para la respuesta de lucha o huida 26 . Durante el estrés, el cerebro también sufre cambios químicos que involucran sustancias opiáceas y neurointermediarios. Las sustancias opiáceas, similares a la morfina, ayudan a mitigar el dolor y regulan la actividad hormonal y visceral. Los neurointermediarios, como las catecolaminas, la serotonina y el sistema GABA/benzodiazepina, modulan la actividad neuronal y las respuestas emocionales. Las catecolaminas y la serotonina están relacionadas con la ansiedad y la respuesta al estrés, mientras que el sistema GABA/benzodiazepina tiene efectos calmantes, con fármacos como el diazepam actuando para reducir la ansiedad y promover la relajación 27 . En resumen, el cerebro es el epicentro de la respuesta al estrés, coordinando una compleja red de funciones y sistemas que influyen en las respuestas emocionales, fisiológicas y cognitivas ante situaciones estresantes. Estos procesos implican una interacción dinámica entre diferentes regiones cerebrales y sistemas químicos, que pueden modularse mediante intervenciones farmacológicas y terapéuticas para gestionar de manera efectiva el estrés y sus consecuencias en el organismo. 25 Orlandini,El estrés, 38. 26 Bonifacio Sandín, «El estrés: un análisis basado en el papel de los factores sociales», International Journal of Clinic and Health Psychology, vol. 3, nº1 (2003): 148 - 149. 27 Ibidem. 32 progresivo de Jacobson, se enfoca en los diferentes grupos musculares y se focaliza la concentración en ello, primero se contraen los músculos y después se descansa un periodo de 30 a 40 segundos. Se trata de contraer y relajar los músculos, acaba siendo un proceso demasiado prolongado. Sin embargo, el psiquiatra alemán Schultz su método se basó en la hipnosis. Pretende controlar los vasos sanguíneos y la relajación mediante la sensación de calor e imaginando una sensación de pesadez generalizada. Autógeno significa que puede ser modificado por el propio sujeto. Esta técnica combina la meditación, frases sugestivas y componentes de la relajación fisiológica. Aproximadamente se realiza en torno a los 30 minutos. Además de servir para el estrés, también se utiliza para las migrañas 49 . Las intervenciones sociales también son clave, ya sea a través de la terapia de apoyo social, terapias institucionales o intervenciones sociales diseñadas para fortalecer las redes de apoyo y mejorar la calidad de las relaciones interpersonales 50 . Además, existen otros tratamientos menos convencionales, pero igualmente efectivos, como la terapia por música y la acupuntura, que han demostrado ser útiles para aliviar el estrés en algunas personas. En conjunto, esta variedad de enfoques ofrece opciones diversas y personalizadas para abordar el estrés y mejorar la calidad de vida 51 . Entre las estrategias efectivas de afrontamiento se incluyen la asertividad, la planificación cuidadosa, el reconocimiento personal, la búsqueda de apoyo social, y la expresión emocional adecuada. Además, técnicas como la administración del tiempo son cruciales para evitar la fatiga y maximizar la productividad. Establecer prioridades, utilizar agendas y mantener una actitud positiva son prácticas que facilitan el manejo del estrés académico, promoviendo así un entorno educativo más efectivo y saludable 52 . 49 Orlandini, El estrés, 171 – 172. 50 Orlandini, El estrés, 181. 51 Eileen Rosa Escobar Zurita, Bruno Wilfrido Soria De Mesa y Devanara de los Ángeles Peñafiel, «Manejo del estrés académico; revisión crítica», Revista Atlante: Cuadernos de Educación y Desarrollo (agosto 2018): En línea: https://www.eumed.net/rev/atlante/2018/08/estresacademico.html//hdl.handle.net/20.500.11763/atlante1808estres-academico 52 Ibidem. 33 2.2. Musicoterapia 2.2.1. Propuesta de definición de Musicoterapia “La Musicoterapia es una psicoterapia que utiliza el sonido, la música y los instrumentos corpóreo – sonoro – musicales para establecer una relación entre Musicoterapia y paciente o grupos de pacientes, permitiendo a través de ella mejorar la calidad de vida y recuperar y rehabilitar al paciente para la sociedad.” - Rolando O. Benezon 53 . La Musicoterapia es el campo de la medicina que estudia el sonido y el ser humano, con la finalidad de crear canales de comunicación en el ser humano 54 . Por otro lado, no se puede hablar solo de “música” ya que se imita a lo musical, sin tener en cuenta los fenómenos que nos rodean. La música es la mezcla de arte y ciencia. Por ejemplo, cuando nos tomamos el pulso lo que realmente estamos notando es el fluir de la sangre pero, en verdad, es un ritmo no audible 55 . Según Zárate, la Musicoterapia “es una disciplina cuyos objetivos son el ayudar al manejo de los trastornos del lenguaje, así como el aprendizaje, entre otros, es la modulación del estrés sin importar la población a la cual se le aplica dicha terapia” 56 . Después de realizar una investigación detallada se sabe que la Musicoterapia no se conforma solo de aplicar la música al individuo y esperar a que genere una reacción a los estímulos 57 . Según la American Music Therapy Association, la Musicoterapia se define como “una profesión, en el campo de la salud, que utiliza la música y actividades musicales para tratar las necesidades físicas, psicológicas y sociales de personas de todas las 53 O. Benezon, Musicoterapia: De la teoría a la práctica,14. 54 E. Bruscia, Definiendo la Musicoterapia, 124. 55 O. Benezon, Musicoterapia: De la teoría a la práctica,14. 56 Zárate, «Efecto de la musicoterapia en el nivel de estrés de los estudiantes universitarios previo a un examen», 45. 57 Ibidem. 34 edades. La Musicoterapia mejora la calidad de vida de las personas sanas y cubre las necesidades de niños y adultos con discapacidades o enfermedades. Sus intervenciones pueden diseñarse para mejorar el bienestar, controlar el estrés, disminuir el dolor, expresar sentimientos, potenciar la memoria, mejorar la comunicación y facilitar la rehabilitación física” 58 . 2.2.2 Métodos de Musicoterapia basados en la experiencia Los musicoteraputas profundizan en la esencia de la Musicoterapia como una forma de terapia basada en la experiencia, destacando su enfoque en la experiencia musical del paciente como la columna vertebral de su metodología. Se detallan cuatro modalidades distintivas de experiencia musical: improvisación, re-creación, composición y escucha. Cada una de estas modalidades se caracteriza por sus propias particularidades, desde los comportamientos motosensoriales hasta las capacidades perceptuales y cognitivas que involucran, así como las emociones que evocan y los procesos interpersonales que activan. Se subraya que cada modalidad ofrece potenciales y aplicaciones terapéuticas únicas, y comprender la Musicoterapia implica entender profundamente cada una de estas experiencias musicales 59 . Además, las personas comúnmente confunden los términos relacionados con la metodología de la Musicoterapia, como “método”, “enfoque”, “modelo”, “procedimiento”, y “técnica”. Se argumenta la necesidad de diferenciar estos términos para una comprensión clara y precisa de la práctica musicoterapéutica. Se proporcionan definiciones claras para cada uno de estos términos, utilizando la improvisación como ejemplo para ilustrar las diferencias entre ellos. En particular, se explica que un método se refiere a una modalidad específica de experiencia musical empleada para la valoración, tratamiento y/o evaluación en la Musicoterapia, mientras que las variaciones dentro de estos métodos constituyen diferentes enfoques terapéuticos. Los procedimientos, por otro lado, se identifican como secuencias organizadas de operaciones e interacciones que los terapeutas utilizan para guiar a los pacientes a través de experiencias musicales completas, siendo los bloques básicos de 58 American Music Therapy Association 59 E. Bruscia, Definiendo la Musicoterapia, 124. 35 una sesión de Musicoterapia. Por último, las técnicas se describen como operaciones o interacciones individuales utilizadas por los terapeutas para provocar reacciones inmediatas por parte de los pacientes o para dar forma a su experiencia continua e inmediata durante la sesión 60 . Sin embargo, cuando un terapeuta desarrolla un enfoque sistemático que emplea uno o más de los cuatro métodos principales de manera particular, siguiendo secuencias procedurales específicas y utilizando ciertas técnicas, se desarrolla un modelo de Musicoterapia. Se ejemplifican modelos existentes, como la "Musicoterapia Creativa" y la "Musicoterapia Analítica," destacando que un modelo es mucho más exhaustivo que un método, ya que incluye principios teóricos, indicaciones clínicas, objetivos específicos, directrices metodológicas y el uso característico de ciertas secuencias y técnicas procedurales 61 . Los cuatro métodos más conocidos por los musicoterapeutas, para el desarrollo expresivo y personal de cada individuo, son: la improvisación; re – creativos; composición y receptivos. En primer lugar, el método de la improvisación, se crea música de forma espontánea mientras se toca un instrumento o se canta, generando melodías, ritmos, canciones o piezas instrumentales. Puede improvisar de manera solitaria, en compañía del terapeuta, otros pacientes o seres queridos. Se utiliza cualquier medio musical a su disposición, como la voz, sonidos corporales, percusión, instrumentos de cuerda o viento, teclado, entre otros. El terapeuta facilita el proceso proporcionando instrucciones, demostraciones, ofreciendo estructuras musicales o ideas no musicales para inspirar la improvisación 62 . Los objetivos de estas sesiones pueden incluir establecer comunicación no verbal, fomentar la expresión personal, explorar aspectos del ser en relación con otros, procesar emociones difíciles, desarrollar habilidades interpersonales y grupales, fomentar la creatividad y la libertad de expresión, así como mejorar habilidades perceptuales y cognitivas. Diversas poblaciones de pacientes pueden beneficiarse de 60 E. Bruscia, Definiendo la Musicoterapia, 124. 61 Ibid., 125. 62 E. Bruscia, Definiendo la Musicoterapia, 126. 36 estas sesiones, desde niños con trastornos del desarrollo hasta adultos con diferentes desafíos emocionales y comportamentales 63 . Existen diversas formas de improvisación musical. Según el método Schmoltz, en la improvisación musical, el ritmo actúa como la base para que los participantes se expresen libremente. Comienza con un ritmo simple o pulso ostinato, desde el cual se desarrolla música de forma colectiva. Este método facilita la comunicación musical sin palabras y explora dinámicas individuales y grupales, incluidos los contrastes de volumen. Es una manera accesible de hacer música juntos que produce resultados inmediatos sin necesidad de experiencia previa. Sin embargo, cuando la libertad excesiva puede inhibir, una guía suave puede resultar beneficiosa 64 . Por otro lado, el diálogo musical según Orff-Schulwerk, compositor alemán, utiliza la música como medio de comunicación, enseñando la estructura de pregunta y respuesta. Puede ser organizado como un juego o permitir interacciones espontáneas, promoviendo habilidades como el autocontrol, la escucha activa y el respeto por los turnos. Este enfoque facilita la enseñanza de conceptos musicales de manera natural y enfatiza la comunicación efectiva como objetivo principal, especialmente en contextos como la musicoterapia 65 . El modelo de terapia productiva de Friedmann, originario de Alemania, se enfoca en la improvisación grupal y social. Utiliza una variedad de recursos, desde paisajes sonoros imitando la naturaleza hasta ilustraciones musicales que acompañan temas específicos como la familia o la maternidad. Además, incorpora cuentos musicales para agregar sonido a diferentes momentos de una narrativa. Este enfoque incluye tanto improvisación con estructuras predefinidas como técnicas de diálogo musical y juegos de contrastes, que ayudan a dar forma a la improvisación melódica y rítmica del grupo 66 . 63 Aitziber Olabarri, «La improvisación en la Musicoterapia», Musictip (blog), 8 de agosto de 2017. 64 Aitziber Olabarri, «La improvisación en la Musicoterapia», Musictip (blog), 8 de agosto de 2017. https://musictip.net/la-musicoterapia/metodologia/tecnicas-para-la-musicoterapia/laimprovisacion-en-la-musicoterapia/ 65 Aitziber Olabarri, «La improvisación en la Musicoterapia», Musictip (blog), 8 de agosto de 2017. https://musictip.net/la-musicoterapia/metodologia/tecnicas-para-la-musicoterapia/laimprovisacion-en-la-musicoterapia/ 66 Aitziber Olabarri, «La improvisación en la Musicoterapia», Musictip (blog), 8 de agosto de 37 El método re-creativo también llamado método Nordoff – Robbins, es otra modalidad de terapia musical. Fue desarrollado por el pianista y compositor Paul Nordoff y por el maestro Clive Robbins en 1959 67 . En este método, la persona participa en actividades donde aprende, canta, toca o interpreta música ya compuesta, o reproduce cualquier forma musical presentada como modelo. Estas actividades pueden incluir juegos y roles específicos en entornos estructurados. Se usa el término "re-creativo" en lugar de "interpretación" para abarcar una variedad más amplia de acciones musicales, ya sea frente a una audiencia o no 68 . Los objetivos de estas actividades re-creativas incluyen desarrollar habilidades motoras, fomentar un comportamiento ordenado, mejorar la atención y la orientación a la realidad, y desarrollar la memoria y la autoevaluación. También buscan promover la empatía, la expresión segura de sentimientos, el desarrollo de habilidades de comunicación y la participación en roles específicos en diferentes situaciones interpersonales. Estas experiencias pueden fomentar un sentido de comunidad y la identificación con valores o creencias grupales o culturales 69 . Las experiencias re-creativas son recomendadas para personas que necesitan estructura para desarrollar habilidades específicas, así como para quienes necesitan entender y adaptarse a los sentimientos y pensamientos de otros mientras mantienen su propia identidad. También son útiles para quienes necesitan trabajar en equipo hacia objetivos comunes. Estas actividades ayudan a las personas a explorar y asumir la responsabilidad de sus propios sentimientos, al mismo tiempo que comparten y se identifican con los sentimientos de sus seres queridos y grupos sociales. Las variaciones pueden incluir tocar un instrumento, cantar una canción, interpretar para una audiencia, participar en producciones musicales o teatrales, realizar juegos y 2017. https://musictip.net/la-musicoterapia/metodologia/tecnicas-para-la-musicoterapia/laimprovisacion-en-la-musicoterapia/ 67 Mar Grimalt, «Métodos de la Musicoterapia», Sociologíadeterapeutasocupacionales (blog), 2015. http://sociologiadeterapeutasocupacionales.pbworks.com/w/page/95512742/11)%20M%C3% A9todos%20de%20la%20musicoterapia#MusicoterapiaCreativaoM%C3%A9todoNordoffRo bbins 68 Juan Pablo Vanegas, «La Musicoterapia y su método receptivo. ¿Qué beneficios aporta a la salud y a la música?», Marcatto (blog), 15 de marzo de 2015, https://thehouserecords.com/lamusicoterapia-y-su-metodo-receptivo/ 69 E. Bruscia, Definiendo la Musicoterapia, 127 – 128. 38 actividades musicales estructuradas, y dirigir la interpretación musical proporcionando indicaciones a los músicos 70 . En el método de composición, el terapeuta colabora con la persona para crear canciones, letras, piezas instrumentales u otros productos musicales, como videos o grabaciones de audio. Generalmente, el terapeuta maneja los aspectos técnicos y adapta la participación de la persona según sus habilidades musicales. Por ejemplo, la persona puede crear la melodía utilizando un instrumento sencillo, mientras el terapeuta proporciona el acompañamiento armónico, o la persona puede escribir las letras mientras el terapeuta compone la melodía y la armonía 71 . Los objetivos de estas sesiones de composición incluyen desarrollar habilidades para expresar pensamientos y sentimientos propios o compartidos dentro de una estructura musical, organizar y explorar diversas formas de expresión, tomar decisiones relacionadas con el proceso de composición y documentar y comunicar la composición para que otros puedan recrearla. También se busca explorar temas terapéuticos a través de las letras y desarrollar habilidades para integrar y sintetizar partes musicales en conjuntos cohesivos. 72 . En el método receptivo, la persona escucha música y responde de diversas maneras, ya sea en silencio, verbalmente o mediante otros medios de expresión. La música puede ser en vivo o grabada, y abarcar diversos estilos como clásica, rock, jazz, country, entre otros. Durante la escucha, se puede enfocar en aspectos físicos, emocionales, intelectuales, estéticos o espirituales de la música, y las respuestas se adaptan según el propósito terapéutico de la sesión. 73 . Los objetivos de estas experiencias de escucha incluyen promover la receptividad, evocar respuestas corporales específicas, estimular o relajar a la persona, desarrollar habilidades auditivas y motoras, explorar emociones y pensamientos, facilitar la memoria y la nostalgia, evocar la imaginación y conectar al oyente con una comunidad o grupo sociocultural. Estas sesiones son adecuadas para personas que pueden 70 E. Bruscia, Definiendo la Musicoterapia, 127. 71 E. Bruscia, Definiendo la Musicoterapia, 128 – 129. 72 Ibid., 129. 73 Juan Pablo Vanegas, «La Musicoterapia y su método receptivo. ¿Qué beneficios aporta a la salud y a la música?», Marcatto (blog), 15 de marzo de 2015, https://thehouserecords.com/lamusicoterapia-y-su-metodo-receptivo/ 39 beneficiarse terapéuticamente al responder a la música de manera analítica, proyectiva, física, emocional o espiritual. Existen diversas variaciones de estas experiencias de escucha, como la escucha somática, que utiliza vibraciones y sonidos para influir en el cuerpo, la música vibroacústica, que administra frecuencias vibratorias, la retroalimentación musical, que ofrece información continua sobre funciones corporales, la música para la gestión del dolor, la relajación con música, la escucha meditativa para facilitar la meditación, y la escucha subliminal, que utiliza sonidos para proyectar mensajes subliminales, entre otras técnicas que emplean la música como herramienta terapéutica para diversos fines 74 . En resumen, la improvisación musical y los métodos terapéuticos musicales, como el re-creativo, la composición y el receptivo, ofrecen diversas formas de expresión y desarrollo personal. La improvisación musical, con sus múltiples variantes, permite a los individuos explorar su creatividad y emociones en tiempo real, mientras que los métodos re-creativos facilitan el aprendizaje y la interpretación de música existente en un contexto estructurado, promoviendo habilidades motoras, cognitivas y sociales. La composición musical, por su parte, proporciona un espacio colaborativo para la creación de nuevas obras musicales, fomentando la autoexpresión y el procesamiento de experiencias emocionales. Finalmente, el método receptivo utiliza la escucha activa de música para evocar respuestas físicas, emocionales e intelectuales, ofreciendo un medio poderoso para la reflexión y la conexión personal y comunitaria. Estos enfoques subrayan la versatilidad de la música como herramienta terapéutica, capaz de adaptarse a las necesidades individuales y colectivas, promoviendo el bienestar emocional, el desarrollo de habilidades y la integración social. A través de estas prácticas, la música se revela no solo como un arte, sino como un medio integral de crecimiento y sanación personal. 74 Mar Grimalt, «Métodos de la Musicoterapia», Sociologíadeterapeutasocupacionales (blog), 2015. http://sociologiadeterapeutasocupacionales.pbworks.com/w/page/95512742/11)%20M%C3% A9todos%20de%20la%20musicoterapia#MusicoterapiaCreativaoM%C3%A9todoNordoffRo bbins 40 2.2.3 Tipos de intervenciones en la musicoterapia La Musicoterapia se emplea en una gran variedad de ámbitos clínicos, se la ha definido de diversas maneras dependiendo del tipo de paciente y los efectos desarrollados a través de los problemas. Algunos de los adjetivos que se han usado para describir la Musicoterapia son los siguientes 75 . En primer lugar, el proceso evolutivo es la secuencia de cambios o intervenciones sigue el curso del crecimiento, la maduración y el desarrollo, se considera una perspectiva evolutiva. Para el cliente, esto implica que los ajustes realizados durante la terapia, tanto musicales como no musicales, están en sintonía con su fase de desarrollo y se alinean con los diversos aspectos de su crecimiento cognitivo, motor, motivacional y emocional. Para el terapeuta, esto implica que los objetivos terapéuticos se centran en ayudar al cliente a adquirir las habilidades apropiadas para su fase de desarrollo, y que los enfoques de tratamiento están diseñados en consonancia con las tareas típicas del periodo evolutivo relevante o buscado 76 . En segundo lugar, existe el proceso educacional, en él, se trata de aprender una habilidad ya sea musical u otra, es importante seguir una secuencia de cambios o intervenciones que correspondan a los niveles de dificultad. Esto implica empezar por lo más básico y avanzar hacia tareas más complejas, siguiendo los objetivos y actividades de aprendizaje de un estudio 77 . El proceso interpersonal trata de seguir una secuencia de etapas para desarrollar relaciones interpersonales, tanto el terapeuta como el paciente se embarcan en un proceso que implica varias fases fundamentales. Inicialmente, se centran en establecer un contacto significativo, donde se busca establecer una conexión inicial y crear un entorno propicio para la comunicación. Posteriormente, se lleva a cabo la exploración de los límites, un proceso mediante el cual se establecen las expectativas mutuas y se delinean los límites de la relación terapéutica. A su vez, el desarrollo de la confianza es otro aspecto crucial en este proceso, donde se fomenta un ambiente de seguridad y apertura que permite al paciente sentirse cómodo al compartir sus pensamientos, 75 E. Bruscia, Musicoterapia: estrategias para el desarrollo emocional ,29. 76 Jauset, Música y Neurociencia, 94. 77 Corporan, Pérez y Ortega, «Relación entre La Música, el Estrés…», 12. 41 emociones y experiencias. A medida que avanza la relación, se procede a definir roles claros, lo que implica comprender y acordar los roles y responsabilidades tanto del terapeuta como del paciente dentro del contexto terapéutico 78 . Por otro lado, el proceso artístico es la exploración de las secuencias inherentes a la ejecución, composición e improvisación musical representa un proceso fundamental tanto en el ámbito creativo como terapéutico. Se trata de entender cómo se desarrollan y conectan los elementos musicales para describir una composición o para encontrar una forma auténtica de expresar ideas, emociones o experiencias a través del lenguaje musical 79 . Desde la perspectiva de terapeuta, este proceso implica un enfoque artístico en la entrega de la música al paciente. Esto implica no solo seleccionar piezas musicales adecuadas para la situación terapéutica, sino también facilitar la participación del paciente en la audición o creación musical. A través de la interacción musical, el terapeuta establece un espacio de comunicación única, donde la expresión musical se convierte en un medio poderoso para explorar y procesar emociones, pensamientos y experiencias 80 . Se considera que el arte de escuchar música es crucial para el terapeuta, ya que implica una profunda comprensión de cómo la música puede influir en las emociones y estados de ánimo del cliente. Además, ser capaz de crear una experiencia musical significativa dentro del contexto terapéutico requiere sensibilidad, empatía y habilidades interpersonales sólidas 81 . Así, la interacción musical entre terapeuta y cliente no solo se convierte en un medio para abordar cuestiones emocionales y psicológicas, sino que también se transforma en una experiencia estética en sí misma. Esta fusión de arte y terapia no sólo enriquece la experiencia terapéutica, sino que también promueve el bienestar emocional y la autoexpresión del cliente a través de la música 82 . El proceso creativo se desarrolla en la práctica de la Musicoterapia que se enmarca en un desarrollo dinámico que abarca diversas etapas, desde la identificación hasta la 78 E. Bruscia, Musicoterapia: estrategias para el desarrollo emocional, 30. 79 Ibidem. 80 Corporan, Pérez y Ortega, «Relación entre La Música, el Estrés…», 14 – 15. 81 Ibidem. 82 E. Bruscia, Musicoterapia: estrategias para el desarrollo emocional, Ibid, 30. 48 La respuesta mostró una composición demográfica específica, en la cual un total de 60 alumnos participaron en la encuesta, el 63,3 % se identificó como mujer, mientras que el 30% eran hombres y un 1,7% es no binario. Sin embargo, un 5% prefirió mantener oculto su género. Esta pregunta sirve para contextualizar las siguientes cuestiones y caracterizar la población ya que las percepciones pueden variar en función del género de los alumnos. Ilustración 5: Género Fuente: Cuestionario Alumnos Edad (Pregunta 02) La edad de los encuestados osciló entre los 18 y 57 años, con una media de X años, lo que indica una población mayoritariamente joven. El valor más frecuente son los 20 años, sugiriendo que esta edad es la más representativa dentro de la muestra. La distribución de edades mostró una mayor concentración de estudiantes en los primeros años de la veintena. Se observaron valores atípicos significativos, el 1,7% tiene 57 años. Esto indica que la mayoría de los estudiantes están en el rango de la veintena sin embargo este pequeño porcentaje supera con creces esa edad. El análisis de edad proporciona así un rango detallado y de esta manera muestra la amplitud de edad de la que se ha recogido la muestra. 49 Ilustración 6: Edad. Fuente: cuestionario Alumnos Curso académico (Pregunta 03) El curso académico en la encuesta proporcionó una visión clara de la distribución de los estudiantes en los diferentes niveles de estudio. Los encuestados se agruparon en cuatro categorías principales: primero, segundo, tercero y cuarto. Sin embargo, para una mayor muestra 9 personas de las 60 eran graduadas en el Grado Historia y Ciencias de la Música en años anteriores. La mayoría de los participantes se encontraban en cuarto año, representando el 23,3% de la muestra, seguido por los estudiantes de primero y segundo con un 21,7%. Finamente, los de tercer año representaban un 18,3%. Este análisis destaca que la mayoría de los encuestados están en una etapa principal y final en su carrera académica, provocando así una perspectiva variada para el estudio. Ilustración 7: Curso académico actual Fuente: Cuestionario Alumnos 50 ¿Qué géneros musicales prefieres escuchar cuando te sientes estresado/a? (Pregunta 04) El género musical preferido por los estudiantes, basado en los datos de la encuesta, reveló una variedad de gustos musicales entre los encuestados. Los géneros que predominaron fueron el pop con un 26,7%. El rock ocupó el segundo lugar con un 20%, seguido del jazz con un 13,3%. La música clásica tomó un cuarto lugar con tan solo un 10% de los estudiantes. Sin embargo, la gran mayoría de los estudiantes eligieron la categoría de “Otro”, indicando gustos musicales variados como lo puede ser el indie - rock, la electrónica, el folk, el K – pop o el dreampop. Otros optaron por opciones menos comunes como “lo más agresivo que haya” mencionó un alumno. Otros prefieren “lo que me apetezca en el momento”. Algo poco común, pero si importante son las bandas sonoras ya sea de películas o de videojuegos. El análisis indica que, aunque el pop es el género más popular entre los estudiantes, existe una amplia variedad de gustos, lo que refleja una diversidad cultural muy interesante dentro del grupo encuestado. Ilustración 8. ¿Qué géneros musicales prefieres escuchar cuando te sientes estresado/a? Fuente: Cuestionario Alumnos Ilustración 9. ¿Qué géneros musicales prefieres escuchar cuando te sientes estresado/a? Fuente: Cuestionario Alumnos 51 Ilustración 10: ¿Qué géneros musicales prefieres escuchar cuando te sientes estresado/a? Fuente: Cuestionario Alumnos ¿Con qué frecuencia recurres a la música para reducir el estrés? (Pregunta 05) Las opciones de respuesta incluyeron: “Diariamente”, “Varias veces por semana”, “Ocasionalmente”, “Raramente” y “Nunca”. La opción más seleccionada fue “Diariamente”, con un 61,7% de los estudiantes indicando que escuchan música todos los días para aliviar el estrés. La segunda opción fue “Varias veces por semana”, representando el 23,3%. Un 10% de los estudiantes escuchan música “Ocasionalmente”, mientras que el 5% “Raramente” escucha música para mitigar el estrés. La distribución de los datos muestra que la gran mayoría de los estudiantes recurren a la música con regularidad para gestionar el estrés. Este análisis subraya la importancia de la música como una herramienta efectiva para la reducción del estrés. Ilustración 11: ¿Con qué frecuencia recurres a la música para reducir el estrés? Fuente: Cuestionario Alumnos 52 Si tocas algún instrumento musical, cantas o compones música, ¿cómo crees que afecta tu capacidad para manejar el estrés? (Pregunta 06) La opción más seleccionada fue “Mejora significativamente”, con un 61,7% de los estudiantes indicando que tocar algún instrumento musical, cantar o componer música ayuda a mejorar significativamente su capacidad para manejar el estrés. “Mejora ligeramente” fue la segunda opción más frecuente con un 16,7% de las respuestas. Un 13,3% de los estudiantes están de acuerdo que no tiene efecto notable, mientras que un 5% les parece que afecta negativamente. Y un 3,3% no realiza ninguna de las tres actividades. En definitiva, este análisis descriptivo destaca la percepción entre los alumnos de que la práctica musical es una herramienta efectiva para el manejo del estrés. Ilustración 12: Si tocas algún instrumento musical, cantas o compones música, ¿cómo crees que afecta tu capacidad para manejar el estrés? Fuente: Cuestionario Alumnos Si has participado en presentaciones musicales en vivo, ¿cómo percibes su impacto en tu nivel de estrés? (Pregunta 07) El análisis de esta pregunta revela percepciones interesantes ya que el 31,7% de los estudiantes creen que sus niveles de estrés aumentan significativamente cuando participan en presentaciones musicales en vivo. Al igual pasa con el 21,7%, también experimenta un aumento ligero. Sin embargo, un 10% de los estudiantes no consideran que haya un efecto notable. El 16,7% cree que el estrés disminuye significativamente. Esto se resume a que los estudiantes perciben que la participación en presentaciones musicales en vivo aumenta sus niveles de estrés considerablemente, lo que considera que los estudiantes se exponen ante unos niveles elevados de estrés. 53 Ilustración 13: Si has participado en presentaciones musicales en vivo, ¿cómo percibes su impacto en tu nivel de estrés? Fuente: Cuestionario Alumnos ¿Tienes alguna canción o pieza musical en particular que te ayude a relajarte cuando estás bajo estrés? (Si es así, por favor compártela): (Pregunta 08) Esta pregunta es muy interesante ya que no hay respuesta correcta, sino que cada alumno tiene la razón. Todas las respuestas son muy ambiguas. Algunos prefieren escuchar música más relajada con pianos y sin letras; otros prefieren música más inusual como el grupo Megadeth con la canción “Im my darkest hour”. Por otro lado, se escucha mucho las bandas sonoras como las de John Williams o la banda sonora de la película Lala Land. También y aunque sea menos común, los alumnos utilizan bandas sonoras de videojuegos como el Animal Crossing o y la canción principal de los personajes de la Wii. En momento de estrés por contrarreloj para mandar un trabajo algún alumno utiliza la banda sonora de Mario Bross ya que le hace ir más rápido. Es muy común que se escuche música clásica, destacando Mozart y Beethoven. También escuchan a Ella Fitzgerald y Luis Armstrong. Pero lo que más llama la atención es la gran cantidad de música rock, rock progresivo y heavy metal que se llega a escuchar, más de la mitad de los alumnos han mencionado alguno de los músicos de este género musical. Entre ellos aparece Frutería Toñi, Marea y Megadeth. En definitiva, no hay una música específica para relajarse, simplemente depende del gusto musical de cada persona y lo que necesite en ese determinado momento. 54 ¿Cómo incorporas la música en tu práctica musical para manejar el estrés? (Pregunta 09) Basado en los datos de la encuesta, se puede observar una visión de los hábitos y estrategias de los estudiantes. La opción más seleccionada fue “Escuchando grabaciones” con un 58,3%. “Tocando / componiendo música” fue la segunda opción más votada con un 31,7%. Sin embargo, hay varias opciones menos populares que han tenido 1,7% respectivamente, entre ellas aparecen “Bailando”, “Cantando en el coro”, “Tocando, componiendo y/o escuchando”, entre otras. Curiosamente nadie utilizó la opción “Participando en sesiones de improvisación” por lo tanto, se prefieren actividades individuales ante actividades grupales. Se destaca que, aunque hay diversas formas de incorporar la música, escuchar grabaciones, es con diferencia, la más popular. Es decir, la práctica instrumental individual podría ser beneficiosa para el bienestar emocional. Ilustración 14: ¿Cómo incorporas la música en tu práctica musical para manejar el estrés? Fuente: Cuestionario Alumnos ¿Utilizas aplicaciones, playlists o recursos específicos de música diseñados para reducir el estrés? (Por ejemplo, música de relajación, sonidos de la naturaleza, etc.). Justifica tu respuesta de si o no y escribe que plataformas usas en caso afirmativo: (Pregunta 10) 98 Los estudiantes encuentran YouTube y Spotify como las aplicaciones más utilizadas para abordar el estrés. YouTube, está disponible de manera gratuita para todos los usuarios, destaca por su accesibilidad y variedad de contenido. Por otro lado, Spotify, aunque requiere una suscripción de pago para acceder a todas sus 98 No existe gráfica ya que se trata de una pregunta de carácter abierto. 55 funcionalidades, también es muy popular entre los alumnos por su amplia variedad de música y listas de reproducción personalizadas. En la encuesta hecha con anterioridad, de un total de 60 participantes, 31 personas manifestaron que recurren a aplicaciones y plataformas digitales como parte de su estrategia para reducir el estrés. Entre estas, muchas prefieren escuchar ruido blanco o sonidos de la naturaleza, encontrando en estos métodos una manera efectiva de mejorar su concentración y relajarse. Por otro lado, 29 de los 60 encuestados indicaron que no utilizan aplicaciones digitales para manejar el estrés, optando en su lugar por métodos tradicionales y comunes. Entre estos métodos se incluyen la meditación guiada y escuchar el sonido de la lluvia, técnicas que son valoradas por su simplicidad y efectividad. Estos resultados reflejan una división casi equitativa en las preferencias de los estudiantes, subrayando la diversidad en las formas de manejar el estrés. Mientras algunos encuentran en la tecnología una herramienta valiosa, otros prefieren métodos más tradicionales para alcanzar la calma y la concentración. En una escala del 1 al 10, ¿qué tan efectiva crees que es la música para mitigar tu estrés, siendo 1 "Nada efectiva" y 10 "Extremadamente efectiva"? (Pregunta 11) Esta interrogante busca la opinión de los encuestados ya que es necesario saber qué efectividad tiene la música en cada uno de los alumnos. La mayoría de los estudiantes, 15 en total, opinaron que la música es extremadamente efectiva. Casi en igual medida, 13 personas optaron por poner un 9 “Casi extremadamente”. Al contrario, pasa con varias personas que optaron por seleccionar las respuestas 3 y 4 dando a entender que no es casi efectiva la música `para mitigar el estrés. Por otro lado, fijándonos en la distribución de los datos la mayoría de los alumnos oscilan por los números más altos, es decir, la música les ayuda a mitigar el estrés de manera efectiva. 56 Ilustración 15: En una escala del 1 al 10, ¿qué tan efectiva crees que es la música para mitigar tu estrés, siendo 1 "Nada efectiva" y 10 "Extremadamente efectiva"? Fuente: Cuestionario Alumnos ¿Crees que la música también puede influir en tu estado de ánimo además de reducir el estrés? (Puede usar "Sí", "No" o "Tal vez" pero siempre justifique su respuesta) (Pregunta 12) 99 La música tiene el poder de influir significativamente en el estado de ánimo de las personas, además de su capacidad para reducir el estrés. Esta afirmación se respalda en las respuestas obtenidas de una encuesta reciente. Uno de los encuestados comentó: "Personalmente pienso que la música transmite muchas emociones, no solo con la letra, sino también con la armonía. En mi caso, cuando estoy alegre escucho música house, y me emociono o me activo, y sin embargo cuando me encuentro baja de ánimo, escucho música 'triste' y afecta mucho a mi estado de ánimo." Esta respuesta muestra cómo diferentes géneros musicales pueden identificarse con emociones específicas, elevando o disminuyendo el ánimo de acuerdo con la elección de la música. Otro encuestado señaló: "Tal vez, no es lo mismo estar escuchando canciones que hablan de odio y frustración a sonidos relajantes de la naturaleza. Principalmente podría ser porque uno tiene letra y otro no, pero al final es cada uno el que le da su propio significado a aquello que escucha." Esta perspectiva sugiere 99 No existe gráfica ya que se trata de una pregunta de carácter abierto. 57 que la letra y el contenido emocional de una canción pueden impactar el estado de ánimo, aunque el significado atribuido a la música puede variar según la persona. Una tercera respuesta destaca la conexión entre música y emociones: "Sí, en mi caso la música siempre es capaz de conectar con mis emociones. No obstante, al igual que mi estado anímico varía, también lo hacen las canciones o los géneros musicales a los que recurro: cada momento y estado de ánimo tiene su propia banda sonora". Esta observación resalta cómo las personas seleccionan diferentes tipos de música para reflejar o modificar su estado emocional. Además, otro encuestado comentó: "Sí, creo que la música puede variar tu estado de ánimo significativamente porque te puede ayudar a estar en el ‘mood’ para cada cosa. Por ejemplo, si vas a salir de fiesta o en la fiesta suelen poner canciones alegres y movidas para que tú estés igual". Esta respuesta enfatiza cómo la música puede prepararnos para diferentes actividades y estados de ánimo, ajustando nuestro comportamiento y emociones a la situación. Algunos participantes también mencionaron que, aunque no utilizan la música con el propósito consciente de influir en su estado de ánimo, reconocen su impacto. Finalmente, hubo respuestas que indicaron que la música podría reforzar el estado de ánimo preexistente: "No, para mí la elección de qué escucho depende de mi estado de ánimo, pero no afecta en este más que en la descarga de energía (reforzar dicho estado de ánimo)," y "Tal vez, depende de en qué momento nos encontremos." En conclusión, la música no solo reduce el estrés, sino que también puede influir profundamente en el estado de ánimo de las personas. Las respuestas de la encuesta reflejan una variedad de experiencias y perspectivas, todas indicando que la música tiene el poder de conectar con las emociones y modificar el ánimo según el género, la letra y el contexto en el que se escucha. ¿Te sientes más inclinado/a a explorar nuevos géneros musicales cuando estás bajo estrés? (Pregunta 13) Esta interrogante, nos enseña los diferentes comportamientos de los estudiantes bajo la influencia del estrés. El 56,7% opta por no explorar nuevos géneros mientras están influenciados por el estrés, mientras que el 31,7% a veces decide explorar 64 Además, la concentración conjunta del público en un concierto en vivo puede contribuir a esta experiencia. Como otro encuestado explicó: "…es más fácil concentrarse en ella y no pensar en otras cosas que si está en un dispositivo portátil que puede estar sonando mientras haces otras cosas. Además, la experiencia de la concentración conjunta del público puede ayudar también". Por otro lado, las grabaciones ofrecen una serie de ventajas que también pueden ser efectivas para reducir el estrés. La posibilidad de escuchar música grabada en cualquier momento y lugar proporciona una flexibilidad que puede ser muy útil para manejar el estrés de manera continua y adaptada a las necesidades individuales. Sin embargo, no todos los encuestados creen que la música en vivo siempre es mejor para reducir el estrés. Un encuestado mencionó: "No siempre, a veces los espacios en los que se escucha música en vivo están muy llenos de gente, lo que puede resultar agobiante". Esto destaca que el entorno de un concierto en vivo, que a veces puede ser ruidoso, no siempre es ideal para todos y puede, de hecho, aumentar el estrés en algunas personas. En resumen, tanto la música en vivo como las grabaciones tienen sus propios beneficios únicos para reducir el estrés. La música en vivo puede ofrecer una experiencia más intensa y emocionalmente enriquecedora, especialmente debido a la interacción con el público y el entorno inmersivo. Por otro lado, las grabaciones proporcionan practicidad, accesibilidad y un espacio privado para la reflexión. La efectividad de cada formato para reducir el estrés puede variar según las preferencias personales y las circunstancias de cada individuo. ¿Tienes asociaciones personales específicas con ciertas canciones o piezas musicales que te ayudan a manejar el estrés debido a experiencias pasadas? En caso afirmativo especifique cuales: (Pregunta 21) 103 Entre las recomendaciones se menciona: La canción "Enjoy the Silence" (cover por Lacuna Coil) es una versión específica parece tener un significado especial, posiblemente debido a experiencias pasadas que le aportan una sensación de calma y alivio al oyente. También, en las 103 No existe gráfica ya que se trata de una pregunta de carácter abierto. 65 canciones de la niñez y preadolescencia, como las de Pitbull, el alumnado concibe la música de esta etapa de la vida como evocación de sus recuerdos felices y nostálgicos, proporcionando un escape del estrés actual al recordar momentos más sencillos y libres de preocupaciones. Por otro lado, "The Night We Met" y "River Flows in You" son piezas musicales muy elegidas por los alumnos, son conocidas por su emotividad y belleza del timbre del piano. A su vez, los Mixes de canciones relajantes de YouTube, las listas de reproducción específicamente diseñadas para la relajación o para determinadas situaciones pueden ser herramientas útiles y accesibles para reducir el estrés. Canciones de Coldplay y Morat. También por otra parte, a pesar de su intensidad suelen escuchar Baladas del género metal, pueden proporcionar un sentido de liberación emocional y han sido una constante en situaciones estresantes pasadas. En definitiva, muchas personas encuentran en la música un medio poderoso para manejar el estrés, y las canciones o piezas musicales con asociaciones personales específicas pueden ser especialmente efectivas debido a los recuerdos y emociones que evocan. ¿Tienes alguna recomendación musical específica que te gustaría compartir con otros estudiantes como una forma efectiva de reducir el estrés? (Pregunta 22) 104 Este ítem busca recoger información específica sobre recomendaciones dadas por el alumnado. Algunos estudiantes buscan reducir el estrés a partir de las siguientes recomendaciones: En primer lugar, un alumno propuso música ambiental, celta y de estilo folclórico. Muchos encuentran que la música de artistas como Enya, o la música celta/folclórica de bandas como Flook, es particularmente efectiva para crear un ambiente calmado y relajante. Estas melodías suaves y atmosféricas pueden proporcionar un escape mental del estrés diario. 104 No existe gráfica ya que se trata de una pregunta de carácter abierto. 66 Por otro lado, las bandas sonoras de videojuegos como "Ender Lilies" o "Nier" son opciones recomendadas para quienes buscan una experiencia musical inmersiva y calmante. Estas composiciones suelen ser melódicas y emotivas, perfectas para momentos de relajación o estudio. La música personalizada para cada situación es más efectiva para la mayoría de los estudiantes. Cada uno tiene su “canción especial” la cual está ligada a tu estado emocional. Ya sea que estés lidiando con estrés, depresión, o cualquier otro desafío personal, siempre hay una canción que puede ayudarte a sobrellevar la situación. La clave está en explorar y descubrir qué funciona mejor para ti. También, algunas personas encuentran alivio en cantar canciones que conocen bien. La familiaridad y la capacidad de cantar a coro pueden proporcionar una sensación de confort y liberar tensiones. Sorprendentemente, la música de videojuegos como "Mario Kart" y "Animal Crossing" puede ser útil. La música de "Mario Kart" puede ser energizante y motivadora, ideal para enfrentar fechas límite, mientras que la música de "Animal Crossing" proporciona un fondo relajante para el trabajo diario. Finalmente, las piezas musicales de piano son populares por su capacidad para crear un ambiente sereno y concentrado. Estas opciones son especialmente útiles para estudiar o relajarse. Cada persona tiene gustos y preferencias únicas, por lo que es importante experimentar y descubrir qué tipo de música te ayuda más a reducir el estrés. La música puede ser una herramienta poderosa para el bienestar emocional, y encontrar las canciones o géneros que sean compatibles contigo puede hacer una gran diferencia en tu vida diaria. En caso contrario ¿crees que la música no tiene ningún impacto en la reducción del estrés entre los alumnos? (No responder en caso de que creas que es positiva la música en las personas con estrés) Desarrolla la respuesta (Pregunta 23) 105 Tan solo una persona estaba de acuerdo con que la música no tiene un impacto notorio en la reducción del estrés. La relación entre música y reducción del estrés 105 No existe gráfica ya que se trata de una pregunta de carácter abierto. 67 es compleja y merece una reflexión más profunda sobre nuestros hábitos de escucha. Según una respuesta de una encuesta, hay varios elementos esenciales que a menudo se pasan por alto en nuestra búsqueda de alivio del estrés a través de la música. La música en la cabeza, el silencio, el disfrute de la quietud y la expectación de escuchar algo en otro momento son componentes clave de una experiencia auditiva efectiva. Sin embargo, en nuestra cultura actual, a menudo tratamos la música como un remedio rápido, similar a tomar un paracetamol. Esto puede llevar a una en la música para el alivio del estrés sin considerar cómo realmente escuchamos y disfrutamos de la música. La efectividad de la música para reducir el estrés, la ansiedad y otras tensiones emocionales requiere una reeducación de nuestros hábitos de escucha. En lugar de llenar cada momento de silencio con sonido, deberíamos aprender a valorar y aprovechar esos momentos de quietud. La inercia de la vida moderna nos empuja a evitar el silencio, pero el silencio puede ser profundamente beneficioso para nuestra salud mental. La práctica de estar constantemente rodeados de sonido puede ser contraproducente. Al evitar el silencio, perdemos la oportunidad de reflexionar y calmar nuestra mente de manera natural. Es crucial encontrar un equilibrio entre la música y el silencio, permitiendo que ambos desempeñen su papel en nuestra vida diaria. A veces, la solución que buscamos puede empeorar el problema. En nuestra búsqueda de alivio del estrés a través de la música, podríamos estar añadiendo más ruido a nuestras vidas en lugar de encontrar el verdadero alivio que necesitamos. Por ello, es importante reconsiderar cómo utilizamos la música y redescubrir el valor del silencio como parte integral de una vida equilibrada y saludable. En resumen, para utilizar la música de manera efectiva en la reducción del estrés, debemos adoptar un enfoque más consciente y equilibrado. Esto incluye aprender a disfrutar del silencio y a escuchar música de manera intencional, no solo como un ruido de fondo. Al reeducar nuestros hábitos de escucha, podemos mejorar significativamente nuestro bienestar emocional y reducir el estrés de manera más efectiva. 68 3.2. Discusión de los datos El género musical preferido por los estudiantes, basado en los datos de la encuesta, reveló una variedad de gustos musicales entre los encuestados, aunque con un predominio claro del pop y el rock, seguidos de lejos por el jazz y “otros”, en los que entrarían el indie -rock, la electrónica, el folk, el K – pop o el dreampop, incluso bandas sonoras. El gusto y la familiaridad con el género juegan un papel fundamental en este sentido. Es decir, no es estrictamente necesario que una persona esté familiarizada con la música para que esta tenga efectos reductores del estrés. Tanto la música familiar como la desconocida pueden ser efectivas y la elección puede depender de las preferencias personales y de las características específicas de la música. No obstante, la clave es encontrar el tipo de música que mejor se adapte a las necesidades y gustos individuales para maximizar sus beneficios relajantes. Por supuesto, los estudiantes afirman escuchar música para reducir el estrés. De hecho, la mayoría de ellos la recurre a este arte diariamente para tal fin. Los estudiantes encuentran YouTube y Spotify como las aplicaciones más utilizadas precisamente para escuchar música que ayude a relajarles. Ambas gozan de popularidad entre los alumnos por su amplia variedad de música y listas de reproducción personalizadas. En este sentido, ciertas aplicaciones y plataformas digitales funcionan como herramientas de reducción de estrés, ya que, gracias a estas, los alumnos encuentran no solo sus músicas de preferencia sino también ruido blanco o sonidos de la naturaleza, encontrando en estos métodos una manera efectiva de mejorar su concentración y relajarse. La meditación guiada y escuchar el sonido de la lluvia, también son técnicas frecuentemente utilizadas. No solo la escucha de la música y otros sonidos puede ayudar en la reducción del estrés, también lo hace la interpretación musical. Para un considerable número de alumnos la práctica instrumental mejora significativamente la sensación de estrés o de agobio. También lo hacen otras actividades musicales como componer música, cantar o bailar. Sin embargo, parece que mientras la práctica musical individual ayuda a manejar los momentos de estrés, su exposición en público genera exactamente el efecto 69 contrario. Los estudiantes creen que sus niveles de estrés aumentan significativamente cuando participan en presentaciones musicales en vivo. En este caso, es el miedo escénico lo que hace que los alumnos se sientan así, pero no tiene tanto que ver con la música como con la exposición pública del sujeto, realizando tanto esa como otra actividad. Los datos recogidos en la encuesta proporcionan una visión interesante sobre la participación de los estudiantes en sesiones de terapia musical y sus posibles beneficios. La información muestra que una abrumadora mayoría ya que nunca ha participado en este tipo de sesiones, lo que plantea varias preguntas sobre la accesibilidad y el conocimiento de estas terapias entre los estudiantes. Es relevante considerar por qué tantos estudiantes no han experimentado la terapia musical. Puede ser que haya una falta de información y promoción sobre sus beneficios, o quizás la terapia musical no sea tan accesible debido a factores económicos, de tiempo o de ubicación. También es posible que algunos estudiantes no consideren la terapia musical como una opción viable para abordar sus problemas de salud mental, prefiriendo métodos más tradicionales, manteniéndose en su “zona de confort”. Por otro lado, el cuestionario se enfocó en la capacidad de las letras de las canciones para ayudar a manejar el estrés. Los resultados indican que una mayoría significativa de los alumnos considera que las letras tienen un impacto importante en la gestión del estrés. Esto sugiere que seleccionar música con letras positivas y motivadoras podría ser una estrategia eficaz para mejorar el bienestar emocional de los estudiantes. En cuanto a la influencia de la duración de la exposición a la música, la mayoría de los estudiantes confirmó que escuchar música durante un periodo prolongado les ayuda a manejar el estrés. Sin embargo, una minoría significativa no está segura del impacto de la duración. Extender el tiempo de escucha podría ser una estrategia útil para mejorar el bienestar personal. También, la mayoría de los estudiantes indicó que la música les ayuda a realizar otras tareas, aunque una minoría notable señaló que puede ser una distracción. Esto sugiere que la música puede ser beneficiosa para la concentración, pero su efectividad puede depender del tipo de tarea y de la preferencia individual. 70 De otro modo, la influencia cultural de la música en la reducción del estrés, todos los participantes reconocieron su impacto. La música de diferentes culturas puede provocar diversas emociones y asociaciones, influyendo en la manera en que las personas manejan el estrés. Las respuestas destacaron que la familiaridad con ciertos timbres y estilos musicales, así como el acceso a una variedad de música, pueden ser factores importantes. Así mismo, el momento del día preferido para relajarse con música varía entre los estudiantes. La noche es el momento más común, aunque algunos prefieren las mañanas o no tienen un momento específico, utilizando la música según lo necesiten. La música parece ser una herramienta flexible que los estudiantes adaptan a sus rutinas y necesidades personales. Por otro lado, la experiencia de escuchar música en vivo fue percibida como más efectiva para reducir el estrés que las grabaciones, aunque esto depende de las preferencias individuales. La música en vivo ofrece una conexión emocional y una energía compartida que puede intensificar los efectos positivos, mientras que las grabaciones son prácticas y accesibles en cualquier momento. Finalmente, aunque casi todos los estudiantes encontraron útil la música para manejar el estrés, se destacó la necesidad de equilibrar la música y el silencio. El exceso de música para aliviar el estrés puede llevar a una experiencia auditiva menos efectiva. Es crucial aprender a valorar el silencio y escuchar música de manera consciente para mejorar el bienestar emocional de manera equilibrada 71 4. Conclusiones En este trabajo se ha explorado detalladamente la compleja relación entre la música y el estrés, abordando desde el concepto de “estrés” hasta la biología del mismo, cómo puede ser tratado y las intervenciones específicas que la música puede ofrecer. Se ha estudiado cómo el estrés afecta al cerebro a nivel biológico, desencadenando respuestas fisiológicas complejas a través del sistema del estrés, el factor liberador de corticotrofina (CRF) y el locus coeruleus. El término “estrés” tiene múltiples significados, refiriéndose tanto a factores causales como a respuestas biológicas, psicológicas y enfermedades diversas. Su origen se remonta al siglo XIV y fue formalizado por Robert Hooke en el siglo XVII. El interés en el estrés creció tras las guerras mundiales debido a su impacto en los soldados. Por otro lado, el trabajo se ha direccionado hacia el ámbito académico, en el cual se ha demostrado que el estrés está influido por factores biológicos, psicosociales y socioeconómicos, afectando el rendimiento y bienestar de los estudiantes. La Musicoterapia se ha estudiado para conocer su función como tratamiento paliativo para el estrés. Se revela como una práctica terapéutica multifacética y poderosa que utiliza la música como medio principal para mejorar la calidad de vida de las personas. A lo largo del texto, se exploran diversas dimensiones de esta disciplina, comenzando con definiciones claras, desde su capacidad para facilitar la comunicación emocional hasta su uso en la rehabilitación física y cognitiva, la Musicoterapia se posiciona como una herramienta versátil y efectiva en el campo de la salud. Son comunes los métodos de intervención en Musicoterapia, como la improvisación, re-creación, composición y escucha activa, ofreciendo diferentes vías para abordar necesidades individuales y colectivas. Cada método no solo permite la expresión creativa y emocional del paciente, sino que también sirve como medio para fortalecer habilidades sociales, mejorar la autoestima y fomentar el desarrollo personal. La relación entre la música, el estrés y el rendimiento académico destaca cómo la Musicoterapia puede influir positivamente en entornos educativos y profesionales. Al reducir la ansiedad y mejorar la concentración y la memoria, la música no solo alivia las tensiones diarias, sino que también puede optimizar el 72 desempeño cognitivo y emocional de los individuos. En definitiva, la Musicoterapia se distingue como una disciplina integral que combina la música y un enfoque centrado en el paciente. Su capacidad para promover el bienestar físico, emocional y social la convierte en una herramienta para mejorar la calidad de vida de las personas de todas las edades y condiciones. Por otro lado, los datos recogidos en la encuesta, realizada a los estudiantes de la carrera de Historia y Ciencias de la Música de la Universidad de Valladolid, muestran que la música es una herramienta poderosa y versátil para la reducción del estrés, pero su efectividad depende en gran medida de las preferencias individuales y los hábitos de escucha. Los datos recogidos sugieren la importancia de una aproximación consciente y equilibrada al uso de la música, valorando tanto el sonido como el silencio. Al adoptar un enfoque personalizado y reflexivo, los estudiantes pueden maximizar los beneficios de la música en la gestión del estrés y el bienestar emocional. La encuesta revela diversos enfoques y percepciones sobre el uso de la música para reducir el estrés entre los estudiantes. Estos hallazgos sugieren que las instituciones educativas podrían beneficiar a los estudiantes proporcionando mayores oportunidades y recursos relacionados con la música. Esto podría incluir la creación de espacios para tocar instrumentos, organizar eventos musicales y facilitar el acceso a una amplia variedad de géneros musicales y letras que promuevan el bienestar. El estudio de caso presenta varias particularidades relevantes sobre el uso de la música como herramienta para reducir el estrés, proporcionando una perspectiva detallada de sus efectos y mecanismos. En primer lugar, se destaca la capacidad de la música para influir en el estado emocional y psicológico de los individuos, ofreciendo un medio accesible y no invasivo para aliviar la tensión. La música puede inducir estados de relajación profunda, reducir la percepción del dolor y mejorar el estado de ánimo, actuando a nivel fisiológico al disminuir los niveles de cortisol, la hormona del estrés. El estudio revela que diferentes tipos de música pueden tener efectos variados en el estrés. Por ejemplo, la música clásica y las melodías suaves tienden a ser más efectivas en la reducción del estrés que los géneros más ruidosos e intensos. Esto se debe a que las composiciones con ritmos lentos y armonías suaves promueven la relajación y la calma, mientras que las melodías rápidas y estridentes pueden aumentar la alteración y la ansiedad. Además, se observan diferencias individuales significativas en la respuesta a la música, lo que subraya la importancia de personalizar las 73 intervenciones musicales. Factores como las preferencias personales, el contexto cultural y las experiencias previas con la música juegan un papel crucial en la efectividad de esta herramienta. El estudio sugiere que permitir a las personas elegir la música que más disfrutan puede potenciar los efectos positivos en la reducción del estrés. También, la creación de un espacio adecuado es fundamental para maximizar los beneficios de la música como herramienta anti-estrés. En cuanto a la implementación práctica, el estudio detalla varios pormenores. Se recomienda integrar sesiones regulares de musicoterapia en la rutina diaria, utilizando herramientas como auriculares de buena calidad para una experiencia inmersiva. También se sugieren técnicas específicas como la escucha activa y la meditación con música para profundizar en los efectos relajantes. En conclusión, este trabajo ha evidenciado la compleja interrelación entre la música y el estrés, abarcando desde su conceptualización y bases biológicas hasta las intervenciones terapéuticas específicas. Se ha destacado cómo la música, a través de la musicoterapia, puede ser una herramienta efectiva y multifacética para mejorar la calidad de vida, facilitando la comunicación emocional. Además, los resultados de la encuesta entre los estudiantes subrayan la necesidad de una aproximación personalizada al uso de la música para la gestión del estrés, sugiriendo que las instituciones educativas podrían incrementar el bienestar estudiantil mediante el acceso a diversas experiencias musicales. En resumen, la música no solo tiene el potencial de aliviar el estrés, sino también de optimizar el rendimiento cognitivo y emocional, promoviendo un bienestar integral. 80 22. ¿Tienes alguna recomendación musical específica que te gustaría compartir con otros estudiantes como una forma efectiva de reducir el estrés? 23. En caso contrario ¿crees que la música no tiene ningún impacto en la reducción del estrés entre los alumnos? (No responder en caso de que creas que es positiva la música en las personas con estrés). Desarrolla la respuesta.