Lo que algunos no ven en el Festival de Cine de Málaga

! ! TRABAJO DE FIN DE GRADO LO QUE ALGUNOS NO VEN EN EL FESTIVAL DE CINE DE MÁLAGA. de JORGE FERNÁNDEZ ORTEGA SALVADOR RÍOS GARCÍA CAROLINA ROBLES SÁNCHEZ VICTORIA MITCHELL YOUNG TUTOR: Dr. FRANCISCO JAVIER RUIZ SAN MIGUEL Co-tutor: ANA JULIA GÓMEZ GÓMEZ Departamento de Comunicación Audiovisual Facultad de Ciencias de la Comunicación UNIVERSIDAD DE MÁLAGA 2013/2014 2 Í NDÍCE 1. Introducción……………………………………………………………...…………………..3 2. Desarrollo…………………………………………………………………..……………..…4 3. Conclusiones………………………………………………………………………………..15 4. Bibliografía, filmografía, videografía y/o webgrafía que incluyan referencias a modelos inspiradores y obras relacionadas………………………………………………….……….16 5. Anexos…………………………………………………………………………………...…17 3 1. INTRODUCCIÓN El Festival de Cine de Málaga es considerado uno de los eventos de mayor importancia para la industria cinematográfica y audiovisual de nuestro país, que a lo largo de los años se ha ido convirtiendo en un fenómeno en auge de nuestra ciudad, y al que cada vez acude un mayor número de espectadores. Iniciado en 1998 y celebrado anualmente en la capital malacitana, el Festival realiza una muestra cinematográfica española en distintos enclaves de la ciudad. En su programa se premian las obras producidas el año anterior con distintos galardones y se entrega la “Biznaga de Oro” a la mejor película de la “Sección Oficial”, el premio más codiciado de este acontecimiento. La idea de nuestro Trabajo de Fin de Grado surgió a causa de una frase de una fotógrafa americana, Emmet Gowin , que leímos instantes antes de comenzar con la tormenta de ideas. Fue la siguiente: “La fotografía es una herramienta para tratar con cosas que todos conocen pero que nadie presta atención. Mis fotografías se proponen representar algo que ustedes no ven”. En vista de las escasas obras fotográficas existentes sobre los festivales nacionales de cine, y más concretamente sobre lo que no percibimos como espectadores, nos hemos visto motivados a desarrollar un ensayo fotográfico descriptivo, basado en el Festival de Cine de Málaga, en cuanto a la pre-producción y producción del evento. El objetivo de nuestro trabajo es mostrar una representación gráfica de lo que se crea, produce, realiza y sucede tras los focos y cámaras del Festival. Para llevar a cabo este trabajo fuimos partícipes de dicho evento, asistiendo a los pases de prensa, entrevistas, pre-estrenos, photocall, galas de inauguración y de clausura, captando dichos momentos mediante instantáneas de los aspectos más relevantes, y lo que la mayoría de personas no ven, que ocurren tras un acontecimiento de gran envergadura como es el Festival de Cine de Málaga. A pesar de los diversos lugares en los que se ha celebrado el Festival, nos hemos centrado en el Teatro Cervantes, ya que es el centro neurálgico de dicho Festival y donde se han presentado las películas a la “Sección Oficial”. Mostramos aspectos de la pre-producción y preparativos anteriores al Festival, así como el desarrollo de los eventos que se realizaron durante el desarrollo del Festival. 4 2. DESARROLLO Para el desarrollo del “Trabajo de Fin de Grado” hemos seleccionado quince fotografías, agrupadas en cuatro categorías que corresponden a:  Ciudad y espectadores: este apartado recoge todo lo relacionado con los fans y sus vivencias durante el transcurso de este evento cinematográfico, en los lugares donde se celebra el Festival.  Operarios: son las personas encargadas de realizar el trabajo físico e intelectual de los preparativos del montaje previo y del posterior desarrollo del mismo.  Mediadores: este ítem reúne las fotografías vinculadas con los medios de comunicación de masas que se encargan de transmitir el mensaje a los espectadores, siendo los principales nexos de conexión entre la ciudad, los espectadores y los invitados del mundo cinematográfico.  Invitados del mundo cinematográfico: en esta categoría incluimos las instantáneas de los profesionales del mundo cinematográfico. En la primera categoría, “Ciudad y espectadores”, hemos incluido un total de seis fotografías, que pasamos a describir a continuación.  Armada: esta composición creativa muestra la entrega de los invitados al “Festival”, en concreto Ana de Armas, actriz muy seguida entre el público adolescente, y su buen hacer al dejarse hacer fotografías con sus fieles seguidores. En cuanto a los aspectos técnicos de la fotografía, está tomada con un teleobjetivo, por lo que la profundidad de campo se ve alterada y en este caso, se ve comprimida, quedando el primer plano muy enfocado y el resto muy difuminado. Otro elemento vinculado con la profundidad de campo es el diafragma de la cámara, cuyo valor es un número bajo ya que queda enfocado el primer plano de la cámara quedando difuminado el resto de la fotografía. En referencia a la iluminación, existe una fuente de luz lateral proveniente del lado derecho de la imagen, creando sombras duras, como se puede observar en el único plano enfocado de la fotografía. Esta fuente de luz tiene una temperatura de color en torno a los 5000ºK. Pero si nos centramos en la parte desenfocada observamos que la temperatura de color disminuye hasta los 3000ºK, aproximadamente. El punto fuerte de la fotografía, el plano de la cámara de fotos enfocada, ocupa uno de los cuadrantes con mayor impacto visual al emplear la regla de los tercios. 5  Batiburrillo - La siguiente fotografía resume la emoción, conmoción y expectación que causan determinados protagonistas del mundo audiovisual y cultural cuando hacen acto de presencia. La fotografía destaca las expresiones de los rostros femeninos, expectantes ante la llegada de un personaje famoso al que idolatran. Este retrato colectivo está realizado con un objetivo de distancia focal larga, puesto que hay una limitada profundidad de campo, al igual que el diafragma que tiene un número bajo y por lo tanto una escasa profundidad de campo. La iluminación es artificial y proviene de una fuente lateral izquierda, creando sombras duras. Esta fuente de iluminación tiene una temperatura de alrededor de los 5000ºK. La composición de esta fotografía atiende a la regla de los tercios, ocupando los principales puntos de esta famosa regla de composición.  Recompensa - El título de esta composición fotográfica hace referencia a cómo algunos fans son capaces de esperar largas horas para conseguir el ansiado beso, fotografía o autógrafo de una personalidad famosa dentro del mercado cinematográfico. Ese momento es captado a su vez por una cámara de televisión que estaba retransmitiendo en directo en ese mismo instante. El actor Patrick Criado, valora el esfuerzo y obsequia a sus fans con un beso en la mejilla. A pesar de que la acción recae en el beso del actor hacia su fan, en esta fotografía se ha pretendido dar énfasis al camarógrafo que capta el momento ya que es una figura que pocas veces se toma en cuenta y es uno de los principales motores del Festival. La composición fotográfica tiene poca profundidad de campo quedando enfocado en primer término el personal con la cámara al hombro y los fans en segundo término. El recorrido de la mirada comienza con el cámara de televisión, pasa por el beso del actor a la fan y finaliza en la parte derecha de la fotografía. En cuanto a la temperatura de color, ésta es de unos 5000ºK, aproximadamente. Siguiendo en el tema del color, podemos observar que los dos protagonistas del contenido portan una indumentaria de tonalidad oscura como es el color negro realizando un alto contraste con la valla publicitaria roja. La iluminación de la composición fotográfica es de tipo frontal y artificial creando sombras. En cuanto a la planificación, podemos afirmar que se trata de un plano medio en el que mostramos un amplio escenario y donde el personaje en primer plano ocupa casi 1/3, y a su vez, se trata de un plano aberrante porque la cámara está inclinada hacia la izquierda unos 60º o con respecto a la línea de tierra. Tanto el cámara como el actor se sitúa en uno de los tercios de la regla de los tercios de composición y el beso entre el actor y la fan ocupa uno de los puntos fuertes de la misma regla de composición.  Caos ordenado - En esta fotografía se muestra la repercusión del Festival de Cine de Málaga conteniendo los cuatro temas que hemos querido desarrollar en este trabajo, como 6 son: la ciudad y espectadores, los mediadores, los operarios y los invitados del mundo audiovisual. En cuanto al título, hacemos referencia a la breve caducidad del momento cuando un famoso cruza la alfombra roja y los fans le gritan pidiéndoles un autógrafo o una foto; todo ocurre de manera caótica a ojos de un espectador, pero a ojos de un responsable del evento, todo tiene que ocurrir de la manera más ordenada posible. Haciendo alusión a los aspectos técnicos, hay que destacar la amplia profundidad de campo para alcanzar el máximo de elementos que intervienen en el evento. Podríamos afirmar que se trata de una panorámica de los exteriores del Teatro Cervantes, donde tuvo lugar el Festival de Cine. La temperatura de color de la fotografía es de 5000ºK, predominando los colores cálidos y oscuros.  Satisfacción – El título de la composición fotográfica describe en su totalidad el estado de ánimo reflejado en la mayoría de las caras de los protagonistas de la instantánea. Asimismo, podemos observar la pasividad del personaje de la izquierda que está leyendo el autógrafo que segundos antes le han dedicado a su nieta. La temperatura de color predominante es de unos 5000ºK, y la iluminación frontal con luces de relleno ya que crea mínimas sombras inapreciables. La composición atiende a la regla de los tercios puesto que, tanto el personaje de la izquierda como la famosa de la derecha, se sitúan en dos de los tercios importantes en una fotografía. El recorrido que hace la mirada en esta fotografía comienza en la cámara de fotos rosa, se desliza por las fans que se están sacando la instantánea con la famosa actriz y finaliza en la mujer mayor de la parte izquierda de la fotografía. El segundo grupo de fotografías las hemos englobado en el ítem “Operarios”, que a continuación se describen:  El invisible visible – En esta fotografía vemos a la persona que pasa más desapercibida por parte del gran público e invitados asistentes al evento. Es la persona que nunca se ve o que muy pocas personas llegan a verlo pero está ahí, ya que sin él no se proyectaría ninguna película. Hemos querido resaltar su labor realizando la instantánea en su lugar de trabajo, con las máquinas que el proyeccionista utiliza habitualmente. Como podemos ver, es un lugar oscuro y frío, predominando los colores centrípetos, sobre todo el azul. La temperatura de color es predominantemente alta, en torno a unos 8000º K. La luz tiene un ángulo cenital resaltando las arrugas del jersey del proyeccionista y las texturas de la maquinaria. El protagonista está situado en el tercio derecho de la imagen con respecto a la regla de los tercios. El recorrido de la mirada comienza en el proyeccionista y tiende hacia 7 el sentido contrario a las agujas del reloj, es decir, desde el proyeccionista pasa a la pantalla del ordenador y finalmente sale por la parte izquierda de la fotografía.  Concentración – El título de esta composición hace referencia al trabajo en equipo y a la concentración que requiere preparar un evento de tal magnitud a contrarreloj. En la fotografía vemos a dos operarios, uno sujetando el tablero de madera y otro realizando el corte necesario con la fresadora. Ambos personajes tienen la mirada centrada en el trabajo que están realizando. La temperatura de color es aproximadamente 4000ºK. En cuanto al color, predominan como en el resto de fotografías, el negro de los operarios en contraste del resto de elementos de la escena en el que vemos tonos más claros como el blanco del suelo o los rojos de la tarima. Ambos personajes se encuentran situados en dos de los cuatro puntos fuertes en relación a la regla de los tercios. El recorrido de la mirada comienza en el portador de la fresadora y termina en el otro operario que se encuentra unos centímetros más atrás.  Cada loco con su tema – La frase que hemos usado como título se refiere a los distintos trabajos que existen en un festival y a los distintos perfiles que cada uno desempeña aislándose unos de otros. En primer plano, vemos a dos operarios de sonido manipulando unos cables del equipo de sonido. Unos metros mas atrás vemos a una chica periodista redactando con el ordenador y hablando por el móvil al mismo tiempo. Detrás de la chica, vemos a tres miembros de la organización del Festival charlando. Y justo detrás de ellos, vemos un miembro de la seguridad entre las plantas observando que nada raro ocurra y todo siga en perfecto orden. La temperatura de color es 5000ºK, aproximadamente. La tonalidad del color es neutral con un predominio de los colores grisáceos, rojizos, blanquecinos y verdáceos. La mirada recorre un sentido de derecha a izquierda y de arriba hacia abajo. Los personajes principales de la fotografía ocupan el tercio derecho mientras que el resto está situado en el tercio izquierdo.  Perfección – El título de esta fotografía ha sido calificada como “Perfección” ya que de acuerdo a nuestro criterio personal esta composición cumple la mayoría de los requisitos para que una instantánea sea compositiva y estéticamente completa. Atiende a la regla de los tercios, donde el cartel situado en el suelo ocupa uno de los tercios de la imagen, al igual que los operarios que se encuentran tras el camión. Con respecto al recorrido de la mirada, afirmamos que se dirige de izquierda a derecha y de abajo hacia arriba, comenzando desde la franja blanca del cartel hacia la mirada de los operarios. En cuanto a la iluminación es natural de un día soleado, por lo que la temperatura de color es de unos 5000ºK, aproximadamente. En referencia a los colores de la imagen, éstos son más bien neutros pero 8 con un ligero predominio de la gama grisácea. Es una fotografía donde abundan las líneas verticales y diagonales que en cierta manera, van guiando la lectura de la imagen. Tiene una alta profundidad de campo ya que se ha tomado con un objetivo de distancia focal corta para mostrar la mayor cantidad de detalles posible, y convertirla de esta manera, en una fotografía descriptiva.  Plastificada – La fotografía nos muestra cómo los operarios están desenrollando los rulos de plástico para la conservación de la alfombra roja para el día siguiente, ante cualquier fenómeno meteorológico o protegerla de las pisadas de los transeúntes. Los colores predominantes son los cálidos y en mayor medida el color rojo. La profundidad de campo es muy amplia porque se necesita para describir la acción que queríamos representar a través de la fotografía, y a su vez, está tomada con un objetivo de focal corta, en un plano general. La temperatura de color de esta imagen es de alrededor de los 2500-3000ºK. La mirada se centra en el operario que ocupa el lugar central de la imagen, desplazándose hacia la parte derecha.  Cinco bolas con Mario – El título es una comparación de la obra de teatro de Miguel Delibes, Cinco horas con Mario, y los elementos de la fotografía. Un ejemplo de ello, es el cartel de la edición de este año que se hizo en honor a una de las calles más céntricas de Málaga, la calle “Cinco Bolas”, situada junto a la Iglesia de San Juan y en cuya fachada se sitúan las “cinco bolas” de colores. Y el guardia de seguridad, dio la casualidad que se llamaba Mario, de ahí la comparación. La temperatura de color de la fotografía está divida en dos partes, la franja izquierda corresponde a unos 5000ºK y la parte derecha a unos 2500ºK, aproximadamente. La profundidad de campo es limitada, ya que se ha tomado con un teleobjetivo, por lo que se ha quedado comprimida sin mucha perspectiva. El guardia de seguridad se sitúa en el tercio de la izquierda atendiendo a la regla de los tercios. En referencia al recorrido que hace la mirada, primeramente nos centraríamos en la silueta del guardia para más tarde finalizar en la farola callejera que se refleja en el expositor del cartel. A continuación, se exponen las fotografías que pertenecen al ítem de “Mediadores”.  Enfoque de prensa – La fotografía que tenemos ante nuestros ojos nos muestra las ruedas de prensa que cada una de las películas a “Sección Oficial” organizaron durante el desarrollo del Festival. Esta en concreto se trata de la rueda de prensa de la película Kamikaze. En primer plano vemos a un operador de cámara realizando los ajustes necesarios para cubrir la rueda de prensa. Y a través de la pantalla de la cámara, observamos de manera más nítida la acción que está ocurriendo, desde otro punto de vista 9 al que no estamos acostumbrados a ver. Predominan los colores oscuros en contraste con el rojo de la mesa y el fondo blanco. En esta fotografía, observamos dos tipos de luces distintas entre sí. En primer lugar, encontramos la luz de la propia acción de la rueda de prensa, donde se sitúan el equipo técnico y artístico de la película, en la que predomina una temperatura de color de unos 5000ºK. Por otro lado, tenemos la tenue luz que baña al operario de la cámara y los asistentes de prensa, de tipo cenital y de unos 2500ºK, aproximadamente. La regla de los tercios se cumple estrictamente en esta composición ya que el operador de cámara se sitúa en la franja izquierda y la pantalla de la cámara ocupa uno de los cuatro puntos fuertes de esta conocidísima regla. La profundidad de campo es selectiva, debido a que encontramos un primer plano enfocado y el resto queda desenfocado. El recorrido de la mirada comienza en la mirada del operador, baja, y ayudándonos de su brazo nos lleva a la pantalla enfocada de la cámara. Finalmente, sale por la parte de la derecha de la fotografía, en concreto, por el manillar del trípode de la cámara.  Mezcla de sonidos – El título de la fotografía hace relación a los muchos sonidos que pueden escucharse en una sala, aparte de los que controla la operadora de sonido que pertenecen a los protagonistas del contenido, es decir, al equipo de la película. La operadora de sonido se encarga de controlar la salida del sonido de los micrófonos. Se encuentra en el tercio derecho de la imagen y el resto de la instantánea lo componen los mediadores del evento. La temperatura de color es similar a la anterior; una luz tenue para la zona de prensa con temperatura de unos 2500ºK y una luz más blanca para la zona de los interlocutores con unos 5000ºK, aproximadamente. Los colores predominantes son los grises y blancos. En cuanto al recorrido de la mirada, comienza en la operaria y sigue de derecha a izquierda hacia el fondo de la imagen saliendo por la izquierda de la misma. La profundidad de campo es continua, seleccionando la parte de la prensa enfocada y la parte del photocall está desenfocada. La obra fotográfica ha sido realizada con un objetivo de distancia focal corta.  Ráfagas – La fotografía muestra como los mediadores están captando el momento en el que la famosa actriz está posando ante ellos en la alfombra roja. Al mismo tiempo observamos cómo el guardia de seguridad está vigilando a los fans, expectantes por el momento que está aconteciendo. El cromatismo que abunda es el rojo y la temperatura de color es de 5000º K, aproximadamente. La iluminación es natural, propia de una tarde de primavera en Málaga. La composición está equilibrada por ambos lados. El recorrido de la mirada comienza en el guardia de seguridad, se va a la actriz y sigue hacia todos los fotógrafos, 16 4. BIBLIOGRAFÍA, FILMOGRAFÍA, VIDEOGRAFÍA Y/O WEBGRAFÍA QUE INCLUYAN REFERENCIAS A MODELOS INSPIRADORES Y OBRAS RELACIONADAS.  17 FESTIVAL DE MÁLAGA CINE ESPAÑOL 21 -29 MARZO 2014, Catálogo Oficial.  LANGFORD, M. (2011). Fotografía básica. Omega. 9ª Ed.  Festival de Málaga (s.f.). Recuperado el 3 junio de 2014, de http://www.festivaldemalaga.com.  Periódico Diario Sur (1937). Recuperado el 22 abril de 2014, de http://www.diariosur.es. 17 5. ANEXOS Ensayo fotográfico. Armada Batiburrillo 18 Recompensa Caos ordenado 19 Satisfacción El invisible visible 20 Concentración Cada loco con su tema 21 Perfección 22 Plastificada 23 Cinco bolas con Mario 24 Enfoque de prensa Mezcla de sonidos 25 Ráfagas Marcha, Marcha