„Da steht Präsident T. G. Masaryk“ neboli Richard Meszleny/Messer a jeho masarykovské reflexe
Abstract
19
Full text
„Da steht Präsident T.G.Masaryk“ neboli Richard Meszleny/Messer ajeho masarykovské reflexe* Michal Topor Institut pro studium literatury, o. p. s., Praha [email protected] SYNOPSIS „Da steht Präsident T.G.Masaryk“, or Richard Meszleny/Messer and His Masarykian Reflections The philologist and art critic Richard Meszleny/Messer (1881–1962) showed his familiarity with Masaryk’s work for the first time (as far as we know) at the end of 1919 in connection with his interpretation of Rilke. He later mentions Masaryk as one of the key figures representing the heights of Czech culture in the September 1924 issue of the magazine Die Wahrheit, and in the following years he would repeatedly return to artistic portraits of Masaryk as the basis for interpreting his personality. KLÍČOVÁ SLOVA / KEYWORDS Richard Meszleny/Messer; Tomáš Gariggue Masaryk; výtvarné umění; portrét; výtvarná kritika / Richard Meszleny/Messer; Tomáš Gariggue Masaryk; art; portraiture; art criticism. DOI https://doi.org/10.14712/23366680.2019.2.1 Poprvé (patrně) Richard Messer, toho času ještě jako Meszleny,1 obeznámenost sMasarykovým dílem projevil— alespoň co se tiskem uveřejněného textu týče— kon- * Text vznikl vrámci projektu Richard Messer: cesta Evropou, mezi filologií adějinami umění, podpořeného Grantovou agenturou České republiky (reg. č.18-01438S). 1 Narozen vroce 1881 vuherské Pancsově (dnes srbském Pančevu), vněmecko-židovské rodině právníka Filipa Messera; jméno Meszleny přijal počátkem století coby budapešťský student filologie— krodnému příjmení se vrátí teprve vprůběhu roku 1923. Semestr 1905/1906 strávil Meszleny vGrenoblu, jaro/léto 1906 vHeidelbergu. Budapešťská studia zakončil vroce 1908 maďarskojazyčnou prací věnovanou poezii Heinricha Wilhelma von Gerstenberg. Vletech 1909–1910 žil vBernu, vroce 1912 se usadil vŽenevě, obhájil tu habilitační práci (oWilhelm Meisters theatralische Sendung) avyučoval na zdejší univerzitě. Do Budapešti se vrátil se začátkem války. Vpředválečných iválečných časopisecky publikovaných statích se zabýval především aspekty aproměnami velkých epických žánrů, pohybuje se vrozmezí jdoucím od Schillera či Goetha ke Carlu Spittelerovi: teprve na konci roku 1918 se dočkala vydání Meszlenyho studie Karl Spitteler und das neudeutsche Epos. OPEN ACCESS
20 SLOVO A SMYSL 32 cem roku 1919, ato ve stati Über die Mystik Rainer Maria Rilkes, jíž vjenském Diederichsově měsíčníku Die Tat2 dovršil rilkovský triptych rozehraný předtím vAllgemeine Zeitung aDas literarische Echo (srov.Messer 1919a, b). Načal ji nástinem paradigmatické trhliny mezi blahobytným světem počátku století asvětem poválečným, jež podle Meszlenyho nutí postavit se nanovo také kRilkovu dílu: […] das Chaos, in das die gesittete Welt zurückfließt, die seelische Wertlosigkeit jeder bloß technischer, bloß maschineller Entfaltung, das hohle Lärmen und Drohnen einer Menschheitsmaschine und dagegen die große Stille des Raumes, der Zusammenbruch äußerer Macht, das Zerstieben, Zerfließen und Verschwinden großer Gebilde, Sinn der Armut, Freude und Wert der Armut, Abkehr von der Macht, der Wille zur Stille, der Wille zum Ich, die Gefährdung der Persönlichkeit als des letzten Urquells alles echten Hervorbringens— alle diese Worte und Begriffe haben heute für uns eine ganz andere Bedeutung als 1907. Infolgedessen haben das auch Grundworte: wie Ich, Gott, Welt, Mensch, Menschheit, Seele. Auch der Name Rilke muß daher auf seinen Innenwert hin mit veränderten Voraussetzungen neu geprüft werden […] (Messer 1919c, s.661). Vtakto nastoleném kontextu Meszleny zkoumal povahu Rilkovy mystiky; své pojmoslovné zázemí přitom explikoval několika odkazy: ke knize Wilhelma Pregera Geschichte der deutschen Mystik im Mittelalter (1874), Lehmannovu pojednání Mystik im Heidentum und Christentum (1908) advousvazku Masarykových „soziologischen Skizzen“ Zur russischen Geschichtsund Religionsphilosophie (1913). Východiskem argumentace učinil tezi „Rilke ist inhaltlich, gehaltlich, gedanklich Mystiker“, následný sled excerpt— dokladů Rilkovy spřízněnosti smystickou tradicí— vzápětí odsunul jako pouhý soubor orientujících analogií ado středu výkladu postavil otázku po Rilkově specifičnosti, význačnosti. Nalezl ji vruské zkušenosti: „Rainer Maria Rilke ist der erste deutsche Dichter und erst recht der einzige der Gegenwart, in dem slavischer, russischer Geist, russische Gefühlsweise, ja in dem Rußland, das russische Volk deutsche Sprachform gewann; er ist der deutsche Dichter, der Rußland und das Slaventum erlebt hat, der erste und der einzige […]“ (tamtéž, s.665–666). Rilkovu vazbu kRusku přitom Meszleny nezaložil na znalosti tamějších poměrů, „každodenní skutečnosti [täglicher Wirklichkeit]“, nýbrž jako integraci „ideálu“ vyrůstajícího zušlechtilého komplexu slavjanofilství. Ten sice podle Meszlenyho— co se týče „praktického uplatnění [praktischer Anwendung]“— mnohostranně (vědecky, sociálně ipoliticky) selhal,3 zůstal však horizontem touhy jako „Idealbild des 2 Kprofilu časopisu vycházejícího sheslem „für die Zukunft deutscher Kultur“ vpodtitulu viz Hanke— Hübinger 1996. Meszleny zaměřením svého textu souzněl sreligiózně založeným kulturním vizionářstvím ahledačstvím vydavatele listu— srov.též: „[…] ‚Mystik‘ war ein Schlagwort, mit welchem Diederichs sein kulturkritisches Unbehagen zum Ausdruck brachte […]“ (Niem 2015, s.68). 3 Selhání slavjanofilské ideologie Meszleny ilustroval mimo jiné tím, že „trotz aller Rassengemeinschaft von einem politisch einheitlichen slavischen Reich nicht die Rede sein kann, so wenig wie von einem germanischen oder romanischen“, proklamuje: „Auch wäre eine solche Entwicklung gar nicht wünschenswert […]“ (tamtéž, s.666). OPEN ACCESS
MIchAL TOPOR 21 Russentums“, „Traumbild“ (tamtéž, s.666–667) amůže takto rezonovat— iprostřednictvím Rilkových básní— vpoválečné snaze orevizi („[w]ir alle wissen, daß die Menschheit von Grund auf umgestaltet werden muß“, psal Meszleny)— jako závan jiné zbožnosti: […] ein dauerndes Verhalten der Seele, ein Seelenzustand der ununterbrochenen Gemeinschaft des Menschen mit dem Höheren, Übersinnlichen, mit Gott. […] Die russische Kirche aber sei der Geist und die Gnade Gottes, die— wie das Eckehart lehrte— nicht nur die Lebenden, sondern auch die Toten, die Engel und die künftigen Geister umfaßt. Die Kirche war im echten, alten, heiligen Rußland der weiten Steppen die sichtare Wahrheit, die selber arm, machtlos und machtabgewandt in mönchisch-brüderlicher Liebe im Mir lebte. Ja das Mir entstand mit der Kirche und um sie herum, sie war sein Kristallisationspunkt, die Mitte, nach der der fromme Bauer in seiner Gottessehnsucht blickte. So entstanden Kirche und Staat nicht gegen— sondern in und miteinander. All das soll die messianische Sendung des russischen Volkes begründen. Eine Synthese der Zukunft soll der russischen Kultur wohl die westliche Aktivität, dieser aber die östliche Gotthältigkeit bescheren […] (tamtéž, s.668–669). Vdobě, kdy Meszleny text psal, byl už řadu měsíců usazen vBratislavě aučil se nové, československé loajalitě, také jako agilní tajemník zdejšího Uměleckého spolku.4 Vroce 1920 řídil časopis Das Riff, vněmž vedle prací německých amaďarských literátů otiskoval také překlady zčeské literatury. Po zániku listu byl zaměstnán vbance, zanedlouho našel místo vprofesorském sboru maďarské pobočky Československé státní obchodní akademie, vprůběhu roku 1921 se však domohl delší dovolené, pobýval vPraze asnažil se zlepšit svou češtinu— vtéto době se utvářel Meszlenyho přátelský vztah sOtokarem Fischerem (srov.dopisy Fischerovi, LA PNP, f. O.Fischer) avznikl patrně iplán lektorského angažmá na pražské české filozofické fakultě, od podzimu 1922 realizovaný. Vroce 1923 se zde Meszleny, resp.Messer neúspěšně pokusil ohabilitaci (sknihou Moderní pražský mystik Rainer Maria Rilke apřednáškou na téma „epické mariologie německého básnictví od středověku až do přítomné doby“; kokolnostem krachu tohoto pokusu srov.Topor 2019). Ve zmíněné českojazyčné rilkovské monografii Messer uplatnil také trojici svých statí zroku 1919. Rekompozice se dočkalo především právě pojednání oRilkově mystice. Chmurný (těsně poválečný) rámec byl zúvodu přesunut do pasáže oRilkově ruské či slovanské filiaci, svou někdejší představu homogenního slovanství zároveň Messer diferencoval zvýrazněním českého aspektu: 4 Srov.: „[…] Als erster ergriff im Namen des Kunstvereines Sekretär Prof. Dr. Richard Meßlenyi zu einer französischen Anrede, das Wort. Es gereiche ihm zur Ehre, die Vertreter der großen Nation begrüßen zu können, deren erhabene Söhne ihre hehren Taten dem Gedächtnis aller Nationen überliefert haben. Wenn dieses mächtige Volk die Tschechoslowakei unterstützt, kann die letztere mit Zuversicht in die Zukunft blicken. Die Nation, die Rodin, Puys [sic] de Chavannes hervorgebracht, begrüßt er mit Ehrfurcht und Hingabe in der Person des Obersten Brau. […]“ (Die feierliche Eröffnung 1919, s.2); kMeszlenyho činnosti vrámci spolku viz Francová— Grajciarová— Herucová 2006, s.88–96. OPEN ACCESS
22 SLOVO A SMYSL 32 […] On jest německým básníkem, který znamená umělecký, poetický důsledek oné světové situace, kterou vytvořila právě skončená světová válka, jež určí naše osudy vtomto století. Jest německým básníkem, jímž slovanský, ruský duch byl ztělesněn vněmecké řeči, jímž neslovanský svět vůbec může ruství teprve citově prožíti. […] Východní Evropa stala se slovanskou, to jest nyní jasný historický fakt. Německá, Maďary zprostředkovaná expanze na východ ztroskotala, německý národ, ať již je jakkoliv státně politicky učleněn, nemá pro příští epochu přebytečných sil avztyčí si zatím, doufejme, cíle ryze vnitřní. Slovanská východní Evropa zařídí se definitivně. Důležitým bodem krystalizačním slovanské východní Evropy jest město, vněmž Rilke se narodil akde byl vychován, Praha. Přes značně zdůrazňovanou příbuznost rasovou jest český národní duch příkrým opakem ruského, aPraha stojí na opačném pólu, ne-li Petrohradu, tedy jistě pravého hlavního města sv.Rusi, Moskvy. Jistě ipolitický panslavismus patří kporaženým ve světové válce […] (Messer 1923, s.159–160). Výklad „panslavismu“ a„slavjanofilství“ Messer explicitněji než předtím sepjal s„velmi učeným, obsažným dílem T.G.Masaryka ‚Zur russischen Geschichtsund Religionsphilosophie‘ […]“, vystupujícím vporozumění těmto pojmům zhranic „pouhého vědomí rasového příbuzenství“. Masarykovu knihu, „na věcná pozorování aspolehlivé analýzy nevyčerpatelnou, jenom trochu příliš racionalistickou, příliš střízlivou vůči poetickému, nevědomému amystickému momentu“, prohlásil za autoritativní doprovod kúvahám oslavjanofilství jako „duchovním směru“ a„světovém názoru“; odlišil přitom politickou, kživotní praxi obrácenou ideologii, již Masaryk— „vduchu moderní demokratické vědeckosti“— oprávněně odmítl, od „ideálního obrazu“ „svaté Rusi“, který Rilka inspiroval ajehož mystický svit podle Messera neztratil na palčivé aktualitě: Mystika je vždycky důsledkem těžce nemocného veřejného života. […] Politická mystika jest následkem žalostného rozvratu, který utrpělo racionální, osvícenské, byrokratické, hospodářské vedení státu. […] Jasnovidní lidé doby tuší, že rovněž egoistický, rovněž hospodářský, třídní socialism ustoupí socialismu citu, organizačnímu principu lásky, má-li býti lidstvo osvobozeno ze svého nynějšího prokletí. Tak vznikne vpředních průkopnících touha: vyvésti lidstvo zodbožštěného, nelaskavého, zvrhlého barbarství, vněmž se nalézáme, azároveň ivůle nalézti tuto cestu. Jen nové náboženství může býti touto cestou […] (tamtéž, s.160–161, 164–166). Messerův text se tu proměnil vtraktát ovládě egoismu, utilitarismu amechaničnosti vlidském světě. Na tomto pozadí byl Rilkův mysticismus gestem protestu: Zde stál odbožštěný svět, zbavený každé velikosti akaždého patosu. […] Tak musela tato duše vycházeti především ze životního základu, diametrálně protichůdného okolnímu světu. Proti naprosto vítěznému zpovrchnění života klade Rilke zvnitřnění jedinečné síly ajedinečného napětí. To je slunce, jež vydává nepřetržitě teplo beze ztráty […] (tamtéž, s.170). Vprvní polovině roku 1924 Messer Masaryka vepsal do úvahy, již redakce pražského časopisu Die Wahrheit ocenila jako nejlepší odpověď na otázku „Welche Mittel sind OPEN ACCESS
MIchAL TOPOR 23 geeignet, das friedliche Zusammenleben der Nationalitäten in der tschechoslowakischen Republik zu fördern?“. Masaryk se tu tyčil jako jedna zfigur zásadně reprezentujících české kulturní výšiny: […] Wer sich von der seelischen und physischen Beschaffenheit der Gesamtbevölkerung unseres Landes keine eigene, auf persönlicher Erfahrung beruhende Kenntnis erwerben konnte oder erwerben wollte, kann im Sinne unserer tschechoslowakischen Republik unmöglich als Gebildeter gelten, denn ihn umgibt das geistige Gefängnis seiner primären Nationalität. Die gleichen Symptome wiederholen sich aber tausendfach in der Wirtschaft, in der Politik, in der Wissenschaft und auf allen Lebensgebieten. Welche Anschauung kann denn ein Tschechoslowake vom Deutschtum oder vom kulturellen Filiationsverhältnis seines Volkes zum Deutschtum haben, dem zum Beispiel Herder ein Buch mit sieben Siegeln bleibt? Welche Anschauung könnte unser Mitbürger deutscher Zunge von der Selbständigkeit und Eigenartigkeit tschechoslowakischer Kultur besitzen, dem die Lyrik Březinas ebenso unzugänglich blicke, wie die Musik Smetanas oder die Skulptur von Jan Štursa?— was alles nur als beliebiges Beispiel herausgegriffen wurde. Welche Vorstellung kann ein Mitbürger von magyarischer Sprache und Erziehung über die seit Jahrhunderten gehegten tschechoslowakischen Staatsideale und Bestrebungen hegen, über das Verhältnis des tatsächlich Verwirklichten zu diesen Idealen, der, eingemauert in das Geistesgefängnis des Bismarck-Andrassyschen Dualismus, von der Linie, die von Hus ausgehend über Palacký, Rieger und Havlíček zu Masaryk führt, keine Ahnung hat? Die geistige und gefühlsmäßige Gemeinschaft, die wir miteinander eingehen wollen und müssen, bedingt es, daß die chinesischen Mauern der sprachlichen und sachlichen Unkenntnis gegenseitig, soweit irgend möglich, niedergelegt werden. Auf dem so ausgeglichenen und aufgepflügten Boden erst kann die Erkenntnis sprießen, daß wir innerhalb dieser historisch und schicksalsmäßig gegebenen Grenzen Leid und Freud miteinander teilen müssen. Das ist die Wirklichkeit, die tägliche, schwere heilige, fruchtbare Völkerehe […] (Messer 1924, s.3). Zanedlouho se Messer definitivně přesunul do Prahy, pokračoval vangažmá na pražské české filozofické fakultě (coby lektor němčiny) aposiloval spolupráci sredakcí deníku Prager Presse.5 Spíše než texty oliteratuře sem přispíval komentáři knejno5 Srov.vzpomínku Bedřicha Kočího: „[…] Bylo to vroce 1920 […] Orbis, který tehdy neměl ještě ani to své jméno, potřeboval od základu vybudovat. / Ministerstvo zahraničních věcí, které mělo povinnost informovat cizinu opoměrech vČeskoslovensku, potřebovalo ktomu nutně vlastní vydavatelský podnik, především však vlastní, zoficiálních vládních kruhů informovaný denní list. Uskutečnit tyto plány stalo se mým úkolem. / Vyprázdněné sály malostranského paláce vNerudově ulici adispoziční fond, ze kterého bylo třeba nakoupit ikancelářské zařízení— to bylo vše, co jsem dostal od dnešního prezidenta, tehdejšího ministra zahraničí doktora Edvarda Beneše spolu spříkazem, že si pan prezident Masaryk přeje vidět do šesti týdnů první číslo dosud nepojmenovaného deníku. Atak ito jméno— Prager Presse, které tu až do časů okupace žilo, musel jsem sám navrhnout. Vedle šéfredaktora Laurina, který si své spolupracovníky-redaktory musel také teprve hledat, stál jsem tu úplně sám, bez jediného pomocníka. Ty jsem si musel vnejvětším spěchu OPEN ACCESS
24 SLOVO A SMYSL 32 vější časopisecké iknižní produkci na poli výtvarné kritiky akunsthistorie (výtvarněkritické referování zaměřené kprobíhajícím pražským výstavám, jubilejní profily apod. tu měl takřka bezvýhradně na starosti Jaromír Pečírka). Výtvarný aspekt se— alespoň na rovině veřejné rozpravy— také stal základem dalšího Messerova uvažování oMasarykovi. Vprofilu Jana Štursy, otištěném zjara 1927 vmnichovské revui Kunst für alle, Messer označil Štursův „Standbild des Präsidenten T.G.Masaryk“6 za „vrchol“ autorovy řady „zobrazení [Bildnisse] básníků, umělců avzdělanců“: […] Deshalb an der Spitze, weil dieses Werk Tendenzen, Kräfte, Symbolik der ganzen Reihe in Reinkultur enthält. […] die Fleischmaterie [ist hier] ausgeschaltet, beseitigt; die reine Bewegung ist stabilisiert, der Gestus zum dauernden Habitus geworden und in die alleinherrschende Knochenform hineingetragen. Von ergreifender Reinheit und Strenge ist dies in der Haltung, in der Kopfform, in den Händen und in dem ganz eigenartig persönlichen Equilibre der Präsidentengestalt zum Ausdruck gebracht. Ihr fehlt alles Fleischliche, Fettliche, Hautliche, mit einem Wort alles Weichliche, alles eminent Veränderliche und Vergängliche der Menschengestalt. Alles ist dauern, in hartem Knochen gebildete Form. Pathos in Ruhe, gestillter Wille! Und doch alles von sanfter Gültigkeit, ohne das geringste Element abstrakter Unzugänglichkeit. Scheinbar naturalistisch, scheinbar bloß liebenswürdig, in der Maske mondainer Geselligkeit steht der mit leicht pädagogischem Einschlag plaudernde Professor vor uns, und doch wird es jedem, dem Fremdesten, dem Uneingeweihtesten elementar klar, daß von ganz anderen Dingen die Rede ist, vom Symbol gewordenen Willen einer Nation […] (Messer 1927, s.214, 216; socha Masaryka vrámci textu nebyla reprodukována, na rozdíl od jiných prací, mj.busty Eduarda Vojana). Vbratislavské převážně německo-maďarské revui Forum, kam od ledna 1934 psal především opražských výstavách, vkvětnu téhož roku Messer věnoval pozornost expozici prezidentských portrétů vpavilonu spolku Myslbek.7 Chápal ji jako „ausgezeichnete Gelegenheit, die letzte Probleme bildhafter Gestaltung zu erleben“, „eine Anzahl von bedeutenden Künstlern derart im Kampfe mit ihrem Sujet zu sehen, derart die Verschiedenheit der Lösungen einer und derselben Aufgabe zu bewundern und zu verstehen […]“ (Messer 1934, s.212). Součástí náročného „úkolu [Aufgabe]“ přitom nebylo— jak Messer vzápětí postuloval— dostát nároku „podobnosti [Ähnlichkeit]“ „modelu“: […] Da steht Präsident T. G.Masaryk, ein Mensch nicht nur von epochaler Bedeutsamkeit vor uns, nicht nur einer, der einen wesentlichen Teil geschichtlichen sám vyhledat, doslova— lidi zulice sbírat, psaním adres začínat apřipravit velikou agitaci […]“ (Kroftová 1948, s.300–301, dále srov. Topor — Řehák 2019, Laurin 2019, zde též dopisy R. Messerovi). 6 Tedy mramorovou sochu, jež vroce 1922 byla instalována vRudolfinu, toho času sídle Národního shromáždění, dnes je umístěna vRothmayerově sále Pražského hradu; vroce 1920 Štursa vytvořil také Masarykovu bustu, jež je dnes součástí sbírek Galerie hlavního města Prahy. 7 VPrager Presse psal otéto výstavě Jaromír Pečírka (1934). OPEN ACCESS
MIchAL TOPOR 25 Erlebens unseres Zeitalters verkörpert, sondern einer, in dessen äußerer Erscheinung dies alles mit erstaunlicher Deutlichkeit sich offenbart […] (tamtéž). Při různosti řešení Messer shledal vpředstavených pracích Jana Štursy, Vojtěcha Hynaise, Maxe Švabinského aIvana Meštroviće „gemeinsamen inneren Nenner“, určitou ideální figuru: […] diese so grundverschiedenen Künstler8 [haben] einen gemeinsamen seelischen Grundton ihrer Melodie eingebaut […]. Dieser Klang spricht von einer geheimen Latenz der Kräfte, davon, daß Haltung, Antlitz, Gehaben von einem ganz ungewöhnlichen Grad der Selbstbeherrschung, der Eigendisziplin bestimmt sind, daß Blick, Rede, Geste die Höhe der Ausdrucksintensität souverain nach eigenem weisen Ermessen dosiert, daß niemals die Vollkraft einfach losgelassen ist, denn immer noch halten sich Gewalten und Inhalte im undurchdringlichen Hintergrunde, die für Höheres aufbewahrt scheinen […] (tamtéž). Vdalších řádcích se Messer podrobněji věnoval výtvarným rysům jednotlivých provedení, zmínil tu idalší autory, jejichž masarykiana byla vrámci výstavy také ukázána: Hugo Boettingera, Vratislava Nechlebu, nakonec i– opravdu jen výčtem— Josefa Mařatku, Borise Gugolowa aJosefa Kubíčka: […] Da ist Štursas Bronzegestalt von heroischer Straffung, von großartiger Durchgeistigung der Haltung, die im Antlitz letzte Klarheiten des inneren Schauens darbietet. Švabinskys bekannter Holzschnitt fesselt durch edelste Handwerklichkeit und vornehmste Materialtreue. Die bald horizontale, bald vertikale und nur äußerst sparsam diagonale Schnittrichtung der Linienlagerungen schafft eine tiefsinnige Einheit zwischen der Technik und der Gestalt, der Erscheinung im Angesicht so gut wie im Körper. Vielleicht befremdet in diesem gewaltigen Blatt der überaus bittere Gesichtsausdruck, eine gewisse Vergrämtheit, die sonst dem Präsidentenantlitz nicht oder doch nicht in diesem Maße eigen ist. Gerade das freudige In-die-Welt-blicken hat Hugo Boettinger in zweifach vortrefflicher Gestaltung erfaßt. Die Tuschzeichnung, die den Präsidenten mit elegantem Behagen in einem tiefen Lehnstuhl sitzend darstellt und das heitere Leuchten des Ölbildes, wo die Strahlung prachtvoll durchsichtigen Grüns mit Altgold eine kühle Harmonie wirklich erhabenen Frohsinns schafft, stehen diesbezüglich auf gleich hoher Stufe. Eine Sonderstellung nimmt die interessante Büste Meštrovičʼs ein, verhältnismäßig am wenigsten beherrscht von jener Führung des Modells, von jener Gemeinsamkeit des Ausdrucks zurückgehaltener Kräfte, daher auch am wenigsten ähnlich. Diese Büste ist unter allen Bildnissen verhältnismäßig im geringsten Maße Masaryk und mehr Meštrović. Das Weichmelodische, weltabgewandt in sich Gekehrte, träumerisch Singende hat etwas Mönchisches, etwas Franziskanisches, womit Meštrović allein in der Reihe steht. Gar nicht fraglich, daß in der unerschöpflichen Inhaltsfülle der Erscheinung auch diese Akzente vorhanden 8 Předtím Messer rozdíly distribuoval takto: „der titanische Štursa, der stille, feine altmeisterliche Hynais, der virtuose Švabinsky [sic] und der tiefsinnige Meštrović“ (Messer 1934, s.212). OPEN ACCESS
26 SLOVO A SMYSL 32 sind, nur bekommen sie im Ganzen eine Wucht, eine Entschiedenheit, die mehr der Meštrovičʼschen als der Masarykʼschen Psyche entspricht. Zwei andere Darstellungen gehören gewissermaßen auf eine und dieselbe Linie: Vojtěch Hynaisʼ ist kostbare Goldschmiedearbeit, getragen vom Geiste ehrfürchtiger Handwerksfrömmigkeit. Die Wiedergabe ist in gewissem Sinne photographisch, aber mit geradezu alchimischer Geheimkunst ist die Farbe so aufgetragen, daß sich diese Materie vollkommen in Karnation, Haar, Textilität des Stoffes und der Wäsche und in das feine Licht des Ateliers, der Atelierluft verwandelt. Etwas ähnliches ist mit staatsrepräsentativer Herrlichkeit bei Nechleba zum Bildinhalt erhoben. Der Präsident steht so und mit dem Antlitz, mit dem Gehaben vor uns, wie er uns allen teuer und geläufig ist. Hinter ihm ist eine Goldbrokatfahne ausgespannt, unter seine Füße ein roter Teppich gebreitet. Eine Enzyklopädie der Malwissenschaft zeigt uns das Bild, wie gold und rot sich im schwarzen Stoff des Anzugs spiegelt, wie weißes Leuchten der Wäsche mit farbigen Tönen zum Gesicht hinausstrahlt un dich die weiße Farbwirkung behält. All das ist in der Farbmasse durchaus nicht lokalisierbar, eine wahre Zauberei hochentwickelter Palettenmeisterschaft. Allerdings, der Zusammenhang solcher Farbenvirtuosität mit der symbolischen und persönlichen Bedeutung T.G.Masaryks ist nicht zwingend, ist nicht überzeugend. So sehr der Raum drängt, müssen wir die Büste Mařatkas, die Zeichnung Boris Gugolows, die Maske Josef Kubičeks mindestens nennen (tamtéž). Vpozdějších letech bylo lze Masaryka— co se Messerových veřejných reflexí týče— zahlédnout snad teprve vjeho úvodu kvýukové edici Schillerova Walensteina; Masaryk aHerder vněm byli vyzdviženi jako ti, kteří dovedli— „[in] ihren geschriebenen und gelebten Werken“— propojit ideje patriotismu (jako zakoušené spojitosti tří základních časových/dějinných rovin) asvětaobčanství (Messer 1935, s.3). Podstatněji pak byl Masaryk Messerem pojednán znovu až ve stati T.G.M. vobraze, publikované zjara 1938 vrevui Akord, vrubrice Umění, řízené Oldřichem Králíkem aFrantiškem Pospíšilem. Komentáři kmasarykovským podobiznám tu Messer předsadil výklad oevropských dějinách portrétování; druhá polovina 19.století mu byla epochou prudkého úpadku, jejž mu reprezentovaly jednak věhlas Franze Lenbacha,9 jednak nástup média fotografie (aparalelně ktomu úspěch portrétů usilujících napodobit fotografickou zrcadlivost tak jako vpřípadě prací Fülöpe/Philipa László); ta prý [v]e svém značném rozšíření navykla průměrného měšťana na to, aby uznával, žádal ajako měřítko oslavované „podobnosti“ vynášel onen nicneříkající okamžitý výraz, který je ovšem jeho oku nejpřístupnější, který však shlubším já představované osoby obyčejně nemá nic společného. Zapomněl, že má pokorně dbáti toho, co mu vypravuje hlouběji se dívající umělecké oko ovlastním smyslu lidského zjevu, ažádal, oháněje se svými penězi, aby umělec maloval onu prázdnou masku bez krve aživota, která se jeho oku atupému, povrchnímu aneškolenému zraku jevila jako pravda […] (Messer 1938, s.35). 9 „[…] Toto neštěstí se jmenuje Franz Lenbach. To je typický zástupce neuměleckého barbarství, které odpovídalo vkusu zbohatlé, kapitalistické buržoazie doby ‚Gründerství‘. Lenbachův falešný muzejní styl, jeho tizianovská, velasquezovská areynoldsovská patina, jeho číhající pokojová psychologie, která brutálně vytrhávala nejnápadnější znaky ze souvislosti, místo aby je umělecky postavila do náležitého středu […]“ (Messer 1938, s.34). OPEN ACCESS
MIchAL TOPOR 27 Toto byla podle Messera konstelace, vníž Hanuš Schwaiger vroce 1902 „zachytil“ Masaryka „vmalé, životné akvarelové skice“. Té Messer přisoudil „zřetelně okamžikovou, příležitostnou, […] skoro žertovnou povahu“. To mu nebránilo rozeznat ve znázorněné fyziognomii soubor určitých ideálních rysů („[…] Je tu skoro jen stínový nástin vneodstupňované jednotě valérů, apřece zachytila hbitá ruka rysy neobyčejné moudrosti, nadání adobroty“), především však Schwaigrovu „malou, zběžnou, mistrovsky barevnou kresbu“ chápal jako naprosto ojedinělý závan něčeho, co později už takřka nebylo možné. „Ještě však je tento muž zaujat zcela věcmi tohoto světa, nestojí ještě nad nimi, aproto také postrádá krásy avznešenosti pozdějšího zjevu, oné vlastní aristokratičnosti“, psal; „přes všechnu nehotovost apředběžnost“ podle něj kresba evokovala „hodnoty, které se vžádném pozdějším obraze nevracejí“: […] Mezi umělcem amodelem byl osobní, okamžik prohřívající vztah, který se dá stále vycítit. Masaryk zde „neseděl“, nýbrž byl smalířem vesele spojen, snad při víně či jinak, ale spojen ve společném veselém konání. Tento vztah nebyl také zatížen žádným hodnostním odstupňováním, které později tvořilo distance. Žádná kabinetní kancelář neurčovala délku sedění ažádné veřejné mínění nestálo se svými požadavky mezi umělcem amodelem. Zkrátka Masaryk zde byl ještě soukromník, spřátelený se Schwaigrem, což je poměr, který se vtéto nerušenosti nenaskytl žádnému pozdějšímu tvůrci, leda po stránce literární Karlu Čapkovi. Proto má pro nás toto jinak nenáročné okamžikové dílko, jemuž ovšem umělecké vlastnosti nechybějí, nevyčerpatelnou dokumentární cenu […] (tamtéž, s.37–38). Popřevratová léta podle Messera proměnila Masarykovu veřejnou roli („Jako vítězného prezidenta ahlavu státu vidí umělec od té doby Masaryka“) avolala po patosu „plastického“, sochařského zpodobení: „Vtělit onen slavnostní, monumentální veřejný životní prvek, který od té doby prezidenta obklopoval, výtvarnému zjevu, to je úloha eminentně plastická […]“. To, že tehdejšímu zobrazování Masaryka dominovala spíše než „zbožňující socha“ „osobní podobizna“ asociující fotografii, spojil Messer spřevažující poválečnou českou nechutí ke státnickému patosu (Messer psal o„zocelené astřízlivé české národní povaze“) azároveň smohutnou poptávkou, jdoucí od domácností k„úřadům, spolkům, školám, hospodářským aveřejným svazům apodnikům“: všichni především chtěli mít „svého prezidenta“ vmalém. Odmítání patosu však vyložil rovněž jako nedorozumění noetické jdoucí pospolu surčitou estetickou inklinací: […] pokládali stejně mylně jako pochopitelně ve svém cítění patos afalešný patos za totéž. Nevěděli aneuvědomovali si, že je také pravý, pravdivý patos. Poněvadž lež obyčejně hlasitě křičí, domnívali se, že hlasitost znamená sama osobě už lež afrázi aže prostá jednoduchost je už sama osobě pravdou. Tento omyl podporoval také celý tehdejší umělecký směr. Poněvadž svět avšichni pokrokoví umělci byli právem zhnuseni falešným ornamentem, učinili, jak to obyčejně bývá, stejnou chybu anamlouvali sobě ijiným, že neozdobnost je sama osobě uměním aže dům je krásný, jen když je jednoduchý. Kromě toho bylo celkové mínění pod výrazným socialistickým vlivem […]“ (tamtéž, s.38–39). OPEN ACCESS