A paixao do Brasil

UNIVERSIDAD POLITECNICA DE VALENCIA ESCUELA POLITECNICA SUPERIOR DE GANDIA MASTER EN POSTPRODUCCION DIGITAL “A PAIXAO DO BRASIL Tipología 3” TRABAJO FINAL DE MASTER Autor: PABLO HERNANDEZ BARRERA Directora: BEATRIZ HERRAIZ ZORNOZA Gandia, diciembre 2010 1 2 INDICE INTRODUCCION 3 Situación del área de estudio 3 Hipótesis 3 Objetivos 3 Metodología 4 Justificación 5 BRASIL Y SU MUSICA 6 Los comienzos 6 La evolución de un hecho 6 MPB 9 Samba 10 Bossa Nova 13 Rock Brasil 15 Funk carioca 15 Un nombre propio 16 CINE DE BRASIL 20 Introducción 20 Breve recorrido histórico 20 La unión de dos pasiones 23 MODELO DE DOCUMENTAL 25 Sinopsis 25 Temas a tratar 26 Personajes 26 Tratamiento de la imagen 28 Escaleta 29 Presupuesto 33 Plan de trabajo 34 Plan de rodaje 34 CONCLUSIONES 35 ANEXO 38 Cuestionario 38 Texto voz en off 38 BIBLIOGRAFIA 40 3 INTRODUCCION Situación del área de estudio Cuando se plantea este documental se hace porque se quiere obtener opiniones reales de brasileños con diferente situación actual en su vida tanto laboral como personal y además que sean de diferentes regiones del país, para poder tener mayor contraste. Por tanto, el género del documental permite realizar un producto donde se puede expresar al espectador las opiniones directas de ciudadanos de Brasil, que actualmente residen en Valencia. Y además también se cuenta con la opinión contrastada de un valenciano que ha visitado y ha conocido de primera mano la cuna de la samba, Rio de Janeiro. Por tanto, desde su punto de vista, también será interesante obtener esa información para la respuesta a las hipótesis planteadas que a continuación se comentaran. Hipótesis Se tiene una hipótesis que es la culpable de este documental. Siempre que se escucha alguna noticia de Brasil, es de fútbol, del carnaval o de la pobreza y la violencia en las favelas. Por ello, se plantea si realmente ocurre así. Es decir, si Brasil es un país donde sólo se baila samba, donde sólo se vive para el fútbol o la música o donde la violencia y la pobreza son el día a día. Se puede decir que esa es la hipótesis global. De ella, se puede derivar en aspectos más concretos, pero acaban procediendo de dicha hipótesis. Objetivos Por un lado, se quiere saber si la hipótesis es falsa, para demostrar que Brasil es mucho más que samba. Y por otro, conocer la situación actual del país a través de los testimonios para saber si realmente hay tanta violencia y tanta pobreza como aparentemente se muestra en los medios de comunicación. Así que, a paixão do Brasil, no es sólo samba o bossa, es mucho más, es un abanico de múltiples estilos musicales y una pequeña visión de la sociedad brasileña. 4 Metodología Como documentación inicial, hoy en día en Internet se puede encontrar mucha información pero hay que leerla detalladamente para comprobar que procede de una fuente fiable. Así que, la contextualización histórica ha sido localizada en la red. También sirve de ejemplo gran parte de la filmografía de cine brasileño, ya que muchos directores tratan temas históricos de la música de Brasil, de la sociedad brasileña y de la historia general del país. Así el visionado de algunas de ellas aporta también una muestra de la evolución de este enorme país. Por otra parte, para tener una referencia en cuanto al propio género del documental, se necesita una base donde encontrar una primera aproximación al mundo del documental. Así pues, se busca apoyo en el libro de Weinrichter, A. El cine de no ficción. Desvíos de lo real. Entonces, se ha ido seleccionando información del libro y paralelamente se ha visualizado documentales actuales emitidos en televisión. Y todo, para intentar realizar una pieza que se ajuste lo mejor posible al producto real del documental actual. También se cuenta con un par de ejemplos de documentales ya realizados para poder usarlos como referencia estructural de dicho trabajo. Y algún otro documento orientativo, como un cuestionario de preguntas para realizar en una entrevista. Respecto a la propia realización y posterior montaje, después de idearse la escaleta y tener el montaje bruto, editando se realizaron algunas modificaciones, que no tienen mayor repercusión que un cambio en el orden de aparición de algún testimonio. Simplemente se decidió cambiar porque al llevar un hilo cada tanda de preguntas, quizá alguna declaración no se veía que acababa de ajustarse a lo previamente establecido. Los conocimientos técnicos o la forma de realizar ciertos detalles para luego obtener un buen resultado, se han ido adquiriendo, a través de consultas. Unas veces Internet, otras gente que tiene conocimientos al respecto. 5 Por tanto, resumiendo, se podría decir que la metodología ha sido documentarse y empaparse de información, pensar en la producción y con ello saber que material técnico necesitamos y por último idear un poco el desarrollo temporal en la grabación y finalización de la obra. Todo escrito para tener mayor claridad de desarrollo de cada actividad. Justificación Para realizar un documental, es necesario un motivo, una duda, una idea respecto de un tópico. Este trabajo, gira en torno a la simpatía que produce la gente de Brasil. Su forma de entender la vida, es muy interesante tener en frente a una persona de Brasil hablando sobre su país, sobre las grandes pasiones que allí generan el deporte, las artes. Es por ello que a la vez que se muestra y se resuelve las hipótesis lanzadas inicialmente, se adquiere nuevos conocimientos acerca de un hecho muy curioso. Por todo ello, se planteó este tema como un modo de resolver la duda que aquí y en otros países se tiene respecto de cómo funciona la vida allí. 6 BRASIL Y SU MUSICA Los comienzos Los colonizadores portugueses, llevaron a Brasil los patrones musicales europeos y africanos con los que se empezó a forjar la música popular brasileña, ya que hasta el s.XIX, Portugal era la puerta de entrada de influencias para Brasil. Por parte de África fueron los ritmos, las danzas ancestrales y los instrumentos los que contribuyeron a la cultura musical brasileña. Europa aportó influencias a través de danzas tradicionales españolas y germánicas y conceptos operísticos de Italia y Francia. Se puede decir, que es a partir de finales del s.XVIII cuando la música popular brasileña empieza a encontrarse y sonar de una determinada forma que anteriormente buscaba mediante todo el amplio chorro de influencias que se han comentado. La MPB empezaba a definir una sonoridad característica. Pero si se habla de actividad musical en general, ya a mitades del s.XVI, los Jesuitas fundaron muchas escuelas en las cuales impartían educación musical y que un siglo más tarde, tras el cada vez mayor éxito y aceptación entre los indígenas, estas escuelas proliferarían transformándose en verdaderos conservatorios musicales. Desgraciadamente, los indios se fueron dispersando de las urbes donde florecía este auge musical y su participación fue decreciendo. En cambio, los colonizadores se fueron dando cuenta que la raza negra, esclavizada por entonces, tenía mucha facilidad de integración y por encima de todo contaban con una muy buena musicalidad. Así que, se les empezó a educar musicalmente y empezaron a formarse orquestas y bandas muy alabadas por la calidad y voluntad mostrada por sus integrantes. De hecho, un siglo más tarde las hermandades musicales integradas sólo por negros y mulatos, monopolizarían la creación de música popular en gran parte del país. La evolución de un hecho A partir del s. XVIII ya se puede hablar de una actividad musical intensa en cualquier parte del país. Por tanto, la música popular brasileña ya es un hecho. Además, la estructura institucional y educacional se empieza a encontrar estabilizada. Cabe citar que Salvador, São Paulo, Recife y Rio de Janeiro son las ciudades en donde más teatros y salas aparecen. 7 Destacar los nombres de Luís Alvares Pinto en la ciudad de Recife, de Caetano de Mello de Jesus en el estado de Bahia y de Antonio José da Silva por su implicación y sus obras en la música popular brasileña de mediados del s. XVIII. Además, si se tuviera que destacar algún estado en particular en este siglo, debemos hablar de Minas Gerais. Allí, a raíz de la riqueza que se generó por la industria minera (extracción de oro y diamante), se pudo contar con muchas facilidades para invertir en educación musical. Paralelamente a este hecho concreto, la vida musical en todo el país seguía, y fueron muchos los compositores brasileños que surgieron a escena con buen hacer y un estilo con elementos rococós. Desgraciadamente, a finales de siglo, las minas se quedaron sin materia y por ello, la actividad tan fuerte que habían gozado, se trasladó para otros lugares como Rio de Janeiro y São Paulo. Así pues, desde la llegada en 1808 de la corte portuguesa, Rio de Janeiro se iba a convertir en una ciudad con mucha actividad musical, ya que Dom João VI, trajo inmensidad de músicos portugueses, los cuales divulgaron por Rio muchas piezas de compositores europeos del periodo musical del clasicismo. También se construyó el Real Teatro de São João donde se realizaban grandes conciertos de las piezas clásicas europeas y también de obras propias de los músicos que había traído Dom João VI. 8 Si se tuviera que destacar a algún compositor local, ese sería el padre José Maurício Nunes Garcia, ya que fue uno de los fundadores de la hermandad de Santa Cecilia en Rio y su nivel de cultura era muy alto pese a ser un mulato pobre. Pero también cabe destacar a dos compositores locales de este periodo del reinado de Dom João VI, y son Gabriel Fernandes da Trindade y João de Deus de Castro Lobo. El primero fue el único compositor de música de cámara en esta primera mitad del siglo XIX. El segundo dejó obras de mucha calidad. Sin embargo, en 1821, se le obligó a volver a Dom João VI y la ciudad de Rio sufrió lo que en Minas Gerais había sucedido medio siglo antes, un periodo duro sin prácticamente actividad musical. Hasta que apareció Francisco Manuel da Silva, alumno del padre José Maurício Nunes Garcia y con sus composiciones Rio empezó un poco a resurgir. Con él se llevó un poco el cambio de tendencia entre el período del clasicismo del que veníamos al romanticismo. Otro nombre a destacar sería el de Antonio Carlos Gomes ya que él era el único que se dedicaba a componer óperas con temática nacionalista y con influencias claramente europeas. Además en Brasil, el “bel canto” era apreciadísimo, sobre todo en Rio aunque también en Recife, São Paulo y Salvador. Parecía que la ópera de temática nacionalista tomaba protagonismo y con ello se impulsaba la construcción de un mayor número de teatros por toda la vasta geografía brasileña. Las óperas de carácter nacionalista, impulsaron que poco a poco la música pasara de esas influencias de los movimientos musicales de Europa y poco a poco se acercara a un carácter completamente brasileño. Así, las bases europeas daban definitivamente paso a estilos locales a partir del siglo XX con algunos compositores y con la creación de la Semana de Arte Moderna en 1922 en Rio, siendo este espectáculo el escaparate perfecto para que estos compositores nacionales mostraran sus obras. Cabe citar a Heitor Villa Lobos, el cual profundizó en el folklore musical brasileño y lo mostró en su obra. 15 Rock Brasil Como se ha comentado anteriormente, Estados Unidos fue una gran influencia musical para Brasil. Sobre todo en algunos estilos musicales que en Brasil se empezaron a hacer populares y poco a poco, los diversos artistas que fueron apareciendo en escena, iban adaptando el propio estilo hacia un terreno con sello propio, llegando a crear una escena musical como la escena rock brasileña. Así pues, a partir del rock and roll estadounidense de los años 50 y 60, en Brasil, se empezaban a realizar versiones de toda esta escena. Y fue, a partir de los 70 cuando se empezaba a hablar de un movimiento musical que se extendía por todo el país. Además fue un argumento de resistencia a la fuerte represión de los derechos civiles a causa del golpe militar que azotó Brasil en los años 70. En la década siguiente, con el fin de la dictadura militar, comenzaba la abertura democrática y con ello este movimiento se vio beneficiado, ya que empezaron a aparecer miles de bandas que hicieron del rock brasileño un estilo dominante en la escena musical del país, que hasta ahora contaba con el dominio de la samba y la bossa nova. Este estilo se caracterizaba por bandas con un perfil rebelde, con mucha rabia en las letras hacia la dictadura militar que había sufrido el país. Cada vez más, estas bandas sonaban en las radios de todo el país, aparecían en las televisiones e incluso sus composiciones se incluían en bandas sonoras en el cine. Funk carioca Este movimiento musical, aparece a medianos de los años 80 en la ciudad de Rio de Janeiro. Su influencia está en un estilo surgido en Florida, el Miami bass. A pesar de esa influencia, el funk carioca se crea en el propio país, en concreto en los barrios más desfavorecidos de la ciudad de Rio. Las letras, de hecho abordaban temas sociales como la violencia y la pobreza de estos barrios, (mundialmente conocidos como favelas). Fuera de estos barrios, con la expansión de este movimiento, se creó un hábito en la gente de bajar a la calle y hacer batallas musicales para ver quien contaba con mejor equipo sonoro. 16 En los años 90, el funk carioca se consolida formando una identidad propia, más lejos de los inicios demasiado influenciados por el Miami bass, aunque en los temas era imposible no escuchar salpicaduras del estilo estadounidense. Por otra parte, este estilo musical, fue bastante atacado por la crítica e incluso por parte de la sociedad ya que se acusaba al estilo de vulgaridad en sus letras y de música muy repetitiva. De hecho, los éxitos sonaban a toda hora hasta que perdían popularidad y otros éxitos los sustituían. También se criticaba que en aspectos de leyes acústicas, las batallas callejeras provocaban un excesivo nivel de decibelios que no respetaban las leyes establecidas. Por todo ello, apareció una vertiente del funk carioca conocida como funk melody, la cual mostraba letras con temas románticos y también una línea musical más melódica y no tan pesada como la del funk carioca. Pero la cada vez mayor presencia de este nuevo estilo suscitó a parte de la población de los barrios pobres a intentar promulgar el funk carioca inicial. Este intento se llamó proibidão. En la década actual, se pone de moda un funk carioca con ritmos repetitivos y presencia de sonidos electrónicos muy percusivos acompañados de letras y bailes muy eróticos. Todo ello genera mucho dinero a la ciudad de Rio, esta vertiente se conoce como pancadão o tamborzão. Esta vertiente convive paralelamente con el proibidão. Un nombre propio Hasta ahora se ha hablado de estilos musicales, pero a pesar de haber comentado los nombres de algunos artistas que han destacado en dichos estilos, no se ha comentado nada de ninguno de ellos con un poco más de detalle. Pues bien, ha llegado ese momento. Y si hay que destacar un nombre propio en la música brasileña, no es otro que el de Caetano Veloso. Nació el 7 de agosto de 1942 en la ciudad de Santo Amaro da Purificação, pequeña ciudad de Recôncavo Baiano, cerca de Salvador. Durante su infancia demostró dotes artísticas ya cantando alguna canción o dibujando. 17 Ya en 1956 pasa una temporada en Rio de Janeiro, donde solía acudir al auditorio de la Radio Nacional para ver las actuaciones de los músicos brasileños más populares del momento. En 1960, la familia se muda a Salvador. Cada vez el interés por la música crece y sobre todo se ve influenciado por el músico Bahiano João Gilberto, del cual empieza a interpretar sus piezas. Caetano empezó a tocar la guitarra (violão) aquí en Salvador y comenzó a tocar en bares de la ciudad acompañado de su hermana Maria Bethania. Paralelamente, escribía artículos en el periódico de la universidad local como crítico de cine. La música que tocaba Caetano estaba influenciada por la bossa nova, pero el estilo propio que él ofrecía, sería el que poco a poco y al igual que otros autores iría definiendo el movimiento musical de la MPB, ya comentado en este estudio por la música brasileña que se ha propuesto. En 1963 ingresaba en la Faculdade de Filosofia da Univerdidade Federal da Bahia y realizaba su primer trabajo musical que sería para la banda sonora de Boca de ouro y posteriormente también para A exceção e a regra. Dos años más tarde, en mayo, lanzó su primer álbum a través de la discográfica RCA (actualmente Sony BMG). Y en el segundo semestre del año iba a participar junto a su hermana y otros músicos del momento en un espectáculo teatral presentado en el TBC de São Paulo. El espectáculo se llamaba Arena canta Bahia y contenía canciones que después se incluirían en la banda sonora de un corto llamado Viramundo. En 1967, grababa junto a su amigo Gal Costa el álbum Domingo, esta vez a través de la discográfica de Philips (posteriormente Polygram y actualmente Universal Music). En este disco, se encontraba una sonoridad bossa-novista. Además la canción Um dia de este disco recibió el premio a la mejor letra en el festival de MPB de la cadena televisiva TV Record. 18 La actividad de Caetano es frenética y lanza un nuevo álbum donde destaca la canción Alegria, Alegria y con ella el inicio del Tropicalismo, movimiento de vanguardia que congregaba estructura musical, social y cultural del país. El movimiento propone el uso de influencias extranjeras para llegar a crear un estilo de música propia, original de Brasil. Establece también una unión entre cultura rural y urbana, y con ello alta cultura, de diferentes clases sociales. Público, crítica y artistas -entre tropicalistas e izquierdistas - se dividen. Caetano seguía lanzando discos y ofreciendo actuaciones en directo. También algunas de sus actuaciones generaron polémica, ya que se implicaba mucho políticamente tanto en sus letras como en sus apariciones en público y por ello se ganó la enemistad del régimen militar que desde 1964 azotó Brasil y cuyos gobiernos persistieron hasta 1985. Caetano llegó a ser encarcelado unos meses junto a su amigo y compositor Gilberto Gil. Ambos fueron acusados de no sentir la bandera nacional y de haber desprestigiado el himno nacional. Cuando salieron de la cárcel se les prohibió aparecer en actos públicos por lo que ambos, con sus respectivas mujeres, se exiliaron a Inglaterra. En 1972 Caetano regresaba a Brasil. Y así retomaba su actividad de antaño con sus amigos compositores e incluso era invitado a actos públicos, aunque a veces sufría descalificaciones en algunos festivales musicales. Básicamente, este ritmo de lanzamientos de discos y apariciones en actos públicos le mantendría bastante ocupado durante toda la década de los 70. En la década siguiente, su popularidad traspasó fronteras llegando a países como Israel o Francia. También se escuchó en el continente africano y por supuesto en Portugal. Destacar de esta década el disco Outras Palavras de 1981 que llegó a vender 100.000 copias y con ello la obtención de disco de oro. Pero cuatro años más tarde llegaría a vender 250.000 copias con el disco Totalmente demais que recogía la grabación de un espectáculo acústico realizado en el hotel carioca Copacabana Palace. Caetano por momentos se distanció un par de años de la prensa especializada y con ello se generó una polémica más en su haber. Pero hubo reconciliación. 19 Así pues, las editoras lanzaban publicaciones acerca de la vida y de las obras de Caetano. Mientras, él seguía ofreciendo shows cada vez más espectaculares. Se podría estar nombrando todas las obras de este reconocido músico brasileño, pero realmente no es tampoco objeto de este trabajo, si no se estaría hablando de un estudio sobre Caetano Veloso. Sencillamente este artista, sirve como ejemplo para reflejar que la música brasileña ha estado muy presente en el mundo del cine brasileño y Caetano no es una excepción ya que ha compuesto innumerables temas musicales para bandas sonoras del cine brasileño y del cine mundial, porque la obra de Caetano no tiene fronteras. Así pues, se puede concluir este viaje musical que se ha hecho a Brasil diciendo que es un país donde sus habitantes aman la música. Y con ello, encaminarse hacia el mundo del celuloide para hablar de cómo esta pasión por la música no se escapa de la mente de los directores brasileños que no dudan en incluir su música (que tanto aman) en sus obras. 20 EL CINE DE BRASIL Introducción Realmente, aunque Brasil quizá es más conocido por su música que por su cine, ya hace tiempo que cuenta con muy buenas producciones cinematográficas. Así que, como se acaba de comentar, muchos músicos compusieron piezas para el cine de su país y por ello se quiere comentar la evolución del cine brasileño y mostrar algunos ejemplos concretos donde aparecen temas musicales autóctonos. Además, muchos temas, se componen de un estilo musical en concreto, porque en ese momento es cuando mayor apogeo tenía ese estilo. Y es así como se puede comprobar el paralelismo entre la sociedad brasileña, el cine y la música de este enorme país. Breve recorrido histórico La primera vez que se proyectó una película en Brasil fue el 8 de julio de 1896 en Rio de Janeiro. Un año más tarde se construía en Rio la primera sala de cine y con ello empezaron unos años donde se realizaron las primeras películas de la historia del cine brasileño. El 19 de junio se declaró día del cine brasileño. La consagración como mercado, como industria cinematográfica, no llegaría hasta 1907 que coincidió con una mejora de la red eléctrica de Rio y también de São Paulo. Así pues en ambas ciudades creció el número de salas de proyección que además contaban con un buen equipo técnico. Por tanto la afluencia de público aumentó. Pero por el momento se proyectaban más películas extranjeras que brasileñas. Aunque en poco tiempo, aparecerían películas de acción en las cuales se mostraban hechos que acontecían en esos años en el país. Estas películas eran las llamadas “posados”. A partir de 1911, llegan inmigrantes italianos a São Paulo que en los años próximos estarían muy presentes en el mercado cinematográfico del país. 1916 es el año de los documentales donde se filman hechos cotidianos como partidos de fútbol, el carnaval, fiestas populares, calles con su actividad diaria, grandes eventos oficiales, personas notorias. 21 Estos documentales eran conocidos como “naturais” pero a veces mezclaban el hecho de informar, que comporta el periodismo, con la propaganda intencionada sobre partidos políticos. Y por ello estos “naturais” también fueron conocidos con el término peyorativo “cavaçao”. Estas producciones se solían proyectar semanalmente en las salas. Paralelamente, empresarios norteamericanos abrieron un cine en Rio donde proyectaban películas exclusivamente de su compañía. Y en poco tiempo y con el estallido de la 1ª Guerra Mundial, EEUU se hizo con el dominio del mercado cinematográfico a nivel mundial. La proyección de cine brasileño en las salas cae. No sería hasta inicios de los años 30 cuando el cine brasileño resurge porque las películas estadounidenses pierden peso debido al mal estado de las salas de proyección del país y al problema del idioma. Por tanto, aumenta de nuevo la producción de cine brasileño concentrado en las ciudades de Rio y São Paulo. Rápidamente las distribuidoras estadounidenses invierten dinero en subsanar las carencias de las salas de proyección en Brasil y agregan subtítulos. Por tanto, en 1934, vuelve a caer un poco la producción de cine brasileño que se prolongaría hasta la década siguiente. A finales de los años 40, en São Paulo se crea la productora Vera Cruz que se basa en la estructura de las productoras de Hollywood. La empresa cuenta con buenos medios. Este hecho reflota la producción de cine en Brasil mermada desde mitades de los años 30 por el poder estadounidense. Desgraciadamente, esta empresa junto con muchas otras que con menor presupuesto buscaban la misma intención, acabaron quebrando a mitades de los años 50. Entrados los años 50 y con la influencia del Neo realismo italiano, se empieza a producir películas en las cuales la temática ofrece una muestra de la realidad de Brasil. Estas películas pronto conectan con el público y pese a la censura que se les impone poco a poco se crea un elenco de títulos que con esta temática consiguen grandes conmemoraciones e incluso premios de festivales internacionales. 22 Los jóvenes descubren en estas películas un nuevo cine donde se narra la situación social que atraviesa el país, ya que en los 60 se instaura el régimen militar y el país pasa por un conflicto político-social, que con la ley que establece en 1968, perjudica a este nuevo cine. Sin embargo, cineastas jóvenes se resisten y continúan realizando un cine experimental de bajo presupuesto. Se podría decir que pese a la restructuración ejercida por el régimen sobre el cine que existía antes de la imposición gubernamental, en 1969, dicho gobierno cede ante una empresa creada ese año y ante el consejo nacional de cine y se empieza a invertir en la creación de cine nacional, pero eso sí, con ciertas condiciones impuestas por el propio gobierno. En la década de los 70, surgió un cine llamado “pornochanchada” y fue una producción de películas con contenido erótico que pese a la censura del régimen, gozó de mucha popularidad entre el público y el mismo gobierno incluía estas películas en las proyecciones que las salas debían ofrecer con la ley que obligaba a exhibir una cuota de películas nacionales. A pesar de los ingresos de películas de este género más experimental y de películas para el público infantil, el número de espectadores se veía reducido. Ya en la década de los 80, una fuerte crisis económica hace caer la producción de cine brasileño. Los propietarios de las salas de cine intentan derrocar, por vía judicial, la ley que obligaba a exhibir una cuota de películas nacionales. Otros propietarios, directamente dejan de proyectar el poco cine nacional existente e intentan obtener ingresos con proyecciones internacionales. En 1984, se instaura una ley para la proyección de cortometrajes en salas de cine y esto provoca el surgimiento de nuevos cineastas con nuevas propuestas. Algunos cortos brasileños ganan premios en festivales internacionales. En la década de los 90, el gobierno de Fernando Collor disuelve el órgano responsable de la cultura y del cine brasileño y con ello cae la producción de películas nacionales. Pero tan solo fueron dos años, ya que en 1992 el nuevo ministro de cultura crea una institución que se encarga de la distribución de las artes audiovisuales de Brasil. 23 Así que, a partir de 1995 en todo el país se habla de una vuelta de la producción de cine brasileño. Y efectivamente es a partir de este punto cuando el cine brasileño está de vuelta en el mercado mundial, yendo cada año a más. La unión de dos pasiones Después de este recorrido histórico de dos artes de un país como Brasil, se ha podido comprobar cómo la música y el cine en Brasil tienen un elemento común, la pasión con la que cualquier brasileño ama su música y claro, los directores de cine brasileño son un buen ejemplo de la unión de estas dos categorías artísticas. Se ha podido comprobar cómo la situación del país, convulsa en algunos momentos de la historia, ha influenciado muchísimo en la dirección que tomaba tanto la música como el cine de Brasil. Movimientos musicales eran creados para protestar contra un gobierno que censuraba y que también vetaba las temáticas en el cine. Por ejemplo citar la película de Nelson Pereira dos Santos Rio, 40 Graus (1955), la cual habla de la realidad social que vivía Brasil y debido a la censura que se le fue impuesta, generó revueltas de los estudiantes y los intelectuales. En ella encontramos una samba final con aires festivos. Otro ejemplo que se puede citar es una película que realizó Caetano Veloso O Cinema Falado (1986) en donde la samba acapara todo el protagonismo. Esta obra simplemente es el ejemplo más claro de cine que muestra la pasión por el arte de uno de los brasileños más ilustres en el terreno artístico. Y realmente es un ejemplo del hecho que se pretende mostrar con la realización del documental posterior a este recorrido histórico. Por último, comentar nombres de algunas obras cinematográficas que en la última década han demostrado que el cine brasileño se encuentra en buen estado de forma y muestra temas actuales con muy buen gusto por el arte y que como toda obra fílmica de Brasil contiene piezas musicales de samba, bossa-nova, funk carioca y otros estilos que no se deben nombrar de nuevo porque sería un tanto reiterativo. Así destacamos Cidade de Deus (2002) de Fernando Meirelles, O ano que meus pais sairam de ferias (2006) de Walter Salles y Tropa Elite (2007) de Jose Padilha. 24 31 SEC 13  Entra por corte y con rótulo Diego, el tercer testimonio. Y comenta el estilo musical que escucha actualmente. Su intervención es muy breve. Se mostrará un plano medio corto. SEC 14  Entra por corte y con rótulo Pep para resumir su vida musical en la actualidad. Se combinará plano medio corto con algún primer plano y además se intercalaran planos de recursos. SEC 15  Viene de fundido a negro. Se muestran imágenes de archivo de escenas de filmografía brasileña, en concreto una secuencia de O cinema falado, una de las películas de Caetano Veloso. En ella, se observa sin audio elementos muy concretos de la ciudad de Rio de Janeiro. El mar, un elevador, una estatua… estas imágenes van narradas por voz en off. Voz en off: Para el mundo y sobre todo para Brasil, surgió un nombre propio que con su talento ha llevado, y lleva todavía, la cultura de Brasil por todo el planeta. Ese nombre propio no es otro que el de Caetano Veloso. SEC 16  A corte entra Claudio dando su opinión acerca de la figura de Caetano Veloso. Se muestra un plano recurso del local y después un primer plano de su rostro. SEC 17  A corte entra Beto dando su opinión acerca de la figura de Caetano Veloso mostrando mucha admiración hacia su persona. Se cuenta con un plano medio corto con el mismo fondo. SEC 18  A corte entra Diego contando una anécdota que refleja la importancia que que tiene Caetano Veloso para Brasil. Se muestra un plano medio corto. SEC 19  A corte entra el cuarto testimonio, Fernando, explicando que pese a no gustarle la música de Caetano Veloso, reconoce la importancia que tuvo para el desarrollo cultural y social de Brasil unas cuantas décadas atrás. Se presenta con un plano recurso que se intercalará con un plano medio corto de Fernando. SEC 20  A corte entra Pep, el quinto testimonio. Pep se rinde a la figura de Caetano pese a no gustarle su música y verle a veces un tanto vanidoso y polémico, comparándolo con algún personaje de la actualidad. Se alternará algún plano recurso de material musical de Pep, con un primer plano de su rostro y un plano general con Pep. 32 SEC 21  A corte se muestran imágenes de archivo con barrios de las grandes capitales brasileñas, la mayoría favelas. Las escenas mostradas pertenecen a películas de cine brasileño como Radio favela o Tropa de Elite y en ellas se muestran aspectos de Brasil no muy positivos que todavía están presentes en la sociedad brasileña. Se añade una voz en off para introducir la siguiente tanda de intervenciones. Voz en off: Actualmente, Brasil ha crecido mucho tanto cultural como socialmente. Pero todavía queda mucho que mejorar. SEC 22  Por corte entra el primer testimonio, Beto, mostrando su visión acerca de la situación actual de Brasil. Se mantendrá un plano medio corto. SEC 23  Por corte entra el segundo testimonio, Claudio. Él comenta la situación musical actual de Brasil. Se intercalará un plano medio corto con un primer plano de su rostro. SEC 24  Por corte entra Fernando, el tercer testimonio. Se muestra un poco rabioso con algunos aspectos de la sociedad actual brasileña. Se contará con un plano medio corto con el mismo fondo del salón que se intercalará con un plano recurso de zoom in hacia la ventana. SEC 25  Por corte entra Pep mostrando su visión acerca de la situación actual de Brasil ya que el año pasado volvió a viajar allí. Se muestra un plano medio corto que se intercalará con planos recurso y algún primer plano. SEC 26  Por corte entra Diego comentando el tiempo que lleva viviendo en Valencia y reflexiona sobre un posible regreso a Brasil. Se muestra un plano medio corto. SEC 27  A corte, entra Fernando comparando donde reside actualmente con donde residía en Brasil y expresa su voluntad de regresar a vivir a Brasil. Se presenta un plano medio corto y de fondo las estanterías blancas. SEC 28  A corte, entra Claudio, el tercer testimonio justificando donde prefiere residir actualmente y si volvería a vivir a Brasil. Se alternará algún primer plano de su rostro con planos medios cortos y algún plano recurso de algún objeto del local hacia donde el testimonio dirige la mirada. 33 SEC 29  A corte, entra Pep tentando al destino acerca de un posible cambio de domicilio a la ciudad de São Paulo. Pero de momento comenta su presente. Se alternan planos medios cortos, con algún primer plano y plano recurso de la música de Pep. SEC 30  Por encadenado se muestra imagen de plano recurso de la playa de la malvarrosa de Valencia. Se adereza con el efecto de las olas del mar, ya que por motivos artísticos se ha preferido sustituir el sonido ambiente captado por un efecto sonoro que dota a la escena de mayor dulzura. Dicho recurso, se acompaña con la narración de la voz en off. Voz en off: Mirando el mediterráneo, podemos entender a cualquier persona de Brasil. Porque el mismo cariño que sentimos por nuestro mar, la misma emoción que mostramos cada vez que lo observamos y la dulzura con la que hablamos de él, resumen la manera que tiene la gente de Brasil de entender la vida. Y al igual que muchos cineastas valencianos, en muchas de sus películas, han mostrado con orgullo nuestro cálido mar azul, muchos cineastas brasileños han mostrado al mundo Brasil. SEC 31  Por fundido a negro aparecen los créditos con una pieza musical de la banda Deep Forest. Dicho tema se titula minas nascimento y se incluye en el álbum Deep Brasil publicado en el año 2008. Presupuesto Debido al carácter académico de dicho proyecto, se ha intentado adquirir prestado el equipo necesario para su filmación. Por lo que el presupuesto se reduce a gastos mínimos en el transporte para llegar a los lugares establecidos como escenarios de rodaje y a la compra de cintas para dicha grabación. En definitiva, un presupuesto que ni se le puede otorgar dicho nombre, ya que son gastos mínimos para un modesto proyecto audiovisual. 34 Plan de trabajo Se ha determinado una producción de 3 meses para un documental de 24 minutos. Durante el primer mes se ha ido recopilando información bibliográfica del tópico y después se ha ido redactando. Paralelamente, se ha contado con el apoyo del libro que ya se comentó de Weinrichter, A. El cine de no ficción. Desvíos de lo real, del cual se ha ido recopilando información útil para nuestro proyecto. En el segundo mes se ha determinado la estructura del documental en sí mismo, es decir, se ha realizado una escaleta y se ha contactado con los testimonios para poder filmar las entrevistas. Entre este segundo mes y el tercero se grabará todo y se realizará el montaje del documental, además del grafismo pertinente y posteriormente se finalizará con la postproducción. Todo el proceso queda comprendido entre septiembre de 2010 y diciembre de 2010. Plan de rodaje Jueves 11 de noviembre por la tarde  Secuencias de Claudio y planos recurso. Lunes 15 de noviembre por la tarde  Secuencias de Diego de Beto y de Fernando. Además planos recurso. Miércoles 17 de noviembre por la tarde  Secuencias de Pep y planos recurso. 35 CONCLUSIONES Ahora se puede empezar a responder las hipótesis planteadas al principio de este viaje. Pues bien, tras la documentación previa y después escuchar de viva voz a los testimonios, se puede afirmar que Brasil es un mar de músicas. Allí existen muy diversos estilos musicales. Incluso, algún artista de un estado puede ser completamente desconocido en un estado que se sitúe al otro lado del país. Sin embargo, cabe decir que no todo es samba, pero sí, que este tipo de música, está muy presente en otros estilos, que incluso se podrían llamar sub estilos de la samba. Resumiendo, no todo es samba, pero su influencia y su gran peso en la música brasileña le dan esa asociación innata con toda la música de Brasil. Por otra parte, desgraciadamente, si que se ha podido comprobar cómo Brasil sufre un problema de pobreza, fomentado por una desigualdad de clases sociales, ya que no existe una clase media como en Europa, si no que allí la gente pasa de tener muchísimo capital a no tener nada, a ser completamente pobre. Ahora bien, los medios de comunicación resaltan demasiado esa pobreza y la violencia callejera y las favelas. Que si bien tienen parte de razón, porque según se ha podido observar, el país si que necesita solucionar el problema de las favelas cuanto antes y conseguir erradicar esas diferencias sociales tan diferenciadas. Además, también ocurre que no muchos medios trasmiten que Brasil es una posible nueva potencia mundial y ese tema allí en Brasil está en boca de toda la sociedad más desfavorecida, que espera con muchas ganas ese cambio. Por tanto, gracias a los testimonios hemos podido resolver, y a la vez mostrar al espectador el objetivo que se proponía en un principio. Y por último se quiere despedir este trabajo con una breve divagación que explica lo que un poco con este documental, todavía ha crecido más. A lo largo de la vida, la gente que ama la música, navega por diferentes mares y océanos encontrando diferentes estilos musicales que les conquistan momentáneamente. Pero que algunas veces, y pasado un determinado espacio temporal, parece que se deba tomar otro rumbo y dejar atrás ese estilo en busca de otro nuevo. 36 Actualmente, se vive en una etapa musical, donde explorar música de otros países sacia la sed y el hambre, musicalmente hablando. Por ello, este viaje ha supuesto la oportunidad de conocer personas que aman la música de Brasil e incluso que viven de ella. Y resulta muy interesante, a la par que enriquecedor, escuchar sus opiniones. Además, personalmente dichas personas han brindado la oportunidad de conocer nuevos grupos que, para un navegante musical siempre permiten atracar en otro puerto y explorar lo desconocido, dentro del mismo archipiélago. También se valora su disponibilidad. Ya que cuando se inició dicho proyecto y largo viaje, no se conocía a ninguna persona de Brasil que residiera actualmente en la ciudad de Valencia. Por ello, tras una intensa búsqueda, girar la vista atrás se puede considerar que se ha tenido mucha fortuna al haber podido contar con ellos y sólo se tienen palabras de agradecimiento por compartir su tiempo y ofrecer su más sincera y cercana opinión hacia tan bello arte como es la música, y más concretamente la música de Brasil. Con todo ello, ahora se disponen de nuevos conocimientos que pulir, de una primera toma de contacto con el género del documental y sobre todo que pese a las limitaciones técnicas se ha conseguido sacar adelante un proyecto, que pese a no reunir una calidad extraordinaria, se espera que por lo menos el espectador perciba el mensaje que, modestamente se ha querido ofrecer con dicho producto audiovisual. Sin más, se espera que este viaje no sea el único que se realice utilizando como medio de transporte el documental, porque el grado de profundidad en el conocimiento de un nuevo tópico que ofrece este género, es enorme, casi tanto como la superficie de Brasil. 37 Por tanto, se desea que este viaje sea el inicio de muchos otros viajes audiovisuales. 38 ANEXO Cuestionario ¿De qué estilo musical nos vas a hablar y por qué? ¿Cuándo empezaste a sentir interés por la música brasileña? ¿Qué relación mantienes con la música actualmente? ¿Qué opinas de Caetano Veloso? ¿Cuál es la situación actual de Brasil? ¿Volverías a vivir a Brasil? Texto voz en off 1) 00:20 Brasil. Siempre que se habla de este enorme país inconscientemente se piensa en samba, futbol, capoeira o carnaval. Pero musicalmente hablando, nos encontramos ante un país con miles de vertientes diferentes de samba y con otros muchos estilos musicales. ------------------------------------------------------------------------- 2) 12:00 Para el mundo y sobre todo para Brasil, surgió un nombre propio que con su talento ha llevado, y lleva todavía, la cultura de Brasil por todo el planeta. Ese nombre propio no es otro que el de Caetano Veloso. -------------------------------------------------------------------------- 3) 17:00 Actualmente, Brasil ha crecido mucho tanto cultural como socialmente. Pero todavía queda mucho que mejorar. -------------------------------------------------------------------------- 39 4) 20:00 Mirando el mediterráneo, podemos entender a cualquier persona de Brasil. Porque el mismo cariño que sentimos por nuestro mar, la misma emoción que mostramos cada vez que lo observamos y la dulzura con la que hablamos de él, resumen la manera que tiene la gente de Brasil de entender la vida. Y al igual que muchos cineastas valencianos, en muchas de sus películas, han mostrado con orgullo nuestro cálido mar azul, muchos cineastas brasileños han mostrado al mundo Brasil. -------------------------------------------------------------------------- 40 BIBLIOGRAFIA Toda la información referente a los capítulos 2 y 3, ha sido extraída de Internet, pero a su vez, dicha información proviene de fuentes bibliográficas que a continuación se notificaran de forma desglosada por cada capítulo. Brasil y su música:  Hindley, G. 1990. The Larousse Encyclopedia of Music. Londres: Hamlyn.  Mariz, V. 2005. História da Música no Brasil. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 6ª edición ampliada y actualizada.  Alexandre, R. 2002. Dias de Luta: o Rock e o Brasil dos Anos 80. DBA.  Dapieve, A. 1995. Brock: o Rock Brasileiro dos Anos 80. Editora 34.  Motta, N. Noites Tropicais – Solos, improvisos e memórias musicais.  Alves Junior, R. 2003. Rock Brasil - Um Giro Pelos Últimos 20 Anos do Rock Verde e Amarelo - O Livro - Vol. 2. Esfera. Cine de Brasil:  Bernardet, J.C. 1979. Cinema brasileiro: propostas para uma história. Rio de Janeiro: Paz e Terra.  Ramos, F. 1987. História do cinema brasileiro. São Paulo: Art Editora.  Salles Gomes, P.E. 1980. Cinema: trajetória no subdesenvolvimento. Rio de Janeiro: Ed. Paz e Terra.  Souza, C.R. 1981. A Fascinante aventura do cinema brasileiro. São Paulo: Fundação Cinemateca Brasileira.  Gatti, A.P. 2005. Distribuição e Exibição na Indústria Cinematográfica Brasileira (1993-2003). 357 f. Tesis (Doctorado) - Universidade Estadual de Campinas, Campinas. En el capítulo 4, se ha aprovechado recursos para documentarse y partir de una base teórica de cara a la realización del documental. Por tanto, en algunos casos se ha extraído información directa de la obra y en otros casos, simplemente ha servido como ayuda o como ejemplo a la hora de desarrollar dicho proyecto. Además, añadir la filmografía escogida como uso de imágenes de archivo a través de algunas escenas.